Karelo Finlandia epik kalevala protagonis. Kalevala Epik rakyat Karelian-Finlandia

Ringkasan "Kalevala" memungkinkan Anda untuk berkenalan secara terperinci dengan epik Karelian-Finlandia yang terkenal ini. Buku ini terdiri dari 50 rune (atau lagu). Ini didasarkan pada lagu-lagu rakyat epik. Bahan cerita rakyat dengan hati-hati diproses pada abad XIX oleh ahli bahasa Finlandia Elias Lennort. Dia adalah orang pertama yang merencanakan lagu epik yang terpisah dan terisolasi, menghilangkan penyimpangan tertentu. Edisi pertama diterbitkan pada tahun 1835.

Runes

Isi singkat dari Kalevala menjelaskan secara rinci tindakan di semua rune epik nasional ini. Secara umum Kalevala adalah nama epik negara di mana semua pahlawan dan karakter legenda Karelia hidup dan beraksi. Judul ini diberikan kepada puisi itu sendiri Lennroth.

"Kalevala" terdiri dari 50 lagu (atau rune). Ini adalah karya epik yang ditulis oleh seorang ilmuwan dalam proses komunikasi dengan petani Finlandia dan Karelia. Ahli etnografi berhasil mengumpulkan sebagian besar materi di wilayah Rusia - di provinsi Arkhangelsk dan Olonets, serta di Karelia. Di Finlandia, ia bekerja di pantai barat Danau Ladoga, hingga Ingria.

Terjemahan Rusia

Untuk pertama kalinya, ringkasan singkat Kalevala diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia oleh penyair dan kritikus sastra Leonid Belsky. Itu diterbitkan dalam jurnal Pantheon of Literature pada tahun 1888.

Tahun berikutnya puisi itu dicetak dalam edisi terpisah. Bagi para peneliti dan peneliti Rusia, Finlandia, dan Eropa, Kalevala adalah sumber informasi utama tentang pandangan agama pra-Kristen tentang orang-orang Karelia dan Finlandia.

Untuk menggambarkan konten singkat "Kalevala" Anda harus mulai dengan fakta bahwa dalam puisi ini tidak ada alur utama yang harmonis yang dapat menghubungkan semua lagu bersama. Seperti yang terjadi, misalnya, dalam karya epik Homer - Odyssey atau Iliad.

"Kalevala" dalam konten yang sangat singkat adalah karya yang sangat beragam. Puisi itu dimulai dengan legenda dan gagasan orang-orang Karelia dan Finlandia tentang bagaimana dunia diciptakan, bagaimana bumi dan langit, semua jenis cahaya muncul. Pada awalnya, karakter utama dari epos Karel bernama Vainamainen lahir. Diduga dia dilahirkan berkat putri udara. Väinämöinen yang mengatur seluruh bumi, mulai menabur gandum.

Petualangan pahlawan rakyat

Epos "Kalevala" dalam konten pendek menceritakan kisah perjalanan dan petualangan berbagai pahlawan. Pertama-tama - Vainamainen sendiri.

Dia bertemu dengan gadis cantik dari Utara, yang setuju untuk menikah dengannya. Namun, ada satu syarat. Pahlawan harus membangun perahu khusus dari pecahan gelendongnya.

Väinämöinen mulai bekerja, tetapi pada saat yang paling krusial menyakiti dirinya sendiri dengan kapak. Pendarahan itu ternyata sangat kuat sehingga tidak bisa dihilangkan dengan sendirinya. Kita harus meminta bantuan dari tabib yang bijaksana. Dia menceritakan kepadanya sebuah cerita rakyat tentang asal-usul besi.

Rahasia kekayaan dan kebahagiaan

Tabib itu membantu sang pahlawan, meringankannya dari pendarahan hebat. Dalam epik "Kalevala" dalam ringkasan, Väinämöinen kembali ke rumah. Di dinding-dinding asli, ia membaca mantra khusus yang membangkitkan angin kencang di daerah itu dan mentransfer pahlawan ke negara Utara ke pandai besi bernama Ilmarinen.

Pandai besi menempa permintaannya item yang unik dan misterius. Ini adalah pabrik misterius Sampo, yang, menurut legenda, membawa kebahagiaan, keberuntungan, dan kekayaan.

Segera beberapa rune dikhususkan untuk petualangan Lemminkäinen. Dia adalah seorang penyihir yang suka berperang dan kuat, seorang penakluk hati wanita yang dikenal di seluruh distrik,  Seorang pemburu ceria yang hanya memiliki satu kelemahan - pahlawan suka pesona wanita.

Dalam epik Karelian-Finlandia "Kalevala" (Anda dapat membaca konten singkat dalam artikel ini), petualangannya yang menarik dijelaskan secara rinci. Misalnya, entah bagaimana ia mengetahui tentang seorang gadis cantik yang tinggal di Saari. Dan dia dikenal tidak hanya karena kecantikannya, tetapi juga karena karakternya yang keras kepala. Semua tunangan dia pasti menolak. Pemburu memutuskan dengan segala cara untuk meraih tangan dan hatinya. Sang ibu berusaha dengan segala cara untuk mencegah putranya dari usaha yang tidak dipikirkan ini, tetapi tidak berhasil. Dia tidak mendengarkannya dan pergi di jalan.

Di Saari, pada awalnya, pemburu yang penuh kasih mengolok-olok. Namun seiring berjalannya waktu, ia berhasil menaklukkan semua gadis setempat, kecuali satu - Kyullikki yang tidak dapat ditembus. Ini adalah keindahan yang dia berangkat.

Lemminkäinen melanjutkan untuk mengambil tindakan tegas - menculik gadis itu, bermaksud membawanya sebagai istrinya ke rumahnya. Akhirnya, dia mengancam semua wanita Saari - jika mereka mengatakan siapa yang benar-benar mengambil Kyllikki, dia akan memulai perang, akibatnya semua saudara dan suami mereka akan dimusnahkan.

Awalnya, Kyullikki menolak, tetapi sebagai hasilnya setuju untuk menikahi seorang pemburu. Sebagai imbalannya, dia bersumpah bahwa dia tidak akan pernah pergi berperang ke tanah kelahirannya. Sang pemburu menjanjikan ini, dan juga bersumpah dengan istri barunya bahwa dia tidak akan pernah pergi ke desa untuk menari, tetapi akan menjadi istri yang setia.

Väinamöinen di dunia bawah

Plot epik Finlandia "Kalevala" (ringkasan disediakan dalam artikel ini) kembali ke Vainainmeinen. Kali ini adalah kisah tentang perjalanannya ke neraka.

Sepanjang jalan, sang pahlawan harus mengunjungi rahim raksasa Viipunen. Dengan yang terakhir ia mencari rahasia tiga kata yang diperlukan untuk membangun kapal yang indah. Di atasnya, pahlawan pergi ke Pohjela. Dia berharap untuk mencapai lokasi gadis utara dan menikahinya. Tapi ternyata gadis itu memilihnya pandai besi Ilmarinen. Mereka bersiap untuk bermain pernikahan.

Upacara pernikahan

Deskripsi pernikahan, perayaan ritus yang sesuai, serta tugas suami dan istri dikhususkan untuk beberapa lagu terpisah.

Dalam epik Karelian-Finlandia "Kalevala" dalam sebuah konten singkat menggambarkan bagaimana mentor yang lebih berpengalaman memberi tahu pengantin muda, bagaimana dia akan berperilaku dalam pernikahan. Wanita tua pengemis itu, yang datang ke perayaan itu, mulai mengenang masa-masa ketika dia masih muda, menikah, tetapi dia harus bercerai, karena suaminya marah dan agresif.

Baca saat ini instruksi dan pengantin pria. Dia tidak disuruh memperlakukan yang dipilihnya dengan buruk. Dia juga memberikan nasihat kepada seorang lelaki tua miskin yang ingat bagaimana dia mengajar istrinya.

Di meja, pengantin baru disajikan dengan segala macam hidangan. Väinämöinen mengucapkan lagu pesta di mana ia memuliakan tanah kelahirannya, semua penghuninya, dan secara terpisah pemilik rumah, mak comblang, pengiring pengantin dan semua tamu yang datang ke festival.

Pesta pernikahan itu menyenangkan dan berlimpah. Dalam perjalanan kembali pengantin baru pergi ke giring. Di tengah jalan, mereka pecah. Kemudian sang pahlawan meminta bantuan penduduk setempat - maka perlu pergi ke Tuonela untuk membeli gimlet untuk memperbaiki kereta luncur. Ini hanya pria pemberani sejati. Mereka yang berada di desa-desa dan desa-desa sekitarnya tidak berada. Kemudian Väinämäinen harus pergi sendiri ke Tuonela. Dia memperbaiki giring dan kembali dengan selamat.

Tragedi sang pahlawan

Episode tragis yang ditujukan untuk nasib pahlawan Kullervo diberikan secara terpisah. Ayahnya memiliki adik laki-laki bernama Untamo, yang tidak menyukainya dan membangun segala macam tipu muslihat. Akibatnya, perselisihan yang nyata muncul di antara mereka. Untamo mengumpulkan para prajurit dan membunuh saudara lelakinya dan klannya. Hanya satu wanita hamil yang selamat, dan Untamo menganggapnya sebagai budak. Dia melahirkan seorang anak, yang bernama Kullervo. Bahkan saat masih bayi, menjadi jelas bahwa ia akan tumbuh menjadi pahlawan. Ketika dia dewasa, dia mulai berpikir tentang balas dendam.

Untamo sangat khawatir, dia memutuskan untuk menyingkirkan bocah itu. Dia dimasukkan ke dalam tong dan dibuang ke air. Tapi Kullervo selamat. Dia dilemparkan ke dalam api, tetapi bahkan di sana dia tidak terbakar. Mencoba bertahan di pohon oak, tetapi setelah tiga hari ditemukan duduk di atas sundal dan menggambar prajurit di kulit kayu.

Kemudian Untamo merendahkan dirinya dan meninggalkan Kullervo bersamanya sebagai budak. Dia merawat anak-anak, tanah gandum, kayu cincang. Tetapi dia tidak berhasil. Anak itu kelelahan, gandum berubah menjadi debu, dan di hutan ia menebang pohon yang baik. Kemudian Untamo menjual bocah itu ke pandai besi Ilmarinen.

Layanan pandai besi

Di tempat baru, Kullervo dijadikan gembala. Dalam karya "Kalevala" (epos mitologi Karelia-Finlandia, ringkasan yang diberikan dalam artikel ini) menjelaskan layanannya kepada Ilmarinen.

Suatu kali nyonya memberinya roti untuk makan siang. Ketika Kullervo mulai memotongnya, pisaunya hancur menjadi remah-remah, di dalamnya ada sebuah batu. Pisau ini adalah pengingat terakhir untuk bocah itu tentang ayahnya. Oleh karena itu, ia memutuskan untuk membalas dendam pada istrinya Ilmarinen. Pahlawan yang marah mendorong kawanan ke rawa-rawa, tempat binatang buas dimakan oleh binatang buas.

Dia mengubah beruang menjadi sapi dan serigala menjadi anak lembu. Dengan kedok kawanan menggiring mereka kembali ke rumah. Dia memerintahkan nyonya rumah untuk dicabik-cabik begitu dia melihat mereka.

Bersembunyi dari rumah pandai besi, Kullervo memutuskan untuk membalas dendam pada Untamo. Di perjalanan, ia bertemu dengan seorang wanita tua yang mengatakan kepadanya bahwa ayahnya sebenarnya masih hidup. Bogatyr benar-benar menemukan keluarganya di perbatasan Lapland. Orang tuanya menerimanya dengan tangan terbuka. Mereka menganggapnya sudah lama mati. Seperti putri sulungnya, yang pergi ke hutan untuk memetik buah beri dan tidak kembali.

Kullervo tetap di rumah orang tua. Tetapi bahkan di sana dia tidak bisa menggunakan kekuatan kepahlawanannya. Semua yang dia lakukan adalah manja atau tidak berguna. Ayah mengirimnya untuk membayar upeti di kota.

Kembali ke rumah, Kullervo bertemu dengan seorang gadis, memikatnya ke giring, dan merayunya. Kemudian ternyata ini adalah kakak perempuannya yang hilang. Setelah mengetahui bahwa mereka adalah saudara, para pemuda memutuskan untuk bunuh diri. Gadis itu bergegas ke sungai, dan Kullervo mencapai rumah untuk memberi tahu ibunya segalanya. Ibunya melarang dia untuk mengucapkan selamat tinggal pada kehidupan, sebaliknya mendesaknya untuk menemukan sudut yang tenang dan hidup dengan damai di sana.

Kullervo datang ke Untamo, menghancurkan seluruh keluarganya, menghancurkan rumah-rumah. Ketika dia kembali ke rumah, dia tidak menemukan sanak saudaranya yang masih hidup. Selama bertahun-tahun, semua orang mati, dan rumah itu kosong. Kemudian bogatyr bunuh diri dengan melemparkan pedang.

Harta Sampo

Rune terakhir dari Kalevala menunjukkan bagaimana para pahlawan Karelia menambang Sampo dari harta Pohjola. Mereka dikejar oleh penyihir-penyihir dari Utara, sebagai akibatnya Sampo tenggelam di laut. Namun Väinämöinen mengumpulkan pecahan-pecahan Sampo, dengan bantuan yang ia berikan banyak berkah bagi negaranya, dan juga pergi berperang dengan berbagai monster dan bencana.

Rune terbaru menceritakan legenda kelahiran seorang anak perawan Marjatta. Ini adalah analog dari kelahiran Juruselamat. Väinämöinen menyarankan untuk membunuhnya, karena kalau tidak, dia akan melampaui kekuatan semua pahlawan Karelia.

Sebagai tanggapan, bayi itu menghujani dia dengan celaan, dan pahlawan yang malu meninggalkan sampan, memberinya tempat.

Di Kalevala tidak ada plot utama yang akan menghubungkan semua rune bersama. Kisah ini dimulai dengan sebuah kisah tentang penciptaan bumi, langit, bintang-bintang dan kelahiran udara tokoh protagonis Finlandia, Waynemeinen, oleh anak perempuannya, yang mengatur bumi dan menabur gandum. Ini menceritakan tentang petualangan seorang pahlawan yang bertemu dengan seorang gadis cantik dari Utara. Tatapannya yang murni bersinar: Tinggi, langsing, cantik, Dan wajahnya cantik: Perona pipi terbakar di pipinya, Seluruh payudaranya berkilau dengan emas, Di kepang-kepang peraknya berkilau. Dia setuju untuk menjadi istrinya jika dia membuat perahu dari pecahan gelendongnya. Saat bekerja, Waynemeinen melukai dirinya sendiri dengan kapak sehingga pendarahan tidak berhenti. Dia pergi ke tabib, yang menceritakan kisah asal mula besi. Kemudian, dengan bantuan sihir, Waynemeinen mengatur angin dan mengangkut pandai besi Ilmarinen ke negara Utara, Pohjola, di mana ia memproduksi Sampo untuk nyonya Utara - barang yang memberikan kekayaan dan kebahagiaan. Sampo mendapatkan di sini, tutupnya dengan cepat mulai berputar, - Menurut larya, semuanya mololed: Jar itu dihancurkan untuk kebutuhan, Jar untuk boot adalah untuk dijual, Dada ketiga untuk minuman. Berikutnya adalah kisah pahlawan Lemminkainen, ahli sihir perang dan penggoda wanita yang berbahaya. Kemudian lagi, Waynemeinen disebutkan: ia turun ke dunia bawah, memasuki rahim raksasa Vipunen dan belajar darinya tiga kata yang akan membantu menciptakan perahu untuk gadis dari Utara. Setelah itu, pahlawan kembali pergi ke Pohjola untuk mendapatkan tangan gadis utara, tetapi dia sudah jatuh cinta dengan pandai besi Ilmarinen dan menikah dengannya. Untuk memenangkan tangan Utara yang indah, pandai besi mengatasi tiga rintangan: Aku membajak ladang ular beludak, aku mengekang Manala serigala, aku menangkap tombak besar di sungai hitam kerajaan Tuoni. Narasi kembali ke petualangan Lemminkainen di Pohjola. Termasuk rune tentang pahlawan Kullervo, jatuh cinta oleh ketidaktahuan pada saudara perempuannya. Baik saudara dan saudari, setelah mempelajari kebenaran, bunuh diri. Plot berikutnya adalah ekstraksi harta Sampo dari Pohjola oleh tiga pahlawan Finlandia. Waynemainen membuat cantela (harpa), dengan mahir memainkan alat musik, ia menidurkan penduduk Pohjola. Ini membantu menghilangkan para pahlawan Sampo. Nyonya Korut mengejar mereka untuk pencurian, dan dia jatuh ke laut dan pecah menjadi beberapa bagian. Dengan bantuan fragmen-fragmen ini, Waynemeinen melakukan banyak perbuatan baik untuk negara asalnya. Potongan-potongan Sampo ditanam, Serpihan-serpihan dari penutup beraneka-ragam Di ujung jari kaki di tengah kabut, Di sana di sebuah pulau yang berkabut, Sehingga mereka tumbuh dan berlipat ganda, Sehingga mereka dapat mentransformasikan rye yang sempurna untuk roti dan dalam gandum untuk pembuatan bir. Waynemeinen berjuang dengan berbagai bencana dan monster yang dikirim oleh nyonya Pohjola ke Kalevala. Rune terakhir berbicara tentang kelahiran anak yang luar biasa oleh perawan Maryatta (kelahiran Juruselamat). Dia ditakdirkan untuk menjadi lebih kuat dari Waynemeinen, dan yang terakhir menyarankan untuk membunuh bayi itu. Tetapi anak itu malu dengan pahlawan karena pembunuhan yang tidak heroik, dan Waynemeinen berlayar selamanya dari Finlandia, memberi jalan kepada bayi Marjatta, penguasa Karelia yang diakui.

02.02.2012 35470 2462

Pelajarannya 9 “KALEVALA” - KARELO-FINNSKY EPOS MIKOLOGI

Tujuan:  untuk memberikan gagasan tentang epik Karelian-Finlandia; untuk menunjukkan bagaimana ide-ide masyarakat utara tentang tatanan dunia, tentang kebaikan dan kejahatan tercermin dalam rune kuno; untuk mengungkapkan kedalaman ide dan keindahan gambar-gambar epik kuno.

Teknik metodis: membaca teks, percakapan analitik, mengungkapkan pemahaman membaca.

Kursus pelajaran

I. Momen organisasi.

Ii. Posting topik dan tujuan pelajaran.

Iii. Pelajari topik baru.

1. Kata guru.

Hari ini kita akan berkenalan dengan epos Karelian-Finlandia "Kalevala", yang menempati tempat khusus di antara epos dunia - isi puisi itu begitu aneh. Ini tidak banyak menceritakan tentang kampanye militer dan prestasi senjata, tetapi tentang peristiwa mitologis awal: asal usul alam semesta dan kosmos, matahari dan bintang-bintang, cakrawala bumi dan air, dari semua hal di bumi. Dalam mitos Kalevala, segala sesuatu terjadi untuk pertama kalinya: perahu pertama dibangun, alat musik pertama dan musik itu sendiri lahir. Epos penuh dengan cerita tentang kelahiran sesuatu, ia memiliki banyak keajaiban, fantasi, dan transformasi ajaib.

2. Bekerja di buku catatan.

Epik rakyat - variasi puitis dari karya naratif dalam bentuk prosa dan syair; sebagai sebuah karya lisan, epik tidak dapat dipisahkan dari seni pertunjukan penyanyi, yang penguasaannya didasarkan pada mengikuti tradisi nasional. Epik orang mencerminkan kehidupan, gaya hidup, kepercayaan, budaya, kesadaran diri orang.

3.  Percakapan tentang masalah.

- "Kalevala" adalah epik cerita rakyat mitologis. Apa itu mitos dan mengapa orang menciptakannya? (Mitos adalah cerita yang diciptakan oleh fantasi populer, di mana orang menjelaskan berbagai fenomena kehidupan. Mitos-mitos itu mengemukakan gagasan paling kuno tentang dunia, strukturnya, asal usul orang, dewa, dan pahlawan.)

"Mitos apa yang kamu kenal?" (Dengan mitos Yunani kuno.)Ingatlah pahlawan mitos yang paling jelas. (Hercules yang kuat dan berani, penyanyi Arion yang paling terampil, Odyssey yang berani dan licik.)

4. Bekerja dengan artikel buku teks  (hlm. 36–41).

Membaca artikel dengan kerastentang epik "Kalevala" oleh beberapa siswa.

5. Pembicaraan analitis.

Percakapan didasarkan pada pertanyaan 1–9 yang disajikan pada hal. 41 buku teks.

- Di mana dan kapan, menurut para ilmuwan, apakah epos Karelian-Finlandia terbentuk? Siapa yang benar-benar memproses dan merekamnya?

- Berapa banyak rune (lagu) yang terdiri dari komposisi Kalevala?

- Apa yang rune kuno bicarakan?

- Pahlawan apa yang "menghuni" epos "Kalevala" dan unsur alam apa yang menyertai perbuatan mereka?

- Apa poin utara dan selatan dari negara yang indah ini disebut?

- Siapa yang memerintahkan siapa dan mengapa membuat pabrik indah Sampo dan apa yang dilambangkan oleh pabrik ini?

- Bagaimana pandai besi Ilmarinen bekerja pada penciptaan Sampo?

- Apa yang terjadi dengan Sampo sesudahnya?

- Ceritakan tentang tradisi, hari kerja dan liburan, tentang para pahlawan Kalevala. Bandingkan dengan para pahlawan epos. Apa kesamaan mereka dan apa yang berbeda?

Iv. Ringkas pelajaran.

Firman guru.

Epos "Kalevala" adalah sumber informasi yang sangat berharga tentang kehidupan dan kepercayaan orang-orang utara kuno. Menariknya, gambar-gambar Kalevala mengambil tempat terhormat bahkan pada lambang modern Republik Karelia: bintang berujung delapan yang memahkotai lambang adalah simbol Sampo - bintang penuntun rakyat, sumber kehidupan dan kemakmuran, "kebahagiaan awal yang abadi."

Seluruh budaya masyarakat Karelia modern dipenuhi dengan gema Kalevala. Setiap tahun, dalam kerangka Mosaik Kalevala, maraton budaya internasional, festival rakyat dan festival diadakan, termasuk pertunjukan teater berdasarkan Kalevala, pertunjukan oleh kelompok cerita rakyat, festival tari, pameran seniman Karelia melanjutkan tradisi budaya etnis masyarakat Finno-Ugric di wilayah tersebut.

PR:  pilih 2-3 peribahasa tentang berbagai topik, jelaskan artinya.

Tugas individu:  menceritakan kembali dialog (2 siswa) dari artikel Anikin "The Wisdom of Nations" (hlm. 44–45 dalam buku teks).

  Bahan unduhan

Teks lengkap materi tersebut, lihat file yang dapat diunduh.
  Halaman ini hanya menampilkan sebagian dari materi.

Nama "Kalevala", diberikan kepada puisi oleh Lonnrot, adalah nama epik negara di mana pahlawan rakyat Karelia hidup dan beroperasi. Sufiks la  berarti tempat tinggal, jadi Kalevala  - ini adalah tempat tinggal Kalev, leluhur mitologis para bogaty Väinämöinen, Ilmarinen, Lemminkäinen, kadang-kadang disebut putra-putranya.

Bahan untuk penambahan puisi yang luas dari 50 lagu (rune) adalah lagu-lagu rakyat Lönnrot, bagian dari epik, bagian dari lirik, bagian dari karakter magis, direkam dari kata-kata petani Karelian dan Finlandia oleh Lönnrot sendiri dan para pendahulunya. Yang paling diingat adalah rune kuno (lagu) di Karelia Rusia, di Arkhangelskaya (paroki Vuokkiniemi - Voknavolok) dan Olonets gubernias - di Repola (Reboly) dan Khimole (Gimola), serta di beberapa tempat di Karelia Finlandia dan di pantai barat Danau Ladoga, sebelum Ingria.

Di Kalevala tidak ada plot utama yang akan menghubungkan semua lagu bersama (seperti, misalnya, dalam Iliad atau Odyssey). Isinya sangat beragam. Ini dibuka dengan cerita tentang penciptaan bumi, langit, bintang-bintang dan kelahiran udara protagonis Karelia, Väinämöinen, oleh putri, yang mengatur bumi dan menabur gandum. Yang berikut ini menggambarkan petualangan yang berbeda dari sang pahlawan, yang bertemu, omong-omong, gadis cantik dari Utara: dia setuju untuk menjadi pengantennya jika dia secara ajaib menciptakan perahu dari pecahan gelendongnya. Setelah mulai bekerja, sang pahlawan melukai dirinya sendiri dengan kapak, tidak bisa menenangkan pendarahan dan pergi ke dukun tua, kepada siapa legenda menceritakan tentang asal-usul besi. Kembali ke rumah, Väinämöinen mengangkat angin dengan mantera dan mengangkut pandai besi Ilmarinen ke negara Utara, Pohjol, di mana ia, menurut janji yang diberikan kepada Väinämöinen, menempa benda misterius yang memberikan kekayaan dan kebahagiaan bagi nyonya Utara - pabrik Sampo (runo I-X))

Rune berikut (XI-XV) berisi sebuah episode tentang petualangan pahlawan Lemminkäinen, pesulap prajurit dan penggoda wanita. Selanjutnya, cerita kembali ke Väinämöinen; menggambarkan turunnya ke neraka, tinggal di rahim raksasa Viipunen, ekstraksi dari tiga kata terakhir yang diperlukan untuk membuat perahu yang indah, kepergian pahlawan di Pohlёlu untuk mendapatkan tangan gadis utara; Namun, yang terakhir lebih suka pandai besi Ilmarinen kepadanya, yang ia nikahi, dan pernikahan dijelaskan secara rinci dan lagu-lagu pernikahan yang mengatur tugas istri dan suami (XVI-XXV) diberikan.

The Runes (XXVI-XXXI) kembali menceritakan petualangan Lemminkäinen di Pohjøl. Episode tentang nasib sedih pahlawan Kullervo, yang merayu adik perempuannya dengan ketidaktahuan, sebagai akibatnya kedua saudara lelaki dan perempuan itu bunuh diri (rune XXXI-XXXVI), termasuk bagian terbaik dari seluruh puisi dengan kedalaman perasaan yang kadang-kadang mencapai kesedihan yang sebenarnya. Tanda tentang pahlawan Kullervo direkam oleh asisten Lönnrot, tokoh cerita rakyat Daniel Europeus.

Rune lebih lanjut berisi cerita panjang tentang usaha bersama dari tiga pahlawan Karelia - tentang bagaimana harta Sampo dari Pohjola (Finlandia) ditambang, bagaimana Väinämöinen membuat kantele dan memainkannya mempesona seluruh alam dan menidurkan penduduk Pohjoly, ketika Sampo dibawa pergi oleh para pahlawan. Ini menceritakan tentang pengejaran para pahlawan oleh nyonya utara, jatuhnya Sampo ke laut, berkah yang diberikan oleh Väinämönen ke negara asalnya melalui pecahan Sampo, perjuangannya dengan berbagai bencana dan monster yang dikirim oleh nyonya Pohjola ke Kalevala, tentang permainan pahlawan yang luar biasa untuk Kalevala, mereka ketika yang pertama jatuh ke laut, dan tentang kembalinya matahari dan bulan, disembunyikan oleh nyonya Pohjola (XXXVI-XLIX).

Rune terakhir berisi legenda apokrifa rakyat tentang kelahiran anak yang luar biasa oleh perawan Maryatta (kelahiran Juruselamat). Väinämöinen memberinya nasihat untuk membunuhnya, karena ia ditakdirkan untuk melampaui kekuatan pahlawan Karelia, tetapi seorang bayi yang berumur dua minggu menembak Väinämöinen dengan celaan ketidakadilan, dan pahlawan yang malu itu menyanyikan lagu yang indah untuk terakhir kalinya, meninggalkan sang martir, memberikan tempat kepada bayi, ke tempat bayi, ke seluruh dunia, dan menyerahkan kepada bayi, ke seluruh dunia, kepada bayi, ke seluruh dunia, dan memberikan bayi itu kepada seluruh dunia, kepada bayi itu.

Analisis filologis dan etnografis

Sulit untuk menentukan utas umum yang akan menghubungkan berbagai episode Kalevala menjadi satu kesatuan artistik. E. Aspelin percaya bahwa ide utama dia - pemuliaan perubahan musim panas dan musim dingin di Utara. Lönnrot sendiri, yang menyangkal persatuan dan hubungan organik dalam huruf Kalevala, mengakui, bagaimanapun, bahwa lagu-lagu epik diarahkan untuk membuktikan dan mencari tahu bagaimana para pahlawan negara Kalev menundukkan populasi Pohyola. Julius Kron berpendapat bahwa Kalevala dijiwai dengan satu ide - untuk menciptakan Sampo dan memasukkannya ke dalam kepemilikan rakyat Karelia - tetapi ia mengakui bahwa kesatuan rencana dan ide-ide tidak selalu dilihat dengan kejelasan yang sama. Ilmuwan Jerman von Pettau membagi Kalevala menjadi 12 siklus, sepenuhnya independen satu sama lain. Ilmuwan Italia Comparetti, dalam karyanya yang luas di Kalevala, menyimpulkan bahwa tidak mungkin untuk mengasumsikan kesatuan dalam rune, bahwa kombinasi rune yang dibuat oleh Lönnrot sering berubah-ubah dan masih memberikan rune hanya kesatuan hantu; Akhirnya, dimungkinkan untuk membuat kombinasi lain dari bahan yang sama sesuai dengan beberapa rencana lain.

Lönnrot tidak menemukan puisi itu, yang disembunyikan di dalam rune (seperti yang diyakini Steinthal) - puisi itu tidak terbuka karena orang-orang tidak memiliki puisi semacam itu. Rune-rune dalam transmisi lisan, bahkan jika mereka dihubungi oleh penyanyi dalam beberapa cara (misalnya, beberapa petualangan Väinämöinen atau Lemminkäinen), mewakili keseluruhan epik itu sekecil epos Rusia atau lagu-lagu pemuda Serbia. Lönnrot sendiri mengakui bahwa ketika ia bergabung dengan rune dalam sebuah epik, beberapa kesewenang-wenangan tidak bisa dihindari. Memang, ketika tes karya Lonnrot menunjukkan kepadanya dengan versi yang ditulis olehnya dan kolektor rune lainnya, Lönnrot memilih retellings yang paling sesuai dengan rencana yang telah digambarnya, mengumpulkan rune dari partikel rune lain, membuat penambahan, untuk koherensi yang lebih besar dari cerita yang ia tambahkan ayat-ayat terpisah, dan yang terakhir Fleece (50) bahkan bisa disebut karyanya, meski berdasarkan legenda rakyat. Untuk puisinya, ia dengan terampil membuang semua kekayaan lagu-lagu Karelia, memperkenalkan, bersama dengan narasi rune, lagu-lagu ritual, konspirasi, keluarga, dan ini memberi Kalevala minat yang besar sebagai sarana untuk mempelajari pandangan dunia, konsep, kehidupan sehari-hari dan kreativitas puitis masyarakat awam Finlandia.

Karakteristik dari epos Karelia adalah tidak adanya dasar historis: petualangan para pahlawan dibedakan oleh karakter murni mereka yang luar biasa; tidak ada gema bentrokan historis orang-orang Karelia dengan negara-negara lain yang terpelihara dalam rune. Di Kalevala tidak ada negara, orang, masyarakat: dia hanya tahu keluarga, dan pahlawannya mencapai prestasi bukan untuk kepentingan rakyatnya, tetapi untuk pencapaian tujuan pribadi, seperti pahlawan dongeng yang indah. Jenis-jenis prajurit berhubungan dengan pandangan pagan kuno orang-orang Karelia: mereka mencapai prestasi tidak banyak dengan bantuan kekuatan fisik, seperti melalui konspirasi, seperti dukun. Mereka dapat mengambil pandangan yang berbeda, membungkus orang lain dengan hewan, secara ajaib diangkut dari satu tempat ke tempat lain, menyebabkan fenomena atmosfer - embun beku, kabut, dan sebagainya. Ada juga kedekatan para pahlawan dengan para dewa periode pagan. Perlu dicatat juga pentingnya kata-kata dari lagu dan musik yang melekat oleh orang Karelia, dan kemudian oleh orang Finlandia. Pria kenabian yang mengetahui rune, konspirasi, dapat melakukan keajaiban, dan suara yang diambil oleh musisi Väinämönen yang luar biasa dari Kantele, menaklukkan seluruh alam.

Selain etnografi, Kalevala juga memiliki minat artistik yang tinggi. Keuntungannya termasuk: kesederhanaan dan kecerahan gambar, rasa alam yang dalam dan jelas, ledakan liris tinggi, terutama dalam gambar kesedihan manusia (misalnya, kerinduan ibu untuk anak laki-laki, anak-anak untuk orang tua), humor sehat yang menembus episode tertentu, karakterisasi karakter yang sukses. Jika Anda melihat Kalevala sebagai epik integral (pandangan Crohn), maka ia akan memiliki banyak kekurangan, yang, bagaimanapun, merupakan karakteristik dari hampir semua karya epik lisan: kontradiksi, pengulangan fakta yang sama, dimensi terlalu besar dari beberapa keterangan terkait dengan keseluruhan. Rincian beberapa tindakan yang akan datang sering dijabarkan dengan sangat rinci, dan tindakan itu sendiri diceritakan dalam beberapa ayat kecil. Ketidakseimbangan jenis ini tergantung pada sifat memori dari satu atau penyanyi lain dan sering ditemukan, misalnya, dalam epos Rusia.

Namun, ada fakta sejarah, dalam keterkaitannya dengan geografi, sebagian mengkonfirmasi peristiwa yang dijelaskan dalam epik. Di sebelah utara desa Kalevala saat ini, ada Danau Topozero - laut tempat para pahlawan berlayar. Di tepi danau menetap saami  - orang-orang Pohjola. Saami punya yang kuat tukang sihir  (Louhi Tua). Tetapi orang-orang Karelia mampu mendorong Sami jauh ke utara, menaklukkan populasi Pohjola dan menaklukkan yang terakhir.

Hari Kalevala

Setiap tahun pada tanggal 28 Februari, Hari Epos Nasional Kalevala dirayakan - hari resmi kebudayaan Finlandia dan Karelia, hari yang sama didedikasikan untuk bendera Finlandia. Setiap tahun di Karelia dan Finlandia "Kalevalsky Carnival" berlangsung, dalam bentuk prosesi kostum jalanan, serta pertunjukan teater berdasarkan plot epik.

Kalevala dalam seni

Harap berikan informasi dalam bentuk ensiklopedis dan sebarkan ke bagian-bagian artikel yang relevan. Menurut keputusan Komite Arbitrase Wikipedia, lebih disukai untuk mendasarkan daftar pada generalisasi sekunder yang berisi kriteria untuk dimasukkannya unsur-unsur dalam daftar.

• Penyebutan tertulis pertama tentang para pahlawan Kalevala terkandung dalam buku-buku uskup Finlandia dan printer pertama Mikael Agricola pada abad ke-16.
• Monumen pertama untuk pahlawan Kalevala didirikan di Vyborg pada tahun 1831.
• Puisi ini pertama kali diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia pada tahun 1888 oleh penyair dan penerjemah Leonid Petrovich Belsky.
• Dalam literatur Rusia, gambar Väinnemüinen ditemukan untuk pertama kalinya dalam puisi Decembrist FN Glinka “Karelia”
• Lukisan pertama pada plot "Kalevala" diciptakan pada tahun 1851 oleh seniman Swedia Johan Blakstadius.
• Karya pertama pada plot Kalevala adalah permainan oleh penulis Finlandia Alexis Kivi, Kullervo (1860).
• Kontribusi paling signifikan terhadap inkarnasi musik Kalevala dibuat oleh musik klasik Finlandia, Jan Sibelius.
• Kalevala telah diterjemahkan ke dalam bahasa Ukraina oleh ahli bahasa Yevgeny Timchenko. Di Belarus, terjemahan pertama dibuat oleh penyair dan penulis Mikhas Mashara. Terbaru - penerjemah Yakub Lapatka.
• Terjemahan Latvia oleh Linard Lyzen.
• Terjemahan Nenets dibuat oleh Vasily Ledkov.
• Plot Kalevala hadir dalam karya banyak seniman. Di Museum Seni Rupa Republik Karelia, koleksi unik karya seni rupa dengan tema epos Kalevala dikumpulkan. Siklus lukisan dengan adegan-adegan dari Kalevala oleh seniman Finlandia Akseli Gallen-Kallela dikenal luas.
• Pada tahun 1933, rumah penerbitan Academia menghasilkan Kalevala dengan ilustrasi dan dekorasi umum siswa Pavel Filonov, Master Seni Analitik T. Glebova, A. Poret, M. Tsybasov, dan lain-lain. Filonov sendiri adalah editor ilustrasi dan desain.
• Berdasarkan pada Kalevala, komposer Karel Helmer Sinisalo menulis balet Sampo, yang pertama kali dipentaskan di Petrozavodsk pada 27 Maret 1959. Pekerjaan ini berulang kali dilakukan di Uni Soviet dan di luar negeri.
• Pada tahun 1959, sebuah film gabungan Soviet-Finlandia Sampo (disutradarai oleh Alexander Ptushko, skenario oleh Väinö Kaukonen, Viktor Vitkovich, Grigory Yagdfeld) dibuat berdasarkan Kalevala.
• Pada tahun 1982, sutradara Finlandia, Kalle Holmberg membuat film adaptasi 4-bagian Kalevala untuk televisi - “The Iron Age. Tales of Kalevala, dianugerahi hadiah Akademi Film Finlandia dan Italia. Pada tahun 2009, film ini dirilis di Rusia dengan satu set dua DVD.
• The Silmarillion karya John Tolkien diciptakan dengan kesan Kalevala.
• Dipengaruhi oleh Kalevala, Henry Longfellow menciptakan "Song of Haiwatat". Di bawah kesan terjemahan bahasa Inggris dari epik Finlandia oleh William Körby, karya prosa pertama Tolkien "The Life of Kulervo" diciptakan.

Di antara para propagandis pertama Kalevala adalah Jacob the Grotto di Rusia, Jacob Grimm di Jerman.

Maxim Gorky menempatkan Kalevala setara dengan epos Homer. Pada tahun 1908, ia menulis: "Kreativitas individu tidak menciptakan apa pun yang setara dengan Iliad atau Kalevala." Pada tahun 1932, ia menyebut epos Finno-Karelian sebagai "monumen kreativitas verbal." "Kalevala" disebutkan dalam volume kedua "The Life of Klim Samgin", dalam bab-bab tentang kesan Finlandia pahlawan: "Samghin mengenang bahwa ketika masih kecil dia membaca Kalevala, hadiah dari ibunya; Buku ini, ditulis dengan puisi yang melampaui ingatan, tampak membosankan baginya, tetapi ibu masih memaksanya untuk membacanya sampai akhir. Dan sekarang, melalui kekacauan dari semua yang dia alami, muncul tokoh-tokoh epik dari pahlawan Suomi, para pejuang melawan Hiysi dan Loukhi, kekuatan unsur alam, Orpheus Väinnemöinen-nya ... jolly Lemminkäinen-Baldur Finov, Ilmarinen, yang melompat-lompat Sampo, harta negara, muncul. ” Motif Kalevala adalah Valery Bryusov, Veelimir Khlebnikov, Sergey Gorodetsky, Nikolai Aeev. "Kalevala22 berada di perpustakaan Aleksandr Blok.

Kalevala sangat dihargai oleh penyair nasional Belarus Yakub Kolas tentang karyanya pada puisi "Symon the Musician", ia berkata: "Kalevala" memberi saya dorongan yang baik untuk bekerja ... Dan banyak pencipta dan saya minum dari satu sumber, hanya Finlandia di pantai. di antara bebatuan, dan kami berada di hutan dan rawa-rawa kami. Tidak ada yang memiliki air hidup ini, ia terbuka untuk banyak orang dan banyak orang. Dan dalam beberapa hal kegembiraan dan kesedihan setiap bangsa sangat mirip. Jadi karya-karyanya mungkin serupa ... Saya siap untuk tunduk di kaki Lonnrot. "(Menurut buku karya Maxim Luzhanin" Kolas bercerita tentang dirinya sendiri ")

V. G. Belinsky tidak dapat menilai signifikansi dunia dari Kalevala. Kritikus besar itu akrab dengan epos Finlandia hanya dalam menceritakan kembali yang buruk, membosankan. Hubungannya yang tegang dengan Ya. K. Groth, yang kemudian menjadi popularizer utama literatur Finlandia di Rusia, menolak idealisasi Slavophile dari folk archaic (Finlandia pada waktu itu, seperti negara-negara Slavia, dikutip oleh Slavophiles, misalnya, Shevyrev, sebagai contoh ketidaksempurnaan patriarkal sebagai oposisi terhadap “kerusakan” Eropa) ). Dalam ulasan buku yang ditulis oleh M. Eman, “Fitur utama epik Finlandia kuno Kalevala”, Belinsky menulis: “Kami adalah yang pertama yang siap memberikan keadilan bagi prestasi indah dan mulia kota Lönnrot, tetapi kami tidak menganggapnya perlu dilebih-lebihkan. Bagaimana! semua literatur Eropa, kecuali Finlandia, berubah menjadi pasar yang jelek? ... ”. “Furious Vissarion” berkeberatan untuk membandingkan “Kalevala” dengan epos kuno, menunjuk pada keterbelakangan budaya Finlandia kontemporer: “Semangat nasional yang berbeda begitu kecil sehingga bisa masuk singkat, dan yang lain begitu dalam dan luas sehingga tidak memiliki seluruh bumi. Begitulah semangat nasional orang Yunani kuno. Homer jauh dari kehabisan semuanya dalam dua puisinya. Dan yang ingin berkenalan dan terbiasa dengan semangat nasional Hellas kuno, Homer saja tidak cukup, tetapi untuk tujuan ini baik Hesiod, tragedi, Pindar, komedian Aristophanes, filsuf, sejarawan, dan ilmuwan akan diperlukan, dan masih ada arsitektur dan patung dan akhirnya studi tentang rumah tangga dan kehidupan politik. " (Belinsky V. G. Pekerjaan Lengkap Vol. X, 1956 hal. 277-78, 274 M.)

• Pada tahun 2001, penulis anak-anak Igor Vostryakov menceritakan kembali Kalevala untuk anak-anak dalam bentuk prosa, dan pada tahun 2011 ia membuat menceritakan kembali Kalevala dalam syair.
• Pada tahun 2006, film fantasi Finlandia-Cina "Warrior of the North" difilmkan, plotnya didasarkan pada jalinan legenda rakyat Tiongkok dan epos Karelian-Finlandia.

Gunakan nama

• Di Republik Karelia ada Distrik Nasional Kalevala dan pemukiman Kalevala.
• Di Petrozavodsk dan Kostomuksha ada jalan Kalevala.
• Kalevala adalah sebuah korvet di Armada Baltik Kekaisaran Rusia pada tahun 1858-1872.
• Kalevala adalah sebuah teluk di bagian selatan Teluk Posiet di Laut Jepang. Disurvei pada tahun 1863 oleh awak korvet Kalevala, dinamai sesuai nama kapal.
• Ada bioskop Kalevala dan rantai toko buku Kalevala di Petrozavodsk.
• Di Syktyvkar, ada pasar tertutup Kalevala.
• Kalevala adalah band folk-metal Rusia dari Moskow.
• "Kalevala" adalah lagu dari band rock Rusia Mara dan Khimera.
• Di distrik Prionezhsky Republik Karelia, hotel Kalevala telah beroperasi di desa Kosalma sejak tahun 1970-an.
• Di Finlandia, sejak 1935, di bawah merek Kalevala koru  perhiasan dibuat dengan teknik tradisional dengan ornamen nasional Baltik-Finlandia.
• Di Petrozavodsk, di taman yang dinamai Elias Lonnrot, sebuah air mancur dipasang untuk mengenang para pahlawan epik Kalevala.

Terjemahan

Terjemahan dan adaptasi bahasa Rusia

• 1840 - Bagian-bagian kecil dalam terjemahan Rusia diberikan oleh Ya K. K. Groth (Sovremennik, 1840).
• 1880-1885 - Beberapa rune dalam terjemahan Rusia yang diterbitkan oleh G. Helgren ("Kullervo" - M., 1880; "Aino" - Helsingfors, 1880; rune 1-3 Helsingfors, 1885).
• 1888 - Kalevala: epos rakyat Finlandia / Terjemahan puitis Lengkap, dengan kata pengantar dan catatan oleh L. P. Belsky. - SPb.: N. Lebedev Printing House, Nevsky Prospect, 8., 1888. 616 p.). Itu dicetak ulang berkali-kali di Kekaisaran Rusia dan Uni Soviet.
• 1960 - Dari puisi "Kalevala" ("Kelahiran Kantele", "Golden Maiden", "Aino") // S. Marshak: Op. dalam 4 t., t. 4, hlm. 753-788.
• 1981 - Lyubarskaya A. Menceritakan kembali untuk anak-anak dari epos Karelian-Finlandia "Kalevala". Petrozavodsk: Karelia, 1981. - 191 hal. (kutipan puitis dari terjemahan L. P. Belsky).
• 1998 - Lönnrot E. Kalevala. Diterjemahkan oleh Eino Kiuru dan Armas Mishin. Petrozavodsk: Karelia, 1998. (Dicetak ulang oleh penerbit Vita Nova pada 2010).
• 2015 - Pavel Krusanov. Kalevala Prosa menceritakan kembali. St. Petersburg, K.Tublins Publishing House. ISBN 978-5-8370-0713-2

  Terjemahan bahasa asing

• Terjemahan Jerman dari Kalevala: Schiffner (Helsingfors, 1852) dan Paul (Helsingfors, 1884-1886).
• Terjemahan Prancis: Leouzon Le Duc (1867).
• Terjemahan bahasa Swedia: Kastrena (1841), Collan (1864-1868), Herzberg (1884)
• Terjemahan bahasa Inggris: I. M. Crawford  (New York, 1889).
• Terjemahan dalam delapan belas rune: H. Rosenfeld, "Kalevala, epos rakyat Finlandia" (New York, 1954).
• Terjemahan ke dalam bahasa Ibrani (dalam prosa): trans. Sarah tobiah, "Kalevala, tanah para pahlawan" (Kalevala, Eretz ha-giborim), Tel Aviv, 1964 (kemudian dicetak ulang beberapa kali).
• Terjemahan ke Belarusia: Jakub Lapatka  Kalevala, Minsk, 2015, Poraklady di ўsimple peraklad di MOV Belarusia

Rencanakan

Pendahuluan

Bab 1. Historiografi

Bab 2. Sejarah penciptaan "Kalevala"

1. Kondisi historis untuk munculnya "Kalevala" dan masalah kepenulisan

2.2. Keadaan penciptaan "Kalevala" sebagai sumber sejarah

Bagian 3. Kehidupan Sehari-hari dan Pandangan Agama dari Finlandia-Finlandia

1 cerita epik utama

2 Gambar Heroik Kalevala

3 Kehidupan sehari-hari di rune Kalevala

4 Representasi Agama

Kesimpulan

Daftar sumber dan literatur

Pendahuluan

RelevansiKarya epik bersifat universal dalam fungsinya. Fiksi hebat tidak lepas di dalamnya dari yang asli. Epos berisi informasi tentang dewa dan makhluk gaib lainnya, kisah-kisah menarik dan contoh instruktif, kata-kata bijak dari kebijaksanaan duniawi dan contoh-contoh perilaku heroik; fungsi instruksinya sama integral dengan fungsi kognitifnya.

Publikasi seratus enam puluh tahun yang lalu dari epik Kalevala menjadi zaman penting bagi budaya Finlandia dan Karelia. Berdasarkan epos banyak aturan bahasa Finlandia ditetapkan. Sebuah presentasi baru muncul tentang sejarah wilayah ini pada milenium 1 SM. Gambar dan adegan epik memiliki pengaruh besar pada pengembangan budaya nasional Finlandia, di bidangnya yang paling beragam - sastra dan bahasa sastra, drama dan teater, musik dan lukisan, musik dan lukisan, bahkan arsitektur. . Dengan demikian, Kalevala memengaruhi pembentukan identitas nasional Finlandia.

Ketertarikan pada epik ini tidak memudar di zaman kita. Hampir setiap penulis, artis, komposer Republik Finlandia, terlepas dari kebangsaannya, telah mengalami pengaruh Kalevala dalam satu bentuk atau lainnya. Festival, kontes, seminar, dan konferensi nasional diadakan setiap tahun. Tujuan utama mereka adalah untuk melestarikan tradisi mantra rune, untuk menyebarkan alat musik nasional Kantale, untuk melanjutkan studi rune.

Tetapi makna Kalevala juga penting dalam konteks budaya global. Hingga saat ini, Kalevala telah diterjemahkan ke dalam lebih dari 50 bahasa, sekitar seratus lima puluh narasi prosa, edisi singkat dan variasi yang terpisah-pisah juga dikenal. Hanya di tahun 1990-an. menerbitkan lebih dari sepuluh terjemahan ke dalam bahasa masyarakat: Arab, Vietnam, Catalan, Persia, Slovenia, Tamil, Hindi, dan lainnya. Di bawah pengaruhnya, epos Estonia "Kalevipoeg" oleh F. Kreuzwald (1857-1861), epos Latvia "Lachplesis" oleh A. Pumpur (1888) diciptakan; Penyair Amerika Henry Longfellow menulis di lagu cerita rakyat India-nya "Song of Haiwatt" (1855).

Kebaruan ilmiah. "Kalevala ”telah berulang kali menjadi objek penelitian para spesialis dalam dan luar negeri. Orisinalitas artistik dan fitur unik dari epos, sejarah asal-usul dan perkembangannya terungkap. Namun, terlepas dari beberapa prestasi dalam mempelajari Kalevala, pengaruhnya terhadap pengembangan budaya nasional berbagai negara dan masyarakat, refleksi gambar dan plot epos besar dalam karya-karya penulis dan penyair, seniman dan komposer, sinema dunia dan teater telah sedikit dipelajari. Bahkan, Kalevala belum dipelajari secara komprehensif sebagai sumber tentang sejarah kuno Finlandia dan Karelia.

Objek penelitian kami  - Sejarah orang-orang Eropa Utara di zaman kuno dan Abad Pertengahan.

Subjek studi  - Epik Karelian-Finlandia "Kalevala".

Tujuan penelitian:

Atas dasar analisis komprehensif untuk membuktikan bahwa epos agung orang-orang Karelia-Finlandia "Kalevala" adalah sumber bagi sejarah kuno dan abad pertengahan Finlandia.

Pelaksanaan tujuan penelitian melibatkan tugas-tugas berikut:

.Pelajari historiografi masalah dan tentukan prioritasnya

.Identifikasi kondisi historis dari epos Karelian-Finlandia dan kepengarangannya.

.Identifikasi keadaan yang memengaruhi penciptaan Kalevala dan strukturnya

.Berdasarkan analisis isi Kalevala, merekonstruksi kehidupan sehari-hari Finlandia-Finlandia kuno.

.Untuk menentukan makna "Kalevala" untuk menandai ide-ide keagamaan orang-orang Karelia-Finlandia.

Ruang lingkup kronologis penelitian.Setelah analisis menyeluruh dari epos, fitur diidentifikasi yang memungkinkan kronologi perkiraan Kalevala untuk didefinisikan - dari milenium 1 SM ke milenium 1 Masehi. Dalam beberapa kasus tertentu, dimungkinkan untuk melampaui ini, yang ditentukan oleh maksud dan tujuan pekerjaan.

Lingkup geografis. -  Wilayah Finlandia modern dan Semenanjung Skandinavia, serta wilayah barat laut Rusia dan Baltik Timur.

Metode Penelitian:  analisis sejarah

Maksud dan tujuan esai kelulusan menentukan strukturnya. Karya ini dari pendahuluan, tiga bab dan kesimpulan.

Bersamaan dengan Kalevala, yang merupakan dasar alami dari penelitian kami, kami mengandalkan pekerjaan kami pada sejumlah sumber dan dokumen lain tentang sejarah orang-orang Karelian-Finlandia, serta pada pencapaian historiografi nasional dan asing.

Bab I. Historiografi

Sumber studi basis penelitian ini diwakili oleh berbagai kelompok sumber. Dari kelompok sumber cerita rakyat, epos Kalevala harus disebut pertama. Itu ditulis dan diterbitkan oleh E. Lennrot dalam versi finalnya pada tahun 1849. Karya ini terdiri dari 50 rune atau dua puluh dua ribu puisi dan dipentingkan oleh para peneliti dengan epos terkenal di dunia seperti Odyssey, Mahabharata atau Song tentang Nibelungs.

Berdasarkan wilayah penelitian, kami mempertimbangkan sumber seperti “Penatua Edda”. Ini adalah kumpulan lagu tentang dewa dan pahlawan, direkam pada pertengahan abad XIII. Dan itu berisi sepuluh lagu mitologis dan sembilan belas heroik, yang diselingi dengan sisipan prosa kecil yang menjelaskan dan melengkapi teks mereka. Lagu-lagu "Edda" adalah anonim, dari monumen sastra epik lainnya mereka dibedakan oleh laconisme sarana ekspresif dan konsentrasi aksi di sekitar satu episode kisah. Yang menarik adalah "Revelation of Velva", yang berisi gagasan tentang alam semesta, dan "Pidato Tinggi", yang merupakan instruksi dalam kebijaksanaan kehidupan. Selain itu, kami menggunakan "Youngda Edda", yang ditulis oleh Snorri Sturluson sekitar 1222-1225, dan terdiri dari empat bagian: "Prolog", "Visi Gulvi", "Bahasa Puisi" dan "Daftar ukuran".

Sumber asal pribadi disajikan dalam penelitian ini oleh sebuah karya seperti "Perjalanan Elias Lönnrot: Catatan Perjalanan, Buku Harian, Surat. 1828-1842. Atas dasar sumber ini, kesimpulan penting dibuat mengenai masalah kepenulisan Kalevala, interpretasi rencana dan mekanisme untuk memilih bahan untuk membuat epos. Buku harian perjalanan ini juga sangat diperlukan untuk penelitian etnografi, karena berisi informasi mengenai ritual pernikahan orang-orang Karelia pada pertengahan abad ke-19.

Dalam koleksi dokumen tentang sejarah Karelia pada Abad Pertengahan dan Zaman Modern, dokumen-dokumen seperti pengantar M. Agrikola ke Mazmur Daud, Kisah Karel Nousia, Surat Novgorod Uskup Theodosius membantu mengonfirmasi sejumlah data yang berkaitan dengan kehidupan dan agama Finlandia Kuno dan Karelia .

Data arkeologis juga sangat penting. Karena tidak ada sumber tertulis dari periode ini yang ditemukan, hanya mereka yang dapat membuktikan atau menyangkal informasi yang diberikan dalam epos. Ini terutama berlaku untuk masalah penanggalan transisi ke penggunaan aktif dalam metalurgi besi. Perlu dicatat juga hubungan besar dalam pekerjaan antara para arkeolog dan Kalevala, interaksi mereka yang konstan. Kita dapat menilai ini dengan tautan permanen dalam berbagai penelitian arkeologis tentang epik ini.

Historiografi topik ini cukup luas. Perlu untuk mempertimbangkan dan menganalisis pendapat berbagai ilmuwan yang terlibat dalam epik Kaleval sejak publikasi mengenai tingkat historisitasnya. Apa yang berhubungan langsung dengan topik penelitian yang dinyatakan.

Ilmuwan Finlandia MA Castren adalah salah satu yang pertama kali mulai mengembangkan masalah ini. Dia menatap aneh pada historisitas epos Karel-Finlandia. Berasal dari fakta bahwa di masa primitif tidak mungkin membuat karya epik luas seperti "Kalevala", Castren "percaya bahwa sulit untuk dilacak dalam epik Finlandia apa pun gagasan umum yang akan menghubungkan berbagai episode" Kalevala "menjadi satu. keseluruhan artistik. " Rune berbeda pada tema Kalevala, menurutnya, muncul pada waktu yang berbeda. Dan kediaman para pahlawan epos - "Kalevala" ia wakili sebagai semacam titik bersejarah, seperti desa. Hubungan antara Kalevala dan Pohjola Kastren dipandang sebagai refleksi historis dari hubungan antara klan Karelian dan Finlandia. Pada saat yang sama, ia percaya bahwa tokoh sejarah tidak bisa menjadi tipe pahlawan.

Setelah edisi pertama Kalevala pada tahun 1835, banyak penulis Rusia dan Eropa Barat bergabung dengan studi tentang epos Karelian-Finlandia dan basis historisnya. Di Kekaisaran Rusia, Desembris adalah yang pertama memperhatikan Kalevala. Fyodor Glinka menjadi tertarik pada plot rune Karel tentang permainan Väinämöinen di Kantala dan menerjemahkan terjemahan rune ini ke dalam bahasa Rusia. Beberapa perhatian diberikan pada epos Karelian-Finlandia oleh kritik V.G. Belinsky. Jadi dia menulis review dari buku karya Eman, "Fitur utama epik kuno Kalevala". Para ilmuwan Rusia yang sama dengan Afanasyev, Schiffner mencoba membandingkan subyek-subyek epik Karelia-Finlandia dengan bahasa Yunani dan Skandinavia, misalnya, produksi Kantale Väinämöinen dan penciptaan Hermes Kifara; Episode kematian Lemminkäinen dan kematian Balder.

Pada paruh kedua abad ini, teori pinjaman menggantikan interpretasi mitologis. Perwakilan dari pandangan tersebut adalah P. Field, Stasov, A.N. Veselovsky. Mereka semua menyangkal historisitas rune dan melihat di dalamnya hanya mitologi.

Pada akhir abad ke-19, menjadi menarik di antara para ilmuwan Rusia untuk berkenalan langsung dengan sumber-sumber yang digunakan oleh Lönnrot di Kalevala. Dalam hal ini, ahli etnografi V.N. Maykov mencatat bahwa Lonnrot sendiri “menyangkal adanya persatuan dan koneksi organik dalam lagu-lagu Kalevala. Dan pada saat yang sama ia berpegang pada sudut pandang lain, yang menyatakan bahwa "epik rakyat Finlandia adalah keseluruhan, tetapi diilhami dari awal hingga akhir dengan satu gagasan, yaitu gagasan menciptakan Sampo dan mendapatkannya untuk orang-orang Finlandia."

Tetapi ada pandangan lain, khususnya V.S. Miller dan muridnya, Shambinago, mencoba melacak hubungan epik Karelia-Finlandia dan karya-karya seni rakyat Rusia. Mereka membahas masalah kondisi historis konvergensi pahlawan epik Rusia Sadko dengan gambar pahlawan rune Väinämöinen Kalevala. Jadi vs Miller menulis tentang ini: "Legenda Finlandia tentang danau suci Ilmen, tentu saja, harus diketahui oleh penduduk Slavia, pergi kepadanya ... dan bergabung dengan tradisi keluarganya." Pandangan seperti itu berdampak serius pada perkembangan pandangan para folkloris Finlandia pada paruh pertama abad kedua puluh.

Penerapan teori Indo-Eropa untuk studi epik Karelian-Finlandia menyebabkan J. Grima untuk perbandingan Kalevala dengan epik Hindu. Dia melihat dalam epos refleksi dari perjuangan kuno Finlandia dengan Lapps. Filolog lain, M. Muller, sedang mencari bahan komparatif untuk rune Kalevala dalam mitologi Yunani. Dia melihat keuntungan utama Kalevala dalam hal itu membuka perbendaharaan mitos dan legenda yang sebelumnya tak terlihat. Oleh karena itu, ia menempatkannya sejajar dengan epos besar mitos seperti "Mahabharata", "Shahname", "Nibelungs" dan "Iliad". Para filolog Finlandia juga dipengaruhi oleh beberapa penelitian filolog Jerman von Tettats, yang menganggap rune tentang pembuatan Sampo dan penculikannya sebagai konten utama Kalevala.

Dari para filolog Prancis, kita dapat menyebutkan L. de Duke, salah satu penerjemah pertama Kalevala. Dia, seperti Lönnrot, mengembangkan konsep asal historis epos Karelian-Finlandia. Adapun para filolog Inggris dan Amerika, mereka secara intensif mengembangkan tema pengaruh Kalevala pada puisi penyair Amerika Longfellow "Song of Haiwatt".

Beberapa orang mencoba untuk melacak refleksi pandangan dunia magis dalam rune Karelian-Finlandia dan membandingkan rune Finlandia dengan mitos Anglo-Saxon kuno. Filolog Italia D. Comparetti menaruh perhatian besar pada Kalevala, menerbitkan sebuah monograf tentang puisi nasional Finlandia dan Karelia pada akhir abad ke-19. ”Dalam semua puisi Finlandia,” tulis Comparetti, “elemen militan menemukan ekspresi langka dan lemah. Lagu-lagu ajaib, dengan bantuan pahlawan mengalahkan lawan-lawannya; mereka tentu saja tidak sopan. ” Karena itu, Comparetti membantah dalam rune adanya pinjaman langsung. Dalam rune Karelian-Finlandia, ia melihat manifestasi yang jelas dari puisi nasional sehingga ia menolak untuk membuktikan fakta pinjaman mereka oleh Finlandia dari puisi Norwegia, epos Rusia, dan lagu-lagu Slavia lainnya. Tetapi pada saat yang sama, Comparetti cenderung untuk menyangkal negasi dari realitas historis dalam rune, karena ia tidak melihat dalam epik ini bahkan ide-ide etnis dan geografis yang paling dasar.

Dan pada abad kedua puluh, para ilmuwan Rusia terus secara aktif mempelajari Kalevala, masalah utamanya adalah asalnya (populer atau buatan). Pada tahun 1903, sebuah artikel oleh V.A. Gordlevskogo didedikasikan untuk mengenang E. Lonnrot. Dalam argumennya tentang apa itu Kalevala, ia mengandalkan penelitian A.R. Niemi ("Komposisi" Kalevala ", Koleksi lagu tentang Väinämöinen"). Dalam artikel ini, ilmuwan Rusia berargumen dengan pembawa teori Barat tentang asal mula rune epik Karel (J. Kron), yang membesar-besarkan pengaruh Baltik-Jerman melalui Viking dan Varangian pada epik Karel dan Finlandia. Bagi V. Gordlevsky, Kalevala adalah "properti tak terbagi dari seluruh rakyat Finlandia." Menurut pendapatnya, alasan untuk pelestarian epik rune yang baik di Karelia adalah bahwa “penyanyi Karelia yang terkenal masih ingat dengan kuat bahwa leluhur mereka berada di tanah liar yang sampai sekarang masih ada dari Finlandia Timur selama Perang Utara; bahasa mereka masih menyimpan jejak kontak dengan Finlandia timur dan Swedia. " Ilmuwan itu juga mengutip dua sudut pandang tentang Kalevala. Apakah itu mewakili sebuah puisi rakyat yang diciptakan oleh E. Lönnrot dalam semangat penyanyi rakyat, atau apakah itu adalah formasi buatan yang dibuat oleh Lönnrot dari berbagai fragmen. Lanjut v. Gordlevsky mencatat bahwa, tentu saja, sarjana modern menolak bentuk Kalevala sebagai puisi rakyat, karena dalam bentuk ini tidak pernah dinyanyikan oleh orang-orang, meskipun, penulis melanjutkan, itu bisa menghasilkan bentuk seperti itu. Pada akhirnya, Gordlevsky menekankan bahwa "pada intinya, Kalevala adalah karya rakyat yang ditangkap oleh semangat demokrasi." Artikel ini, kaya akan informasi yang benar dan ide-ide yang bermanfaat, memberikan dorongan kuat untuk mempelajari Kalevala di Rusia.

Topik ini dilanjutkan pada tahun 1915 oleh penerjemah Kalevala ke Rusia L. Belsky, tetapi, tidak seperti Gordlevsky, ini lebih kategoris. Dengan demikian, dalam kata pengantar untuk terjemahannya, ia menulis bahwa karya-karya para ilmuwan "menghancurkan pandangannya sebagai karya integral rakyat Finlandia, bahwa" Kalevala "adalah serangkaian epos terpisah dan jenis puisi rakyat lainnya, yang secara artifisial dihubungkan dalam epik E. Lönnrot. lagu dan konspirasi. Terinspirasi oleh keinginan untuk memberikan sesuatu seperti epos Homer, E. Lönnrot terhubung secara organik tidak terhubung.

Pada saat yang sama, ajaran K. Kron dan sekolahnya menyebar di Finlandia. Menurut pendapatnya, karya seperti "Kalevala", "yang paling berharga dari apa yang diciptakan dalam bahasa Finlandia, tidak mungkin berasal dari orang-orang Karel yang miskin dan buta huruf". Namun, upaya jangka panjang Crohn dan sekolahnya sia-sia. Di Finlandia Barat, tidak ada rune terkait dengan tema Kalevala yang ditemukan, dan tidak ada lagu heroik dan epik ditemukan, meskipun pencarian dimulai pada abad ke-16. Pada dasarnya ditemukan legenda Katolik dan mantra semi-religius. Meskipun demikian, K. Kron menciptakan sebuah teori yang didasarkan pada seluruh rantai asumsi, yang menurutnya rune Kalevala berasal dari Finlandia barat pada akhir Abad Pertengahan dan "konon" dinyanyikan di rumah-rumah aristokrasi Finlandia saat itu dan "konon" disebarkan oleh penyanyi keliling profesional. Pada 1918, Kron mengganti teori ini dengan yang baru.

Menurut teori baru, ia mendorong waktu kelahiran rune Kalevala sekitar setengah milenium yang lalu, yaitu, dari akhir Abad Pertengahan hingga akhir periode Viking Skandinavia. Dalam Panduan Kalevala untuk Lagu-lagu Epik, ia memberikan penjelasan yang "psikologis": "Selama perjuangan untuk kemerdekaan kita, era ketika bangsa Finlandia, untuk bagian mereka, secara independen berbaris di lepas pantai Swedia, menampakkan diri kepada saya." Dengan demikian, Profesor Kron menemukan era heroik pencuri laut Finlandia, untuk menarik mukjizat asal mula rune Kalevala ke era ini. Namun, terlepas dari fantasticality yang tampak, teori Crohn memengaruhi para ilmuwan Finlandia yang mempelajari Kalevala.

Di Soviet Rusia, minat terhadap Kalevala dimanifestasikan dalam sebuah artikel yang diterbitkan dalam Volume 5 dari Literary Encyclopedia (1931), Profesor D. Bubrin menunjukkan dualitas Kalevala. Di satu sisi, ini adalah epik folk, karena didasarkan pada lagu-lagu rakyat, tetapi pada saat yang sama mereka menjalani pemrosesan dan koneksi mereka sangat bersyarat. Yang juga menarik adalah penilaian E.G. Kagarov tentang "Kalevala", diungkapkan olehnya dalam kata pengantar publikasi "Kalevala". Dia berkomentar: "Kalevala disusun pada pertengahan abad XIX, dan kesatuan puisi dijelaskan sampai batas tertentu oleh niat puitis pribadi dari kompiler." Dalam E. Lönnrot, ia hanya melihat seorang penyair-editor, yang, memilih serangkaian siklus dan episode dan memberikan epik permulaan dan kesudahan, mengubahnya menjadi keseluruhan yang harmonis dan terpadu. Tetapi pada saat yang sama baik Bubrin maupun Kagarov tidak menggunakan bahan utama dalam studi mereka, yaitu lagu dan mantra rakyat, lirik dan epik.

Pada tahun 1949, ulang tahun keseratus dari "Kalevala lengkap" (versi final 1849) dirayakan di Petrozavodsk. V.Ya. Propp dengan laporan "Kalevala dalam terang cerita rakyat." Ini disajikan posisi baru pada masalah Karelian, yaitu "Rune" dideklarasikan sebagai milik bersama dari Finlandia barat dan timur.

Tetapi laporan itu menolak O.V. Kuusinen, mantan programmer dan pembicara utama pada sesi tersebut. Laporannya dan tema umum Yobel didasarkan pada tiga tesis: 1) "Kalevala" bukan buku karya E. Lönnrot, tetapi koleksi lagu-lagu rakyat yang diedit olehnya; 2) lagu-lagu yang sebagian besar berasal dari Karelia, bukan dari Finlandia Barat; 3) rune Kalevala tidak muncul di lingkungan aristokrat Viking, tetapi di antara orang-orang biasa pada periode sebelum Abad Pertengahan. Jadi, Kalevala adalah fenomena Karelia yang hebat, bukan budaya Finlandia. Karena itu, ide berani V.Ya. Propp di Uni Soviet tidak datang tepat waktu. Dalam bukunya "Folklore and reality", ia menulis bahwa tidak mungkin mengidentifikasi "Kalevala" dan epos rakyat. Karena E. Lönnrot tidak mengikuti tradisi rakyat, tetapi mematahkannya. Dia melanggar hukum cerita rakyat dan menundukkan epos ke norma dan selera sastra pada masanya. Dengan ini, ia menciptakan popularitas luas Kalevala.

Dua volume V.Ya. sangat informatif. Evseev "Dasar-dasar historis dari epos Karelian-Finlandia", diterbitkan pada akhir 50-an. Abad kedua puluh. Di mana, dari sudut pandang materialisme historis, epos dibongkar baris demi baris dan dibandingkan dengan tubuh lagu-lagu epik Karelian-Finlandia. Atas dasar pendekatan ini, diakui bahwa peristiwa-peristiwa yang melekat pada tahap pembusukan sistem komunal primitif tercermin dalam Kalevala dan, dengan demikian, pertanyaan tentang historisitasnya telah dipecahkan secara positif.

Berulang kali, E. Narn kembali ke Kalevala dalam penelitiannya. Dia melihat perbedaan utama antara Kalevala dan puisi populer dalam kenyataan bahwa sebagai akibat dari revisi tertentu dari pilihan bercerita, sistem tertentu "mengumpulkan" tempat-tempat terbaik, penyatuan nama, "integritas estetika baru dengan tingkat makna baru telah muncul."

Di 80-90-an. Abad XX sebagian besar penelitiannya E. Karhu<#"center">Bab 2. Sejarah penciptaan "Kalevala"

2.1 Kondisi historis terjadinya "Kalevala" dan masalah kepenulisan

Komponen penting dari penelitian kami adalah pembentukan kondisi historis yang memengaruhi penciptaan sumber yang menarik bagi kami. Pada awal abad XIX, dan terutama di tahun 20-an. dalam budaya Eropa dimulai masa kejayaan arah romantisme . Situasi ini dapat dianggap sebagai respons terhadap peristiwa-peristiwa muluk seperti revolusi borjuis Prancis Besar, kampanye Napoleon, yang mengubah hidup di banyak negara Eropa dan mengubah batas-batas mereka. Itu adalah masa ketika yayasan kuno, bentuk hubungan manusia, cara hidup pecah. Peran utama juga dimainkan oleh revolusi industri, yang di satu sisi menyebabkan pertumbuhan ekonomi, perdagangan, peningkatan jumlah penduduk kota, dan di sisi lain, memperburuk situasi sosial yang sudah sulit: menjadi sumber kehancuran para petani di desa-desa, dan sebagai hasil dari kelaparan, pertumbuhan, kejahatan, pemiskinan. Semua ini berarti bahwa Pencerahan, dengan keyakinannya pada pikiran manusia dan kemajuan universal, tidak dapat dipertahankan dalam ramalannya. Oleh karena itu, era budaya baru romantisme dimulai. Yang khas: kekecewaan dalam kemajuan, harapan untuk memperbaiki kehidupan dan pada saat yang sama perasaan kebingungan dalam dunia baru yang bermusuhan. Semua ini memunculkan penerbangan dari kenyataan ke beberapa negara yang luar biasa dan eksotis dan memberi tempat orang-orang berusaha menemukan cita-cita kehidupan.

Terhadap latar belakang ini, orang dapat melacak peningkatan minat pada masa lalu sejarah bangsa-bangsa. Ini berkontribusi pada teori G.-V. Hegel dan Herder. Di bawah pengaruh mereka, pembentukan ideologi nasional terjadi. Oleh karena itu, studi tentang tradisi, kehidupan, dan pekerjaan rakyat menjadi sangat relevan. Dengan bantuan cerita rakyat, pengikut romantisme   ingin menemukan satu zaman keemasan , di mana, menurut pendapat mereka, rakyat mereka hidup di masa lalu. Dan masyarakat kemudian dibangun di atas awal yang harmonis, dan kesejahteraan universal berkuasa di mana-mana.

Sebuah gambar muncul penyair nasional yang merasakan pesona dan kekuatan alam liar, perasaan alami dan, karenanya, legenda dan mitos rakyat. Oleh karena itu, di Eropa, banyak penggemar mengarahkan pasukan mereka untuk mencari dan merekam berbagai genre cerita rakyat (mitos, lagu, legenda, dongeng, teka-teki, peribahasa). Contoh klasik di sini adalah aktivitas Brothers Grimm. Hasil dari karya ini adalah publikasi massa di seluruh Eropa koleksi lagu, dongeng, cerita fiksi dari   kehidupan orang . Juga meningkatnya minat pada dongeng, lagu, peribahasa dapat dijelaskan oleh fakta bahwa mereka tidak lagi dianggap sesuatu yang rendah, kasar, sederhana dan hanya khas orang awam. Dan mereka mulai dianggap sebagai refleksi nasional   semangat sebagai perwujudan orang-orang jenius , dengan bantuan mereka, adalah mungkin untuk mengetahui dasar universal atau bahkan ilahi.

Kemudian, ketika romantisme sebagai arah bertahan dari krisis pertamanya, sikap terhadap cerita rakyat berubah, pendekatan ilmiah yang serius akan muncul. Sekarang dianggap sebagai sumber sejarah yang mungkin. Di banyak negara, sekolah nasional akan dibuat untuk mempelajari sumber-sumber spesifik ini. Sejumlah teori, perselisihan dan diskusi tentang topik kepenulisan dan asal usul epos, siklus mitos berlanjut bahkan setelah perubahan arah budaya.

Semua tren budaya ini tidak melewati Finlandia, di mana mereka terpesona oleh seluruh bagian masyarakat yang berpendidikan. Dalam pengaturan inilah penulis belajar. Kalevala   Elias Lönnrot Selanjutnya, kami mempertimbangkan secara rinci biografinya, untuk memahami bagaimana kepribadian penulis dapat memengaruhi pembentukan epik.

E. Lönnrot lahir pada 1802 di barat daya Finlandia, di kota Sammatti, dalam keluarga penjahit. Dia adalah anak keempat dari tujuh bersaudara. Kerajinan ayah dan plot kecil tidak dapat memberi makan keluarga besar, dan Elias tumbuh dalam kebutuhan dan kemiskinan. Salah satu kenangan masa kecilnya yang pertama adalah kelaparan. Dia pergi ke sekolah agak terlambat pada usia dua belas tahun, sampai batas tertentu ini dipenuhi oleh fakta bahwa Elias belajar membaca cukup awal, dan dia selalu bisa dilihat dengan sebuah buku. Di sekolah, tempat pengajaran dilakukan di Swedia, ia belajar selama empat tahun, pertama di Tammisaari, kemudian di Turku dan Porvoo. Setelah itu, ia terpaksa menunda pelatihan dan mulai membantu ayahnya dalam keahliannya. Bersama-sama mereka berjalan melewati desa-desa, bekerja dengan pelanggan di rumah. Selain itu, Lönnrot terlibat dalam pendidikan mandiri, bekerja sebagai penyanyi keliling dan pemain nyanyian keagamaan, dan juga seorang mahasiswa kimia di Hämmyenlin. Dalam karya ini ia terbantu oleh fakta bahwa ia belajar bahasa Latin di sekolah, membaca kamus Latin. Ingatan fenomenal, ketekunan, dan keinginan untuk belajar lebih jauh membantunya untuk bersiap memasuki Universitas Turku sendirian. Dan sebagaimana penulis biografinya telah menetapkan, bahwa baik sebelum dia, maupun beberapa dekade setelah dia memiliki orang lain dari tempat-tempat ini memiliki kesempatan untuk belajar di universitas. Di sini Lönnrot pertama kali belajar filologi, dan tesisnya dikhususkan untuk mitologi Finlandia dan dipanggil Tentang dewa Finlandia Kuno Väinamöinen . Pada tahun 1827 diterbitkan sebagai brosur. Kemudian Lönnrot memutuskan untuk melanjutkan pendidikannya dan mendapatkan gelar doktor. Tetapi pada tahun 1828 terjadi kebakaran di kota, dan gedung universitas terbakar, pelatihan dihentikan selama beberapa tahun, dan E. Lönnrot harus menjadi pengajar ke rumah di Vesilath.

Setelah lulus dari universitas, pada tahun 1833, ia menerima posisi dokter distrik di kota kecil Kajaani, di mana dua puluh tahun berikutnya dari hidupnya berlalu. Kayani adalah sebuah kota yang hanya namanya saja, sebenarnya itu adalah tempat yang agak menyedihkan, dengan empat ratus penduduk, terputus dari peradaban. Penduduk sering kelaparan, dan sekarang dan kemudian epidemi yang mengerikan pecah, yang merenggut banyak nyawa. Pada tahun 1832-1833, ada panen yang buruk, kelaparan meletus meletus, dan Lönnrot, sebagai satu-satunya dokter di distrik yang luas, memiliki kekhawatiran yang cukup besar. Dalam surat-surat itu, ia menulis bahwa ratusan dan ribuan orang sakit, yang sangat kurus, juga tersebar dalam jarak ratusan mil, mengharapkan bantuan darinya, dan ia sendirian. Seiring dengan praktik kedokteran, Lonnrot bertindak sebagai pendidik populer. Di surat kabar, ia mencetak artikel dengan tujuan untuk mengumpulkan bagi yang kelaparan, menerbitkan brosur yang dicetak ulang dalam bahasa Finlandia "Dewan dalam hal panen yang buruk" (1834), menulis dan menerbitkan buku referensi medis untuk petani pada tahun 1839, dan menyusun Panduan hukum untuk pendidikan umum . Juga jasa besarnya adalah menulis buku populer. Kenangan hidup orang setiap saat penulis bersama di Cerita Finlandia   dan Kisah-kisah Rusia . Dengan uangnya sendiri, ia mengeluarkan majalah. Mehilyainen . Untuk layanan hebat bagi sains pada tahun 1876, ia terpilih sebagai anggota kehormatan Akademi Sains St. Petersburg. Digunakan untuk mengkarakterisasi sumber identitas penulis Kalevala Perjalanan Elias Lönnrot: Catatan Perjalanan, Buku Harian, Surat. 1828-1842. , memungkinkan saya untuk mendapatkan ide tentang gaya kerja ilmuwan, bidang minat ilmiahnya, dan dengan teknik apa Kalevala diciptakan.

2.2 Keadaan penciptaan "Kalevala" sebagai sumber sejarah

Selanjutnya, kami ingin melacak sejarah kelahiran studi cerita rakyat di Finlandia. Ini akan membantu kita memahami bagaimana minat ilmiah E. Lennrot terbentuk dan bahan apa yang bisa dia andalkan dalam karyanya. Perlu dicatat bahwa minat terhadap cerita rakyat selalu hadir di Finlandia. Pendiri di sini dapat dianggap sebagai Uskup Mikoela Agricole, yang, dalam kata pengantar untuk terjemahannya "Mazmur Daud" dalam bahasa Finlandia, menarik perhatian para imam pada fakta bahwa di antara dewa-dewa pagan Finlandia adalah Väinämainen, Ilmarinen, Kalevala, Ahti, Tapio, di antara para dewa Karelia - Khiyesi. Dengan ini, uskup menunjukkan minat praktis pada nama-nama para pahlawan epik Karelian-Finlandia. Karena ia secara aktif terlibat dalam perjuangan melawan pandangan-pandangan pagan yang masih tetap bersamanya di antara orang-orang Karelia dan Finlandia. Pada 1630, raja Swedia Gustav II Adolf mengeluarkan peringatan, yang menurutnya ia perintahkan untuk merekam legenda, legenda, cerita, lagu rakyat, menceritakan tentang masa lalu. Raja berharap untuk menemukan di dalamnya konfirmasi hak asli takhta Swedia untuk memiliki wilayah yang luas di Eropa utara. Meskipun tujuan ini tidak tercapai, permulaan pertemuan universal puisi rakyat dibuat. Dengan persetujuan romantisme   dalam budaya sebagai arah utama menyebabkan peningkatan minat pada manifestasi cerita rakyat.

Kolektor pertama, penyebar propaganda, dan penerbit cerita rakyat di Finlandia adalah profesor retorika di Universitas Turku, H.G.Portan (1739-1804), yang menerbitkan disertasinya "On Finnish Poetry" pada 1778 dalam bahasa Latin. Di dalamnya ia meletakkan lagu-lagu daerah di atas puisi "buatan" penulis pada waktu itu.

Yang tidak kalah terkenal adalah Christfried Hanander (1741-1790). Dalam karya-karya The Dictionary of Modern Finnish Language (1787) dan Finnish Mythology (1789) ia mengutip banyak contoh puisi rakyat. Finnish Mythology, yang memiliki sekitar 2.000 baris rune Karelian-Finlandia, masih menjadi buku referensi bagi para peneliti puisi dari metrik Kalevalsky. Komentar dan interpretasi dari isi fragmen lagu sangat berharga.

Munculnya studi puisi rakyat oleh Profesor D. Yuslenius, H.G. Porta dkk. Peran penting dalam persiapan Kalevala dimainkan oleh koleksi teks oleh folklorist dan pencerahan KA Gottlund (1796-1875), yang pertama kali mengekspresikan ide untuk membuat lengkungan cerita rakyat tunggal. Dia percaya bahwa jika Anda mengumpulkan semua lagu-lagu kuno, maka seseorang dapat membentuk semacam integritas, mirip dengan karya-karya Homer, Ossian atau "Song of the Nibelungs."

Pendahulu langsung dari E. Lönnrot adalah S. Topelius (senior), ayah dari penulis Finlandia yang terkenal, yang diterbitkan pada 1829-1831. lima buku catatan lagu epik rakyat dikumpulkan dari penjual Karelia yang membawa barang-barang dari Laut Putih Karelia ke Finlandia (85 rune dan mantra epik, total 4.200 ayat). Dialah yang menunjuk E.Lönnrot dan pengumpul antusias lainnya ke Laut Putih (Arkhangelsk) Karelia, di mana "suara Väinämöinen masih bersuara, pelantun dan cincin Sampo". Pada abad ke-19, lagu-lagu rakyat Finlandia individu diterbitkan di Swedia, Inggris, Jerman, dan Italia. Pada tahun 1819, pengacara Jerman Kh.R. von Schröter diterjemahkan ke dalam bahasa Jerman dan diterbitkan di Swedia, di kota Uppsala, kumpulan lagu yang disebut Finnish Runes, yang menampilkan puisi mantra, serta beberapa lagu epik dan lirik. Pada abad XIX. epik, mempesona, ritual pernikahan, lagu-lagu liris direkam oleh A.A. Borenius, A.E. Alquist, J.-F.Kayan, MAKastren, H.M.Reinholm dan lainnya - semuanya sekitar 170 ribu baris puisi rakyat dikumpulkan.

Pada saat ini, gagasan kemungkinan menciptakan satu epos tunggal dari lagu-lagu rakyat yang tersebar, Finn dan Karel, dilahirkan oleh satu orang atau sekelompok ilmuwan. Ini didasarkan pada teori FA ilmuwan Jerman Wolf, yang menurutnya puisi Homer adalah hasil dari karya selanjutnya oleh kompiler atau kompiler lagu yang sebelumnya ada dalam tradisi lisan. Di Finlandia, teori ini didukung oleh para ilmuwan seperti H.G. Portan dan K. Gotlund Pada awal abad ke-18, H. G. Porta menyarankan bahwa semua lagu daerah berasal dari satu sumber, bahwa mereka sepakat satu sama lain pada konten utama dan subjek utama. Dan dengan membandingkan opsi satu sama lain, Anda dapat mengembalikannya ke bentuk yang lebih konsisten dan sesuai. Dia juga sampai pada kesimpulan bahwa lagu-lagu rakyat Finlandia dapat diterbitkan dengan cara yang sama seperti "Lagu-lagu Ossian" oleh penyair Skotlandia D. Macpherson (1736-1796). Portan tidak tahu bahwa MacPherson telah menerbitkan puisinya sendiri dengan dalih lagu-lagu penyanyi buta kuno Ossian.

Pada awal abad XIX, gagasan Porta ini memperoleh bentuk tatanan sosial yang mengekspresikan kebutuhan masyarakat Finlandia. Ahli bahasa terkenal, folklorist, penyair K.A. Gottlund, sebagai mahasiswa, pada tahun 1817 menulis tentang perlunya pengembangan "sastra nasional." Dia yakin bahwa jika orang ingin membentuk integritas yang teratur dari lagu-lagu rakyat, baik itu epik, drama atau yang lainnya, maka Homer baru, Ossian atau "A Song of the Nibelungs" akan lahir.

Salah satu alasan meningkatnya minat terhadap cerita rakyat, menurut pendapat kami, adalah perubahan status hukum dan posisi Finlandia di peta dunia. Pada 1809, perang terakhir antara Rusia dan Swedia di wilayah utara, termasuk Finlandia, Karelia dan Negara Baltik, berakhir. Dan perjuangan ini berlangsung dengan keberhasilan yang bervariasi selama hampir seribu tahun, dimulai dengan kampanye Varangian dan Viking. Ada suatu era (abad HUI-HUP), ketika Swedia dianggap sebagai kekuatan Eropa yang besar, Finlandia selama enam abad adalah milik Swedia. Kaisar Rusia Alexander I, setelah menaklukkan Finlandia dan ingin mengurangi pengaruh Swedia di dalamnya, memberikan pemerintahan mandiri otonomi Finlandia. Dan pada bulan Maret 1808 orang-orang Finlandia dengan sungguh-sungguh memproklamirkan suatu negara dengan hukum mereka sendiri, suatu bentuk kenegaraan yang otonom.

Tetapi pada awal abad ke-19, negara Finlandia seperti itu belum ada, belum dibuat, dan pengembangan semua budaya nasional memainkan peran besar dalam hal ini seiring dengan perkembangan sosial-politik dan ekonomi. Warisan dominasi Finlandia yang berabad-abad lalu di Finlandia beralih ke administrasi administrasi, sistem pendidikan sekolah dan universitas, pers, dan semua kehidupan budaya publik. Bahasa resmi tetap bahasa Swedia, meskipun hanya tersedia untuk sepersepuluh penduduk. Ini termasuk kelas atas, kalangan berpendidikan, masih sedikit populasi perkotaan.

Secara etnis, bahasa Finlandia dan budaya adalah kaum tani, populasi utama di wilayah ini. Tetapi dalam hal bahasa, itu tetap tidak berdaya, dalam kehidupan resmi bahasanya tidak memiliki akses. Ini adalah salah satu alasan tertundanya proses evolusi alami lipatan bangsa Finlandia. Ancaman asimilasi Swedia juga tetap relevan, karena ada kurang dari satu juta Finlandia. Semua ini mengarah pada pencarian identitas nasional, tradisi budaya dan, sebagai hasilnya, penegasan diri nasional.

Kombinasi prasyarat ini untuk E. Lönnrot membentuk minat dalam mengumpulkan cerita rakyat, dan mengambil keuntungan dari istirahat paksa dalam pelatihan, ia mengandalkan saran dari E. Topelius (penatua) pada tahun 1828 pada perjalanan pertamanya dari 11 perjalanan ke Finlandia di provinsi Karelia dan Sava untuk mencatat sisanya. rune. Selama empat bulan, Lennroth mengumpulkan bahan pada lima buku catatan koleksi Kantele (empat di antaranya diterbitkan pada 1828-1831). Dia menulis lebih dari 2.000 baris dari pemimpin kelompok dari paroki Kesalahti Juhani Kainulainen. Sudah dalam koleksi ini Lennroth menggunakan metode yang ditolak oleh studi cerita rakyat Rusia: ia menghubungkan garis-garis lagu yang berbeda. Saya mengambil sesuatu dari koleksi K. Gottlund dan S. Topelius. Sudah dalam edisi ini, Väinämainen, Ilmarinen, Lemminkäinen, Pellervoinen, Loukhi, Tapio, Mielikki dan lainnya berperan sebagai karakter.

Hanya pada tahun 1832, selama perjalanan ketiga, Lennrot berhasil mencapai desa-desa Karelia Rusia. Di desa Akonlahti, ia bertemu Soav Trohkimaynen dan merekam beberapa lagu epik. Pahlawan di antaranya adalah Lemminkäinen dan Kavkomieli, Väinämöinen, yang membuat Sampo dan Kantele.

Ekspedisi keempat Lennrot menjadi sangat sukses pada tahun 1833, ketika ia mengunjungi desa-desa Voinitsa di Karelia utara, Voknavolok, Chen, Kiviyarvi, Akonlahti. Peran penting dalam sejarah penciptaan Lönnrot "Kalevala" dimainkan oleh pertemuan dengan anggota band Ontrei Malinen dan Voassila Kieleväinen. Berdasarkan materi yang direkam, koleksi disiapkan Lagu pernikahan . Bahan yang dikumpulkan selama perjalanan ini memungkinkan untuk membuat puisi multi-pahlawan. Sebelum itu, Lönnrot mengerjakan puisi tentang satu pahlawan (Lemminkäinen, Väinämöinen).

Puisi baru Lennroth menyebut "Koleksi lagu tentang Vainamainen." Dalam sains, ia menerima nama "Kalevala Pertama". Namun, itu sudah dicetak pada abad kedua puluh, pada tahun 1928. Faktanya adalah bahwa Lennroth sendiri menunda penerbitannya, karena ia segera berangkat pada perjalanan kelima, yang memberinya jumlah lagu terbesar. Selama delapan belas hari pada bulan April 1834, ia mencatat 13.200 baris. Ia menerima materi lagu utama dari Archippa Perttunen, Martiski Karjalainen, Jurkka Kettunen, Simana Miihkalinen, Varahvontty Sirkeinen dan narator Matro. Seorang A. Perttunen yang terkenal menyanyikan baginya 4124 baris.

"First Kalevala" berisi enam belas bab-nyanyian. Sudah dalam puisi ini dikembangkan plot utama dan konflik. Namun, seperti yang ditulis V. Kaukonen, Lennrot belum menemukan jawaban untuk pertanyaan di mana dan kapan para pahlawannya tinggal. Dalam "Kalevala Pertama" Pohjola sudah ada di sana, tetapi tidak ada Kalevala. Sampo dalam puisi ini disebut Sampo. Itu tampak seperti semacam gudang yang indah dengan gandum yang tidak pernah mengering. Para pahlawan membawanya ke tanjung sebuah teluk berkabut dan meninggalkannya di ladang.

Kembali dari perjalanan kelima ke Kajaani, Lennroth mulai memikirkan kembali kisah epik. Menurut kesaksian Kaukonen yang sama, Lennrot sekarang membuat tambahan dan perubahan pada teks "First Kalevala" di semua bab dan begitu banyak sehingga orang sulit menemukan 5-10 baris berturut-turut yang diambil dari lagu rakyat tertentu dan disimpan dalam bentuk aslinya. Dan yang paling penting: dia datang dengan plot. Dengan membuat Aino (gambar sebagian besar fiksi oleh Lennrot) saudari Youkahainen, Lennrot mendesak Youkahainen untuk membalas dendam orang tua Väinämöinen tidak hanya karena kehilangan kompetisi dalam bernyanyi, tetapi juga karena Väinämainen bersalah atas kematian saudara perempuannya.

Setiap episode "Kalevala" dibandingkan dengan sumber populer berbeda dari mereka. Untuk menjelaskan bagaimana episode ini atau itu ternyata berada di bawah tangan Lennrot, perlu untuk menulis seluruh studi. Mengambil dari rune kadang-kadang hanya beberapa baris, Lennroth membuka bungkusnya dan meletakkannya di plot umum. Para penyanyi tahu sedikit tentang apa itu Sampo, bagaimana hal itu dilakukan, dan mereka menyanyikan sekitar tiga hingga sepuluh baris tentang itu, tidak lebih. Lennrot memiliki seluruh cerita tentang Sampo di banyak halaman. Faktanya, hanya ada satu lagu gembala di mana Kalevala disebutkan, Lönnrot menyusun negara tempat Väinämöinen, Lemminkäinen, dan Ilmarinen tinggal.

Versi pertama Kalevala, diterbitkan pada tahun 1835, terdiri dari 32 rune, dengan jumlah total garis melebihi 12.000 ribu dan memiliki nama berikut Kalevala atau lagu-lagu Karelia kuno tentang zaman kuno orang Finlandia . Kemudian E. Lönnrot melanjutkan pencarian lagu-lagu daerah dan mengerjakan puisi itu. Pekerjaan ini berlanjut selama empat belas tahun lagi. Pada tahun 1840-1841, berdasarkan materi yang dikumpulkan selama beberapa perjalanan sebelumnya, koleksi puisi tiga volume diterbitkan Canteletar yang juga disebut adik perempuan Kalevala . Isinya direkam secara terpisah cerita rakyat wanita yaitu pernikahan, lagu seremonial, ratapan, mantra, serta berbagai lagu rahasia yang direkam dari lebih dari seratus pendongeng.

Ketika mengerjakan epik versi panjang, penulis mencapai kebebasan kreatif yang luar biasa. Dari tahun 1835 hingga 1844 dia melakukan enam ekspedisi lagi, mengunjungi, selain Karelia, wilayah Dvina Utara dan Arkhangelsk, serta Kargopol, Vytergu, provinsi Petersburg, Estonia. Pada 1847, E.Lonnrot sudah memiliki sekitar 130 ribu baris catatan rune. Materi baru telah menumpuk begitu banyak sehingga dia berkata: "Saya bisa membuat beberapa Kaleval dan tidak ada yang akan seperti yang lain."

Karya titanic E.Lonroth selesai pada tahun 1849, ketika Kalevala "lengkap" diterbitkan, terdiri dari 50 rune atau 22.758 ayat. “Versi kanonik” Kalevala ini sekarang dikenal di seluruh dunia. Penampilannya disambut dengan antusias oleh publik, menyebabkan ledakan nyata di antara kolektor dan penggemar puisi rakyat. Lusinan kolektor lagu rakyat menuju ke Karelia, dan kemudian ke Ingria. Beberapa ingin memastikan bahwa plot, tema, motif, karakter Kalevala tidak dibuat-buat oleh E. Lönnrot. Yang lain pergi mencari rune baru yang tidak ditemukan oleh E. Lönnrot.

Artinya Kalevala   juga karena itu adalah karya besar pertama sastra Finlandia, serta model bahasa Finlandia. Gambar dan plot epik memiliki pengaruh besar pada pengembangan budaya nasional Finlandia, bidangnya yang paling beragam - sastra dan bahasa sastra, drama dan teater, musik dan lukisan, bahkan arsitektur. Melalui semua ini, Kalevala memengaruhi pembentukan identitas nasional dan bangsa Finlandia sendiri. Saat ini, epos belum kehilangan signifikansi budayanya. Hampir setiap penulis, artis, komposer republik, terlepas dari kebangsaannya, mengalami pengaruh Kalevala dalam satu bentuk atau lainnya.

Penampilan Kalevala ternyata penting tidak hanya bagi budaya Finlandia, tetapi juga bagi seluruh komunitas budaya dunia. Ketika menciptakan Kalevala, Lennroth di depan matanya memiliki Iliad dan Penatua Edda, dan Kalevala mendorong perwakilan negara-negara lain untuk menciptakan cerita rakyat dan epos sastra nasional mereka sendiri. Epos Estonia "Kalevipoeg" oleh F. Kreutzwald (1857-1861) dan epos Latvia "Lachplesis" oleh A. Pumpur (1888) muncul; Penyair Amerika Henry Longfellow dibuat dengan bahan cerita rakyat India "Song of Hiawatat" (1855). Dengan demikian, Kalevala mendapatkan ketenaran di seluruh dunia.

Hingga saat ini, Kalevala telah diterjemahkan ke lebih dari lima puluh bahasa, dan sekitar seratus lima puluh prosa, edisi yang dikurangi, dan variasi yang terpisah-pisah juga dikenal. Dan sekarang ada terjemahan baru dari epos. Hanya pada tahun 1990-an, lebih dari sepuluh terjemahan ke dalam bahasa masyarakat diterbitkan: Arab, Vietnam, Catalan, Persia, Slovenia, Tamil, Faroese, Hindi, dan lainnya. Publikasi terjemahan baru dari epos Karelian-Finlandia ke bahasa-bahasa yang diterbitkannya di masa lalu - Inggris, Hongaria, Jerman, Rusia berlanjut.

Pertanyaan tentang minat ilmu pengetahuan dan budaya Rusia dalam hal cerita rakyat Karelian-Finlandia akan dipertimbangkan secara lebih rinci. Yaitu, bagaimana dirasakan dan dievaluasi Kalevala . Seperti yang Anda ketahui, informasi pertama tentang puisi rakyat Karelian-Finlandia muncul di media Rusia pada awal abad ke-19. Seperti di pers negara-negara lain, sumber utama informasi awal ini adalah studi tentang pencerahan Finlandia pada paruh kedua abad ke-18, Profesor Henrik Gabriel Portan, yang dianggap tidak hanya sebagai bapak historiografi Finlandia, tetapi juga folkloristics.

Dari karya-karya Portaan, para pelancong di Finlandia, orang Swedia A. F. Scheldebrant dan orang Italia Giuseppe Acherby memasukkan teks-teks terpisah dari tanda bahasa Karelian-Finlandia dalam buku-buku mereka yang diterjemahkan ke sejumlah bahasa Eropa. Pada 1806, kutipan dari buku Acherby menerbitkan majalah Rusia, "The Lover of Language". Pada tahun 1821, Andres Shegren muda, yang kemudian menjadi sarjana Finno-Ugric yang terkenal dan anggota Akademi Ilmu Pengetahuan Rusia, menerbitkan dalam bahasa Jerman di St. Petersburg sebuah buku kecil tentang bahasa dan sastra Finlandia, yang juga merujuk pada cerita rakyat. Shegren mengumpulkan lagu-lagu rakyat dan pada tahun 1827 bertemu di Petrozavodsk dengan penyair Rusia Fyodor Glinka yang diasingkan, yang menerjemahkan beberapa rune ke dalam bahasa Rusia; Salah satunya diterbitkan tahun depan di majalah Rusia Slav.

Di tahun 1840-an Seorang cendekiawan terkenal, Jacob Karlovich Groth, yang waktu itu seorang profesor bahasa dan sastra Rusia di Universitas Helsinki, yang kemudian menjadi akademisi Rusia, menulis banyak tentang pembaca Rusia ke Kalevala, sastra Finlandia, dan orang-orang Finlandia. Gua itu sangat dekat dengan Elias Lennrot, mereka teman baik, sering bertemu, berkorespondensi. Dua puluh surat Lennrot the Grotto dalam bahasa Swedia dan Finlandia telah dilestarikan. Gua itu bepergian ke seluruh Finlandia; pada 1846, ia dan Lennrot melakukan perjalanan panjang ke Finlandia Utara. Pada tahun yang sama ia menerbitkan sebuah buku dalam bahasa Rusia tentang perjalanan ini, yang juga membangkitkan minat di Finlandia. Dalam artikelnya, Grotto menulis secara terperinci tentang Lennrot dan tulisannya, memberikan presentasi prosa tentang Kalevala, dan menerjemahkan beberapa rune dalam syair.

Pada tahun 1847, presentasi prosa Kalevala oleh Moritz Eman diterbitkan dalam bahasa Rusia. Edisi ini tidak pantas disebut begitu saja (Eman tidak cukup tahu bahasa Rusia dan membuat banyak kesalahan dan absurditas gaya), tetapi karena VG Belinsky menanggapinya dengan ulasan.

Harus dikatakan bahwa terjemahan bahasa Jerman pertama dari Kalevala (edisi panjang tahun 1849), yang memainkan peran besar dalam propagandanya di berbagai negara di dunia, yang diterbitkan pada tahun 1852, dibuat di St. Petersburg oleh seorang ilmuwan dan akademisi Rusia Anton Schiffner. Belakangan, penerjemah Kalevala dari Jerman di Jerman, misalnya, Martin Buber (1914) dan Wolfgang Steinitz (1968), sebagian mengandalkan terjemahan Schiffner. Terjemahan Shifner berfungsi sebagai "buku kendali" tambahan untuk para penerjemah Kalevala ke banyak bahasa lain di dunia, seperti halnya terjemahan Rusia P. P. Belsky menjadi panduan bagi para penerjemah Kalevala ke dalam bahasa-bahasa penduduk USSR. Kemudian, para mahasiswa ahli bahasa dan folklor Rusia yang ulung, profesor di Universitas Moskow F. I. Buslayev terlibat dalam menerjemahkan Kalevala ke dalam bahasa Rusia. Di antara murid-muridnya adalah sarjana Finlandia G. Lundal dan S. Helgren yang belajar bahasa Rusia, yang menerjemahkan pada tahun 1870-an dan 80-an. rune Kalevala, terutama dalam bentuk prosa.

Leonid Belsky, seorang profesor di Universitas Moskow dan penerjemah bahasa Rusia paling penting dari Kalevala, juga seorang murid F. I. Buslaev. Dia adalah orang pertama yang membuat terjemahan puitis epik lengkap (edisi kedua, diperpanjang) ke dalam bahasa Rusia. Seperti Belsky sendiri kemudian gambarkan dalam sebuah artikel yang diterbitkan di majalah Valvoya Finnish, Buslaev yang memberinya ide untuk menerjemahkan Kalevala; dia terus berkomunikasi dengan dia dan mendukungnya dalam proses kerja lima tahun. Buslaev adalah orang pertama yang membaca manuskrip terjemahan yang lengkap, memberi saya ulasan yang patut dipuji tentangnya (reviewer lain dari manuskrip itu adalah J. Groth). Terjemahan diterbitkan pada 1888, dan Belsky memberinya dedikasi puitis untuk Buslaev, mentornya. Terjemahan itu diakui, dianugerahi Hadiah Pushkin dari Akademi Ilmu Pengetahuan Rusia, dan kehidupan sastranya ternyata sangat tahan lama. Ketika diterbitkan kembali pada tahun 1915, Belsky memperkenalkan beberapa perbaikan dalam terjemahan; kemudian terjemahannya berulang kali dicetak ulang dan diperbaiki oleh editor lain; ia terus diterbitkan ulang selama hampir seabad, dan pada periode Soviet, ia melanjutkan untuk mencetak jauh lebih luas daripada sebelum revolusi.

Terjemahan Belsky, tentu saja, tidak ideal, terjemahan semacam itu tampaknya tidak ada sama sekali, tetapi ia memiliki kelebihannya yang tidak diragukan dan berbobot. Keuntungan utama adalah bahwa Belsky berhasil menyampaikan gaya epik kuno Kalevala, intonasi epik khusus dari narasi. Belsky mencoba menulis puisi, meskipun ia tidak menjadi penyair utama. Ini sebagian dirasakan dalam terjemahan Kalevala-nya. Setelah semua koreksi dalam terjemahannya, masih ada jebakan yang mungkin tampak berat. Namun, sebagai hasil dari upaya dan kerja keras pasien, Belsky merasakan dunia Kalevala dengan baik, menembus jauh ke dalam rohnya dan berhasil menyampaikan ini kepada pembaca Rusia. Di tempat-tempat terbaik, dan ada banyak dari mereka dalam terjemahannya, ayat Rusia terdengar persis seperti sebuah epik Kalevalsky ayat - berbobot dan agung, memiliki kesederhanaan yang transparan, dan kekhidmatan yang tinggi, dan tragedi, dan humor - karena semua ini dalam aslinya.

Seiring waktu, ada kebutuhan untuk terjemahan baru. O.V Kuusinen mengajukan inisiatif ketika dia mengumpulkan koleksi "Dari Puisi Kalevala" kepada pembaca Rusia. Karya ini dilakukan oleh sekelompok penerjemah Karelia - penyair N. Laine, M. Tarasov, A. Titov, A. Khurmevaara. Penerjemah, kata mereka, berupaya menerjemahkan epos "ke dalam bahasa Rusia sastra modern yang paling hidup." Terjemahan keluar pada tahun 1970 dan memicu tanggapan kontradiktif di media cetak. Salah satu yang tampak lebih dekat dengan pembaca modern dibandingkan dengan terjemahan Belsky, yang lain menemukan dalam dirinya literatur yang berlebihan dan kurangnya epik cerita rakyat kuno. Bedanya, perbedaan tulisan tangan beberapa penerjemah juga terpengaruh. Upaya itu diulangi pada tahun 1998, terjemahan dibuat oleh folklorist E. Kiuru dan penyair A. Mishin

Studi tentang biografi E.Lonnrot membantu memahami bagaimana materi dikumpulkan untuk pembuatan buku, dan bahwa kerja kerasnya yang panjang, di mana saat karya lisan Finlandia dan Karelia dicatat, membantu menjaga informasi sejarah yang sangat berharga. Dan reaksi komunitas budaya dunia terhadap hasil karya ini menegaskan pentingnya dan keunikannya. Kami melihat bahwa penulis tidak segera sampai pada ide untuk menciptakan Kalevala, dan akan lebih bijaksana untuk mengeksplorasi lebih detail evolusi dari niat penulis selama karyanya di Kalevala.

Pada tahun-tahun awal perjalanan untuk lagu-lagu rakyat, Lennroth berpikir bahwa ia akan dapat mengumpulkan potongan-potongan, fragmen (dalam bentuk lagu-lagu rakyat) dari beberapa puisi rakyat besar yang ada di zaman kuno, yang akhirnya hancur. Seperti yang sudah kita ketahui, Portan, Gottlund, Kekkman mendukung gagasan itu di waktu yang berbeda. Tapi segera Lennroth yakin bahwa ini benar-benar tidak mungkin. Dia beralasan seperti ini: bahkan jika puisi itu hancur dan hancur, maka seiring berjalannya waktu fragmen-fragmen lagu saling menjauh, berubah dalam mulut generasi baru penyanyi rune. Dan kombinasi mekanis lagu-lagu rakyat dari puisi itu tidak melahirkan. Untuk itu diperlukan pendekatan kreatif yang berbeda terhadap materi tersebut. Itu terwujud sepenuhnya ketika mengerjakan versi epos yang diperluas. Sekarang Lönnrot mulai menulis sebuah puisi dengan garis-garis rakyat, mengeditnya, memperkaya, khususnya, aliterasi. Mengetahui dengan sempurna fitur tradisi lagu, mengingat semua jenis garis yang sudah jadi - klise, formula yang digunakan selama berabad-abad, ia menciptakan episode dan konflik yang tidak terjadi pada materi yang ia kumpulkan.

Untuk menunjukkan teknik ini secara lebih spesifik, mari kita berikan contoh berikut: Pada tahun 1834, Elias Lönnrot menuliskan baris terakhir dari Archippa Perttunen:

Bahkan penulis lagu terbaik

Lagu-lagu semua tidak bernyanyi.

Bahkan air terjunnya lincah

Semua air tidak mengalir.

Untuk penyanyi Rune yang baik.

Tiga baris terakhir lagu oleh A. Perttunen memasuki versi Kalevala tahun 1835 tanpa perubahan, tetapi dalam lingkungan verbal yang berbeda:

Semua sama saja, tapi tetap saja

saya menyanyikan rune, lagu itu bernyanyi,

saya memotong cabang, saya menandai jalan.

untuk penyanyi Rune yang baik,

untuk penyanyi lebih trampil

di antara pemuda yang sedang tumbuh

generasi naik.

Dalam versi final "Kalevala" tahun 1849, garis muncul dalam bentuk berikut:

Semua sama saja, tapi tetap saja

saya meninggalkan jalur ski untuk para penyanyi,

jalan telah rusak, dia telah membungkuk

memotong sepanjang jalur cabang.

Jalan sekarang telah lewat di sini

jalan baru telah dibuka

untuk penyanyi yang mampu,

asrama lebih baik

di antara pemuda yang sedang tumbuh

meningkatnya orang (Rune 50).

Membandingkan dua versi Kalevala, kami melihat bagaimana setiap baris dan kata yang dipilih dengan hati-hati menjadi sasaran seleksi. Ada pengganti untuk yang lebih akurat, beresonansi, memberikan teks makna yang lebih dalam. Lagu penutup tujuh baris dari A. Perttunen yang dikutip di atas memberikan dorongan pada lagu terakhir "Kalevala" (107 baris), di mana Lennrot menggunakan banyak baris penyanyi-penyanyi rune lain dan merancang sendiri. Begitu juga semua episode Kalevala lainnya tumbuh. Sebagai peneliti Kalevala, Väino Kaukonen, yang mempelajari baris demi baris, mencatat, “Kalevala” di Kalevala bukanlah sesuatu yang mirip dengan puisi rakyat, tetapi berbeda dari itu. "

Perlu dicatat bahwa dengan pendekatan ini pada bahan cerita rakyat tidak hanya plot, tetapi juga potret karakter dimodifikasi. Mereka semakin individual, tindakan tertentu ditugaskan kepada mereka. Väinämöinen di Kalevala adalah penyanyi terampil yang membuat kantele, pertama-tama dari tulang pike, dan kemudian dari pohon birch, Ilmarinen, pandai besi terampil yang mengikat cakrawala dan penggilingan yang indah. Lemminkäinen adalah pejuang yang ceroboh, favorit wanita yang datang ke pesta orang lain tanpa undangan, Loukhi adalah nyonya yang cerdik dan licik di negara itu, tempat para pahlawan pengantin wanita pergi ke dan dari tempat Sampo diculik. Sosok tragis dalam puisi Lennrot adalah budak Kullervo, yang bunuh diri karena dosa besarnya.

Terkenal mengatakan itu hanya ada satu Kalevala yang dibuat oleh Lennroth, hanya ada satu zaman Kalevalian kuno yang dibuat oleh Lennrot, yang dikonfirmasi oleh karakter plot rune.Kemudian, sebelum setiap bab, ada ringkasan singkatnya.Seperti diketahui, metode ini adalah khas dari tradisi novel Eropa Barat. Peristiwa untuk peristiwa itu, dari pahlawan ke pahlawan, dipersiapkan dengan cermat oleh peristiwa-peristiwa sebelumnya, diuraikan oleh narator sendiri, yang kehadirannya terasa dalam teks. Kalevala   ini dimanifestasikan dalam kata-kata penulis di awal dan akhir pekerjaan. Dan juga dalam sikapnya terhadap para pahlawan rune.

Pada dasarnya, pemahaman tentang sikap penulis terhadap historisitas rune. Lönnrot menganut teori asal-usul rune Karelia. Bahkan sajak tentang penculikan Sampo ia dianggap sebagai realitas sejarah. Dia melihat prototipe Pohjola di Biarmia yang disebutkan oleh sumber-sumber Skandinavia, yang, menurut pendapatnya, terletak di mulut Dvina Utara. Dalam salah satu artikelnya, Lönnrot menulis bahwa Holmgard dari sumber-sumber Skandinavia sebenarnya adalah Kholmogory di Dvina Utara dan nama yang sama dalam terjemahan terdengar seperti Sariola - pusat Pohlyola. Dan dalam disertasinya, Lönnrot memandang Väinämöinen sebagai orang historis, sebagai leluhur tertentu yang mengajar orang-orang Utara tentang maritim dan pertanian. Lönnrot juga menyangkal asal-usul ilahi dari gambar-gambar Väinämöinen dan Ilmarinen dan melihat di dalamnya personifikasi orang-orang pekerja: pandai besi dan pembuat perahu.

Pandangan Lönnrot tentang sejarah epik Karelian-Finlandia untuk zamannya progresif. Dia tidak meragukan asal-usul huruf Kalevala Karelia-Finlandia. Sepenuhnya menolak gagasan tentang kemunculan epik ini di antara bangsa Viking-Finlandia Barat. Mempertimbangkan rune Väinämöinen dan Ilmarinen sebagai karya-karya Barmetian kuno, Lönnrot berpikir bahwa rune dari Lemminkainen dan Kullervo muncul kemudian.

Refleksi historis dalam epik Lonnrot Karelian-Finlandia dianggap rumit dan kabur karena munculnya sejumlah besar varian rune pada plot yang sama. Lönnrot melihat dasar historis dari epik itu bukan dalam hubungan antara orang-orang Karelia dan Finlandia dengan Lapps, tetapi dalam hubungan-hubungan anak sungai dengan bangsa Barmeia kuno. Bukti dari ini adalah plot di mana Lemminkäinen membawa gandum ke utara. Dalam kata pengantar untuk edisi pertama Kalevala, Lönnrot menulis: “Sepertinya saya bahwa Kaleva adalah pahlawan Finlandia pertama. Mungkin dia adalah penduduk pertama Semenanjung Finlandia yang telah menetap dengan baik, yang kemudian menyebar ke seluruh negeri. ” Dengan demikian, Lönnrot melihat dalam rune refleksi dari realitas historis era sistem kesukuan.

Poin menarik berikut dalam analisis epik dapat dicatat bahwa poemnost "Kalevala" ditekankan oleh komposisi dan arsitektoniknya. "Kalevala" simetris dalam segala hal. Kata-kata awal penyanyi di dalamnya sesuai dengan kata-kata terakhirnya, penampilan Vainamainen - kepergiannya, episode tentang kelahiran Vainiamainen - episode tentang kelahiran "raja" Karelia yang menggantikannya.

"Kalevala" terdiri dari dua bagian, masing-masing dengan dua puluh lima lagu (rune) yang memiliki panggilan roll konstan. Dan masing-masing bagian pertama bercerita tentang perjalanan untuk pengantin wanita, dan kemudian - untuk Sampo. Di tempat-tempat simetris gunakan klise-baris yang sama. Jadi, di rune ke-8, Väinämöinen meminta gadis Pohjola untuk duduk di giringnya ("Duduklah bersamaku, gadis, dalam kereta luncur, turunlah di koshevku") - di Kullervo ke-35 bertanya tentang gadis yang sama yang ia temui di jalan, dengan kata lain. Lemminkäinen di rune ke-11 menculik gadis pulau Kyllikki, Ilmarinen menculik putri kedua dari nyonya rumah Pohela di 38. (Dalam kedua kasus, gadis-gadis diminta untuk menggunakan kata-kata yang sama untuk membebaskan mereka.) "Pengkhianatan" Kyullicki (dia pergi tanpa izin untuk bermain di pertandingan desa) menyebabkan Lemminkäinen pergi ke Pohjola untuk istri keduanya. "Pengkhianatan" putri kedua Loukhi Ilmarinen (dia tertawa dengan seorang pria asing ketika pandai besi tertidur) mendorong Ilmarinen untuk membalas dendam padanya, dan kemudian pergi bersama dengan Väinämöinen untuk mengambilnya dari nyonya rumah Pohela Sampo.

Ada beberapa contoh dalam komposisi. Pada saat yang sama, simetri komposisi puisi tidak mengganggu menjauh dari plot utama atau bahkan menghentikan pergerakan plot. Bab-bab di mana kisah Ilmarinen dan para gadis Pohjoly (21-25) diceritakan tidak membantu plot. Tetapi bab-bab ini membantu untuk lebih memahami pengaruh kepribadian penulis pada versi final dari karya Ketika dia bisa melihat inkarnasi mereka yang sebenarnya selama banyak ekspedisinya di Karelia Rusia, di mana mereka membuat kesan besar padanya. Bab pernikahan (kedatangan pengantin pria, pernikahan, nasihat kepada pengantin wanita, nasihat kepada pengantin pria, pertemuan kaum muda di rumah pengantin pria) memiliki ketegangan internal mereka sendiri, karena mereka dibangun sesuai dengan hukum drama, berdasarkan pada kontras para pahlawan episodik.

Berdasarkan hal di atas, kita dapat menarik kesimpulan berikut:

) Pada tingkat plot dan komposisi, Lennroth mencapai kebebasan itu, yang tidak, dan tidak bisa menjadi, dari penyanyi rakyat: mereka tidak berusaha untuk presentasi yang koheren dari semua plot yang mereka tahu yang mendasari lagu-lagu epik Karelian dan Finlandia.

) Lennrot digunakan dengan sangat bebas bahan pernikahan liris, gembala, berburu lagu dan mantra. Dia menempatkan garis-garis dan fragmen-fragmennya dalam monolog dan dialog, sehingga memperdalam psikologi tindakan para pahlawan, menunjukkan perasaan mereka, kondisi mental mereka.

) Penguasaan Lennrot sang penyair paling baik diklarifikasi pada tingkat garis individual. Pencipta Kalevala mengenal puisi Karelian-Finlandia, fitur artistiknya, dan kekhasan puisinya. Dia menggunakan seluruh persenjataan metode puitis (paralelisme, aliterasi, hiperbola, perbandingan, julukan, metonimi).

) Garis-garis rune yang direkam di bawah pulpennya memperoleh makna baru, penulisan suara baru. Setiap fragmen lagu, jatuh ke teks "Kalevala", berubah sendiri dan mengubah garis yang berdekatan dengannya.

) Namun, "Kalevala" oleh E. Lönnrot adalah sumber sejarah. Dasar dari karya ini adalah cerita rakyat dan sumber sejarah drevnefinsk, memungkinkan untuk merekonstruksi masa lalu orang-orang Karelian-Finlandia.

Dalam bab kedua dari penelitian kami, fokusnya adalah pada isu-isu seperti alasan munculnya epos, pengaruh biografi penulis pada teks, keadaan yang membentuk bentuk akhir dari karya, proses pengumpulan bahan dan, akhirnya, reaksi komunitas budaya dunia terhadap publikasi Kalevala. . Jawaban macam apa yang diterima. Pertama, Kalevala muncul di bawah pengaruh proses budaya yang meliputi seluruh budaya Eropa pada paruh pertama abad ke-19 dan secara logis melanjutkannya dalam kerangka budaya Finlandia. Kedua, kondisi historis Finlandia pada waktu itu juga menciptakan minat pada manifestasi budaya semacam itu. Dapat dikatakan bahwa di masyarakat ada tatanan sosial untuk pekerjaan seperti "Kalevala". Dan seperti yang diakui oleh semua peneliti, ia memainkan peran besar dalam pembentukan tidak hanya identitas Finlandia, tetapi juga menjadi contoh bagi kolektor cerita rakyat lainnya. Ketiga, kami mencoba membuktikan sudut pandang yang menurutnya “Kalevala” adalah karya independen, dengan satu penulis E. Lönnrot. Tentu saja Tidak mungkin untuk menyangkal fakta bahwa itu ditulis pada bahan cerita rakyat, tetapi pada saat yang sama E. Lönnrot memilih dan membangun rune berdasarkan rencananya. Dia juga menghubungkan bagian-bagian rune yang terpisah untuk memberikan mereka tampilan yang dirata-rata untuk semua daerah, memperluas atau menambahkan plot yang dia butuhkan untuk menghubungkan rune menjadi satu semantik tunggal dan komposisi keseluruhan.

Menjadi karya yang luar biasa dari E.Lennrot "Kalevala" dengan sumber sejarah paling penting, yang memungkinkan untuk menciptakan kembali gambar kuno dan abad pertengahan dari kehidupan Finlandia-Finlandia. Dasar epos terdiri dari banyak bahan sejarah dan cerita rakyat, banyak yang sekarang telah hilang. Karenanya makna Kalevala sebagai sumber sejarah.

Bab 3. Kehidupan sehari-hari dan representasi keagamaan Karelo - Finnov

Dalam bab ketiga kita akan membuat analisis yang lebih rinci dari teks epos itu sendiri. Ini akan terdiri dari beberapa tahap yang akan membantu dalam menyelesaikan tugas-tugas utama pekerjaan.

3.1 Plot utama epik

Utas utama cerita ini dapat dibagi menjadi tiga plot makro. Plot yang paling kuno dikhususkan untuk asal usul dunia dan penciptaan semua hal. Kosmogoni orang-orang Finno-Uganda kuno, tercermin dalam lagu-lagu epik kuno, menarik karena proses pembuatannya dilakukan dengan bantuan seekor bebek dan telurnya yang dipecah-pecah:

Dari telur, dari bawah,

Ibu keluar - tanahnya lembab;

Dari telur, dari atas,

Lemari besi surga yang tinggi muncul,

Dari kuning telur, dari atas,

Matahari bersinar;

Dari protein, dari atas,

Sebulan yang cerah telah muncul;

Dari telur, dari bagian beraneka ragam,

Bintang-bintang dibuat di surga;

Dari telur, dari bagian gelap,

Awan di udara muncul (Runa 1).

Seperti yang kita lihat, gambar asal usul dunia ditunjukkan agak datar dan skematis. Pada saat yang sama, tidak seperti perkembangan tradisional plot semacam itu di sebagian besar mitos Indo-Eropa, ia tidak begitu jelas melibatkan sangurge (pencipta) atau ibu dewi. Aktivitas mereka lebih terlihat pada tahap pengaturan dan pengisian dunia, ketika perawan Ilmatar bangkit dari kedalaman air dan memulai proses penciptaan:

Hanya mengulurkan tangan -

Cape setelah Cape didirikan;

Dimana kakinya -

Menggali lubang pada ikan;

Di mana bagian bawah kakinya bersentuhan -

Jauh ke kedalaman yang tersisa.

Di mana tanah menyentuh ke samping -

Pantai yang rata muncul;

Di mana tanah menyentuh kaki -

Ada baja tony salmon;

Dan di mana kepala bersandar

Teluk kecil muncul (Rune 1).

Penciptaan dunia dalam karakter zoomorphic utama adalah salah satu bukti bahwa mungkin rune Kalevala mewakili epik paling kuno yang tercatat di Eropa. Dia berdiri di ambang mitos perdukunan dan epos itu sendiri. Pada saat yang sama, kita melihat para dewa antropomorfik dan mengenali nama mereka di lagu pertama,

Mitos-mitos semacam itu menjadi dasar bagi ide-ide kelompok orang ini tentang dunia di sekitar mereka, untuk menjelaskan kemunculan sesuatu yang baru (hewan, tumbuhan, lembaga sosial). Fungsi khusus mereka terletak pada kenyataan bahwa mitos-mitos ini mengemukakan sejarah sakral, menceritakan tentang peristiwa yang terjadi di masa-masa yang tak terlupakan. awal dari semua awal . Mereka menceritakan bagaimana kenyataan, melalui eksploitasi makhluk gaib, mencapai perwujudan dan realisasinya. Dan ini memberi orang dasar vital, kepercayaan diri, dan membebaskan energi kreatif. Berkat informasi ini, mitos-mitos dalam budaya pra-penulisan adalah sumber yang sangat berharga untuk pembentukan gagasan tentang pandangan dunia orang-orang Finno-Ugric pada milenium II-I SM.

Lönnrot memulai ceritanya dengan plot ini, yang merupakan upeti kepada tradisi rakyat, tetapi pada saat yang sama ia menggunakannya untuk membangun waktu sejarah linier: dari masa lalu mitologis legendaris ke masa kini dan masa depan yang kurang lebih nyata. Karena itu, kita melihat penjelasan logis untuk struktur dunia, yang, sebagai suatu peraturan, sama sekali bukan karakteristik mitos sejati, di antaranya sering kali tidak ada koherensi. Dalam semua ini, Anda dapat menemukan konfirmasi sudut pandang dalam historiografi bahwa Kalevala adalah karya kepenulisan. Seperti yang kita lihat, E. Lönnrot memecah ritme yang khas mitos dan membangunnya sesuai dengan rencananya, yang menurutnya ia mencoba menggabungkan semua plot menjadi satu cerita logis tunggal. Juga dia dapat menyelesaikan rune, memperluas atau mempersempit lirik. Dan menurut rencananya, ia mengambil rune, diketahui bahwa dari 100 ribu ayat yang ia tulis, hanya 22 ribu yang masuk ke Kalevala.

Cerita makro kedua pergi ke tingkat pahlawan. Pembagian plot seperti itu adalah karakteristik dari banyak epos dunia. Contoh paling khas dari pernyataan ini dapat ditemukan di Penatua edda . Di Kalevala, ada tiga pahlawan utama: penyanyi-pemikat Väinämöinen, pandai besi Ilmarinen, pemburu Lemminkäinen. Dengan kemandirian mereka, karakter-karakter ini disatukan oleh satu plot. Yakni, perjodohan dengan gadis-gadis cantik Pohjёly. Pendekatan ini memungkinkan penulis untuk menggabungkan para pahlawan ini ke dalam satu alur narasi. Ingatlah bahwa pada awalnya ia ingin menerbitkan puisi terpisah yang didedikasikan untuk setiap pahlawan secara individual. Tetapi fakta bahwa ia membuat tema perjodohan salah satu yang sentral dalam epos memungkinkannya untuk memasukkan dalam teks sejumlah besar bahan yang ditujukan untuk ritual pernikahan. Mungkin dia terinspirasi oleh langkah sedemikian rupa sehingga selama ekspedisinya dia terus-menerus menyaksikan pernikahan desa, dan dengan demikian memutuskan untuk memperbaiki materi etnografi yang penting ini dalam bentuk sastra. Dapat dicatat bahwa dia benar-benar sukses. Sejak saat ini sejumlah besar peristiwa cerita rakyat yang berhubungan dengan penyebaran dan pelestarian tradisi budaya dikaitkan dengan Kalevala. Dan di dalamnya epik adalah contoh dan fondasi.

Namun kembali ke pertimbangan plot. Dengan itu, karakter para pahlawan terungkap sepenuhnya. Mereka menjadi dekat dengan orang biasa, yaitu, mereka memperoleh karakter utilitarian. Itu sekali lagi menunjukkan kepada kita komponen epik sehari-hari. Sehubungan dengan pendekatan ini, Kalevala dapat dilihat sebagai semacam ensiklopedia kehidupan sehari-hari, tersembunyi di balik gambar mitologis. Dalam hal informasi historis, plot ini revolusioner karena mencerminkan perubahan penting dalam hubungan keluarga. Perjalanan para pahlawan untuk mempelai wanita ke negara Pohjel yang jauh dan berbahaya secara langsung menunjukkan transisi dari endogami ke eksogami. Sekarang perkawinan dalam genus yang sama dilarang, dan pawai untuk yang tidak bertuan menjadi tindakan yang penting dan bertanggung jawab.

Makro-plot berikut ini adalah cerminan kehidupan ekonomi orang-orang Finno-Uganda di zaman kuno. Tampaknya cukup kuno. Meskipun Lönnrot memilih Karelskiy Utara dari dua opsi untuk pengembangan plot, yang berisi refleksi dari proses selanjutnya. Di sini, kisah penciptaan pabrik ajaib Sampo dan perjuangan untuk memilikinya akan dihubungkan dengan kisah perjodohan dalam keluarga eksogami (Pohjel). Ada perpaduan dari mitos tentang asal usul barang budaya dengan motif karakteristik melakukan tugas yang sulit (atau tidak praktis) oleh pelamar di tangan seorang gadis. Dan pada suatu titik tugas ditambahkan kepada mereka untuk memalsukan Sampo yang misterius, atau lebih tepatnya, itu sudah menjadi misterius, karena nilai awalnya sebagai tempat penyimpanan atau wadah barang budaya ("setiap jenis kehidupan") dikaburkan.

Menurut pendapat umum, Sampo adalah pabrik yang menyiram diri sendiri, yang merupakan sumber makanan abadi dan jaminan kemakmuran pemilik dan seluruh ras. Namun pada awalnya citra Sampo di benak orang tidak tegas. Jadi satu baris 10 rune dalam deskripsi subjek ini, memberi tahu kita bahwa ia memiliki topi berwarna-warni. Julukan serupa dalam rune juga melekat di langit. Berdasarkan hal ini, dapat dikatakan bahwa Sampo adalah varian dari pohon dunia, seperti Yggdrasil dari Edda yang lebih tua . Terutama karena tiga akarnya akan disebutkan lebih lanjut dalam teks:

Dan satu berakar ke tanah,

Dan yang lainnya - di pantai,

Akar ketiga jauh ke dalam tebing.

Di tempat lain, citra Sampo dikaitkan dengan pemrosesan ide yang tidak disadari dan artistik tentang asal-usul vegetasi, biji-bijian, dan kekayaan kedalaman laut. Secara alami, selama berabad-abad, tidak hanya citra Sampo telah berubah, tetapi juga mitos itu sendiri, yang merupakan isi dari alur cerita epik ini. Bersama-sama dengan perkembangan pemahaman yang lebih realistis tentang asal-usul fenomena alam, ia pertama kali berevolusi, dan sejak saat tertentu mitos Sampo sendiri dihancurkan, sampai hilang garis besarnya semula. Akibatnya, rune yang telah mencapai kita hanya terpelihara oleh fragmen mitos kuno. Kami akan kembali ke versi plot itu, yang diusulkan oleh E. Lönnrot di Kalevala. Gagasan membuat artefak ini adalah milik, nyonya negara utara Pohjoly, Louhi tua. Ini harus menjadi ujian bagi para pahlawan yang ingin menikahi putrinya yang cantik. Louhi menawarkan resep berdasarkan mana Sampo harus dibuat:

Mengambil ujung bulu kerekan,

Susu sapi tidak murni

Bersama dengan wol dari domba

Dan dengan gandum barley bersama (rune 7).

Seperti yang bisa kita lihat, resepnya agak rumit dan tidak jelas, yang merupakan refleksi dari fragmen pemahaman paling kuno tentang citra Sampo. Oleh karena itu, citra Sampo tidak dapat dirasakan dalam suku kata tunggal, ia memiliki karakter multi-level. Jika kita menganggapnya sebagai objek kebahagiaan dan kesejahteraan nasional, maka itu memerlukan penggabungan tiga esensi dasar ekonomi: berburu (bulu winch), pembiakan ternak (susu dan wol), dan pertanian. Kombinasi jenis manajemen ini adalah untuk memastikan organisasi kehidupan yang tepat. Tidak mengherankan bahwa di negeri yang demikian miskin sumber daya seperti orang Finlandia selalu memiliki keinginan untuk membuat hidup mereka lebih mudah, dan Sampo sangat cocok untuk ini. Gambar serupa dari pabrik indah yang menggiling kekayaan yang diinginkan dapat ditemukan di Penatua edda   masuk Lagu tentang Grotti.

Refleksi realitas yang terkaya dalam sejarah adalah bagian dari Rune, yang menggambarkan proses pembuatan Sampo. Tidak cukup untuk mengetahui resepnya, Anda perlu mencari master. Untuk ini Anda perlu pahlawan budaya , mampu menciptakan hal yang luar biasa. Itu menjadi pandai besi Ilmarinen, yang sudah dikenal karena telah berhasil menempa langit. Prosesnya sendiri cukup rumit. Setelah tiga hari meledakkan bulu dan mempertahankan panas, Bawang dari nyala muncul

Busur itu indah dalam penampilan,

Tetapi memiliki properti yang buruk:

Setiap hari dia meminta pengorbanan

Dan pada hari libur dan ganda (Rune 10)

Ilmarinen mematahkan busur dan melemparkannya kembali ke tungku. Bawang selanjutnya:

Sebuah perahu layar merah keluar,

Papan semua dihiasi emas,

Tetapi memiliki properti yang buruk:

Dirinya pergi ke medan perang (rune 10)

Dan Ilmarinen mematahkannya, tetapi ia tidak menghentikan pekerjaan itu dan tanduk itu terbakar lagi selama tiga hari:

Seekor sapi keluar dari api

Sapi yang baik dengan pikiran

Tetapi dia memiliki properti yang buruk;

Tidur di hutan terus-menerus,

Susu masuk ke tanah (rune 10).

Ilmarinen memotong sapi itu menjadi potongan-potongan kecil, melemparkannya ke dalam api. Sekali lagi mengembang bulu, lagi tiga hari berlalu, terlihat:

Dari api ada bajak yang keluar

Secara penampilan, bajak itu indah.

Tetapi memiliki properti yang buruk:

Dia membajak ladang orang asing

Padang rumput berkerut.

Bajak ini juga dibuang ke dalam api. Akhirnya, setelah tiga hari, Ilmarinen melihat Sampo tumbuh dewasa, sebuah tutup beraneka ragam muncul. Dan kemudian dia mulai mengetuk dengan palu yang lebih kuat dan mengakhiri penciptaan Sampo.

Dengan demikian, kami memiliki sejumlah gambar fantastis - alegori. Penting untuk membandingkannya dengan apa yang awalnya ditempatkan di tungku Ilmarinen. Semua benda ini melambangkan jenis pertanian tertentu dan bentuk kehidupannya yang khas. Pertimbangkan mereka secara lebih rinci: Bawang - simbol perselisihan suku, yang disebabkan oleh dominasi ekonomi perburuan dengan distribusi lahan hutan yang kaku. Pelanggaran batas-batas ini, serta peningkatan norma tertentu dari jumlah orang, dapat menyebabkan kelaparan massal. Pesawat ulang-alik adalah cara hidup Viking, ketika sebuah pertanian ditambahkan dengan menjarah tanah lain. Sapi suci adalah peternakan sapi hutan yang tidak efisien dengan unsur-unsur nomaden kuno, yang muncul karena perpindahan orang-orang stepa ke dalam hutan. Bajak adalah migrasi ke tanah Finlandia dari Slavia - petani dengan kultus pertanian dan cara hidup mereka sendiri. Dengan demikian, dalam kesadaran massa rakyat pada masa itu, Sampo adalah organisasi optimal manajemen ekonomi yang digabungkan dengan kebahagiaan, yang meliputi busur dan kano dan sapi dan bajak organik, setelah kehilangan kualitas destruktif mereka.

Tahap selanjutnya dari kisah ini terkait dengan kekayaan yang diberikan Sampo kepada wanita tua Louhi:

Apa tepung satu ke samping,

Dan bagi orang lain, garam akan ditumbuk,

Sisi ketiga adalah banyak uang (10 baju hangat).

Dalam bagian ini, kita melihat signifikansi untuk pengembangan topik lebih lanjut. Sambil melestarikan "fragmen-fragmen" mitos masyarakat klan tentang asal-usul nilai-nilai budaya, citra Sampo tidak hanya mencakup fitur-fitur dari zaman asalnya, tetapi juga tanda-tanda era kemudian dengan hubungan uang komoditas yang dikembangkan: lagipula, Sampo tidak hanya menggiling "makanan" dan " atas biaya di rumah ", tetapi juga" untuk dijual ". Tidak ada keraguan bahwa citra penggilingan semacam itu hanya dapat muncul ketika hubungan komoditas-uang yang memakan waktu menembus desa Karelia, ketika uang menjadi barang yang setara dengan barang asli, menggantikan roti dan garam yang dulu ada.

Selanjutnya, plot makro ketiga akan menjadi pusat perhatian kami. Gagasan dua bidang ruang epik selalu ada rune. Tanpa ini, puisi epik, dunia epik tidak terpikirkan. B.N. Putilov menulis tentang ini: "Dalam epik apa pun kita berurusan dengan hubungan (paling sering - konflik) dari dua dunia yang berlawanan -" milik kita "dan" alien ". Dalam hal ini, karakteristik spasial aktual dimasukkan dalam kompleks yang lebih luas, yang dekat dengan karakteristik etnis, sosial, dan budaya - komunitas. "

Dalam tanda-tanda bahasa Karel, oposisi dari negara-negara diekspresikan dalam bentuk-bentuk kuno, tetapi, bagaimanapun, itu ada. Mencoba menafsirkan konfrontasi ini bukan secara mitologis, tetapi secara historis, Lönnrot sebagian mengakui bahwa Pohjola adalah Lapland (dalam huruf Lappi), tetapi masih lebih cenderung berpikir bahwa beberapa suku Finlandia dimaksudkan oleh orang-orang Pohjola. Hubungan suku tidak bisa tidak tercermin dalam rune; tanpa suku "asli" dan "asing" yang sesungguhnya, konfrontasi yang sangat mitos itu hampir tidak mungkin terjadi. Jadi Pohjola dalam rune memiliki karakter ganda. Awalnya, ini adalah negara mitologis, negara dengan karakter saingan epik, refleksi spesifik dan generasi kesadaran mitos, tetapi seiring waktu makna ini dilupakan, dan sudah dipikirkan kembali sebagai negara Saami.

Dalam rune dan mantra, nyonya Pohjola, penyihir Loukhi, muncul dengan formula-julukan konstan yang menekankan inferioritas fisiknya, temperamen jahat (liar, ganas, gila), dan bahkan kelemahan perempuan. Juga secara konstan dalam teks rune, Anda dapat melihat bagaimana para pahlawan dengan meremehkan berbicara tentang wilayah ini, menganggapnya lebih miskin dan lebih terbelakang. Secara historis, ini dijelaskan oleh fakta bahwa di wilayah yang lebih utara unsur-unsur kehidupan purba terus ada untuk waktu yang lebih lama. Jadi di Pohjel masih kuat kekuatan wanita dan nyonya sejati klan adalah Louhi tua.

Adapun negara epik Kalevala, dalam tradisi cerita rakyat yang sebenarnya, nama ini sangat jarang ditemukan dalam bentuk ini (hanya di salah satu balada dan di lagu-lagu pernikahan). Tetapi cukup sering dan secara geografis luas (di Karelia, Finlandia Barat Daya, Estonia) ada legenda mitologis tentang "putra Kaleva", raksasa perkasa yang menunjukkan kekuatan luar biasa mereka. Untuk pertama kalinya "putra Kaleva" menyebut M. Agricola dalam daftar dewa-dewa kafir Karel pada 1551

Bentrokan kedua dunia ini akan terjadi atas dasar pertanyaan tentang kepemilikan Sampo. Dimulai dengan 39 rune, ini adalah plot utama. Para pahlawan Kalevala dan orang-orang akan mendaki di belakang pabrik, karena mereka menganggap tidak benar bahwa hanya Loukhi, pemilik Pohela, yang memilikinya. Beberapa peneliti cenderung melihat dalam cerita ini cerminan historis dari proses perubahan matriarki menjadi patriarki. Tetapi ada sudut pandang lain, menurutnya, plot dengan Sampo mencerminkan waktu penetrasi pertanian ke suku-suku yang lebih utara di Pohjela, di Sariola di tepi laut. Nyonya dari Utara mendesak orang selatan untuk membuat Sampo untuk rakyatnya, dan ketika dia mendapatkan pabrik sihir, dia berkata:

Mengapa tidak tinggal di Pohjel, Jika Sampo di Pohjel? Ada tanah subur di sana, ada tanaman di sana, manfaat tidak berubah ada di sana. Sekarang, setelah menerima Sampo Loukhi, nyonya Pohela memiliki ternak dan gandum: “Saya memeriksa kawanan domba di gudang, membaca gandum di gudang”.

Perjuangan untuk Sampo jelas merupakan ekspresi puitis dari bentrokan suku-suku selatan dengan suku-suku utara karena tanah pertanian, perjuangan hanya dipersonifikasikan oleh "pabrik" sebagai simbol kebaikan pada umumnya. Ekspedisi orang-orang Kaleva ke Pohjelu untuk Sampo tidak terlihat seperti perusahaan militer, tetapi sebagai relokasi penjajah ke utara; naik ke kapal yang dimaksudkan untuk pelayaran: Seratus suami memegang dayung.

Di satu sisi kapal itu. Bagus, tampan duduk. Di sisi lain kapal, naik gadis-gadis di ringlets. Di sana di bagian bawah duduk para tetua.

Dalam bagian penelitian ini, kami meninjau secara rinci tema-tema utama epos Kalevala. Apa yang dilakukan untuk menyelesaikan masalah penelitian? Pertama, terbukti sekali lagi bahwa rune milik periode sejarah yang berbeda dari zaman kuno ke zaman baru. Selain itu, kombinasi mereka dapat terjadi pada rune yang sama dari plot yang sama. Dari sini mengikuti kesimpulan kedua bahwa situasi seperti itu bisa muncul dalam kasus-kasus di mana epik memiliki penulis langsung (E. Lönnrot) dan ia memiliki sejumlah besar varian rune, dari mana ia mengambil potongan-potongan yang paling cocok untuk pengembangan rencananya. Di plot ketiga diatur dalam urutan kronologis dari yang paling kuno ke peristiwa yang mencerminkan adopsi agama Kristen. Banyak rune dalam bentuk di mana mereka diwakili di Kalevala belum pernah dilakukan oleh penyanyi rune. Terlebih lagi, plot-plot itu saling terkait satu sama lain dan seringkali satu mengalir dari yang lain, yang membuat epik itu tampak seperti novel. Adapun historisitas adegan-adegan ini, mereka mudah ditebak sebagai peristiwa milenium II-I SM, dan Abad Pertengahan dan waktu baru. Dengan demikian, status sumber sejarah dapat dikenali di balik Kalevala, karena kita tidak memiliki sumber tertulis pada masa-masa ini, dan data arkeologis tidak dapat sepenuhnya merekonstruksi gambar kehidupan.

3.2 Gambar Heroik Kalevala

Saat menarik berikutnya akan menyangkut para pahlawan epos dan kekhususan mereka dibandingkan dengan epos lain, dan terutama dengan Penatua edda . Julukan "epik heroik" biasanya ditambahkan ke epos berbagai negara. Tetapi kepahlawanan rune nasional Karelian-Finlandia dan Kalevala adalah istimewa, belum dikaitkan dengan eksploitasi militer, pasukan tempur, pangeran, keluarga kerajaan, raja-raja antik, raja-raja awal, atau bentuk-bentuk kenegaraan feodal awal kenegaraan. Tidak ada yang seperti ini di Kalevala, meskipun pedang dan tombak disebutkan.

Di Kalevala, heroik adalah mitologis, perjuangan masih diperjuangkan dengan monster mitologis, penyihir dan penyihir, dan dengan bantuan senjata yang tidak sebanyak mantra sihir. Pahlawan rune rakyat Karelian-Finlandia dan Kalevala adalah "pahlawan budaya" khusus yang melekat dalam mitos kuno - semi-dewa pagan - semihuman, dihormati sebagai leluhur pertama dan pendiri klan, suku, atau kelompok etnis ini. Kenangan suci dilestarikan tentang mereka karena mereka menciptakan dan mengatur dunia, meletakkan dasar kehidupan. Dalam rune mereka merayakan prestasi para pahlawan luar biasa yang diberkahi dengan kualitas luar biasa.

Pahlawan idola yang ideal selalu yang paling kuat, bijaksana, terampil. Tidak seorang pun kecuali Väinämöinen yang bisa mendorong perahu yang dibuatnya ke dalam air; tak seorang pun kecuali dia yang bisa memotong tombak besar dengan pedang, yang olehnya kapal itu ditangkap di laut; hanya Väinämöinen yang mampu membuat kantele dari tulang pike, dan ia juga mengekstraksi bunyi pertama dari instrumen. Refleksi pemikiran klan primitif bertumpu pada para pahlawan itu sendiri, mereka dimuliakan sebagai leluhur dan leluhur yang meletakkan dasar material dan spiritual kehidupan komunitas klan ini. Mereka adalah yang pertama dan yang terbaik, dan dalam kualitas anak sulung ini mereka dan perbuatan mereka dinyanyikan dalam epos.

Untuk semua fantastis gambar dan peristiwa, epik ini menceritakan tentang pekerjaan nyata orang-orang kuno, tentang kehidupan kuno yang nyata. Pahlawan epik menangkap ikan, berburu binatang, membuat kapal, menempa besi, memotong podsek, menabur roti, menyeduh bir, merayu pengantin perempuan, meratapi anak-anak yang mati - semuanya tampak seperti orang biasa. Dan pada saat yang sama, kegiatan-kegiatan biasa ini tidak biasa, mereka dikipasi dengan heroik dan penuh makna, khidmat, hanya karena mereka dilakukan untuk pertama kalinya dan sejalan dengan acara-acara kosmogonik. Kegiatan sehari-hari ini juga merupakan tindakan penciptaan pertama dunia, kehidupan di bumi. Dan segala sesuatu dalam tindakan ini sederhana dan megah, dan penuh keajaiban.

Sama seperti kebijaksanaan dan kekuatan Väinämäinen, penguasaan Ilmarinen yang tinggi melambangkan vitalitas seluruh keluarga, demikian pula dalam estetika cerita rakyat dan puisi epik, sang jenderal menang atas yang khusus. Hiperbola, serta julukan konstan, dirancang untuk memberikan gagasan umum atau stabil tentang pahlawan atau objek, mereka menunjukkan fitur yang paling umum. Väinämöinen adalah seorang lelaki tua yang tenang dan berpengalaman, Lemminkäinen diberkahi dengan keindahan masa muda, setiap karakter memiliki sifat utama sendiri. Pahlawan epik yang paling kuno adalah Väinämöinen - pelantun yang terkenal. Ia menjadi wakil rakyat yang menang dalam perjuangan melawan pasukan kulit hitam Pohela. Dalam rune, ia juga bertindak sebagai karyawan yang diberkahi dengan kemampuan paling beragam: pembajak, pemburu, nelayan, pencipta cantal, penyembuh untuk orang sakit, pembuat kapal, dan pelaut berpengalaman. Tetapi di atas semua itu, ia adalah penulis lagu yang tak tertandingi. Dalam kompetisi menyanyi, di mana Väinämöinen disebabkan oleh booster puitis Joukahainen, yang iri padanya akan seni, iri padanya, tetapi nyanyian Väinänmöinen begitu kuat sehingga:

Air busa di danau,

Meliputi bumi di mana-mana

Pegunungan tembaga berayun.

Glory Väinämöinen tidak hanya didasarkan pada seni menyanyi, tetapi juga pada kedalaman pengetahuannya. Di antara orang-orang, ia dikenal sebagai "peramal," yang memiliki kemampuan untuk melihat ke masa lalu dan masa depan. Rune berikut ini menjelaskan perjalanannya mencari pengetahuan. Di belakang kata-kata "tentang hal-hal asal," ia pergi ke dunia bawah ke raksasa Antero Vipunen dan mengeluarkan mantra kuno dan mantra darinya. Kisah serupa ditemukan di "Edda Muda", di mana Odin melakukan perjalanan ke sumber kebijaksanaan, yang berada di bawah perlindungan Mimir raksasa, dan untuk kesempatan minum darinya meninggalkan mata kanannya.

Pengetahuan tentang asal usul dunia atau hal-hal asal, memberi kemungkinan kekuasaan atas mereka. Ini, seolah-olah, berarti senioritas atas sesuatu, dan senioritas dalam masyarakat generik berarti kekuasaan. Oleh karena itu, pengetahuan tentang asal usul dunia dan hal-hal tidak pernah hanya sekedar iseng belaka, itu menyiratkan kemahakuasaan. Oleh karena itu, jaman dahulu dari asal Vainamainen berarti makna mitologisnya. Dia muncul di hadapan semua orang lain, dia sendiri adalah dewa dan manusia, dia ternyata muda dan tua dan abadi.

Sangat jelas dan karakter Väinämöinen. Kita melihat dia: tersiksa oleh gelombang laut, menangis karena ketidakberdayaan pada rune ketujuh, tetapi kita juga melihat dia berdiri kokoh di buritan sampan selama badai mengamuk (rune ke-10). Kadang-kadang ia muncul sebagai tunangan yang tajam (rune ke-8), dan di waktu lain menjadi mentor bagi orang-orang. Sekarang dia menyerah pada kekuatan melodi lembut kantale-nya, lalu dia, seperti pahlawan pemberani, bergegas ke medan perang.

Keberanian dan keteguhan hati dikombinasikan di Väinämöinen dengan penilaian yang tenang. Dia adalah perwujudan kebijaksanaan. Ketika dalam rune disebut "tua, setia", maka dengan ini, jelas, itu berarti bahwa ia berpengalaman dan dapat diandalkan. Memikirkan hal yang hebat, Väinämöinen dengan hati-hati bersiap untuk melakukannya. Pada saat bahaya, dia bertindak tegas dan berani, dan kemudian ternyata pahlawan lama ini dengan gagah berani lebih unggul dari yang lain (rune ke-40).

Dia adalah penggagas dan pemimpin kampanye para pahlawan Kalevala di belakang Sampo. Kearifan dan eksploitasinya sangat penting pada berbagai tahap kampanye ini, serta dalam semua pertempuran selanjutnya untuk menyelamatkan rakyat Kalevala dari tipu muslihat Loukhi.

Väinämöinen meninggalkan panggung, menurut rune terakhir dari epik, setelah kelahiran putranya Marjatta, yang lahir dari buah cranberry yang dia telan. Ketika putra Marjatta dibaptis "oleh raja Karjaly, pembawa semua kekuatan", sangat tersinggung, Väinämöinen mengapung di atas kano tembaga, meninggalkan "kegembiraan abadi rakyat, lagu-lagu bagus untuk keturunan".

Namun, ketika dia pergi, dia memperkirakan bahwa dia akan kembali di masa depan:

Banyak waktu akan berlalu

Hari akan diganti oleh orang lain -

Dan saya akan dibutuhkan lagi,

Tunggu, mereka akan mencari saya di sini

Untuk membuat Sampo lagi

Lagu baru akan bernyanyi

Bulan baru akan mendapatkan

Matahari akan diselamatkan lagi.

Citra Ilmarinen, pandai besi Kalevala yang terkenal, lebih dekat dengan kenyataan daripada citra Väinämöinen. Meskipun banyak hal indah menyertai gambar populer ini di banyak epos dunia. Sejak kelahirannya:

Dibesarkan di padang rumput batu bara,

Dan di tangannya dia memegang palu

Di tinju forceps meremas.

Malam gelap dia dilahirkan

Sore harinya dia membangun pandai besi.

Gambar ini dibuat oleh penulis terutama berdasarkan rune Karel Selatan. Di mana deskripsi yang sangat rinci tentang penampilan dan karakternya. Ini adalah pria tampan dari usia mekar. Dia diam, tenang dan selalu serius. Ilmarinen lambat dalam bertindak dan tidak mudah mengambil bisnis baru jika tidak berlaku untuk keterampilan pandai besi.

Tapi di pandai besi dia ada di elemennya. Dia menempa sepanjang hari, sering lupa tentang dunia di sekitarnya untuk waktu yang lama. Dia menempa pedang, tombak, bajak, sabit, jika perlu, bahkan cincin dan perhiasan wanita lainnya. Dalam karyanya ia adalah seorang virtuoso sejati yang, dalam karyanya tentang ciptaan terbaiknya, dianut oleh inspirasi kreatif. Suatu ketika Ilmarinen membuat patung emas dan perak yang asli - seorang gadis cantik, memandang siapa yang ia kagumi. Penciptaan terbesar Ilmarinen adalah Sampo.

Di Kalevala, ia menceritakan tentang eksploitasinya yang lain, berkat itu ia menerima tangan gadis Pohjola: bagaimana ia membajak ladang ular, mengekang beruang yang mengerikan dan bagaimana dengan bantuan seekor elang yang ditempa dari besi ia menangkap tombak besar di sungai Manala (rune 19 i) Selama kampanye untuk Sampo, seperti dalam kasus-kasus lainnya, Ilmarinen adalah sekutu terdekat Väinämöinen. Dia tidak diberkahi dengan kualitas seorang pemimpin, tetapi dia adalah seorang prajurit yang berani dan tak tergoyahkan, belum lagi sangat diperlukan sebagai master senjata yang sangat baik dari orang-orang Kalevala.

Citra Lemminkäinen, seorang pejuang muda yang berani, lebih dekat dengan karakter klasik seorang pahlawan - seorang petualang dan favorit wanita. Sang ibu jelas memanjakannya sebagai seorang anak, dan dia tumbuh sebagai seorang pemuda yang riang dan berangin:

Dia cantik dalam penampilan

Tingginya juga luar biasa.

Tapi dia bukan tanpa cacat,

Hidup yang dipimpinnya bukan tanpa kesalahan:

Saya sangat menyukai wanita.

Tetapi pada saat yang sama, dia adalah pemain ski yang sangat baik dan terampil menggunakan pedang. Dia pemberani yang tak kenal takut, akan menemui bahaya. Tetapi ia tidak memiliki penilaian Väinämöinen dan keseriusan Ilmarinen; selain itu, dia suka membual. Namun, Lemminkäinen memiliki kejelasan dan selera humor, kualitas yang tidak dimiliki Ilmarinen. Namun, terlepas dari kelemahan dan kekurangan karakter Lemminkäinen, orang-orang jelas menyukai pahlawan ini. Tetapi pada saat yang sama, kecerobohan dan kecerobohan Lemminkäinen, kesombongannya, tidak menyetujui. Epos tidak secara langsung menyalahkannya untuk ini, tetapi itu menunjukkan bagaimana ruam Lemminkainen bertindak menyebabkan konsekuensi yang mengerikan.

Jadi, selama pendakian pertama di Pohjälä, ketika Lemminkäinen, atas proposal yang berbahaya, Louhi mencari perburuan "angsa kematian", dan dia jatuh ke dalam perangkap dan hampir mengucapkan selamat tinggal pada kehidupan. Hanya upaya tanpa pamrih dari ibu yang menghidupkannya kembali (Runa ke-15). Konsekuensi dari kampanye keduanya adalah serangan pembalasan besar oleh prajurit Pohjel, yang menghancurkan rumahnya ke tanah (Runa ke-28). Pada perjalanan ketiga ia berangkat tanpa persiapan yang cukup jika terjadi salju, dan haluannya membeku ke dalam es di laut, sementara ia sendiri hampir mati (rune ke-30). Kembali dari kampanye untuk Sampo, Lemminkäinen, terlepas dari peringatan Wäinämöinen, mulai bernyanyi - menangis, membuat crane yang berdiri di pantai menjadi takut, terbang ke Pohjelou dan membangunkan Louhi yang mengantuk (rune ke-42). Untuk para pahlawan "Kalevala" dilengkapi dengan pengejaran. Benar, selama serangan Louhi, Lemminkäinen dengan berani memegang pedangnya, tetapi Sampo tenggelam ke laut. Untuk membual orang menghukumnya dengan sering menempatkannya pada posisi yang konyol. Namun demikian, kelemahan dan kelemahan Lemminkyäinen dituturkan di Kalevala dengan humor yang baik - setelah semua, meskipun demikian, ia adalah "suami yang sangat baik" ketika ia harus melawan pasukan Pohjel.

Itu berdiri terpisah dalam epik Kullervo, gambar seorang budak, yang membalas seluruh dunia untuk masalahnya. Nama Kullervo memasuki sejarah sastra Finlandia, yang merupakan lapisan tragisnya. Gambar ini kompleks, multi-nilai, menggabungkan motif dongeng dan lagu tentang kelahiran anak lelaki kuat dengan lagu-lagu gembala tradisional, di mana anak laki-laki gembala paling sering menjadi makhluk melarat. Plot Ingermanland tentang permusuhan dua saudara laki-laki karena kekurangan tanah juga digunakan.

Dalam epik itu, rune dikhususkan untuknya dari 31 hingga 37. Sejak lahir, Kullervo adalah budak bagi Untam, pamannya. Untamo dengan detasemen bersenjata menghancurkan rumah orang tuanya dan membunuh, seperti yang diharapkan, semua kerabatnya. Namun, kemudian, ternyata orang tua, kakak dan adik Kullervo berhasil melarikan diri dan bersembunyi di hutan yang dalam. Khawatir bahwa seorang penuntut dapat tumbuh dari Kullervo untuk klannya, Untamo ingin membunuhnya sebagai seorang anak, tetapi dia tidak bisa melakukannya sama sekali. Rune kuno bercerita tentang penyelamatan ajaib anak laki-laki dari kematian di laut, dalam nyala api, dan bahkan di tiang gantungan (rune 31).

Segera Kullervo tumbuh dewasa dan menjadi pemuda yang luar biasa kuat. Untamo berpikir bahwa di wajahnya dia akan menerima "budak yang layak seratus kuat" (Runa 31). Tapi Kullervo merusak semua pekerjaan dengan penerapan kekuatan yang berlebihan, - protesnya terhadap perbudakan begitu nyata. Untamo, untuk menyingkirkan budak yang telah menjadi beban baginya, menjualnya kepada Karelia Ilmarinen.

Setelah serangkaian kesalahan, menemukan orang tuanya dan menghina saudara perempuannya sendiri, yang tidak dia kenali setelah perpisahan yang lama, Kullervo menyimpulkan bahwa Untamo yang harus disalahkan atas semua kemalangan keluarganya. Meskipun permintaan ibu melanjutkan kampanye melawan Untamo. Sepanjang jalan, dia menerima berita tentang kematian kerabatnya, tetapi hanya kematian ibu yang menyentuhnya. Tetapi pesan ini tidak bisa memaksanya untuk pulang. Dia bergegas maju dan mencapai tujuannya: menghancurkan perumahan Untamo dan semua yang ada di sana.

Tetapi setelah mencapai tujuannya, Kullervo akhirnya menemukan dirinya di luar masyarakat. Dia benar-benar sendirian. Jalannya terletak di taiga tuli, di mana dia melemparkan dirinya ke pedangnya. Inilah akhir dari pahlawan ini secara logis, menurut penulis. Dalam pidato Väinämöinen, kita melihat bahwa alasan perilaku pahlawan seperti itu berakar pada fakta bahwa ia dibesarkan oleh orang asing. Jadi, dalam bentuk yang aneh, etika kuno pengasuhan keluarga menjangkau orang.

Semua pahlawan ini adalah lapisan sementara, tercermin dalam epos. Dimulai dengan epik kuno nenek moyang Vainamainena dan berakhir dengan budak akhir abad pertengahan Kullervo. Pada saat yang sama, mereka sepenuhnya sesuai dengan kekhasan epik ini. Banyak peneliti menekankan fakta bahwa para pahlawan ini lebih banyak manusia daripada dewa. Deskripsi kehidupan mereka menyediakan materi yang kaya untuk merekonstruksi gambar-gambar kehidupan sehari-hari. berbicara tentang alokasi utama kerajinan tangan dari pertanian. Ini menunjukkan berbagai tingkatan dan status dalam masyarakat dan, pada akhirnya, menjadi bagian terpenting dari informasi sakral dan representasi orang Finlandia dan Karelia.

3.3 Kehidupan sehari-hari di rune Kalevala

Beralih langsung ke analisis isi epos, tujuan kami adalah untuk mengungkapkan kekayaan informasi yang terkandung dalam sumber ini, yaitu Berdasarkan informasi yang disajikan dalam rune, kami akan mencoba merekonstruksi kehidupan sehari-hari orang, dengan pekerjaan, kebiasaan dan kepercayaan mereka.

Di Kalevala tidak ada jejak keberadaan negara atau struktur yang fungsinya serupa, kita tidak mengamati penguasa dan sistem kontrol, juga tidak ada pembagian masyarakat ke dalam kelompok sosial. Dasar dari semuanya adalah keluarga besar atau ras versi yang lebih utara (Pohjela). Biasanya, keluarga seperti itu tinggal di tanah terpisah yang luas dengan banyak bangunan. Keluarga terdiri dari 3-4 generasi dan mencakup hingga 20 kerabat. Sering ada referensi untuk pelayan. Ini terutama adalah gadis-gadis muda yang melakukan pekerjaan sederhana di rumah:

Hei kamu, bayi perempuan,

Anda, hamba saya, hamba!

Bawa pot dimakan,

Membawakanmu bir untuk tamu (rune 27).

Jika kita berbicara tentang perbudakan, itu lebih seperti patriarki daripada klasik. Tema ini dikhususkan untuk siklus tanda pada pahlawan Kullervo. Dia menjadi budak, karena ibunya dalam perbudakan dan kemudian dijual sebagai pekerja yang ceroboh. Tetapi keadaan ini hanya dicatat sekali. Ada juga kategori karyawan:

Mengembang budak yang dibuat

Untuk pembayaran harian (rune 39).

Tetapi status sosial mereka agak rendah, karena istilah yang sama digunakan untuk budak sungguhan. Pekerja seperti itu, tentu saja, tidak diperbolehkan bertani, dan hanya terlibat dalam pekerjaan yang paling sulit dan kotor.

Dasar kehidupan adalah bertani. Setiap keluarga memiliki plotnya sendiri dan mereka memilikinya sebagai pemiliknya. Dan penyebutan seperti itu ditemukan dalam teks.

Seluruh pulau terbagi,

Semua ukuran rawa,

Hutan dibagikan banyak

Semua padang rumput sudah di pemilik (Runa 29).

Tetapi pada saat yang sama, pertanian tetap sangat primitif - tebas dan api. Seluruh Fleece kedua dikhususkan untuk deskripsi epiknya. Untuk waktu yang lama itu adalah cara utama mengolah tanah, karena hutan di tempat-tempat ini sangat lebat. Pada awalnya, Väinämöinen menemukan "tujuh biji, enam butir" gandum dan gandum di pantai. Dia mengumpulkan mereka dan memasukkannya ke dalam kantong kulit hutan. Kemudian burung itu memberinya nasihat yang baik kepadanya:

Barley tidak akan bangkit di Osmo,

Tidak ada bidang yang dibersihkan di sana

Tidak ada hutan untuk lahan subur,

Api yang baik tidak dibakar (Rune 2)

Väinämöinen mengikuti sarannya dan segera ada panen yang kaya di tanah subur Kaleva.

Dari lorong itu jelas bahwa tanaman utama adalah gandum dan gandum yang tidak bersahaja, ideal untuk iklim lokal. Dan hanya sekali ada disebutkan gandum di rune 21.

Dalam rune kita menemukan referensi untuk alat pertanian kuno. Untuk membajak tanah digunakan bajak kayu atau bahkan batu.

Di Kalevala sering ada gambar "bajak api", ini disebabkan oleh kebiasaan yang digunakan di zaman kuno ketika bajak kayu dibakar. Dalam rune 10 ada petunjuk tentang penampilan pertanian bajak, karena dikatakan bahwa pandai besi Ilmarinen menempa bajak. Dengan demikian, kekuatan utama adalah kuda, dan transportasi utama adalah giring. Pemrosesan biji-bijian itu sederhana, sangat cocok dengan pertanian. Untuk menggiling biji-bijian menggunakan hub, alu, batu giling:

Isotru sementara batu,

Hancur selama alu

Menjelaskan mortar,

Lihatlah batu giling yang berat.

Dalam lagu-lagu epik Karelian-Finlandia, ada cerminan khas bentuk-bentuk kuno pembiakan sapi. Karena kawanan sering digambarkan sebagai besar, besar, dapat diasumsikan dengan analogi bahwa itu adalah kawanan yang umum dari seluruh genus. Jadi sebagai tanggapan atas permintaan ayahnya, untuk melihat siapa anjing itu menyalak, gadis itu menjawab:

Saya sudah punya kasing

Saya merawat kawanan besar,

Saya membersihkan kandang sapi.

Sifat komunal kepemilikan dikonfirmasi oleh fakta bahwa kawanan bersama dalam rune disebut "milik kita", dan oleh fakta bahwa ruang di mana ada kawanan besar jenis Pohjola digambarkan sebagai besar. Dengan gambar-gambar ini menggemakan gambar banteng besar, yang ingin dibantai wanita tua Loukhi untuk membuat pesta di pernikahan putrinya. Tetapi tidak semua pahlawan dapat melakukannya, dan hanya "bersama-sama mereka membunuh banteng besar" (rune 21). Ternak juga merupakan simbol kesejahteraan, kemakmuran di rumah, dinilai oleh seberapa kaya rasnya. Karenanya, Kyllikki tidak ingin menikahi Lemminkäinen, mengingat tidak ada sapi di rumahnya, dan karenanya tidak ada makanan. Dalam rune ke-32, kita membaca bahwa istri Ilmarinen, mengirim sapi ke padang rumput, meminta arwah hutan untuk melindungi kawanannya dan melindunginya dari bahaya. Ini sekali lagi membuktikan betapa orang Kalevala menghargai ternak mereka, begitu mereka memanggil arwah untuk meminta bantuan, merasa bahwa mereka tidak mampu melindungi semua hewan peliharaan sendiri.

Selanjutnya, pada intinya, plot, kami menyentuh masalah alokasi kerajinan dari pertanian. Pandai besi Ilmarinen terutama berurusan dengan tugas langsungnya. Tetapi pada saat yang sama ia adalah penguasa semua perdagangan dan ikan, dan membuat perahu, bajak, dan juga berpartisipasi dalam kampanye militer di Pohjola untuk Sampo. Apa yang bisa dikatakan tentang spesialisasi kerajinan yang masih sangat rendah?

Dan selama periode inilah kondisi historis untuk munculnya rune tentang kelahiran besi terbentuk. Menurut penelitian oleh ahli etnografi Finlandia, gambar metode penambangan besi, meskipun sifat fantastis dari gambar rune ke-9, pada dasarnya realistis. Melakukan motif pengumpulan bijih besi rawa diulang dalam banyak varian rune ini di jejak binatang hutan:

Dan gelombang gelombang rawa,

Dan beruang rawa menginjak-injak.

Besi naik (rune 9).

Mereka bukannya tanpa alasan melihat di sini refleksi kuno dari kenyataan. Karena bijih besi rawa, yang biasanya terletak di bawah lapisan atas tanah berawa, tanpa penambangan yang terorganisir secara khusus, paling mudah untuk mendeteksi pada jejak yang ditinggalkan oleh tanah rawa pada beruang atau hewan berat lainnya. Dalam Rune tentang kelahiran besi, teknik primitif pengolahan bijih besi menjadi besi "pucat" juga tercermin. Pada saat yang sama, potongan-potongan besi cor yang terpisah dan tidak sengaja dianggap rusak, orang-orang masih tidak tahu apa yang harus dilakukan dengan mereka. Selain besi dalam kursus adalah produk-produk dari timah, tembaga dan perunggu. Pada dasarnya itu adalah perhiasan wanita sederhana - cincin, jepit. Senjata ritual terbuat dari logam mulia:

Dia memegang kapak emas

dengan pegangan tembaga (rune 16).

dan lebih rumit, yang disebut dekorasi upacara:

Dan ditemukan di bawah sampul berwarna-warni

Enam halter emas,

Dan liontin emas,

Dan kokoshnik perak (rune 4).

Konfirmasi hipotesis bahwa transisi terbaru dari produksi batu ke logam tercermin dalam rune adalah distribusi besar alat-alat batu. Ini dijelaskan oleh fakta bahwa karakteristik teknis dari alat besi untuk waktu yang lama secara signifikan lebih rendah dari produk batu, perunggu atau tembaga. Selain itu, dalam pikiran orang, alat-alat batu diberkahi dengan kekuatan suci misterius. Produk apa masih terbuat dari batu. Ada yang menyebutkan ujung batu:

Kematian dalam benih-benih Suur,

Di ujung batu yang jahat (rune 8).

Dari alat-alat kerja batu ada orang-orang dengan bantuan siapa hutan ditebang:

Terbuat dari batu

Pegangan yang terbuat dari pinus,

Biarkan di sini mengurangi subcut (rune 2).

Tetapi sebagian besar ini adalah alat yang berhubungan dengan memancing (kait, pemberat).

Jika kita terus mencari informasi tentang kerajinan lain, maka tidak disebutkan tentangnya dalam epos, kecuali untuk menenun, tetapi masih dianggap sebagai tugas rumah tangga perempuan. Dilihat oleh deskripsi alat tenun, itu memperoleh bentuk vertikal yang lebih modern, menjadi sangat mirip dengan yang digunakan oleh wanita petani kami di desa-desa. Selain kegiatan utama, dengan mempertimbangkan kekhasan alam di sekitarnya, perburuan dan penangkapan ikan sangat membantu perekonomian Finlandia. Mari kita mulai dengan memancing. Dalam epik tercermin teknik pembuatan kapal, yang memainkan peran penting dalam memancing. Pada zaman kuno, di antara nenek moyang orang Karelia, api digunakan untuk membuat perahu. Pohon yang ditembakkan hanya pada satu sisi jatuh dan menjadi sasaran pembakaran inti secara bertahap. Lagu epik Karelian-Finlandia tentang mencari pohon untuk kapal juga secara tidak langsung mencerminkan motif membuat perahu dari seluruh pohon. Juga, teknik membuat perahu dari kulit binatang telah diterima. Dalam hal ini, pada pandangan pertama motif aneh yang dihubungkan dengan Antero Vipunen dijelaskan, yang menurutnya, untuk pembuatan kapal, Väinämönen membutuhkan:

Bunuh kawanan rusa

Tembak sekelompok tupai.

Dalam banyak rune, ketika menggambarkan perahu, julukan "besar", "satu kunci", "stobort" digunakan. Ini mungkin menunjukkan bahwa kapal-kapal tersebut adalah milik bersama dan dibuat secara kolektif, yang pada gilirannya benar-benar dapat mengarah pada pembuatan kapal-kapal besar:

Perahu dari Pohjola

Seratus dayung menghantam laut

Ratusan suami duduk di samping dayung

Ribuan orang duduk di perahu.

Tapi tidak hanya sampan, tetapi juga alat pancing lainnya yang digambarkan secara realistis dalam lagu-lagu epik Karelian-Finlandia. Secara khusus, jaring dan pukat disebut di sini:

Dan jala-jala itu terbaring di dalam perahu

Neva berada di kapal,

Di sisinya ada paranada dan jala;

Di bangku kait terbentang ...

Dengan bantuan rune, kita bisa mengetahui siapa yang orang Karelia dan Finlandia tangkap di sungai dan laut mereka. Ini terutama ikan putih, salmon, dan, tentu saja, ratu dunia bawah laut, tombak besar Tuonela, yang membawa banyak masalah bagi Ilmarinen. Untuk penangkapannya, dia menciptakan elang besi. Motif menciptakan atau mengubah pahlawan menjadi elang ini termasuk dalam periode kuno komunitas Finno-Ugric (rune ke-19). citra berburu dalam epos Karelian-Finlandia jauh lebih jarang daripada citra memancing. Plot perburuan terutama terkait dengan pahlawan Lemminkäinen, karena selama perjodohannya di Pokhёl, ibu pengantin wanita menetapkan sejumlah tugas untuknya. Dia harus menangkap rusa besar, kuda dan angsa. Untuk ini, Lemminkäinen:

Tergesa-gesa

Berjongkok di panah cepat.

Dia menarik talinya dan dia

Panah yang dimasak untuk busur (Rune 13).

Tetapi juga untuk berburu yang sukses, ia membutuhkan alat ski. Produksi mereka dianggap sulit, dan tuan-tuan seperti itu dihormati di antara orang-orang. Semua ini memberi tahu kita bahwa perburuan masih merupakan salah satu industri yang paling penting, terlepas dari perkembangan pertanian. Pada rune ke-46, kita melihat hubungan Kalevala dengan pemilik hutan - beruang. Di satu sisi, ia adalah objek perburuan yang diidam-idamkan, dan di sisi lain, binatang buas yang disegani, membawa jejak totemisme, klan klan, dengan penuh kasih sayang disebut: "Otso, apel hutan, Kecantikan dengan cakar madu".

Harta karun informasi tentang keanehan kehidupan Finlandia-Finlandia adalah rune dari 20 hingga 25. Dalam nilainya mereka sebanding dengan Pidato Tinggi   dari Edda yang lebih tua . Tetapi ada satu perbedaan besar. Di dalamnya kita melihat saran yang diberikan oleh nyonya muda setelah pernikahan. Sangat mudah untuk membayangkan bagaimana rumah tangga dilakukan, apa hubungan antara saudara, dan bagaimana perlu bagi istri muda untuk berperilaku untuk memenangkan persetujuan dari kerabat baru:

Anda melakukan haluan di bawah ini

Habiskan kata-kata yang lebih baik!

Pelajari cara baru,

Lupakan perilaku lama:

Aman untuk mengatakan bahwa tips semacam itu dapat berguna dalam kehidupan modern. Gambar upacara pernikahan diberikan dalam tanda ini. Semuanya dimulai dengan persiapan untuk pesta pernikahan yang besar dan kaya. Episode lain yang menarik adalah bahwa sebagian besar dikhususkan untuk proses pembuatan bir dan resepnya mirip dengan yang modern. Bahkan, episode dengan tema makanan jarang ada dalam epos. Di sini, di Rune 20 disajikan banyak hidangan masakan Karelian-Finlandia:

Roti besar panggang,

Banyak oatmeal yang dimasak,

Memberi mereka daging dalam potongan,

Memberi roti jahe yang indah,

Mereka memberi mereka bir,

Pai ada dalam potongan-potongan,

Minyak diletakkan di beberapa bagian,

Hering terpecah-pecah

Dan memotong salmon (rune 20 dan 25)

Ini diikuti oleh semua langkah karakteristik upacara pernikahan: bertemu dengan pengantin pria, pesta, mengumpulkan pengantin wanita dan daftar instruksi tentang bagaimana berperilaku, dikombinasikan dengan tangisan tradisional, yang merupakan cerminan tradisional dari gagasan kematian pengantin wanita untuk keluarganya dan kelahiran kembali dalam kualitas baru istri dalam keluarga suaminya. Tahap selanjutnya adalah pertemuan pengantin wanita di rumah mempelai pria. Di sini deskripsi mahar pengantin wanita paling berharga:

Dia membawa mantel bulu,

Dipersembahkan dengan gaunnya

Dan kain itu cantik dengannya (rune 25)

Tetapi semua informasi ini ada di permukaan. Apa kesimpulan lain yang bisa kita temukan di sini? E. Lönnroth termasuk dalam narasi epik bukan materi yang biasa cerita rakyat wanita , dan dengan demikian secara signifikan memperluas nilai Kalevala sebagai sumber sejarah. Pengamatan menarik terkait dengan posisi ganda dan kontroversial seorang wanita sepanjang hidup. Beberapa wanita adalah budak dari suaminya, keluarga dari suaminya, tetapi wanita lain adalah kepala klan, dan menempati tempat tertinggi dalam hierarki sosial. Berikut ini pendapat mereka tentang posisi putri muda dalam pasangan:

Di sini Anda akan tahu, malu,

Anda akan menguji Anda

tulang rahang ayah mertua,

batu ibu mertua

lidah devere sangat dingin,

sifat angkuh adik ipar.

Budak abadi menjadi mertua,

Dalam perbudakan abadi oleh ibu mertua (Rune 22).

Dari garis-garis di atas dapat dilihat bahwa wanita muda itu menduduki posisi sebagai budak, wanita petani di rumah. Tetapi tidak seperti budak yang dia tidak bisa mengeluh, karena itu adalah jenisnya.

Dalam masalah perjodohan, pendapat gadis itu penting, diyakini bahwa pengantin pria harus menyukainya, tetapi kata terakhir tetap untuk orang tua dan pilihan pengantin pria. Dan jika dia tidak mencintainya, maka dia hanya punya satu cara untuk menolak pernikahan - kematiannya sendiri. Misalnya, itulah pilihan Aino, saudara perempuan Eukahainen, yang ditebus dengan janji untuk menikahkannya dengan kehidupan Vainamainen sendiri. Ibu Aino sangat senang menikahi penyanyi besar dan penyihir Väinämöinen, dia tidak ingin mendengarkan keberatan. Juga dalam puisi itu ada contoh dan penaklukan seorang gadis yang menikah secara paksa dengan istrinya. Begitulah kisah Kyllikki dan Lemminkäinen.

Lemminkäinen adalah pria cabul dan ceria yang tidak pernah meninggalkan gadis tanpa perhatian. Dan di sini, suatu kali dia mendengar desas-desus tentang keindahan terbesar, yang tinggal di desa yang sama. Dan dia pergi ke sana untuk mengambilnya sebagai istrinya. Tapi kecantikan Kyullikki tidak bisa ditembus. Kemudian sang pahlawan memecahkan masalah hanya: dia menculiknya. Tetapi siapa yang begitu menindas seorang wanita muda? Pasangan yang penuh kasih? Mungkin dia juga, tetapi ibu mertuanya adalah wanita lain. Bahwa dia adalah nyonya rumah. Dan tidak hanya dengan nama, tetapi dengan cara yang paling nyata. Dia tahu ternak, perbekalan, pekerja, seluruh keluarga. Di lagu 32 ada baris yang mengkonfirmasi pernyataan ini. Di sini nyonya rumah memutuskan di mana mengidentifikasi pekerja, dan mengangkatnya sebagai gembala. Yaitu dia kenal baik buruh tani dan ternak di rumah. Dengan demikian, status seorang wanita tidak permanen dan dapat berubah secara drastis sepanjang hidupnya.

Tetapi pada saat yang sama, di lingkungan suci, semua elemen di dunia Kalevala memiliki nyonya rumah, bukan Tuan Rumah (seperti dalam cerita rakyat Rusia, di mana para brownies, air, goblin kayu semuanya laki-laki). Kuutar - Perawan Bulan Ini, Vellamo - Nyonya Air, Ilmatar - Perawan Udara dan Bunda Air, Mielikki - Nyonya Hutan, Osmotar - pembuat bir dan istri paling bijak, Tuoni - nyonya akhirat. Dan di negara Pohjöl, utara yang keras, cerminan status tinggi perempuan kuno paling terlihat, karena perempuanlah yang mengendalikan kita semua, penyihir kuat dan jahat Louhi.

Jadi, dalam perjalanan hidupnya, seorang wanita melewati sejumlah tahap sosial. Dilahirkan, seorang gadis, dan kemudian gadis itu adalah anak di rumah orang tua, karena semuanya adalah milik orangtuanya. Tetapi dengan menikah dan menjadi seorang wanita, dia tiba-tiba mengubah tidak hanya statusnya, tetapi juga posisi aktualnya di masyarakat. Dan hanya setelah memulai rumahnya sendiri, terpisah dari orang tua suaminya, wanita itu menjadi Nyonya. Nyonya rumah, nyonya semua baik-baik saja. Dan sekarang gilirannya untuk mengisi dengan menantu perempuan muda, yang dibawa ke rumah oleh putra-putranya.

Tapi ini jalan   tidak didefinisikan secara ketat. Jika pria yang mengambil gadis itu untuk seorang istri sudah tinggal di rumahnya sendiri (seperti pandai besi Ilmarinen), maka istrinya segera menjadi kepala rumah tangga, melewati posisi pekerja.

Setelah studi rinci tentang Kalevala sebagai sumber informasi. Kita dapat mengakui bahwa, terlepas dari kekhasan mitopoetik, banyak informasi tentang berbagai aspek kehidupan orang awam tercermin dalam baris-baris epik epik: kaum tani, pengrajin pertama, nelayan, dan pemburu. Kami melihat deskripsi terperinci tentang pekerjaan, alat, hubungan mereka. Selain itu, ada data tentang kehidupan mereka, jenis tempat tinggal, kostum, dekorasi, liburan, ritual, bea cukai. Yang menarik adalah praktik mengobati penyakit, berdasarkan pada gagasan kuno bahwa pengetahuan tentang asal usul penyakit memberi kekuatan atasnya. Tetapi pada saat yang sama ada referensi untuk obat-obatan yang sangat spesifik yang terdiri dari madu dan herbal. Dan isi dari fakta-fakta kecil seperti itu dalam epik cukup besar untuk membuat gambaran yang banyak tentang kehidupan Finlandia Karel, dan untuk mengkonfirmasi pandangan bahwa Kalevala bukan hanya sebuah epik, tetapi sebuah ensiklopedia kehidupan masyarakat awam.

3.4 Representasi Agama

Pada bagian terakhir dari penelitian ini, kita akan membahas totalitas para dewa dan roh dari Finlandia-Finlandia, serta praktik kepercayaan. Karakter mitologis Kalevala dan cerita rakyat Karelia mencerminkan perkembangan kepercayaan rakyat dari totemisme melalui politeisme ke monoteisme. Ketiga jenis kepercayaan ini tercermin dalam epos ini, dengan demikian merangkum praktik keagamaan selama berabad-abad.

Ada beberapa jenis di antara karakter mitologis Kalevala.

Yang pertama dapat dikaitkan dengan karakter tingkat paling kuno, mitos paling kuno, dari gambar yang hanya fragmen yang selamat. Di rune Kalevala, mereka jelas memudar. Ini adalah elang besar, dan seekor banteng besar, yang di tanduknya seekor tupai harus mengendarai selama beberapa hari dan malam, dan gambar gadis-salmon, dan gambar-keajaiban Sampo, dan beruang Otso yang dihormati, yang dalam kehormatannya bahkan liburan ritual yang sebenarnya pun diselenggarakan. Jenis ini termasuk gambar yang berlawanan dari "manusia lebah kecil" dan lebah jahat. Ini adalah potongan mitologis paling misterius dari Kalevala, ia memiliki jejak yang jelas dari kepercayaan totemik Karelian yang paling kuno, ketika seseorang mencari pelindung di antara makhluk hidup dan alam mati di sekitarnya.

Kelompok gambar mitologis berikutnya diwakili oleh karakter mitologi dan politeisme yang lebih rendah. V. V. Ivanov membandingkan mitologi dan politeisme inferior dengan kultus tidak resmi dan resmi. Dalam mitologi Karelia, mayoritas panteon dewa pagan adalah laki-laki, roh-roh itu sejajar dengan laki-laki dan perempuan, dan yang paling penting, ibu bumi, sama sekali tidak memiliki inkarnasi laki-laki yang sesuai. Di antara karakter mitologis rendah yang hadir, baik dalam cerita rakyat dan dalam "Kalevala", kita dapat membedakan pemilik dan roh berbagai elemen: udara, bumi, air. Kelimpahan mereka di Kalevala sangat mencolok. Banyak dari mereka diciptakan oleh Lönnrot, tetapi mayoritas yang luar biasa menembus puisi dari puisi mantera, atau lebih tepatnya, bersamaan dengan itu, karena Lönnrot memasukkan banyak plot rune dalam edisi terbaru Kalevala. Dari mantra kuno, Lonnrot mengambil dan melukis warna-warna cerah, khas deskripsi roh-roh tertentu, dan banyak julukan dan metafora bersuara cemerlang, dan sistem nama yang luas.

Roh-roh di Kalevala, juga dalam konspirasi dan prosa mitologis, keduanya baik (Sun Maiden, Perawan Bulan ini, Gadis Gunung Rowan), dan iblis (Syuyatar, yang menciptakan ular, atau "Virgo of Tuoni, nyonya akhirat, Loviatar, pencetus semua kejahatan." dan penyakit). Tetapi dalam prosa mitologis kadang-kadang tidak ada pembagian absolut menjadi roh baik dan jahat yang mutlak. Sebagai contoh, pemilik hutan, Tapio, dianggap sangat berbahaya, tetapi ia dapat memberikan pemburu rusa, nyonya rumah terutama melindungi penduduk, tetapi, karena tersinggung akan sesuatu, dapat mulai menyakiti mereka. Karena itu, di hampir setiap Rune ada permohonan semangat dengan permintaan perlindungan atau perlindungan.

Hampir semua roh ini memiliki keluarga, anak-anak, pelayan, dan pelayan. Terkadang dalam rune, mereka melakukan pekerjaan yang paling biasa. Ketika Vainamainen masuk ke Tuonela, ia melihat bahwa "Tuoni adalah seorang pelayan kecil, seorang pelayan pendek, yang terlibat dalam mencuci pakaian." Pada saat yang sama, kebiasaan itu dimitologisasi, istri Ilmarinen meminta Pembantu Selatan dan Perawan untuk menghangatkan celemek dan kelopaknya untuk menutupi celemek dari hujan dan angin. Ejaan puisi, dan prosa mitologis, dan lagu-lagu epik menunjukkan kepercayaan orang pada roh, pada pemilik alam. Tetapi masing-masing genre memiliki tujuan narasinya sendiri. Konspirasi kuno tentu termasuk sejarah asal usul suatu fenomena - penyakit, luka atau momok lainnya, dan kemudian mencoba untuk mengalahkannya, menghancurkannya, atau, sebaliknya, memanggil roh yang tepat, tuan, untuk membantu. Dengan kata lain, tabib dan ahli sihir membutuhkan perlindungan roh. Dalam Lönnrot, roh sering digambarkan sebagai makhluk dengan indera kecantikan yang sangat maju. Contoh dari ini adalah kekaguman dari Roh bumi, udara dan air oleh permainan Vainamainen pada kantele. Deskripsi kemarahan mereka membawa ke aneh.

Kepercayaan pada karakter mitologi rendah sebagai agama tidak resmi secara luas lazim di cerita rakyat dan di zaman kita. Tentang agama resmi orang-orang Karelia pada paruh pertama milenium ke-2. gambar yang paling lengkap dapat diperoleh dari kata pengantar M. Agricola hingga terjemahan Mazmur, yang ditulis pada tahun 1551. Pengkhotbah Kristen yang terkenal menunjukkan di dalamnya penyembahan orang-orang kepada sebelas dewa pagan Yame dan dua belas orang Karelia. Sebagai Agricola, ia menyebut Vainamoinen, yang "memalsukan lagu", Ilmarinen, yang "menciptakan langit dan dunia dan membawa mereka ke tempat para musafir", "para putra Kaleva" yang memotong padang rumput, Tapio, yang berburu binatang di hutan, dan Ahti, yang mendapatkan ikan dari air, dan Ahti, yang menangkap ikan dari air. . Juga sebagai “berhala yang disembah oleh orang-orang sebelumnya” adalah Turisas, Lieckio, Cratti, Tontu, Rachkoi, Capeet.

Nama paling terkenal dari daftar Agricola adalah dua karakter utama Kalevala - Vainamoinen dan Ilmarinen. Tetapi baik di rune nasional, maupun di Kalevala, mereka dianggap sebagai dewa. Ini, pertama-tama, pahlawan budaya yang telah membuat banyak objek perintis. Dan di selatan Karelia Ilmarinen lebih sering diberikan prioritas (Ilmoilline).

Dewa air Ahti dan dewa hutan Tapio tersebar luas di cerita rakyat dan di Kalevala. Di sini Lönnrot setia pada tradisi rakyatnya yang kontemporer. Ini bukan dewa-dewa pertengahan milenium, tetapi mereka telah sepenuhnya mempertahankan hak untuk memiliki wilayah di bawah kendali mereka. Kami menemukan kondisi di mana keluarga mereka tinggal. Dan pada saat yang sama, para dewa ini dalam fungsinya hampir identik dengan Roh hutan dan air.

Dari jajaran pagan Karel, Agricola dalam cerita rakyat dan "Kalevala" ada lima karakter. Wedhen Erne adalah ibu dari air. Gambarannya sebanding dengan Ilmatar, yang Lonnrot, tidak seperti rune populer, memberi keunggulan dalam penciptaan tanah dari telur bebek. Dia berada di "Kalevala" - "ibu air dan gadis surga". Wedhen Erne adalah satu-satunya dewa yang tidak peduli seberapa pun namanya. Oleh karena itu, dapat dibandingkan dengan Nyonya air, yang diangkat Lönnrot, setelah penyanyi rune, bahkan lebih tinggi daripada Ahto. Nyrckes, yang, menurut kepercayaan Karelia, "memberi tupai hutan," sebanding dengan Nyurki, putra dewa dan tuan Metsola. Khiisi, dewa dari daftar Agricola, tersebar luas di hampir semua genre cerita rakyat. Khiisi adalah personifikasi kejahatan, tidak seperti Tapio, pemilik hutan. Dia sangat dekat dengan citra kara, pira, yaitu, iblis. Karena itu, seiring dengan nama Khiisi, nama Lempo, atau Utases, roh-roh jahat yang menghuni pegunungan, dan air, dan api, dan kuburan, muncul. dari daftar Agricol sesuai dengan Virokannos dari Kalevala dan rune. Tapi ini cara yang sangat berbeda. Dalam lagu ke-20, "Kalevala" adalah seorang tukang daging yang menikam seekor banteng besar, dan di akhir puisi adalah seorang imam yang membaptis putra Marjatta yang luar biasa (analog dari Kristus), yang menggantikan Väinämainen. Ini sangat simbolis, karena Virokannos seperti jembatan menuju monoteisme, yang telah menggantikan politeisme kafir.

Demikian pula, Ukko adalah dewa tertinggi dari daftar Agricola, sebanding dengan Perun, Zeus dan Horus, menurut kehendak Lönnrot, Tuhan alkitabiah Kristen. Jadi, Kalevala, seperti semua cerita rakyat Karelia, menunjukkan perkembangan kepercayaan rakyat dari totemisme ke politeisme, dan kemudian ke monoteisme. Pada saat yang sama, sistem karakter prosa mitologis Karelia berbeda dan beragam. Di satu sisi, itu termasuk gambar yang tidak ditemukan di cerita rakyat masyarakat tetangga, tetapi di sisi lain, itu tidak mengandung, misalnya, gambar seperti Putri Duyung, Kikimora, umum dalam cerita rakyat Rusia, tidak ada gami Saami dan kuffitar Lapland.

Secara terpisah dan lebih terinci, saya ingin membahas tema refleksi motif-motif Kristen dalam huruf Kalevala. Pembaptisan resmi Karelia kuno dimulai pada 1227, ketika pangeran Novgorod, Yaroslav Vsevolodovich, mengutus para imam "untuk membaptis banyak Karelia; tidak semua orang cukup."<#"center">Kesimpulan

karelians Finns epik Kalevala

Studi tentang Kalevala meyakinkan kami akan pentingnya pekerjaan ini bagi perkembangan Finlandia. Rune dari epos berisi informasi tentang sejarah negara ini, berkaitan dengan periode yang agak luas dari milenium 1 SM ke milenium 1 Masehi. Dengan bantuan Kalevala, banyak norma bahasa Finlandia diperbaiki. Intinya, epos Karelian-Finlandia adalah karya besar pertama sastra Finlandia. Munculnya epik juga berkontribusi pada pembentukan identitas nasional Finlandia. Semua peneliti mengenali arti "Kalevala" untuk budaya global

Masalah kepenulisan epik Karelian-Finlandia dalam historiografi akhirnya tidak diselesaikan pada abad ke-21. Ada dua teori utama. Para pengikut teori pertama menemukan bukti bahwa Kalevala adalah karya rakyat, dan E. Lönnrot hanya mengumpulkan, memproses, dan menerbitkan rune. Pendukung kepenulisan Lonnrot mengklaim bahwa ia bergantung pada rune, tetapi pada saat yang sama ia mengubah mereka begitu banyak dan menundukkan pada rencananya sehingga sebuah buku yang benar-benar baru muncul. Asal usul rune yang membentuk epos Kalevala juga kontroversial. Karena mereka dapat muncul baik di Karelia dan di wilayah barat Finlandia. Pertanyaan-pertanyaan ini terkait dengan masalah keaslian epos sebagai sumber, yaitu, apakah peristiwa yang dijelaskan di dalamnya memiliki dasar historis. Setiap peneliti mencoba untuk menemukan dalam rune itu saat-saat atau yang lain yang konsisten dengan data arkeologis dan dengan proses sejarah Eropa yang umum.

Studi tentang prasyarat untuk penampilan epik menunjukkan bahwa arah romantisme, dalam budaya Eropa pada awal abad XIX, juga mempengaruhi Finlandia. Kalevala adalah kontribusi rakyat Finlandia terhadap budaya global. Ini difasilitasi oleh kondisi historis di mana Finlandia berada. Memperoleh kemerdekaan dari Swedia dan memperoleh status otonomi dalam Kekaisaran Rusia menciptakan posisi yang diperlukan untuk pembentukan tatanan sosial dalam masyarakat untuk penciptaan karya seperti "Kalevala". Epik ini, sebagaimana diakui oleh semua peneliti, memainkan peran besar dalam pertumbuhan identitas nasional Finlandia. Contoh kolektor cerita rakyat Kalevala menginspirasi di negara lain yang berani membuat karya serupa.

Membandingkan teks rune epik dengan versi asli yang diterima dari penyanyi rune Karelia, kami sampai pada kesimpulan bahwa Kalevala adalah karya independen, memiliki satu penulis E. Lönnrot. Secara alami, E. Lennrot bekerja dengan bahan rakyat, tetapi ia memilih rune berdasarkan niatnya. Dia bisa menambahkan atau mengubah teks puitis, memberikan tampilan rata-rata untuk semua lokalitas dan menghubungkan rune ke dalam komposisi logis tunggal. Kelebihan besar penulis Kalevala terletak pada kenyataan bahwa dengan karyanya ia mencatat materi yang tak ternilai yang berada dalam bahaya terlupakan sepenuhnya.

Setelah memeriksa Kalevala sebagai sumber informasi, kita harus mencatat bahwa rune mencerminkan sejumlah besar data yang menceritakan berbagai aspek kehidupan orang awam: petani, pengrajin, nelayan, dan pemburu. Kami melihat deskripsi terperinci tentang pekerjaan, alat, dan hubungan mereka. Selain itu, ada data tentang kehidupan mereka, jenis tempat tinggal, kostum, dekorasi, liburan, ritual, bea cukai. Yang menarik adalah praktik mengobati penyakit, berdasarkan pada gagasan kuno bahwa pengetahuan tentang asal usul penyakit memberi kekuatan atasnya. Tetapi pada saat yang sama ada referensi untuk obat-obatan yang sangat spesifik yang terdiri dari madu dan herbal. Jumlah fakta kecil seperti itu dalam epik cukup besar untuk membuat gambaran yang banyak tentang kehidupan orang-orang Finlandia, dan untuk mengkonfirmasi pandangan bahwa Kalevala bukan hanya sebuah epik, tetapi sebuah ensiklopedia kehidupan masyarakat awam.

Dalam studi tentang Kalevala, kami memperoleh gambaran evolusioner tentang perkembangan kehidupan religius orang-orang Karelia - Finlandia dari kepercayaan primitif (animisme dan totemisme) hingga kekristenan yang berkembang. Epik Karelian-Finlandia menegaskan pandangan bahwa di utara, sisa-sisa bertahan lebih lama dan lebih keras. Sejak rune, komponen epik dicatat pada paruh pertama abad XIX, tetapi masih berisi pengaruh pagan.

Dengan demikian, maksud dan tujuan penelitian dinyatakan. Atas dasar ini, kami percaya bahwa epos Karelian-Finlandia Kalevala adalah sumber sejarah. Ini mencerminkan sejarah Finlandia dan Karelia pada milenium 1 SM - milenium 1 Masehi. dalam berbagai manifestasinya.

Daftar sumber dan literatur

Sumber

Agricola M. The Mazal David. / / Sejarah Karelia dalam dokumen dan bahan (dari zaman kuno hingga awal abad XX): buku teks untuk sekolah menengah. / Comp. T. Varukhina et al.; ilmiah ed. I. Afanasyev. - Petrozavodsk, 2000.- dari 16-22.

2. Lulusan Uskup Novgorod Theodosius. / / Sejarah Karelia dalam dokumen dan bahan (dari zaman kuno hingga awal abad XX): buku teks untuk sekolah menengah. / Comp. T. Varukhina et al.; ilmiah ed. I. Afanasyev. - Petrozavodsk, 2000.- hal.30

Kisah Islandia: kisah: diterjemahkan pada zaman kuno / A.V. Zimmirling - M., 1987.- 610s.

4. Lönnrot, E. Kalevala: rune / E. Lönnrot; per. dengan sirip. L. Belsky. - M. 1977. -575c.

5. Lönnrot, E. Elias Lönnrot's Travels: Catatan Perjalanan, Buku Harian, Surat. 1828-1842.: Diary / E. Lönnrot; per. dengan sirip. V.I. Kiyranen, R.P Remshueva Petrozavodsk, 1985.- 300 hal.

6. Cerita Karel Nousia: Daftar keluhan terhadap kaum bangsawan di Finlandia pada 1556 // Sejarah Karelia pada abad 16-17. dalam dokumen. - / Komp. G. M. Kovalenko, I. A. Chernyakova, V. Petrozavodsk. 1991.- hlm. 67-75.

7. Edda Senior: Lagu: Trans. dari nama kuno / A. Korsunov - SPb. 2008.-461 hal.

8. Sturluson , S. Younger Edda: lagu / Sturluson Snorri; per. dengan kuno. O. A. Smirnitskaya. - M. 1970. - 487 p.

Sastra

9. Evseev, V.Ya. Fondasi sejarah epos Karelian-Finlandia // V.Ya. Evseev. - M., 1957. - 423 p.

10.Evseev, V.Ya. Cerita rakyat Karelian dalam pencahayaan historis // V.Ya. Evseev. - L., 1968. - 540 p.

11. Zhirmunsky, V.M. Cerita Rakyat dari Barat dan Timur // V.M. Zhirmunsky. - M., 2004. -465 s.

12. Karh, E.G. Sejarah sastra Finlandia: dari awal hingga abad ke-19 // EG. Karhu. - M., 1979.- 421 hal.

13. Karhu E.G. "Kalevala" - artinya budaya, sejarah dan modern / E.G. Karhu // "Carelia" .- 1999.- № 3.-hal.7-17.

14. Karh, E.G. Cerita rakyat Karelian dan Ingermanland // EG. Karhu.- SPb. 1994. - 503 dtk.

Karhu, E.G. Dari rune ke novel // EG Karhu. - M., 1978.- 311 hal.

16. Karhu, E.G. Elias Lönnrot Hidup dan bekerja // E.G. Karhu. - Petrozavodsk, 1996.-395 hal.

17. Kiuru, E.S. Asal usul cerita rakyat Kalevala. / / E.S. Kiuru. - M., 2001. - 357 hal.

Kosmenko, M. G. Masalah Mempelajari Sejarah Etnis Zaman Perunggu - Abad Pertengahan Awal di Karelia / M. G. Kosmenko // Sb. artikel. Masalah sejarah etnokultural populasi Karelia (Mesolithic - Abad Pertengahan). Ed. S.I. Kochkurkina, M.G. Kosmenko. Petrozavodsk, 2006. - H.56-65.

19. Kochkurkina, S.I. Monumen arkeologi Korelya (abad V-XV.) // SI. Kochkurkina. -L., 1981. -571 s.

Kochkurkina, S.I. Karelia Kuno. // SI Kochkurkina - Petrozavodsk, 1987. - 489 hal.

Kochkurkina, S.I. Tokoh Karelia: sejarah dan budaya // S.I. Kochkurkina. - Petrozavodsk. 2004. -507 hal.

Kuusinen O.V. Epos "Kalevala" dan penciptanya / O.V. Kuusinen // Lönnrot Kalevala. Rune yang dipilih dari epos Karelian-Finlandia dalam komposisi. - M., 1970.- hlm 8-23.

Meletinsky, E.M. Asal usul epos heroik // Е.М. Meletinsky - M., 1964. - 460 hal.

Mishin, O.A. Perjalanan ke Kalevala // OA Mishin. - M., 1988. - 246 S.

26. Sedov, V.V. Arkeologi Uni Soviet. Finno-Ugrians dan Balt di Abad Pertengahan // V.V. Sedov.- M., 1987. - 591 hal.

27.Propp, V.Ya. Cerita rakyat dan kenyataan // V.Ya. Prop.- M., 1976. - 470 p.

28. Rakhimova, E.G. Dari rune pusaka "Kalevala" hingga mitopoietika neo-romantis Eino Leino // EG Rakhimov. - M., 2001. - 317 hal.

Hurmevaara, A.G. Kalevala di Rusia // A.G. Hurmevaara. - Petrozavodsk, 1972.-395s.

30. Chernyakova, I.A. Apa yang tidak dikatakan Elias Lonnrot // IA Chernyakova. - Petrozavodsk, 1998. - 411 p.