คำอธิบายของพิณ เครื่องดนตรีโบราณ ผลิตภัณฑ์ - คำแนะนำเกี่ยวกับงานฝีมือของรัสเซีย

* gǫslъ←gǫdslъ, pl * gǫsliที่เกี่ยวข้องกับ เพื่อฉวัดเฉวียน) - เครื่องสายที่พบได้ทั่วไปในรัสเซีย มันเป็นสายเครื่องดนตรีรัสเซียที่เก่าแก่ที่สุดที่ดึงมาได้

พิตช์จอย (พิณ) มีพิณ 4-14 ตัวหรือมากกว่า, รูปทรงหมวก - 11-36, รูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า (รูปทรงตาราง) - 55-66 สาย กล่าวถึงจากศตวรรษที่หก ในศตวรรษที่ 20 พิณสี่เหลี่ยมส่วนใหญ่ถูกนำมาใช้

Pterygoids พบได้ทั่วไปในภูมิภาคตะวันตกเฉียงเหนือที่มีพรมแดนติดกับทะเลบอลติก Karelia และฟินแลนด์ซึ่งมีเครื่องดนตรี Kantele อยู่ พิณสวมหมวกของประชากรรัสเซียไม่ได้ใช้งานและพบได้เฉพาะในหมู่ประชาชนของภูมิภาคโวลก้าเท่านั้น บนพิณเปียโนที่เหมือนเปียโนได้มีการจัดเตรียมเพลงพื้นบ้านและการเต้นรำชิ้นบรรเลงคัดลอกมาจากโอเปร่าและอื่น ๆ

สารานุกรม YouTube

1 / 3

ความลับของการกลั่นแกล้งกัสลี ...

ดนตรี 19. Gusli Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov - สถาบันวิทยาศาสตร์ความบันเทิง

Gusli Samogudy และ Bylina กับเทพนิยาย Boyan, Ivan Tsarevich และ Tsarevna Lebed

คำบรรยาย

ประเภทของห่าน

พิตต์จอยด์พิณ

พิตต์จอยด์พิณมีรูปทรงที่แตกต่างกันสายจะหงุดหงิดเหมือนพัดลมเรียวไปที่ "ส้น" (สถานที่ที่ tailpiece ตั้งอยู่) โดยทั่วไปคุณสามารถเลือกเครื่องมือที่มีตัวยกนูนซึ่งจะลดลงเมื่อเข้าใกล้ส่วนปลาย ความหนาของเครื่องมือมักจะ 4-5 ซม. และความยาวไม่เกิน 800 มม. คุณสมบัติพิเศษที่ทำให้ชื่อของตราสารประเภทนี้เป็นกล่องที่เปิดกว้างบาง ๆ ประมาณ 6-11 มม. มันถูกใช้เพื่อรองรับมือซ้ายซึ่งทำให้เบื่อกับการที่แขวนอยู่บนสาย ประเภทของ gusli นี้มีตั้งแต่ 5 ถึง 17 สายซึ่งปรับเป็นขั้นตอนของสเกลไดอะตอมในโหมด Mixolidian (ลดขั้นตอนที่ 7) นอกจากนี้เสียงต่ำสุดหรือเสียงสูงต่ำสามารถปรับได้เหมือนเสียงพึมพำนั่นคือเสียงจะดังตลอดเวลาเมื่อเล่น มีวิธีการปรับจูนต่าง ๆ ประมาณ 12 วิธี บน pterygoids พวกเขาเล่นเป็นกฎพร้อมกันสัมผัสกับสตริงทั้งหมด ("ดาบแสนยานุภาพ") และติดขัดสตริงที่ไม่จำเป็นด้วยนิ้วมือซ้าย นี่คือความสำเร็จโดยการตั้งสามนิ้ว (บางครั้งสี่นิ้ว) ระหว่างสตริงซึ่งช่วยให้คุณเปลี่ยนคอร์ดได้อย่างรวดเร็ว โดยทั่วไปการเป่าจะเริ่มจากบนลงล่าง แต่เพื่อให้ได้เสียงที่นุ่มนวลยิ่งขึ้นการเป่าที่เท่ากันจะมีความแข็งแรงเท่ากันจากล่างขึ้นบน ท่วงทำนองก็เล่นได้เช่นกัน (การบรรจุ, วิชาเลือก, podshchipyvaniya) บางครั้งการใช้วิธีถอนขนเสียงและนิ้วมือซ้ายของเขาก็มักจะเป็นแหวนและนิ้วโป้ง

พิณพิณ

พวกมันจะถูกเรียกว่าพิณพร้อมหน้าต่างเกม มีการแพร่กระจายในดินแดนของรัสเซียโบราณในโนฟโกรอด เครื่องดนตรีชนิดที่เก่าแก่ที่สุด (ที่เก่าแก่ที่สุดพบวันที่กลับไปศตวรรษที่ 11)

gusli พร้อมหน้าต่างการเล่น (โนฟโกรอด) ที่ด้านหลังมีรูรับแสงเหมือนกับในสแกนดิเนเวียลีร่าซึ่งมือของนักดนตรีพอดี สายรัดข้อมือถูกอู้อี้ด้วยนิ้วมือซ้ายเช่นเดียวกับมือจับสลาก เมื่อเล่นเครื่องดนตรีพวกเขาจะถูกจัดขึ้นในแนวดิ่งโดยวางที่ต่ำกว่าที่หัวเข่าหรือเข็มขัด เมื่อเล่นขณะเดินทางหรือยืนสามารถพักบนต้นขาได้

พิณสวมหมวก

นอกจากนี้ - เพลงสดุดี พิณคล้ายหมวกกันน็อคมีรูปทรงของหมวกกันน็อคหรือเนินเขาและจาก 10 ถึง 26 สายของการปรับแต่งเช่นเดียวกับของ pterygoid (ขั้นตอนที่เจ็ดล่าง) พิณวางในลักษณะเดียวกับ pterygoids ในแนวตั้งบนหัวเข่าของนักดนตรี มือขวาดึงท่วงทำนองที่สายบนโดยใช้นิ้วทั้งหมดและมือซ้ายหยิบคอร์ดขึ้นมาโดยปกติจะอยู่ที่หนึ่งในห้าหรือควอร์ตที่ด้านล่าง นอกจากนี้คุณยังสามารถค้นหาเทคนิคการเล่นด้วยมือทั้งสองต่ออ็อกเทฟใน Mari (Cheremis)

ใน Veliky Novgorod ทั้งห้าพบว่ามีภาพของเครื่องดนตรีมีภาพของนักดนตรี (hudts) ด้วยเครื่องมือเช่นไม้เท้ารูปหมวกกันน็อก -

Gusli ส่งเสียงดัง

นอกจากนี้บางครั้งพวกเขายังถูกเรียกว่าเป็นนักวิชาการ มีการแก้ไขอย่างรุนแรง pterygoid ปีกถูกลบออกและจำนวนของสตริงเพิ่มขึ้นนอกจากนี้ยังมีขาตั้งใกล้กับโผแถวมีความแตกต่างอื่น ๆ พวกเขาคือผลิตผลของ V.V Andreev ยังเป็นที่รู้จักกันในนามการปรับปรุงของ balalaika, domra เทคนิคของเกมแตกต่างจากเกมบน pterygoid มาก การใช้แสนยานุภาพนั้นใช้กันน้อยกว่า แต่บ่อยครั้งที่มีการดึงสตริงด้วยมือซ้ายทำให้เกิดฉากหลังที่ถูกต้องที่นำท่วงทำนอง

ตารางสดุดีเหมือน

เครื่องมือที่ปรากฏในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 17-18 นอกจากนี้ยังใช้เป็นเครื่องมือพกพาที่วางอยู่บนหัวเข่าของ guslar โดยพื้นฐานแล้วมันถูกแจกจ่ายเป็นเครื่องมือคงที่ที่มีจำนวนมากของสตริง (มากถึงสี่อ็อกเทฟ) บางครั้งพิณดังกล่าวก็เข้ามาในบ้านของชาวเมืองที่ร่ำรวยซึ่งพวกเขามาร่วมงานเลี้ยง ปัจจุบันใช้ในสภาพแวดล้อมทางวิชาการซึ่งยังพัฒนาเป็นพิณคีย์บอร์ด (ซึ่งเปิดเมื่อกดปุ่มคีย์ที่สอดคล้องกันเช่นบน pterygoid) โดยปกติแล้วพวกเขาเล่นเป็นหมวกกันน็อก แต่บ่อยครั้งที่พวกเขาใช้ glissando ติดขัดเพื่อสร้างคอร์ด

คุณสมบัติของเกม

พวกเขาเล่นพิณนั่งหรือยืน เมื่อเล่น gusli นั่งอยู่บนหัวเข่าของพวกเขาด้วยขอบเอียงเล็กน้อยไปที่ร่างกาย เมื่อเล่นยืนหรือระหว่างขบวนพิณจะถูกแขวนไว้บนสายอักขระหรือสายอักขระ พิณวางอยู่บนหัวเข่าหรือบนโต๊ะ

ละครเพลงสำหรับพิณต่าง ๆ เกมแบบดั้งเดิมเป็นลักษณะของ pterygoids กับเพลง"และ" ที่จะเต้น", "ภายใต้การต่อสู้“ การเล่นภายใต้เพลงนั้นมีความโดดเด่นในเรื่องความนุ่มนวลของจังหวะและจังหวะเดียวกันและรูปแบบจังหวะทั้งหมดนั้นดำเนินการด้วยเสียงการเล่นเพื่อเต้นในทางตรงกันข้าม ตัดเกมเต้นและเต้นรำออก

พิณถูกปรับให้เป็น diatonically โดยลดลงในขั้นตอนที่ 7: Do-re-mi-fa-sol-la-c-flat-d ในกลุ่มตัวอย่างชาติพันธุ์มีหลายวิธีในการปรับเข้ากับ Bourdon - มีการส่งสายเสียงอย่างต่อเนื่องในระหว่างเกม (เช่นปี่สก็อต ในบางเพลง Bourdon สามารถเงียบได้

การตั้งค่า Bourdon:

1. สำหรับ 9-string gusli (เขตปัสคอฟ) Sol-do-re-mi-fa-sol-la-si flat-to-d;
2. สำหรับ 9-string gusli (Novgorod, Pskov ภูมิภาค) B แบบแฟลตเป็นรี - มี - โซล - ลา - โซล - ลา - แบน - สู่ -;
3. สำหรับ 12-string gusli (ภูมิภาค Novosibirsk) To-to-sol-to-re-mi-fa-sol-la-b แบนต่อการทำ;
4. สำหรับ 5-string gusli (นักดนตรีชาวเบลเยียมดร. Guthrie, ศตวรรษที่ 17) (Leningrad Oblast) To-fa-sol-by-e-flat;
5. สายใต้ของรัสเซีย (Voronezh, Kursk, Oryol gubernias) โซล - ซีแบบแฟลตเป็นแบบใหม่

การตั้งค่า guslias ของโรงเรียนวิชาการ (เครื่องดนตรีวงออเคสตรา) เป็นเช่นเดียวกับในทะเลบอลติก (kokle, kankles) และเครื่องมือ Finno-Ugric (kantele, cannel, sanquiltap, narc-yuh) โดยไม่ลดขั้นตอนที่เจ็ด: G-A-B-ขึ้น

ประวัติความเป็นมาของ

gusli เป็นเครื่องดนตรีรูปแบบที่พิณ cithara พิณ psaltery zhetygen Kifara กรีกโบราณก็มีความคล้ายคลึงกับพิณ (มันเป็นสมมติฐานว่าเธอเป็นบรรพบุรุษของ Gusli อันที่จริง Kifara เป็นสาขากรีกโบราณของวิวัฒนาการ Gusle), Chetie-Minaea แห่งปี) ในภาพเหล่านี้นักแสดงถือพิณบนหัวเข่าของพวกเขา ในทำนองเดียวกันในตอนต้นของศตวรรษที่ 20, Chuvash และ Mari (Cheremis) เล่น gusli สายพิณของพวกเขาอยู่ในลำไส้ หมายเลขของพวกเขาไม่เหมือนกันเสมอไป เชื่อกันว่าพิณพิณที่มีลักษณะเหมือนเพลงสดุดีของกรีกนั้นถูกนำไปยังรัสเซียและ Chuvash และ Mari (Cheremis) ยืมเครื่องมือนี้จากรัสเซีย (บางทีอิสราเอลโบราณเรียนรู้วิธีการทำเครื่องสายจากชาวกรีกและชาวอียิปต์ในสมัยของพวกเขาด้วยเหตุนี้นักอธิษฐานได้กลายเป็นที่นิยมในอิสราเอลโบราณ)

พิณเหมือนแป้นพิมพ์ซึ่งพบกันในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ส่วนใหญ่อยู่ในหมู่คณะนักบวชรัสเซีย เครื่องมือนี้ประกอบด้วยกล่องกำทอนสี่เหลี่ยมที่มีฝาปิดซึ่งวางอยู่บนโต๊ะ บนกระดานเรโซแนนซ์ทำการตัดหลายรอบ - นักร้อง - และแถบไม้เว้าสองอันติดอยู่กับมัน หมุดเหล็กถูกขันให้เป็นหนึ่งในนั้นซึ่งเป็นแผลที่สายโลหะ อีกคนหนึ่งไม่สามารถเล่นบทบาทของนักเล่นกลนั่นคือมันทำหน้าที่ในการแนบสตริง พิณเหมือนแป้นพิมพ์มีโครงสร้างเปียโนและสายที่สอดคล้องกับปุ่มสีดำวางอยู่ใต้ปุ่มสีขาวที่สอดคล้องกันบนแป้นพิมพ์เปียโน

สำหรับเปียเวียร์ gusli มีบันทึกและโรงเรียนดนตรีที่สร้างขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 โดย Fyodor Kushenov-Dmitrevsky

นอกเหนือจาก gusl โทษมีอยู่คล้ายกับตราสาร kantele ฟินแลนด์ อาจเป็นลักษณะของ gusl ประเภทนี้เป็นผลมาจากการติดต่อกับฟินน์ของรัสเซีย แต่เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 มันก็หายไปเกือบหมดแล้ว

การทำ

มักจะทำจากกระดานที่ผ่านการประมวลผลแล้วบางครั้งก็มาจากดาดฟ้าไม้ซึ่งแตกออกเป็นขนาดที่ต้องการ เทคโนโลยีการผลิตค่อนข้างง่าย อย่างแรกอาจารย์หยิบไม้ มันอาจเป็นสนและโก้เก๋บางครั้ง (ในไซบีเรีย) - ต้นซีดาร์ พวกเขาเคยใช้และบางครั้งตอนนี้ต้นแอปเปิ้ลและต้นเมเปิ้ล จากนั้นกระดานที่แยกออกและทำให้แห้งอย่างเหมาะสมหมายถึงแบบฟอร์มลดพนังหน้าต่างและน็อตสำหรับแยกถ้าพวกเขาเป็นไม้ หลังจากปรมาจารย์โดยปกติแล้วจะเลือกไม้จากด้านหลังด้านหน้าหรือด้านท้าย (ทางที่หายาก) เพื่อสร้างโมฆะแบบเรโซแนนท์ จากนั้นต้นแบบจะตัดผ่านตัว vocalizer (รู resonator) หรือเบิร์นรูเล็ก ๆ หลายรู ในสถานที่ที่อาจารย์เริ่มเลือกเครื่องดนตรีติดตั้งกระดานเสียง (เด็ค) บางครั้งมันถูกฝังอยู่ในร่างกายและบางครั้งก็วางอยู่ด้านบน สามารถยึดด้วยตะปูหรือกาวได้ ที่นี่เจ้านายถ้าจำเป็นครอบคลุมเครื่องมือที่มีคราบหรือสารเคลือบเงา ต้นแบบปรับส้นเท้าให้เข้ากับส้นเท้า มันสามารถที่จะถือแท่งที่มีสายได้และยังมีตัวยึดโลหะที่ขับเคลื่อนด้วยเคส บ่อยครั้งที่คุณพบกระดุมที่ถูกทุบจากก้น ในกรณีนี้สตริงจะถูกส่งผ่านน็อต หลังจากที่อาจารย์วางหมุดแล้วทำให้สตริงแน่นขึ้น (โดยปกติความยาวของมันจะถูกคำนวณล่วงหน้า) คุณสามารถหาวิธีในภายหลังเพื่อประกอบเครื่องมือบนเฟรม บางครั้งก็มีสองห้อง gusli ที่ otkrylok คือความต่อเนื่องของคลังข้อมูลคั่นด้วย virbelbank

• พิณในรูปแบบที่อธิบายไว้ข้างต้นเป็นหลักปรากฏการณ์รัสเซียอย่างหมดจด ชาวสลาฟจำนวนมากมีเครื่องดนตรีที่มีชื่อคล้ายกัน: gusle - ใน Serbs และ Bulgarians, gusle, guzla, gusli - ใน Croats, gosle - ในสโลวีเนีย, guslić - ในโปแลนด์, housle ("ไวโอลิน") y Czechs อย่างไรก็ตามเครื่องมือเหล่านี้มีความหลากหลายค่อนข้างมากและหลายรายการเป็นสตริง (ตัวอย่างเช่น guzla ซึ่งมีเพียงสตริงขนม้าเส้นเดียว)
• Guslar-amateur เป็นที่รู้จักกันในช่วงปลายศตวรรษที่สิบเก้า - ต้นศตวรรษที่ XX นักเขียนชาวรัสเซียชื่อ S. G. Skitalets ผู้เรียนรู้วิธีเล่นพิณจากช่างไม้พ่อของเขา
• ในห้า - gusli หน้าต่างเกมพบใน Novgorod ที่เว็บไซต์ขุดทรินิตี้ 2518 ในชั้นกลางศตวรรษที่สิบเอ็ดมีอักษรซีริลลิกจารึก "Slovisha"
• ในการแปล synodal พระคัมภีร์ฮาร์ปถูกกล่าวถึง 12 ครั้ง

1Sahn 10: 5 ... และต่อหน้าพวกเขาทั้งผู้สดุดีและแก้วหูและขลุ่ยและ gusli,..

1Sm 16:23   ... จากนั้นเดวิดก็รับ gusliเล่นแล้ว - ..

3KG 10:12   ... และ gusli   และเพลงสดุดีสำหรับนักร้อง ..

สดุดี 56: 9   ... ปลุกสง่าราศีของฉันฉันอธิษฐานเจ้าผู้สวดและ gusli!..

Ps 80: 3   ... ให้แก้วหูหวาน gusli   ด้วย psalter; ..

107: 3 สดุดี   ... ตื่นขึ้นมา psalter และ gusli!..

คือ 5:12   ... และจะต้องและ gusliแก้วหูและท่อและไวน์ในงานเลี้ยงของพวกเขา ..

คือ 16:11   ... เพราะภายในของฉันครวญครางเกี่ยวกับโมอับเหมือน gusli,..

1 คร 14: 7   ... และอนัตตา สิ่ง   ทำเสียงท่อหรือ gusli,..

Rev 5: 8   ... มีทุกคน gusli   และชามทองคำที่เต็มไปด้วยธูป ..

Rev 15: 2   ... ยืนอยู่บนทะเลแห่งกระจกถืออยู่ gusli   ของพระเจ้า ..

ครับ 40:21   ... ท่อและ gusli   ทำให้การร้องเพลงสนุกสนาน ... [ความสำคัญของความจริง?]

ในบทเพลงคริสตจักรออร์โธด็อกซ์ในภาษาสลาฟพบวลี: สรรเสริญพระองค์ด้วยเพลงสดุดีและ gusleh...

เครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย

คนรัสเซียมักจะล้อมรอบชีวิตของพวกเขาด้วยเพลงและดนตรีที่ไหลจากเครื่องดนตรีพื้นเมือง ตั้งแต่อายุยังน้อยทุกคนมีทักษะในการทำเครื่องมือง่าย ๆ และเขารู้วิธีการเล่น ดังนั้นจากชิ้นส่วนของดินสามารถทำ นกหวีดหรือ ขลุ่ยรูปไข่และจากไม้กระดาน วงล้อ.
  ในสมัยโบราณมนุษย์อยู่ใกล้ชิดกับธรรมชาติมากขึ้นและเรียนรู้จากเธอและเครื่องดนตรีพื้นเมืองถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของเสียงของธรรมชาติและทำจากวัสดุธรรมชาติ ท้ายที่สุดแล้วไม่มีความงามและความกลมกลืนเหมือนเล่นเครื่องดนตรีพื้นบ้านและไม่มีอะไรใกล้เคียงกับคนอย่างเสียงของเพื่อนที่คุ้นเคยตั้งแต่วัยเด็ก
  สำหรับชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 21 เครื่องดนตรีพื้นเมืองเช่นหีบเพลง แต่สิ่งที่เหลือ ... หยุดชายหนุ่มตอนนี้และขอตั้งชื่อเครื่องดนตรีพื้นบ้านที่เป็นที่นิยมของเขาอย่างน้อยรายการนี้จะเล็กมากไม่ต้องพูดถึงการเล่น แต่นี่เป็นวัฒนธรรมรัสเซียที่มีขนาดใหญ่มากซึ่งเกือบถูกลืม
  ทำไมเราถึงสูญเสียประเพณีนี้? ทำไมเราไม่รู้จักเครื่องดนตรีพื้นเมืองของเราและไม่ได้ยินเสียงที่ไพเราะของมัน?
  เป็นการยากที่จะตอบคำถามนี้เมื่อเวลาผ่านไปมีบางสิ่งที่ถูกลืมบางสิ่งบางอย่างถูกห้ามเช่นคริสเตียนรัสเซียยุคกลางหันมาต่อต้านนักดนตรีพื้นบ้านซ้ำแล้วซ้ำเล่า ชาวนาและชาวเมืองที่ถูกขู่ว่าจะปรับเป็นเครื่องมือห้ามใช้เครื่องดนตรีพื้นบ้านโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการเล่น
« เพื่อว่าพวกเขา (ชาวนา) จะไม่เล่นเกมปีศาจในหัวฉีดและในพิณและในนกหวีดและโดมและไม่รักษาบ้าน ... และใครก็ตามที่ลืมความกลัวของพระเจ้าและชั่วโมงแห่งความตายจะเล่นและรักษาเกมทุกชนิดในมือของเขา - เพื่อปกครอง บทลงโทษของห้ารูเบิลต่อคน».

(จากการกระทำตามกฎหมายของศตวรรษที่ XVII
ด้วยการถือกำเนิดของเครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิคส์และการบันทึกเพลงบนแผ่นเสียงและแผ่นดิสก์คน ๆ หนึ่งได้ลืมวิธีการเล่นของตัวเองอย่างสมบูรณ์

gusli

gusli เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายที่พบมากที่สุดในรัสเซีย มันเป็นสายเครื่องดนตรีรัสเซียที่เก่าแก่ที่สุดที่ดึงมาได้
  มี alar   และ หมวกนิรภัย   พิณใหญ่ ครั้งแรกในตัวอย่างต่อมาเป็นรูปสามเหลี่ยมและ จาก 5 ถึง 14 สตริงมาตราส่วน diatonic ปรับในหมวกกันน็อก 10-30 สตริง   การตั้งค่าเดียวกัน

บนพิตต์จอยด์พิณ พวกเขาจะเรียกว่า zvonchatymi ) เล่นตามกฎกระบี่ดาบข้ามสายทั้งหมดและติดขัดเสียงที่ไม่จำเป็นด้วยมือของคุณ

และทางซ้ายมือบนรูปหมวกนิรภัยหรือเหมือนลูกโทษสายจะถูกดึงด้วยมือทั้งสอง นักดนตรีที่เล่นพิณเรียกว่า guslar.

เรื่องราวของ Gusli

gusli เป็นเครื่องดนตรีที่มีความหลากหลาย พิณใหญ่. นอกจากนี้ยังมี gusli เป็นกรีกโบราณ cittern (มีสมมติฐานว่าเธอเป็นบรรพบุรุษของกัสลี) อาร์เมเนีย ศีล   และอิหร่าน santur; เหล่านี้ประกอบด้วย: Chuvash ที่พิณ Cheremis ของพิณ claviflora พิณและพิณมีความคล้ายคลึงกับฟินแลนด์ kantele, ลัตเวีย Kokles และลิทัวเนีย Kankles
  การอ้างอิงที่แท้จริงครั้งแรกเกี่ยวกับการใช้ gusli ของรัสเซียพบได้ในแหล่งไบเซนไทน์ของศตวรรษที่ 5 Heroes of the epos เล่น Sadly: Sadko, Dobrynya Nikitich, Boyan ในอนุสาวรีย์อันยิ่งใหญ่ของวรรณคดีรัสเซียโบราณ The Lay of Igor's Regiment (XI-XII cc.) ภาพของผู้บรรยาย - ผู้บรรยายก็คือการอ่านบทกวี:
"แต่พี่น้องชาว Boyan ไม่ใช่ฟอลคอนซึ่งอยู่ในฝูงฝูงของป่าหงส์ แต่สิ่งที่เขามีอยู่นั้นเป็นนิ้วมือของสิ่งมีชีวิต พวกเขาเป็นเจ้าชายแห่งความรุ่งโรจน์ของ rokotah".
กีตาร์

ชื่อ "balalaika" บางครั้งพบในรูปแบบของ "balabayka" - ได้รับความนิยมอาจมอบให้กับเครื่องดนตรีในการเลียนแบบของการก้าวเดิน "balakana" ของสตริงในระหว่างเกม "Balakat", "jest" ในภาษาประจำชาติหมายถึงการแชท, ล้างโทรศัพท์

คุณลักษณะบางคำว่า "balalaika" เพื่อกำเนิดตาตาร์ พวกตาตาร์มีคำว่า "ลูก" หมายถึง "ลูก" มันอาจเป็นแหล่งที่มาของคำว่า "balakat", "balabonit" เป็นต้น ล้อมรอบแนวคิดของการไร้เหตุผลเช่นถ้าพูดคุยไร้สาระ

แม้แต่ใน XVII-XVIII ยังมีการอ้างอิงน้อยมากเกี่ยวกับ balalaika ในบางกรณีมีคำใบ้ว่าในรัสเซียมีเครื่องดนตรีประเภทเดียวกันกับบัลลาลิกา แต่ดอมราซึ่งเป็นบรรพบุรุษของบัลเล่ต์นั้นมีการกล่าวถึงมาก

ภายใต้ซาร์มิคาอิลฟิโยโดโรวิชแม่บ้านทำความสะอาดอยู่ที่ห้องโถงวัง ภายใต้ Alexey Mikhailovich เครื่องมือถูกรังแก ตามเวลานี้เช่น ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 การเปลี่ยนชื่อของ domra เป็น balalaika อาจเป็นของ

เป็นครั้งแรกที่ชื่อ "balalaika" ถูกพบในอนุสรณ์สถานเป็นลายลักษณ์อักษรในช่วงเวลาของปีเตอร์มหาราช ในปี ค.ศ. 1715 เมื่อมีการเฉลิมฉลองงานแต่งงานการ์ตูนที่จัดขึ้นตามคำสั่งของซาร์นั้นมีการกล่าวถึงบาลากาลิกาท่ามกลางเครื่องมือที่ปรากฏในมือของผู้เข้าร่วมที่มีภาระของพิธี ยิ่งกว่านั้นเครื่องมือเหล่านี้ถูกมอบไว้ในมือของกลุ่ม Kalmyks ที่แต่งขึ้น

ในช่วงศตวรรษที่สิบแปด Balalaika มีการแพร่กระจายอย่างกว้างขวางในหมู่คนรัสเซียที่ยิ่งใหญ่หลังจากได้รับความนิยมจนกลายเป็นเครื่องมือที่เก่าแก่ที่สุดและยังเหมาะกับต้นกำเนิดของสลาฟ

ต้นกำเนิดของรัสเซียสามารถนำมาประกอบกับร่างสามเหลี่ยมของร่างกายหรือร่างกายของ balalaika แทนที่รูปทรงกลมของ domra รูปแบบของ balalaika ของศตวรรษที่สิบแปดแตกต่างจากที่ทันสมัย คอ Balalaika นั้นยาวมากยาวประมาณ 4 เท่าของร่างกาย ตัวเครื่องมือแคบลง

นอกจากนี้ balalaikas ที่พบในภาพพิมพ์ยอดนิยมเก่านั้นมีเพียง 2 สาย สตริงที่สามเป็นข้อยกเว้นที่หายาก สตริง balalaika เป็นโลหะซึ่งให้โทนสีเฉพาะกับเสียง - เสียงที่เปล่งออกมา

ในช่วงกลางของศตวรรษที่ XX สมมติฐานใหม่ถูกหยิบยกขึ้นมาว่า balalaika มีอยู่นานก่อนที่จะกล่าวถึงในแหล่งที่เป็นลายลักษณ์อักษรเช่น มีอยู่ถัดจากโดม นักวิจัยบางคนเชื่อว่า domra เป็นเครื่องดนตรีระดับมืออาชีพของบัฟฟี่และด้วยการหายตัวไปของพวกเขาสูญเสียการฝึกฝนทางดนตรีอย่างกว้างขวาง Balalaika เป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านล้วนๆและมีความยืดหยุ่นมากกว่า

จากจุดเริ่มต้น balalaika แพร่กระจายส่วนใหญ่ในจังหวัดทางภาคเหนือและตะวันออกของรัสเซียมักจะมาพร้อมกับเพลงเต้นรำพื้นบ้าน แต่ในช่วงกลางศตวรรษที่สิบเก้าบัลเล่ต์นั้นเป็นที่นิยมในหลาย ๆ แห่งในรัสเซีย มันเล่นไม่เพียง แต่เด็ก ๆ ในหมู่บ้านเท่านั้น แต่ยังเล่นโดยนักดนตรีศาลร้ายแรงเช่น Ivan Khandoshkin, I. F. Yablochkin, N. V. Lavrov อย่างไรก็ตามในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 หีบเพลงออร์แกนเกือบทุกที่ได้พบกับเธอ

balalaika ได้รับการคลอดครั้งที่สองในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ด้วยความพยายามของ Vasily Andreev ผู้ถูกเรียกว่า "พ่อหนุ่มของ balalaika" V. Andreev พร้อมกับผู้ชำนาญการ V. V. Ivanov และต่อมา F. S. Pasersky และ S. I. Nalimov ได้ปรับปรุงเครื่องดนตรีพื้นบ้านและสร้างครอบครัว balalaika ที่มีขนาดแตกต่างกันในแบบจำลองของวงสี่ การแสดงชุดแรกซึ่งเรียกกันว่า "วงนักแสดงบัลเลกาออฟบัลลาลิกาเพลย์" จัดขึ้นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 2431

Andreev และผู้ร่วมงานของเขา - N. Privalov, F. Niman, V. Nasonov, N.P โฟมินไม่ได้ จำกัด อยู่เพียงการฟื้นฟูบัลลาลิกาเพียงหนึ่งเดียวเท่านั้น พวกเขายังทำงานเกี่ยวกับการพัฒนาเครื่องมืออื่น ๆ ของชาวรัสเซียเช่น domra, gusli, zaleika, Vladimir horns ฯลฯ ผลของงานนี้คือการก่อตัวของวง Great Russian Orchestra การแสดงครั้งแรกที่นำโดย Andreev เมื่อวันที่ 11 มกราคม ค.ศ. 1897 ที่ Noble Assembly Hall ตั้งแต่นั้นมาออเคสตร้าเครื่องดนตรีพื้นเมืองก็เริ่มแพร่กระจายอย่างรวดเร็วทั่วทั้งรัสเซีย

ต้องขอบคุณศิลปะการแสดงของ Vasily Andreev และผู้ติดตามที่มีความสามารถของเขาเช่น Boris Troyanovsky, Alexander Dobrokhotov และต่อมาอีกเล็กน้อย - Nikolai Osipov นักแต่งเพลงที่เคารพนับถือได้ให้ความสนใจกับ balalaika ตอนนี้ไม่เพียง แต่เพลงลูกทุ่งรัสเซียจะฟังดูดีบนบัลลาลิกาเท่านั้น แต่ยังมีการคัดลอกผลงานของคลาสสิกของรัสเซียและตะวันตกอีกด้วยนอกจากนี้นักแต่งเพลงยังได้สร้างละครเพลงต้นฉบับสำหรับบาลากาลิการวมถึงห้องสวีทกว่า 100 ห้อง

  - นี่เป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียที่พบได้บ่อยที่สุด ตั้งแต่สมัยโบราณคนรัสเซียมีชื่อเสียงในการเล่นพิณและมักเอาชนะด้วยหัวใจและวิญญาณที่เก่าแก่ที่สุด ในวัยเด็กเราทุกคนเห็นเทพนิยายเกี่ยวกับ Sadko เดินทางไปกับเขาไปยังประเทศและสถานที่ต่าง ๆ เอาใจใส่กับความเศร้าโศกของเขาและชื่นชมยินดีในชัยชนะของเขาอย่างจริงใจ มันกำลังเล่นพิณที่ Sadko สามารถพิชิตราชาใต้น้ำและออกมาจากเรื่องนี้ในฐานะผู้ชนะ
พิณมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับวัฒนธรรมของรัสเซียและประเพณี “ ภรรยาของฉันไม่เล่นพิณเมื่อเล่นคุณไม่สามารถแขวนบนกำแพงได้” - นี่คือวิธีที่พวกเขาพูดในรัสเซียโดยอธิบายถึงความสัมพันธ์ในครอบครัว ดังนั้นกุสลี่จึงมาพร้อมกับผู้คนไม่เพียง แต่ในช่วงเวลาแห่งการพักผ่อน แต่ยังอยู่ในสถานการณ์ประจำวันต่าง ๆ ด้วย
ประวัติความเป็นมาของรูปลักษณ์ของกัสลี่นั้นน่าสนใจและมีมากกว่าหนึ่งพันปี การอ้างอิงที่แท้จริงครั้งแรกเกี่ยวกับการใช้ gusli ของรัสเซียพบได้ในแหล่งไบเซนไทน์ของศตวรรษที่ 5 ในประเทศต่าง ๆ และระหว่างประเทศต่าง ๆ เครื่องมือนี้ถูกเรียกแตกต่างกัน นอกจากนี้ gusli มี analogues โบราณและทันสมัยจำนวนมาก ดังนั้นพิณที่รู้จักกันดีก็ไม่เป็นอะไร แต่พิณชนิดใด กรีกกรีก kifara, อาร์เมเนียแคนนอน, อิหร่าน santur, ลัตเวีย Kokles และ kankles ลิทัวเนียมีความคล้ายคลึงกับพิณ ชื่อของเครื่องดนตรีนี้อ้างอิงจากหนึ่งในเวอร์ชั่นที่เกี่ยวข้องกับเสียงของสายธนู ในสมัยโบราณสายธนูที่ยืดหยุ่นได้ถูกเรียกว่า "gusla" หลักการของความคล้ายคลึงกันภายนอกทำให้เกิดชื่อของเครื่องดนตรี
พิณมักถูกกล่าวถึงในความระส่ำระสายทางประวัติศาสตร์ ดังนั้นพวกเขามาถึงวันของเรา ในต้นฉบับ "The Tale of the Belorussian-Man และ Monasticism" โดย Cyril of Turov ตอนแรกถูกวาดในรูปแบบของตัวอักษร "D" ซึ่งอาจมีภาพในรูปแบบของพระราชาดาวิด นี่คือภาพของวิญญาณผู้เชิดชูพระเจ้า ภาพที่คล้ายกันของภาพแรกที่ใช้ในการออกแบบโบสถ์แห่งการขอร้องใน Nerl มีหลักฐานว่าเมื่อศตวรรษที่ 9 พวก Slavs ประหลาดใจกับเกมด้วยพิณใหญ่ของกษัตริย์ไบแซนเทียม
ทุกคนรู้ภาพของ Victor Vasnetsov "Guslar" ที่เขียนโดยอาจารย์ในปี 1899 ในภาพนี้นักแสดงสามคนถือพิณบนเข่าของพวกเขา นี่คือหลักการพื้นฐานของการเล่นพิณ นั่นคือเหตุผลที่พิณเป็นเครื่องดนตรีที่ถูกดึงออกมา
พิณใหญ่และพิณใหญ่มีสองประเภทหลัก พวกเขาแตกต่างประการแรกในจำนวนสายและประการที่สองในลักษณะของการเล่น Pterygoids จาก 5 ถึง 14 สาย, หมวกกันน็อก 10-30 บน pterygoids พวกเขาเล่นข้ามสายทั้งหมดและปิดเสียงที่ไม่จำเป็นโดยใช้นิ้วมือซ้าย
อย่างไรก็ตามพิณไม่ได้ จำกัด อยู่เพียงสองรูปแบบคลาสสิก ดังนั้นมีพิณใหญ่ที่ถูกชาวกรีกนำมาให้รัสเซีย พวกเขาเป็นผู้ให้กำเนิด guslam รูปเปียโนซึ่งยังคงพบในหมู่คณะสงฆ์รัสเซีย การออกแบบของเครื่องมือนี้เป็นเรื่องง่าย - มันเป็นกล่องสี่เหลี่ยมจังหวะที่มีฝาปิดซึ่งยืนอยู่บนโต๊ะ มีการตัดหลายรอบบนกระดานกำทอนและแถบไม้เว้าสองอันติดอยู่กับมัน หนึ่งในนั้นคือหมุดเหล็กซึ่งเป็นแผลที่มีสายโลหะ ยางพาราตัวอื่นใช้สำหรับต่อสาย
นักดนตรีชื่อดังชาวรัสเซียชื่อ Dmitry Kushenov-Dmitrevsky ก่อตั้งโรงเรียนแห่ง gusli ที่มีลักษณะเหมือนเปียเวียร์และมีส่วนร่วมอย่างมากในการเผยแพร่ gusli ในวัฒนธรรมของประเทศต่าง ๆ
พิณเป็นสหายที่คงที่ของเทศกาลพื้นบ้านรัสเซีย เพลงของนักร้องได้รับความรักจากทั้งผู้คนและกษัตริย์ อย่างไรก็ตามข้อความทั้งหมดที่เกี่ยวกับพิณไม่ได้ประจบประแจง นอกจากนี้ยังมีฝ่ายตรงข้ามของพวกเขา นักเล่นพิณใหญ่ที่ถูกรังแกซึ่งทำหน้าที่รับใช้ที่ไร้ความปราณีในชะตากรรมของเครื่องดนตรี
ตอนนี้เครื่องมือนี้หายาก แต่ไม่ลืม นอกจากนี้ด้วยเทคโนโลยีการแปรรูปไม้และการตกแต่งการตกแต่งพิณได้กลายเป็นเครื่องดนตรีระดับมืออาชีพบนเวทีพร้อมเสียงที่สมบูรณ์แบบที่สุด
ทุกวันนี้วงออร์เคสตร้าของเครื่องดนตรีพื้นเมืองมีพิณเรียงกันซึ่งทำให้ท่วงทำนองมีสีสันที่เป็นเอกลักษณ์ สำหรับคนรักที่จะซื้อเครื่องมือเป็นเรื่องยาก มีโรงงานขนาดเล็กในรัสเซียที่จะสั่งเครื่องมือนี้ แต่เครื่องมือนี้ยังไม่ได้ใช้กันอย่างแพร่หลาย

... อยู่ในช่วงสตริง
   ลูกศรที่กระพือปีก ...

gusli เป็นเครื่องดนตรีที่เก่าแก่ที่สุด เป็นเวลาหลายพันปีที่ประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติได้ซ่อนเร้นจากเราทั้งอายุและสถานที่เกิดของพวกเขา ในประเทศต่าง ๆ และระหว่างประเทศต่าง ๆ เครื่องมือนี้ถูกเรียกแตกต่างกัน ใน Slavs ชื่อของเครื่องดนตรีนี้ฉันคิดว่าเกี่ยวข้องกับเสียงของธนู ธนูอันเดียวกันนั้นซึ่งเหยียดอยู่บนหัวธนู

ในสมัยโบราณสายธนูที่ยืดหยุ่นได้ถูกเรียกเป็นอย่างอื่น - "gusla" นี่คือหนึ่งในสมมติฐานของชื่อเครื่องดนตรี และวางภาชนะกลวงลงบนเชือกเราได้รับเครื่องดนตรีโบราณ ดังนั้น: สายและแร่ขยายเสียงของพวกเขา - หลักการพื้นฐานของตราสารดึงนี้

ในต้นฉบับภาษารัสเซียโบราณ "เรื่องเล่าของชายชาวเบโลรัสชาวรัสเซียและนักบวช" นักเขียนภาพย่อที่อยู่ในจดหมาย "D" ร่างของกษัตริย์ (บางทีผู้เขียนบทสวดเดวิด) เล่นพิณ รูปแบบของพวกเขาสอดคล้องกับเครื่องมือที่มีอยู่ในเวลานั้นในรัสเซีย นี่คือพิณที่เรียกว่า "หมวกกันน็อก" รูปร่างของร่างกายคล้ายกับหมวกนิรภัย ในอนาคตรูปร่างของตัวเปลี่ยนรูปแบบกล่องแบนเปลี่ยนไป พิณสี่เหลี่ยมคางหมูปรากฏขึ้น จำนวนสายบนเครื่องดนตรีลดลงและรูปร่างของร่างกายเปลี่ยนไป ดังนั้นจึงมีต้อเนื้อ

ชาวสลาฟยังคงอยู่ในศตวรรษที่ 9 ทำให้เกมประหลาดใจกับราชาพิณแห่งไบแซนเทียม ในสมัยนั้นพิณทำจากไม้สนแห้งหรือต้นเมเปิ้ล Maple "Jawor" เป็นที่รักของนักดนตรีเป็นอย่างยิ่ง ดังนั้นชื่อของพิณ - "Yarovchatye" ./ และทันทีที่สายเริ่มดึงออกจากโลหะ gusli rattled และเริ่มถูกเรียกว่า "เสียงเรียกเข้า"

ชะตากรรมของเครื่องดนตรีนี้เป็นเวลานานที่เชื่อมต่อกับเพลงพื้นบ้านและประเพณีมหากาพย์ ช่างฝีมือ - ช่างฝีมือมานานหลายศตวรรษผ่านความลับของการทำ gusli เพลงของนักร้องได้รับความรักจากทั้งผู้คนและกษัตริย์ แต่บ่อยครั้งที่นักร้องลูกทุ่งร้องเพลงอย่างไม่สุภาพเกี่ยวกับเจ้าหน้าที่

... เกี่ยวกับ volyushke เกี่ยวกับ dickie epic sings
  และหัวใจของ pokliketet อาสาสมัครจะเรียก
  ความอาฆาตพยาบาท
  เพื่อที่รัสเซียแกร์ลัสเร่ร่อนจะโผล่ออกมา
  แต่เสียงพิณใหญ่ที่เปล่งออกมาร้องเพลงและน้ำเสียงของเขาก็รุนแรง
  และมีการจลาจลอย่างรุนแรงจากเพลง guslar
  I. Kobzev

การกดขี่ข่มเหงนักเล่นพิณใหญ่คนนี้ (คำนี้ฟังดูดีมาก) หรือในขณะที่พวกแกสลาร์เริ่มเรียกพวกเขาอย่างดูถูกเหยียดหยามรับใช้อย่างไร้มนุษยธรรมในชะตากรรมของเครื่องดนตรี ความสนใจในการฝึกฝนของเขาไม่เหมือนกับตอนที่เขาอยู่ในชะตากรรมของไวโอลิน แต่เวลาได้เปลี่ยนเครื่องมือโบราณนี้ การออกแบบรูปทรงร่างกายเทคโนโลยีการแปรรูปไม้เคลือบเงาการตัดแต่งตกแต่ง - ทั้งหมดนี้มีมานานตั้งแต่นำ gusli ออกจากหมวดหมู่ของเครื่องดนตรีโบราณโบราณพื้นบ้านล้วนเปลี่ยนเป็นเครื่องดนตรีมืออาชีพบนเวทีด้วยเสียงที่สมบูรณ์แบบที่สุด

ทุกวันนี้วงออร์เคสตร้าของเครื่องดนตรีพื้นบ้านมีทั้งในการจัดองค์ประกอบสิวการตอเหมือนและการเย็บแป้นพิมพ์ เสียงของเครื่องดนตรีเหล่านี้ทำให้วงดนตรีมีรสชาติที่เป็นเอกลักษณ์ของระฆังโบราณ

ปัจจุบันความสนใจใน guslyam เติบโตขึ้นอย่างมาก กัสลาร์สมัยใหม่ปรากฏตัว - ผู้บรรยายที่ตั้งเป้าหมายในการสร้างประเพณีโบราณของทั้งการเล่นกัสลี่และการร้องเพลงภายใต้กัสลี่ นอกเหนือไปจากพิณที่ดึงได้สามแบบวิธีหลักในการเล่นคือการเหน็บแนมและหยิก กลไกที่ติดตั้งบนพวกเขาเมื่อคุณกดปุ่มเปิดสายและทำให้เป็นไปได้เพื่อเลือกคอร์ดที่ต้องการ สิ่งนี้ช่วยลดความยุ่งยากในการเล่นพิณเป็นเครื่องมือเสริม

น่าเสียดายที่ถ้าคุณต้องการซื้อเครื่องมือคุณต้องพูดคุยเกี่ยวกับการประชุมเชิงปฏิบัติการขนาดเล็กในรัสเซียซึ่งพิณเดี่ยวนั้นไม่ค่อยทำ ในโลกทั้งใบอย่างที่ฉันคิดว่าไม่มีโรงงานเดียวที่ผลิตเครื่องดนตรีพิเศษนี้ เงินทำเพื่ออะไร: สำหรับความบันเทิงที่รุนแรงสงครามความสุข ... สิ่งที่ทำให้ไขว้เขวหมายถึงการผลิตขีปนาวุธการต่อสู้จากพื้นสู่อากาศอย่างน้อยหนึ่งครั้งจะเกินพอที่จะสร้างโรงงานเพลงขนาดเล็ก วันนี้เศร้าและเจ็บปวดแค่ไหน แต่ ... เสียงพิณและจะฟังตลอดไป!

ข้อมูลพื้นฐาน

เครื่องดนตรีเครื่องสายที่เก่าแก่ที่สุดภายใต้ชื่อของรัสเซียซึ่งเป็นที่เข้าใจกันว่ามีการโกหกหลายประเภท Psalted gusli มีลักษณะคล้ายกับ psalter กรีกและ kynor ของชาวยิว; เหล่านี้รวมถึง: พิณ Chuvash, Cheremis พิณพิณ claviferous และพิณซึ่งมีความคล้ายคลึงกับฟินแลนด์ kukles ลัตเวียและ kankles ลิทัวเนีย

เรากำลังพูดถึงเครื่องมือที่มีอยู่ในเบลารุสรัสเซียยูเครนลิทัวเนียลัตเวียเอสโตเนียโปแลนด์ฟินแลนด์และประเทศอื่น ๆ ในยุโรป การรวมเครื่องมือเหล่านี้เป็นคุณสมบัติที่สร้างสรรค์โดยเฉพาะอย่างยิ่ง: เป็นแฟนของสตริง, tailpiece, แถวเพียร์ซและ resonator ที่อยู่ภายใต้สตริงสำหรับความยาวทั้งหมดของสตริง ในการออกแบบของเครื่องดนตรีแต่ละชิ้นจะมีคุณสมบัติและข้อยกเว้น แต่จะมีสี่ส่วนที่ระบุไว้

ที่มา

ประวัติความเป็นมาของตัวละครสลาฟฟินแลนด์ฟินแลนด์เอสโตเนียช่องทางลัตเวีย Kokle, ลิทัวเนีย kankles และเครื่องมือทั้งหมดที่ไม่ได้กล่าวถึงที่นี่จากรายการเดียวกันจะลดลงถึงรากเดียวกันในบางขั้นตอน เกี่ยวกับอะไร ไม่มีใครมีข้อมูลที่ถูกต้อง ในวรรณคดีมีสมมติฐานมากเกินไปเกี่ยวกับ "ที่ไหน" และ "เมื่อ" ของขั้นตอนนี้ แต่มีเพียงข้อสันนิษฐานเท่านั้นที่คาดเดาได้

นอกจากนี้ยังมีความคิดเห็นที่เครื่องสายของแผนดังกล่าวมาจากทางตะวันออก (จีน - guqin เครื่องสายเป็นที่รู้จักกันมานานก่อนคริสต์มาส) และรุ่นที่ชาวโรมันนำเครื่องดนตรีคล้ายพิณขึ้นเหนือในช่วงอาณานิคม ... และมีการแสดงความคิดเห็นจำนวนเท่าใดในประเทศต่างๆ ความคิดริเริ่มของเครื่องมือประเภทท้องถิ่น! ชาวฟินน์พูดว่าเป็นครั้งแรกที่Weimemönenทำ (ต้นกำเนิดของ Kalevala) นักวิทยาศาสตร์ของเบลารุสและรัสเซียอ้างว่าพิณนั้นเป็น“ เครื่องดนตรีคันธนู” ที่ทันสมัยเล็กน้อย (เครื่องดนตรีพื้นบ้านดั้งเดิมที่รู้จักกันในทุกประเทศ) และการเกิดขึ้นของพิณเช่นเดียวกับคันธนูที่มีสตริงจำนวนมากสามารถอยู่ได้ทุกที่ในเวลาค่อนข้างนาน

ในสมัยโบราณสายธนูที่มีความยืดหยุ่นนั้นถูกเรียกว่าแตกต่างกัน -“ gusla” นี่คือหนึ่งในสมมติฐานของชื่อเครื่องดนตรี และวางภาชนะกลวงลงบนเชือกเราได้รับเครื่องดนตรีโบราณ ดังนั้น: สายและแร่ขยายเสียงของพวกเขา - หลักการพื้นฐานของตราสารดึงนี้

ในต้นฉบับภาษารัสเซียโบราณ“ เรื่องราวของชายชาวเบโลรัสชาวรัสเซียและพระอาราม” นักเขียนจิ๋วที่ปรากฎในจดหมาย“ D” ร่างของกษัตริย์ (อาจเป็นนักแต่งเพลงสดุดีดาวิด) ผู้เล่นพิณ รูปแบบของพวกเขาสอดคล้องกับเครื่องมือที่มีอยู่ในเวลานั้นในรัสเซีย พิณนี้เรียกว่า "หมวก" รูปร่างของร่างกายคล้ายกับหมวกนิรภัย ในอนาคตรูปร่างของตัวเปลี่ยนรูปแบบกล่องแบนเปลี่ยนไป พิณสี่เหลี่ยมคางหมูปรากฏขึ้น จำนวนสายบนเครื่องดนตรีลดลงและรูปร่างของร่างกายเปลี่ยนไป ดังนั้นจึงมีต้อเนื้อ

ชาวสลาฟยังคงอยู่ในศตวรรษที่ 9 ทำให้เกมประหลาดใจกับราชาพิณแห่งไบแซนเทียม ในสมัยนั้นพิณทำจากไม้สนแห้งหรือต้นเมเปิ้ล Maple "Jawor" เป็นที่รักของนักดนตรีเป็นอย่างยิ่ง ดังนั้นชื่อของ gusley - "Yaronchatye" ./ และทันทีที่สายเริ่มดึงโลหะ gusli rattled และเริ่มถูกเรียกว่า "เสียงเรียกเข้า"

ชะตากรรมของเครื่องดนตรีนี้เป็นเวลานานที่เชื่อมต่อกับเพลงพื้นบ้านและประเพณีมหากาพย์ ช่างฝีมือ - ช่างฝีมือมานานหลายศตวรรษผ่านความลับของการทำ gusli เพลงของนักร้องได้รับความรักจากทั้งผู้คนและกษัตริย์ แต่บ่อยครั้งที่นักร้องลูกทุ่งร้องเพลงอย่างไม่สุภาพเกี่ยวกับเจ้าหน้าที่

การกดขี่ข่มเหงนักเล่นพิณใหญ่ (คำนี้ฟังดูดีมาก) หรือในขณะที่พวกแกสลาร์เริ่มเรียกพวกเขาอย่างดูถูกเหยียดหยามก็รับใช้ผู้ปรานีในชะตากรรมของเครื่องดนตรี ความสนใจในการฝึกฝนของเขาไม่เหมือนกับในชะตากรรม แต่เวลาได้เปลี่ยนเครื่องมือโบราณนี้ การออกแบบรูปทรงร่างกายเทคโนโลยีการแปรรูปไม้เคลือบเงาการตัดแต่งตกแต่ง - ทั้งหมดนี้มีมานานตั้งแต่นำ gusli ออกจากหมวดหมู่ของเครื่องดนตรีโบราณโบราณพื้นบ้านล้วนเปลี่ยนเป็นเครื่องดนตรีมืออาชีพบนเวทีด้วยเสียงที่สมบูรณ์แบบที่สุด

พิณในเวลาของเรา

ทุกวันนี้วงออร์เคสตร้าของเครื่องดนตรีพื้นบ้านมีทั้งในการจัดองค์ประกอบสิวการตอเหมือนและการเย็บแป้นพิมพ์ เสียงของเครื่องดนตรีเหล่านี้ทำให้วงดนตรีมีรสชาติที่เป็นเอกลักษณ์ของระฆังโบราณ

ปัจจุบันความสนใจใน guslyam เติบโตขึ้นอย่างมาก กัสลาร์สมัยใหม่ปรากฏตัว - ผู้บรรยายที่ตั้งเป้าหมายในการสร้างประเพณีโบราณของทั้งการเล่นกัสลี่และการร้องเพลงภายใต้กัสลี่ นอกเหนือไปจากพิณที่ดึงได้สามแบบวิธีหลักในการเล่นคือการเหน็บแนมและหยิก กลไกที่ติดตั้งบนพวกเขาเมื่อคุณกดปุ่มเปิดสายและทำให้เป็นไปได้เพื่อเลือกคอร์ดที่ต้องการ สิ่งนี้ช่วยลดความยุ่งยากในการเล่นพิณเป็นเครื่องมือเสริม

ประเภทของห่าน

พิณที่มีหน้าต่างเกม พิณหรือลีร่า

นักโบราณคดีพบเครื่องมือดังกล่าวในชั้นของศตวรรษที่สิบเก้า - สิบสาม การค้นพบที่ฉันรู้จักนั้นถูกสร้างขึ้นในสามเมือง: Gdansk (โปแลนด์), Opole (โปแลนด์) และ Novgorod (รัสเซีย) สถานที่รวมตัวกันเหล่านี้คืออะไร? ทั้งสามเมืองตั้งอยู่บนทางน้ำขนาดใหญ่ Gdansk - บนชายฝั่งทะเลบอลติก, Opole - บน the Odra, Novgorod (มหาราช, แน่นอน) - บน Volkhov

เครื่องมือนี้ดูเหมือนจะสอดคล้องกับคำจำกัดความของ gusli: เป็นแฟนตัวยงของสตริงสายพิณหางเข็มหมุดแร่

ลองดูที่:

1) รูปร่างของ tailpiece: คานของ tailpiece ได้รับการแก้ไขในกรงเล็บ มันเป็นรูปแบบการนำส่งระหว่างสมัยโบราณพบบนพิณ - เหมือนโค้งคำนับและดึง (ท่อนเหล็กของ tailpiece วางอยู่บนสายหนังที่แนบมากับคดี) และรูปแบบต่อมาของ tailpiece ดนตรีที่เป็นเอกลักษณ์ไม่พบเครื่องดนตรีอื่น ๆ (เป็นไม้ยึดคาน

2) แถว Kolkovo: ตั้งอยู่ที่มุมหนึ่งกับ tailpiece ค่อย ๆ ย่อสายจากเบสไปยังยอด (ไม่เหมือนพิณ - เหมือนเครื่องดนตรีที่ความยาวของสายทั้งหมดค่อนข้างเท่ากัน) บาร์เรลไม่ได้อยู่ในตัวอย่างทั้งหมดเป็นเส้นตรงมักจะโค้งโดยส่วนโค้ง คล้ายกับแถว cauline ของ gusli ที่มีรูปร่างคล้ายหมวกมาก (ซึ่งแพร่หลายในศตวรรษที่ 11 ถึง 13 ภายใต้การพิจารณา)

3) แฟนตัวยงของสตริง: guselny ทั่วไปเช่น สตริงไม่ทำงานแบบขนาน แต่ระยะห่างระหว่างสตริงใกล้กับหมุดเพิ่มขึ้น

4) ตัวเคสและตัวสะท้อน: ตัวเรือนถูกตัดเป็นโพรง, ปิดจากด้านข้างของสายโดยแผ่นแร่ แต่ตัวแร่ไม่ถึงแถวพินนาเคิล ระหว่างเคสและแถบที่อยู่ข้างๆคือพื้นที่ของหน้าต่างเกม ในบางกรณีจะถึง 1/3 ของความยาวสตริง คุณลักษณะการออกแบบนี้มีอยู่ในพิณ แต่ไม่ใช่ guslim อย่างไรก็ตามแตกต่างจากเครื่องมือพิณเหมือนกันหลายคน virbelbank (ตราประทับสำหรับการขันในหมุด) และการสนับสนุนของ virbelbank (ด้านข้างของหน้าต่างเกม) เป็นส่วนหนึ่งของร่างกาย (ทำด้วยร่างกายจากชิ้นส่วนของไม้)

สรุปและข้อสมมติฐาน:

ข้อเสนอแนะที่พิณที่มีหน้าต่างเกมเป็นลูกหลานของเครื่องมือพิณเหมือนภาคเหนือแนะนำตัวเอง มันง่ายที่จะติดตามวิวัฒนาการนี้: เมื่อเวลาผ่านไปรูปแบบการเล่นของเกม (พิณบนหัวเข่าเอนพิงท้อง) แทนที่พิณ (แนวตั้ง) จากการค้นพบทางโบราณคดีพบว่าเมื่อเวลาผ่านไปบทบาทของหน้าต่างจะลดลงมันได้รับความหมายที่มีการตกแต่งมากขึ้นและในที่สุดพิณก็หายไปอย่างสมบูรณ์ทำให้วิถีทางของ pterygoid gusli นั้นไม่มีการเปลี่ยนแปลงในประเพณีที่เป็นที่นิยมจนถึงศตวรรษที่ 20

มีพิณใหญ่ในเบลารุสไหม? มีแนวโน้มมากที่สุดพวกเขา ไม่มีสิ่งบ่งชี้โดยตรงเกี่ยวกับเรื่องนี้ แต่ก็มีข้อบ่งชี้ทางอ้อม การกล่าวถึงพิณครั้งแรกในดินแดนเบลารุสย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 12 (ในงานของคิริลล์ทูรอฟสกีและความจริงที่ว่ามันเป็นพิณที่มีความหมายและไม่มีเครื่องมืออื่นใดที่เรียกว่า "คำสากล" มันอาจเป็นพิณรูปหมวกนิรภัยหรือหน้าต่างเกม gusli ประเภทนี้เท่านั้นที่มีอยู่ในศตวรรษที่สิบสอง gusli ที่มีหน้าต่างเกมในเบลารุสจะพบกันที่ไหน โดยการเปรียบเทียบกับเมือง: Novgorod, Opole, Gdansk ในเบลารุสมันอาจเป็นเมืองที่อยู่ริมฝั่งแม่น้ำที่มีเส้นทางเดินเรือเส้นทางการค้า: Dniep ​​er, Western Dvina, Pripyat, Neman, Bug

ดังนั้นฮาร์ปหรือลีร่า อย่างที่คุณเห็นมีความสงสัยอย่างมาก ความจริงที่ว่าเครื่องมือนี้เป็นช่วงเปลี่ยนผ่านระหว่าง gusli และพิณที่ชัดเจน อย่างสร้างสรรค์และในแง่ของการทำให้เกิดเสียงนี้ยังคงเป็นลีร่า แต่ตามละครและเทคนิคของเกม - พิณ เพราะ ฉันไม่สามารถเรียกเครื่องมือนี้ว่าพิณได้อย่างแน่นอนฉันขอแนะนำให้เรียกมันว่า gusli แต่ให้เน้นพวกมันในชั้นเรียนแยกต่างหากเสมอและเน้นการมีอยู่ของหน้าต่างการเล่น

พิณสวมหมวก

นี่คือข้อมูลที่เป็นทางอ้อมทั้งหมด มีการค้นพบทางโบราณคดีน้อยมาก การค้นหาทั้งหมดที่ฉันรู้คือโนฟโกรอด แหล่งอ้างอิงหลักทางอ้อมที่ยืนยันการมีอยู่ของเครื่องมือนี้คือรูปภาพในต้นฉบับและวัดต่างๆ ภาพส่วนใหญ่ของ gusli ในแหล่งข้อมูลเหล่านี้ที่มีระดับความเชื่อมั่นแตกต่างกันเป็นภาพของ gusls หมวกกันน็อค ตัวอักษรเริ่มต้น“ D” ของข้ารับใช้ของโนฟโกรอดที่มีภาพลักษณ์ของกษัตริย์ดาวิดที่เล่นพิณนั้นเป็นที่รู้จัก บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลที่ความสัมพันธ์ของฉันกับพิณรูปหมวกกันน็อกเมื่อฉันพบคำพูดจากการทำงานของผู้นำคริสตจักรเกี่ยวกับการห้ามในโบสถ์ "ในพิณถึงฉวัดเฉวียน" ...

Gusli โดยไม่มี otkalka พิณหรือ kantele

ตั้งแต่การหายตัวไปของหน้าต่างการเล่นใน gusli-lyres และจวนจะถึงวันของเรา ในทุกประเทศที่พิณเป็นเรื่องธรรมดา วิวัฒนาการของขั้นตอนนี้อยู่ในการเก็บเกี่ยวและใน kantele ฟินแลนด์และในลัตเวีย Kokle และในเอสโตเนียช่องทาง ฯลฯ ตามรายการ - มันได้รับการพิสูจน์แล้วโดยเครื่องมือที่ยังคงมีอยู่ในปัจจุบัน เกี่ยวกับเครื่องดนตรีพื้นบ้านสมัยใหม่รูปแบบนี้เป็นเรื่องปกติมากขึ้นสำหรับ gols บอลติกและสแกนดิเนเวียน

เครื่องมือนี้ปรากฏขึ้นในรูปแบบของ gusli แยกต่างหากจากนั้นเมื่อพิณสำหรับเกมวางไว้อย่างชัดเจนแล้วบนหัวเข่าของนักดนตรี หน้าต่างเกมจะค่อยๆหายไปเมื่อไม่จำเป็นต้องใช้สไปค์ไลน์จะถูกจัดเรียงเป็นเส้นตรงและหมุดของสตริงด้านบนจะเข้ามาใกล้และใกล้กับหางมากขึ้น เป็ด (สำหรับยึด tailpiece) มีอยู่พักหนึ่งและบนพิณเช่นนั้น แต่ค่อย ๆ ให้ทางกับวงเล็บไม้ด้วยคานของ tailpiece

ทำไมต้อง "kantele" ตามหลักการ (ให้อภัยนักวิชาการสำหรับลักษณะทั่วไป) พิณและ kantele เป็นสองชื่อสำหรับเครื่องดนตรีชนิดเดียวกันที่รอดชีวิตในรัฐบอลติกสแกนดิเนเวียและรัสเซียและในประเทศยุโรปอื่น ๆ ขั้นตอนการวิวัฒนาการที่ไม่เหมือนใคร และเนื่องจากความหลากหลายของประเภทของชื่อแต่ละชื่อและความหลากหลายของชื่อแต่ละชนิดจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงเครื่องมือเฉพาะและพูดว่า: "นี่คือพิณ" แสดงให้เห็นอีกว่า: "นี่คือ kantele" แต่ในวรรณคดีที่ตรงกันข้ามกับตรรกะการวิจัยเสียงขั้นตอนดังกล่าวได้ดำเนินการอย่างไรก็ตาม มันเกิดขึ้นโดยบังเอิญ แต่ฉันชอบเอฟเฟกต์ ความจริงก็คือ kantele ผ่านความพยายามของนักแปลในประเทศได้กลายเป็นชื่อที่ได้รับความนิยมไม่น้อยไปกว่า gusli

เจ้าของภาษาเองซึ่งคำว่า "kantele" หมายถึงเครื่องมือ guslepodnye ทุกชนิดเน้นความจำเป็นที่จะต้องใช้คำนี้กับเครื่องดนตรีประจำชาติของพวกเขาเอง และมันก็เป็นเพียงพิณที่ไม่มีช่องเปิดซึ่งคิดเป็นเปอร์เซ็นต์หลักของแคนเทลเหล่านี้ และเนื่องจากมีคำว่า "เลื่อนระดับ" ไม่ดีพอทำไมไม่ลองใช้คำที่ไม่ควรค้นหา ดูเหมือนว่าจะอธิบาย ฉันชอบการแก้ไขคำว่า "kantele" อย่างเต็มที่สำหรับเครื่องมือที่ไม่มีปีก กล่าวคือ หากพิณที่มีหน้าต่างเกมสามารถเรียกได้อย่างปลอดภัยว่า "gusli-lira" และทุกคนจะเข้าใจแล้วพิณที่ไม่มีฝาก็สามารถเรียกได้ว่า "gusli-kantele" หรือเพียงแค่ "kantele"

Wing gusli - gusli กับ otkrykkom Cuocle (Quocles)

พิณเหล่านี้เป็นเรื่องธรรมดาจากศตวรรษที่สิบสี่ - สิบสี่ ใน Latgale (ลัตเวียสมัยใหม่), ภูมิภาค Novgorod และภูมิภาค Pskov (รัสเซียสมัยใหม่) ไม่มีอะไรสามารถพูดเกี่ยวกับภูมิภาคอื่น ๆ ด้วยความมั่นใจแม้ว่าฉันต้องการ เครื่องมือนี้ถือว่าเป็นสิ่งที่พบได้บ่อยที่สุดในครัวเรือนที่เหลืออยู่ของ gosle จนถึงทุกวันนี้

เครื่องมือนี้มีความแตกต่างจากที่มีอยู่ของตัวเปิด Otkrylok - ส่วนที่บางของร่างกายยื่นออกมาด้านหลังแถวโกลโควี Otkrylok - "แพลตฟอร์ม" เพิ่มเติมเพื่อสะท้อนเสียงเพิ่มเติม soundboard resonating (แม้ว่ามันจะไม่ถูกต้องที่จะใช้คำว่า soundboard ไปยังคลิปบอร์ด แต่อธิบายไว้อย่างชัดเจน) ต้องขอบคุณปุ่มพิณเหล่านี้มีความดังและคมชัดกว่าเช่น gusli-kantele Otkryki มีรูปร่างและขนาดแตกต่างกันและถึงแม้ว่าพื้นที่นี้จะมีความกว้างเพียง 1-2 เซนติเมตร แต่ก็แนะนำให้เรียกว่า otkrylkom

ทำไม "ต้อกระจก"

คำว่า "pterygoid" ผู้เชี่ยวชาญด้านภาษาภูมิใจแปลว่า "ในรูปแบบ (ฟอร์ม) ของปีก" และภายใต้คำจำกัดความนี้ทำให้ทุกอย่างที่นักวิจัยเชื่อมโยงกับปีก นี่เป็นเรื่องตลกที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับ Vovochka ซึ่งเชื่อมโยงทุกสิ่งกับผู้หญิงเปลือย มันมีเหตุผลมากกว่านี้ในการแก้ไขคำต้อกระจกที่อยู่ด้านหลังพิณโดยใช้ wingboard หรือไม่ใช้เป็นคำศัพท์ใด ๆ เลยหรือแม้แต่ใช้เป็นคำศัพท์ที่มีลักษณะเหมือน guselny เช่น "เสียงเรียกเข้า" หรือ "yarovchat"

ทำไมต้องเลื่อนชื่อ "cuocles"

“ Kuokles” เป็นชื่อของพิณลัตเวีย (Latgalian; ในลัตเวียมันจะเป็น Cockles) หนึ่งในประเภทหลักของลัตเวีย gusl เป็น gusli ด้วยปีกอย่างแม่นยำ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อรัสเซียเริ่มจู้จี้เพราะคำว่า "pterygoid" ซึ่งมักจะใช้กับทุกสิ่งที่ถูก จำกัด อยู่คุณสามารถทำให้ชัดเจนว่าเรากำลังพูดถึง cuocles หรือ Latgalian harps - และคุณจะเข้าใจ

วิดีโอ: Goosly กับวิดีโอ + เสียง

ขอบคุณวิดีโอเหล่านี้คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับเครื่องมือดูเกมจริงบนเสียงฟังความรู้สึกเฉพาะของเทคนิค:

ขาย: สถานที่ซื้อ / สั่งซื้อ

สารานุกรมยังไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับสถานที่ซื้อหรือสั่งซื้อเครื่องมือนี้ คุณสามารถเปลี่ยนมัน!