Karelo Somijas episkā kalevala varoņi. Kalevala Karēlijas-somu tautas epika

Kopsavilkums "Kalevala" ļauj jums iepazīties ar šo slaveno Karēlijas un Somijas episko. Grāmatā ir 50 rūnas (vai dziesmas). Tā balstās uz episkām tautas dziesmām. Folkloras materiāls rūpīgi apstrādāts XIX gs., Somu lingvists Elias Lennort. Viņš bija pirmais, kas uzrakstīja atsevišķas un izolētas episkas dziesmas, novēršot dažus pārkāpumus. Pirmais izdevums tika publicēts 1835. gadā.

Runes

Īss Kalevala saturs detalizēti apraksta visas šīs nacionālās epas rūnas. Parasti Kalevala ir tās valsts episkā nosaukums, kurā dzīvo un darbojas visi karēliešu leģendu varoņi un varoņi. Šis nosaukums tika dots dzejolis pats Lennroth.

"Kalevala" sastāv no 50 dziesmām (vai rūnas). Tie ir episki darbi, ko rakstījis zinātnieks komunikācijas laikā ar Somijas un Karēlijas zemniekiem. Etnogrāfam izdevies savākt lielāko daļu materiāla Krievijas teritorijā - Arhangeļskas un Oloneta provincēs, kā arī Karēlijā. Somijā viņš strādāja pie Lagojas ezera rietumu krastiem, tieši līdz Ingrijai.

Krievu tulkojums

Pirmo reizi īss Kalevala kopsavilkums tika tulkots krievu valodā dzejnieks un literārs kritiķis Leonīds Belskis. Tas tika publicēts 1888. gadā žurnālā “Literatūra”.

Nākamajā gadā dzejolis tika izdrukāts atsevišķā izdevumā. Krievu, somu un Eiropas zinātniekiem un pētniekiem Kalevala ir galvenais informācijas avots par karēliešu un somu tautu reliģiskajiem pirmskristiešiem.

Lai aprakstītu "Kalevala" īso saturu, jums jāsāk ar to, ka šajā dzejā nav harmoniskas galvenās zemes gabala, kas varētu savienot visas dziesmas. Kā tas notiek, piemēram, Homēra episkajos darbos - Odyssey vai Iliad.

"Kalevala" ļoti īsā saturā ir ļoti daudzveidīgs darbs. Dzejolis sākas ar karēliešu un somu cilvēku leģendām un idejām par to, kā pasaule tika radīta, kā parādījās zeme un debesis, visa veida gaismas. Jau pašā sākumā piedzimst Karēlijas episkā nosaukuma Vainamainen. Tiek apgalvots, ka viņš ir dzimis pateicoties gaisa meitai. Tas ir Väinämöinen, kurš organizē visu zemi, sāk sēt miežus.

Tautas varoņu piedzīvojumi

Kopsavilkumā epos "Kalevala" ir stāsts par dažādu varoņu ceļojumiem un piedzīvojumiem. Pirmkārt - pats pats Vainamainen.

Viņš satiekas ar skaisto Ziemeļu meitu, kura piekrīt viņu precēties. Tomēr ir viens nosacījums. Varonis ir izveidojis īpašu laivu no tās vārpstas fragmentiem.

Väinämöinen sāk strādāt, bet vissvarīgākajā brīdī sāp sevi ar cirvi. Asiņošana izrādās tik stipra, ka to nevar novērst pati. Mums ir jāpieprasa gudrs dziednieks. Viņš stāsta viņam tautas stāstu par dzelzs izcelsmi.

Bagātības un laimes noslēpums

Dziednieks palīdz varonim, atbrīvo viņu no smagas asiņošanas. Kopumā "Kalevala" epizodē "Väinämöinen" atgriežas mājās. Dzimtās sienās viņš lasa īpašu burvestību, kas šajā reģionā rada spēcīgu vējš, un nodod varoni uz ziemeļiem uz kalēju, kura nosaukums ir Ilmarinen.

Kalēja kalti pēc pieprasījuma pieprasa unikālu un noslēpumainu priekšmetu. Šī ir noslēpumaina Sampo dzirnavas, kas pēc leģendas liecina par laimi, veiksmi un bagātību.

Tūlīt vairāki rūķi, kas veltīti Lemminkäinen piedzīvojumiem. Viņš ir karojošs un spēcīgs burvis, sievietes sirds iekarotājs, kas zināms visam rajonam,  Jautrs mednieks, kuram ir tikai viens trūkums - varonis mīl sieviešu burvību.

Karēlijas un Somijas episkā "Kalevala" (jūs varat izlasīt īsu saturu šajā rakstā), tā aizraujošie piedzīvojumi ir sīki aprakstīti. Piemēram, viņš kaut kā uzzina par skaistu meiteni, kas dzīvo Saarī. Un viņa ir pazīstama ne tikai par savu skaistumu, bet arī par neticami smagu raksturu. Visas līgavas viņa kategoriski atsakās. Mednieks ar visiem līdzekļiem nolemj sasniegt savas rokas un sirdis. Māte cenšas jebkādā veidā atturēt savu dēlu no šī bezjēdzīgā riska, bet bez rezultātiem. Viņš neklausās un dodas uz ceļa.

Sākotnēji Saarī mīlošais mednieks izbauda jautrību. Bet laika gaitā viņam izdodas iekarot visas vietējās meitenes, izņemot vienu nespējīgu Kyullikki. Tas ir skaistums, par kuru viņš aizgāja.

Lemminkäinen turpina izlēmīgi rīkoties - nolaupa meiteni, kas vēlas viņu uzņemt kā savu sievu mājās. Visbeidzot, viņš apdraud visus Saari sievietes - ja viņi saka, kas faktiski bija Kylliku, viņš sāks karu, kā rezultātā tiks iznīcināti visi viņu brāļi un vīri.

Sākumā Kyullikki pretojas, bet rezultātā piekrīt precēties mednieks. Savukārt viņa zvērestu no viņa, ka viņš nekad netiks karš ar savām vietējām zemēm. Mednieks to sola, kā arī zvērestu ar savu jauno sievu, ka viņa nekad doties uz ciemu, bet būs viņa uzticīgā sieva.

Väinamöinen netherworld

Somijas episkā "Kalevala" gabals (kopsavilkums sniegts šajā rakstā) atgriežas Vainainmeinenā. Šis laiks ir stāsts par viņa braucienu uz elli.

Gar ceļu, varonim ir jāapmeklē milzu Viipunena dzemde. Ar pēdējo viņš meklē noslēpumu trīs vārdus, kas nepieciešami, lai izveidotu brīnišķīgu laivu. Uz tā, varonis dodas uz Pohjelu. Viņš cer sasniegt ziemeļu meitenes atrašanās vietu un apprecēt viņu. Bet izrādās, ka meitene viņu izvēlējās par kalēju Ilmarinu. Viņi gatavojas spēlēt kāzas.

Kāzu ceremonija

Kāzu apraksts, atbilstoša rituālu svinēšana, kā arī vīra un sievas pienākumi ir veltīti vairākām atsevišķām dziesmām.

Karēlijas-somu episkā "Kalevala" īsumā raksturo, kā pieredzējušākais mentors stāsta jaunajam līgavainim, kā viņa rīkosies laulībā. Vecā ubags sieviete, kas ierodas svinībās, sākas atmiņās par laikiem, kad viņa bija jauna, precējusies, bet viņa bija šķiršanās, jo viņas vīrs izrādījās dusmīgs un agresīvs.

Izlasiet šo mācību laiku un līgavaini. Viņam nav likts slikti izturēties pret savu izvēlēto. Viņš arī sniedz padomu nabadzīgam vīram, kurš atgādina, kā viņš uzdeva sievai.

Pie galda jaunlaulāti tiek pasniegti ar dažādiem ēdieniem. Väinämöinen izrāda svētku dziesmu, kurā viņš slavē savu dzimto zemi, visus tās iedzīvotājus un atsevišķi mājas īpašniekus, sērkociņus, bridesmaids un visus viesus, kuri ieradās festivālā.

Kāzu svētki ir jautri un bagātīgi. Ceļā atpakaļ jaunlaulāti dodas uz kamanām. Ceļā viņi pārtrauc. Tad varonis vēršas pie vietējiem cilvēkiem, lai saņemtu palīdzību - ir nepieciešams doties uz Tuonelu, lai izciļņotu siksnu. Tas ir tikai īsts drosmīgs cilvēks. Tie, kas atrodas apkārtējos ciematos un ciemos, neatrodas. Tad Väinämäinenam jādodas uz Tuonelu. Viņš remontē kamanas un droši dodas atpakaļ.

Varoņa traģēdija

Traģiska epizode, kas veltīta varoņa Kullervo liktenim, tiek dota atsevišķi. Viņa tēvam bija jaunāks brālis Untamo, kurš viņam nepatika un uzcēla visa veida viltus. Rezultātā starp tiem radās reāls feods. Untamo pulcēja karavīrus un nogalināja savu brāli un viņa klanu. Izdzīvoja tikai viena grūtniece, un Untamo aizveda viņu kā vergu. Viņa dzemdēja bērnu, kurš tika nosaukts Kullervo. Pat bērnībā kļuva skaidrs, ka viņš augs varoni. Kad viņš uzauga, viņš sāka domāt par atriebību.

Untamo bija ļoti noraizējies, viņš nolēma atbrīvoties no zēna. Viņš tika ievietots mucā un iemests ūdenī. Bet Kullervo izdzīvoja. Viņš tika iemests ugunī, bet pat tur viņš nededzināja. Mēģināja pakārt pie ozola, bet pēc trim dienām atradās sēžot uz kuce un izvilkt karavīrus.

Untamo pazemojās un atstāja Kullervo kopā ar viņu kā vergu. Viņš baroja bērnus, sasmalcinātu rudzi, sasmalcinātu koku. Bet viņš neizdevās. Bērns bija izsmelts, rudzi pārvērtās putekļos, un mežā viņš izcēla labus mežizstrādes kokus. Untamo pārdeva zēnam kalēju Ilmarīni.

Kalēja pakalpojumi

Jaunā vietā Kullervo bija gans. Darbā "Kalevala" (Karēlijas un Somijas mitoloģiskais epos, kura kopsavilkums ir dots šajā rakstā) aprakstīts viņa darbs Ilmarinenam.

Kad saimniece deva viņam pusdienas. Kad Kullervo sāka to sagriezt, nazis sabruka drupās, iekšā bija akmens. Šis nazis bija pēdējais atgādinājums zēnam par viņa tēvu. Tāpēc viņš nolēma atriebties par savu sievu Ilmariņu. Dusmīgais varonis brauca ganāmpulku purvā, kur savvaļas dzīvnieki bija ēduši liellopus.

Viņš vērsās pie govīm un vilkiem teļiem. Ganāmpulka aizsegā viņi brauca atpakaļ mājās. Viņš lika saimniekam saplēst gabalus, tiklīdz viņa skatījās uz tiem.

Kullervo slēpjas no kalēja mājām un nolēma atriebties Untamo. Pa ceļam viņš satika vecu sievieti, kas viņam teica, ka viņa tēvs faktiski ir dzīvs. Bogatīrs patiešām atrada savu ģimeni uz Lapzemes robežas. Viņa vecāki viņu pieņēma ar atklātām rokām. Viņi viņu ilgi nomira. Tāpat kā viņas vecākā meita, kas devās uz mežu, lai izvēlētos ogas un neatgriezās.

Kullervo palika vecāku mājās. Bet pat tur viņš nevarēja izmantot savu varonīgo varu. Viss, ko viņš apņēmies, bija sabojāts vai bezjēdzīgi. Tēvs viņu sūtīja, lai godinātu pilsētu.

Atgriežoties mājās, Kullervo satika meiteni, piesaistīja viņu kamanai un pavedināja viņu. Vēlāk izrādījās, ka šī ir viņa pazudušā vecākā māsa. Uzzinājuši, ka viņi ir radinieki, jaunieši nolēma izdarīt pašnāvību. Meitene steidzās upē, un Kullervo ieradās mājā, lai pastāstītu mātei visu. Viņa māte aizliedza atvadīties no dzīves, mudinot viņu atrast klusu stūri un tur dzīvot mierīgi.

Kullervo ieradās Untamo, iznīcināja visu savu ģimeni, iznīcināja mājas. Kad viņš atgriezās mājās, viņš neatrada nevienu no viņa radiniekiem dzīvus. Gadu gaitā visi nomira, un māja bija tukša. Tad bogatīrs nogalināja sevi, izmetot sevi uz zobena.

Sampo dārgumi

Kalevala gala rūnas parāda, kā Karēlijas varoņi ieguva Sampo no Pohjola dārgumiem. Viņus vada Ziemeļu burvju saimniece, kā rezultātā Sampo izrādījās noslīcis jūrā. Tomēr Väinämöinen savāca Sampo fragmentus, ar kuriem viņš sniedza daudzas svētības savai valstij, kā arī devās cīnīties ar dažādiem monstriem un katastrofām.

Jaunākais rune stāsta leģendu par jaunava Marjatta dzimšanu. Tas ir Glābēja dzimšanas analogs. Väinämöinen iesaka viņu nogalināt, jo pretējā gadījumā viņš pārsniegs visu karēliešu varoņu spēku.

Atbildot uz šo jautājumu, bērns viņu aizvainoja ar pārmetumiem, un kauns varonis atstāja kanoe, dodot viņam savu vietu.

Kalevalā nav galvenā zemes gabala, kas savienotu visus rūnas. Stāsts sākas ar stāstu par zemes radīšanu, debesīm, zvaigznēm un somu varoņa Waynemeinen gaisa radīšanu, ko veic meita, kas organizē zemi un sivēnmātes. Tas stāsta par varoņa piedzīvojumiem, kas satiekas ar skaistu ziemeļu meiteni. Viņas tīrais skatiens ir starojošs: Augsts, slaids, skaists, un viņas seja ir skaista: Viņas vaigiem degošs iedegums. Viņa piekrīt kļūt par savu līgavu, ja viņš radīs laivu no tās vārpstas fragmentiem. Strādājot Waynemeinen, savainojās ar cirvi, lai asiņošana neapstājas. Viņš dodas uz dziednieku, kurš stāsta par dzelzs izcelsmi. Tad, izmantojot burvju, Waynemeinen organizē vējš un transportē kalēju Ilmarinu uz ziemeļiem, Pohjolu, kur viņš ražo Sampo ziemeļu saimniecei - precei, kas dod bagātību un laimi. Sampo nopelnīja šeit, vāks ātri sāka griezties, - Saskaņā ar lari, viss bija mololēts: burka tika sasmalcināta līdz nepieciešamībai, jar lai sāktu pārdot, trešā krūtis bija atspirdzinoša. Nākamais ir stāsts par varoni Lemminkainenu, karojošo enchanter un bīstamo sieviešu vilcēju. Tad atkal tiek pieminēts Waynemeinen: viņš nolaižas pazemē, iekļūst milzu Vipuna dzemdē un mācās no viņa trīs vārdus, kas palīdzēs izveidot laivu Ziemeļu meitenei. Pēc tam varonis atkal nonāk Pohjolā, lai iegūtu ziemeļu meitenes roku, bet viņa jau iemīlēja kalēja Ilmarīni un apprecējās. Lai uzvarētu skaistā ziemeļa roku, kalējs pārvarēja trīs šķēršļus: es uzarēju vipera laukumu, es pārvarēju vilka Manalu, es saņēmu lielu līdaku Tuoni karalistes melnajā upē. Stāstījums atgriežas Lemminkainen piedzīvojumos Pohjolā. Iekļauti rune par varoni Kullervo, iemīlēja nezināšana viņa māsā. Gan brālis, gan māsa, uzzinājuši patiesību, izdarīja pašnāvību. Nākamais zemes gabals ir Sampo dārgumu ieguve no Pohjola trīs somu varoņiem. Waynemainen padara cantelu (harpu), prasmīgi spēlējot instrumentu, viņš liek mierēties Pohjola populācijā. Tas palīdz noņemt Sampo varoņus. Ziemeļu saimniece tos vada zādzībās, un viņš nokrīt jūrā un saplīst fragmentos. Ar šo fragmentu palīdzību Waynemeinen dara daudz labu darbu savā dzimtajā valstī. Sampo fragmenti stādīti, šķembas no raibuma vāka Uz pirksta vidū migla, tur uz miglainas salas, lai viņi augtu un vairotos, lai viņi varētu pārveidot rudzā, kas ir ideāli piemērots maizei, un miežos alus ražošanai. Waynemeinen cīnās ar dažādām katastrofām un monstriem, ko Pohjola saimniece nosūtījusi uz Kalevalu. Pēdējais rune runā par brīnišķīga bērna piedzimšanu no jaunavas Maryatta (Glābēja dzimšanas). Viņam ir paredzēts kļūt spēcīgākam par Waynemeinen, un pēdējais iesaka nogalināt bērnu. Bet bērns ir kauns par varoni ar tādu ne-varonīgu slepkavību, un Waynemeinen buras uz visiem laikiem no Somijas, dodot ceļu uz atzītu Karēlijas valdnieku Marjattu.

02.02.2012 35470 2462

Nodarbība 9 “KALEVALA” - KARELO-FINNSKY MITOLOĢISKĀ EPOS

Mērķi:  dot priekšstatu par Karēlijas-Somijas episko; parādīt, kā seno rūnu vidū atspoguļojas ziemeļu tautu idejas par pasaules kārtību, par labu un ļaunu; atklāt ideju dziļumu un senās epas attēlu skaistumu.

Metodiskās metodes: teksta lasīšana, analītiska saruna, lasīšanas izpratnes atklāšana.

Nodarbības gaita

I. Organizatoriskais brīdis.

Ii. Post tēmas un nodarbību mērķi.

Iii. Izpētīt jaunu tēmu.

1. Skolotāja vārds.

Šodien mēs iepazīsimies ar Karēlijas-Somijas episko „Kalevala”, kas ieņem īpašu vietu starp pasaules epics - dzejolis ir tik savdabīgs. Tā ne tik daudz stāsta par militārajām kampaņām un ieroču varoņiem, bet par sākotnējiem mitoloģiskajiem notikumiem: Visuma izcelsmi un kosmosu, sauli un zvaigznēm, Zemes cietumu un ūdeņiem no visām lietām uz Zemes. Kalevalas mītos viss notiek pirmo reizi: tiek uzcelta pirmā laiva, pirmais mūzikas instruments un pati mūzika. Epos ir pilns ar stāstiem par lietu piedzimšanu, tam ir daudz burvju, fantāziju un brīnumainu transformāciju.

2. Darbs piezīmjdatorā.

Tautas epika - dzejoļu daudzveidība stāstā par prozu un dzejolis; kā mutisks darbs, episkā ir neatņemama no dziedātāja izpildītājmākslas, kuras meistarība balstās uz šādām nacionālajām tradīcijām. Tautas epika atspoguļo cilvēku dzīvi, dzīvesveidu, pārliecību, kultūru, pašapziņu.

3.  Saruna par jautājumiem.

- “Kalevala” ir mitoloģisks tautas episks. Kādi ir mīti un kāpēc cilvēki tos izveidoja? (Mīti ir populāras fantāzijas radīti stāsti, kuros cilvēki izskaidroja dažādas dzīves parādības. Mīti atklāja senākās idejas par pasauli, tās struktūru, cilvēku, dievu un varoņu izcelsmi.)

“Kādi mīti ir pazīstami?” (Ar senajiem Grieķijas mītiem).Atcerieties spilgtākos mītu varoņus. (Spēcīgie un drosmīgie Hercules, visprasmīgākais dziedātājs Arions, drosmīgais un gudrais Odissija.)

4. Darbs ar mācību grāmatu  (36–41. lpp.).

Skaļi rakstu lasīšanapar vairākiem studentiem par episko “Kalevala”.

5. Analītiskā saruna.

Saruna ir balstīta uz 1. – 9. 41 mācību grāmatas.

- Kur un kad, pēc zinātnieku domām, ir izveidojies karēlijas-somu episks? Kas to burtiski apstrādāja un reģistrēja?

- Cik runas (dziesmas) sastāv no Kalevala?

- Kādi ir senie rūnas?

- Kādi varoņi "dzīvo" epos "Kalevala" un kādus dabas elementus papildina viņu darbi?

- Kādi ir šīs skaistās valsts ziemeļu un dienvidu punkti?

- Kas pasūtīja, kam un kāpēc padarīt brīnišķīgo dzirnavu Sampo un ko šis dzirnavas simbolizē?

- Kā kalēja Ilmarinena strādāja par Sampo izveidi?

- Kas vēlāk notika ar Sampo?

- Pastāstiet mums par tradīcijām, darba dienām un svētku dienām par Kalevalas varoņiem. Salīdziniet ar epika varoņiem. Ko viņiem ir kopīgs un kas atšķiras?

Iv. Apkopojot stundu.

Skolotāja vārds.

Epos "Kalevala" ir nenovērtējams informācijas avots par seno ziemeļu tautu dzīvi un pārliecību. Interesanti, ka Kalevalas attēli bija godājami pat mūsdienu Karēlijas Republikas ģerbonī: astoņzīmju zvaigzne, kas vainago ģerboni, ir Sampo - tautas vadošā zvaigzne, dzīves un labklājības avots, „mūžīgās sākuma laime”.

Visu mūsdienu karēļu kultūru ieskauj Kalevalas atbalsis Katru gadu Kalevala mozaīkas ietvaros notiek starptautisks kultūras maratons, tautas festivāli un festivāli, tostarp teātra izrādes, kas balstītas uz Kalevalu, folkloras grupu izrādes, deju festivāli, karēliešu mākslinieku izstādes, kas turpina reģiona somu-ugru tautu etniskās kultūras tradīcijas.

Mājas darbi:  izvēlēties 2-3 sakāmvārdus par dažādām tēmām, izskaidrojiet to nozīmi.

Individuāls uzdevums:  Anikina raksta „Tautu gudrība” (2) studējošais dialogs (2 studenti) (mācību grāmatas 44. – 45. lpp.).

  Lejupielādējiet materiālu

Materiāla pilns teksts, skatīt lejupielādējamo failu.
  Lapā redzams tikai materiāla fragments.

Nosaukums “Kalevala”, ko Lonnrot dzejolim deva dzejolis, ir tās valsts episkā nosaukums, kurā dzīvo un darbojas Karēlijas tautas varoņi. Sufikss la  nozīmē dzīvesvietu Kalevala  - tā ir dzīves vieta Kalevam, mītoloģiskajam bogatiru Väinämöinen, Ilmarinen, Lemminkäinen, senākam, ko dažreiz sauc par saviem dēliem.

Plašs 50 dziesmu dziesmu papildinājums (rūnas) bija Lönnrot individuālās tautas dziesmas, daļa no episkā, liriskā daļa, daļa no maģiskā rakstura, ko ierakstīja paši Lēnrot un viņa priekšteči. Vislabāk atcerējās senās rūnas (dziesmas) krievu Karēlijā, Arkhangelskajā (Vuokkiniemi pagasts - Voknavolok) un Olonets gubernias - Repolā (Rebolī) un Khimolē (Gimola), kā arī dažās Somijas Karēlijas vietās un Ladogas ezera rietumu krastā, pirms tam Ingrija.

Kalevalā nav galvenā zemes gabala, kas savienotu visas dziesmas kopā (piemēram, Ilijā vai Odisijā). Tā saturs ir ļoti daudzveidīgs. Tas atveras ar stāstu par zemes, debesu, zvaigznes un karēļu varoņa Väinämöinen gaisa radīšanu ar meitu, kas organizē zemi un sivēnmātes. Turpmāk aprakstīti dažādi varoņa piedzīvojumi, kas, starp citu, satiekas ar skaisto Ziemeļvalstu meiteni: viņa piekrīt kļūt par savu līgavu, ja viņš brīnumainā veidā izveido laivu no viņas vārpstas fragmentiem. Sākot darbu, varonis brūcās ar cirvi, nevar nomierināt asiņošanu un dodas uz veco medikamentu, kam leģenda stāsta par dzelzs izcelsmi. Atgriežoties mājās, Väinämöinen paceļ vējš ar lēcieniem un transportē kalēju Ilmarinu uz ziemeļiem, Pohjolu, kur viņš, saskaņā ar Väinämöinenam doto solījumu, izceļ noslēpumaino priekšmetu, kas dod bagātību un laimi ziemeļu saimniekam - Sampo dzirnavām (rūnas I-XI)

Sekojošās rūnas (XI-XV) satur epizodi par varoņa Lemminkäinen piedzīvojumiem, karavīru burvis un sieviešu vilinošajiem. Turklāt stāsts atgriežas Väinämöinenā; apraksta viņa nolaišanos ellē, viņa uzturēšanos milzu Viipuna dzemdē, pēdējo trīs vārdu izņemšanu, kas vajadzīgi, lai radītu brīnišķīgu laivu, varoņa aiziešanu Pohllu, lai iegūtu ziemeļu meitenes roku; tomēr viņš priekšroku deva kalēja Ilmarinenam, kuru viņš precējies, un kāzas tiek aprakstītas detalizēti, un tiek sniegtas kāzu dziesmas, kas nosaka sievas un vīra pienākumus (XVI-XXV).

Runes (XXVI-XXXI) atkal stāsta par Lemminkäinen piedzīvojumiem Pohjøl. Epizode par varoņa Kullervo skumju likteni, kas savai māsai nezināja, kā rezultātā gan brālis, gan māsa izdarīja pašnāvību (runes XXXI-XXXVI), pieder visai dzejolis labākajai daļai sajūtas dziļumā, kas dažkārt sasniedz patieso patosu. Runus par varoni Kullervo ierakstīja Lönnrot palīgs, folklorists Daniels Eiropuss.

Turpmākajās rūnās ir garš stāsts par trīs karēliešu varoņu kopīgu uzņēmumu - par to, kā tika kalnēti Sampo dārgumi no Pohjola (Somija), kā Väinämöinen veica kanteli un spēlēja to, fascinēja visu dabu un gulēja mierīgi Pohjoly iedzīvotājus, jo Sampo atņēma varoņi. Tas stāsta par Ziemeļu saimnieces varoņu veikšanu, Sampo krišanu jūrā, Vaļinaļa sniegto svētību dzimtajai valstij caur Sampo fragmentiem, viņa cīņu ar dažādām katastrofām un monstriem, ko Pohjola saimniece nosūtīja uz Kalevalu, par brīnišķīgo varoņa spēli Kalevalā, tiem, kad pirmais krita jūrā, un par saules un mēness atgriešanos, ko paslēpusi Pohjola saimniece (XXXVI-XLIX).

Pēdējā rune ir tautas apokrofa leģenda par brīnišķīga bērna piedzimšanu no jaunavas Maryatta (Glābēja dzimšanas). Väinämöinen dod viņam padomu viņu nogalināt, jo viņam ir jāpārsniedz Karēlijas varoņa spēks, bet divu nedēļu vecs bērns uzved Väinämöinen ar netaisnības pārmetumiem, un kauns varonis pēdējo reizi dzied brīnišķīgu dziesmu, atstājot mocekli, dodot zīdainim vietu pārējai pasaulei, dodot mazulim vietu pārējai pasaulei, dodot mazulim vietu pārējai pasaulei, dodot mazulim vietu pārējai pasaulei, dodot mazulim vietu pārējai pasaulei, dodot mazulim vietu bērnam, bērnam, bērnam, bērnam, bērnam, bērnam, bērnam, bērnam, bērnam, bērnam, pārējai pasaulei.

Filoloģiskā un etnogrāfiskā analīze

Ir grūti noteikt kopēju pavedienu, kas sasaistītu dažādas Kalevalas epizodes vienā mākslas kopumā. E. Aspelin uzskatīja, ka viņas galvenā ideja - vasaras un ziemas maiņas ziemeļos. Lönnrot pats, noliedzot vienotību un organisko saikni Kalevalas rūnās, atzina, ka episkā dziesmas ir vērstas uz to, lai pierādītu un saprastu, kā Kaleva valsts varoņi pakļauj Pohyola iedzīvotājiem. Jūlijs Krons apgalvo, ka Kalevala ir pārdzīvota ar vienu ideju - veidot Sampo un iegūt to karēļu tautas īpašumā -, bet viņš atzīst, ka plāna un ideju vienotība ne vienmēr tiek uztverta tikpat skaidri. Vācu zinātnieks fon Pettau Kalevalu sadala 12 ciklos, kas ir pilnīgi neatkarīgi viens no otra. Itāļu zinātnieks Comparetti savā plašajā darbā par Kalevalu secina, ka rūnas nevar uzskatīt par vienotību, ka Lönnrot veidoto rūnu kombinācija bieži vien ir patvaļīga un joprojām dod rūnas tikai spoku vienotību; Visbeidzot, ir iespējams veikt citas kombinācijas no tiem pašiem materiāliem saskaņā ar kādu citu plānu.

Lönnrot neatklāja dzejolis, kas bija paslēpts rūnās (kā ticēja Steintālam) - tas neatvērās, jo cilvēki nepastāvēja šāds dzejolis. Runas mutes pārraidē, pat ja dziedātāji ar tām sazinājās vairākos veidos (piemēram, vairāki Väinämöinen vai Lemminkäinen piedzīvojumi), pārstāv visu epiku tik maz kā krievu epics vai serbu jauniešu dziesmas. Lönnrot pats atzina, ka, kad viņš pievienojās riņķiem episkā epizodā, kaut kāda patvaļība bija neizbēgama. Patiešām, tā kā Lonnrotas darba pārbaude parādīja viņam un citiem rune kolekcionāriem rakstītās versijas, Lönnrot izvēlējās tādus atkārtotus rakstus, kas vislabāk atbilstu viņa izstrādātajam plānam, apvienojot rūnas no citu rūnu daļiņām, veicot papildinājumus, lai panāktu lielāku stāsta saskaņotību, viņš pievienoja atsevišķus pantus, un pēdējais Fleece (50) var tikt saukta arī par viņa darbu, lai gan tā balstās uz tautas leģendām. Savam dzejniekam viņš prasmīgi iznīcināja visu karēļu dziesmu bagātību, kopā ar stāstījuma runām iepazīstināja ar rituālu dziesmām, sazvērestību, ģimeni, un tas deva Kalevalai ievērojamu interesi par Somijas parasto cilvēku pasaules redzējuma, jēdzienu, ikdienas dzīves un poētiskās radošuma izpēti.

Karēlijas epos raksturīga iezīme ir vēsturiskā pamata pilnīga neesamība: varoņu piedzīvojumi izceļas ar tīri pasakainu raksturu; rūnās netika saglabātas nekādas karēliešu sadursmes ar citām tautām. Kalevalā nav valsts, cilvēku, sabiedrības: viņa zina tikai ģimeni, un viņas varoņi ne tikai savu tautu labā, bet arī personīgo mērķu sasniegšanai, piemēram, brīnišķīgo pasaku varoņiem. Kareivju veidi ir saistīti ar senajiem pagānu viedokļiem par karēliešiem. Viņi neapmierina ne tik daudz ar fiziskā spēka palīdzību, bet ar sazvērestībām, piemēram, šamaniem. Tie var izskatīties citādi, iesaiņot citus dzīvniekus, brīnumaini transportējot no vietas uz citu, izraisīt atmosfēras parādības - salnas, miglas un tā tālāk. Ir arī varoņu tuvums pagānu perioda dievībām. Jāatzīmē arī tas, ka karēlieši, bet vēlāk arī somi, ir ļoti nozīmīgi dziesmas un mūzikas vārdiem. Pravietisks cilvēks, kas zina rūnas, sazvērestības, var strādāt brīnumus, un brīnumainā mūziķa Väinämenes izvilktās skaņas no kanteles iekaro visu dabu.

Papildus etnogrāfijai Kalevala ir arī ļoti mākslinieciska interese. Tās priekšrocības ir: attēlu vienkāršība un spilgtums, dziļa un spilgta dabas sajūta, augsts lirisks uzliesmojums, īpaši cilvēka skumjas tēlā (piemēram, mātes ilgas pēc dēla, bērni vecākiem), veselīgs humors, kas pārņem noteiktas epizodes, veiksmīgs rakstzīmju raksturojums. Ja paskatās uz Kalevalu kā neatņemamu epiku (Krona skatījums), tad tam būs daudz trūkumu, kas tomēr ir raksturīgi vairāk vai mazāk visiem mutvārdu folkloras darbiem: pretrunām, to pašu faktu atkārtojumiem, dažu detaļu pārāk lielām dimensijām saistībā ar kopumā. Dažu turpmāko darbību detaļas bieži tiek izskaidrotas ļoti detalizēti, un pati darbība ir aprakstīta dažos nelielos pantos. Šis disproporcijas veids ir atkarīgs no viena vai cita dziedātāja atmiņas īpašībām, un tas bieži tiek atrasts, piemēram, krievu epikā.

Tomēr ir vēsturiski fakti, kas saistīti ar ģeogrāfiju, daļēji apstiprinot episkā aprakstītos notikumus. Uz ziemeļiem no pašreizējā Kalevalas ciemata atrodas Topozero ezers - jūra, caur kuru varoņi brauca. Ezera krastos apmetās saami  - Pohjola iedzīvotāji. Sāmam bija spēcīga burvji  (Vecā Louhi). Bet karēlieši spēja virzīt sami tālu uz ziemeļiem, pakļaut Pohjola iedzīvotājiem un iekarot pēdējos.

Kalevala diena

Katru gadu 28. februārī tiek svinēta Kalevalas Nacionālās Epos diena - oficiālā Somijas un Karēlijas kultūras diena, tajā pašā dienā veltīta Somijas karogai. Katru gadu Karēlijā un Somijā notiek „Kalevalsky Carnival” ielas kostīms, kā arī teātra izrādes, kas balstās uz episko paraugu.

Kalevala mākslā

Lūdzu, sniedziet informāciju enciklopēdiskā formā un izkaisiet to attiecīgajās raksta sadaļās. Saskaņā ar Vikipēdijas šķīrējtiesas komitejas lēmumu ir vēlams veidot sarakstus uz sekundāriem vispārīgajiem, kuros ir kritēriji elementu iekļaušanai sarakstā.

• Pirmais rakstiskais pieminējums par Kalevala varoņiem ir iekļauts somu bīskapa un pirmās printera Mikael Agricola grāmatās 16. gadsimtā.
• Pirmais Kalevalas varoņa piemineklis tika uzcelts Viborgā 1831. gadā.
• Dzejolis un tulkotājs Leonīds Petrovičs Belskis 1888. gadā pirmo dzejnieku tulkoja krievu valodā.
• Krievu literatūrā Vaynemöinen tēlu pirmo reizi atklāj Decembrist FN Glinka “Karēlijas” dzejā
• Pirmo gleznu "Kalevala" zemes gabalā 1851.gadā izveidoja zviedru mākslinieks Johans Blakstadius.
• Pirmais darbs pie Kalevala zemes gabala bija somu rakstnieka Alexis Kivi, Kullervo (1860), izrāde.
• Nozīmīgāko ieguldījumu Kalevala muzikālajā iemiesojumā veica somu mūzikas klasika Jan Sibelius.
• Kalevalu ir tulkojis ukraiņu valodnieks Jevgeņijs Timčenko. Baltkrievijā pirmo tulkojumu veica dzejnieks un rakstnieks Mikhas Mashara. Jaunākais - tulkotājs Yakub Lapatka.
• Linard Lyzen tulkojums latviešu valodā.
• Nenets tulkojumu veica Vasilijs Ledkovs.
• Kalevalas zemes gabali atrodas daudzu mākslinieku darbā. Karēlijas Republikas Tēlotājmākslas muzejā tiek savākta unikāla mākslas darbu kolekcija par Kalevala epos tēmām. Plaši pazīstams somu mākslinieka Akseli Gallen-Kallela gleznu cikls ar ainām no Kalevalas.
• 1933. gadā Akadēmijas izdevniecība ražoja Kalevalu ar ilustrācijām un Pāvila Filonova, Analītiskās mākslas maģistra T. Glebovas, A. Poreta, M. Tsibasova un citu studentu vispārējo apdari. Filonovs pats bija ilustrāciju un dizaina redaktors.
• Balstoties uz Kalevalu, Karēlijas komponists Helmers Sinisalo uzrakstīja baletu Sampo, kas pirmo reizi tika uzcelta Petrozavodskā 1959. gada 27. martā. Šo darbu atkārtoti veica gan PSRS, gan ārzemēs.
• 1959.gadā, pamatojoties uz Kalevalu, tika izveidota apvienota padomju un somu filma „Sampo” (režisors Aleksandrs Ptushko, Väinö Kaukonen, Viktor Vitkovich, Grigorijs Yagdfeld).
• 1982. gadā somu režisors Kalle Holmberg filmēja četru daļu filmu Kalevala televīzijai - „Dzelzs laikmets. Kalevalas pasakas, Somijas un Itālijas kinematogrāfijas balvas. 2009. gadā filma tika izlaista Krievijā ar diviem DVD diskiem.
• Džons Tolkiens “Silmariljons” tika radīts Kalevalas iespaidā.
• Kalevalas iespaidā tika izveidots Henry Longfellow “Haiwatat dziesma”. Iespaidojoties no somu episkā tulkojuma William Kirby, tika izveidots Tolkiena pirmais prozas darbs „Kulervo dzīve”.

Starp pirmajiem Kalevala propagandistiem bija Jēkabs Grotto Krievijā, Jacob Grimm Vācijā.

Maksims Gorkijs uzlika Kalevalu ar Homēra episko. 1908. gadā viņš rakstīja: „Individuālā radošums neradīja neko līdzvērtīgu Iliadam vai Kalevālai.” 1932. gadā viņš izsauc Somijas-Karēlijas epos "verbālās jaunrades pieminekli". “Kalevala” ir minēts otrajā sējumā „Klima Samgina dzīve” nodaļās par varoņa somu iespaidiem: „Samghin atgādināja, ka kā bērns viņš lasa Kalevalu, dāvanu no mātes; Šī grāmata, kas uzrakstīta ar dzejoļiem, kas pārlēkusi pagātnes atmiņu, viņam šķita garlaicīgi, bet māte viņai vēl spēja to nolasīt līdz galam. Un tagad, caur visu, ko viņš piedzīvoja, haoss, parādījās Somijas varoņu episkie figūriņi, cīnītāji pret Hiysi un Loukhi, dabas elementārie spēki, viņas Orpheus Väinnemöinen ... jautrs Lemminkäinen-Baldurs Finovs, Ilmarinens, kas izvilka Sampo, valsts dārgumu. Kalevala motīvi ir Valērijs Bryusovs, Vēlimir Khlebnikov, Sergejs Gorodetskis, Nikolaja Aeevs. ”Kalevala22 bija Aleksandra Bloka bibliotēkā.

Kalevalu augstu novērtēja Baltkrievijas nacionālais dzejnieks Jakubs Kolas par viņa darbu pie dzejolis „Simons mūziķis”, viņš teica: „Kalevala” deva man labu impulsu darbam ... Un tā daudzie radītāji un es dzēra no viena avota, tikai somi no jūras. starp klintīm, un mēs esam mūsu mežos un purvos. Nevienam nav dzīvā ūdens, tas ir atvērts daudziem un daudziem. Un dažos veidos katras tautas prieks un skumjas ir ļoti līdzīgas. Līdz ar to darbi var būt līdzīgi ... Es biju gatavs noliekt Lonnrot kājām. "(Saskaņā ar Maxima Lužanina grāmatu" Kolas stāsta par sevi ")

V.Galinskis nevarēja novērtēt Kalevalas pasaules nozīmi. Lielais kritiķis bija pazīstams ar somu epiku tikai sliktā, prozoālā atkārtošanā. Viņa saspringtās attiecības ar Ya K. Grothu, galveno somu literatūras popularizētāju Krievijā, tautas arhaiska slāvofilo ideālisma noraidīšanu (Somijas toreiz, tāpat kā slāvu valstis, pieminēja slāvofili, piemēram, Ševirevs, kā patriarhālās nepilnības piemēru opozīcijai „depraved” Eiropā). ). Pārskatot M. Emana grāmatu “Kalevalas senās somu epas galvenās iezīmes”, Belinskis rakstīja: „Mēs esam pirmie, kas esam gatavi dot taisnīgumu Lönnrot pilsētas skaistajam un cildīgajam priekšmetam, bet mēs neuzskatām, ka tas ir nepieciešams pārspīlēt. Kā! visa Eiropas literatūra, izņemot somu, pārvērtās par kādu neglītu tirgu? ... ”. “Furious Vissarion”, kas iebilda pret „Kalevala” salīdzināšanu ar seno eposu, norādīja uz mūsdienu somu kultūras nepietiekamo attīstību: „Atšķirīgs nacionālais gars ir tik mazs, ka tas iederēsies īsumā, bet otrs ir tik dziļi un plaši, ka tam trūkst visas zemes. Tāds bija seno grieķu nacionālais gars. Homērs ir tālu no tā, ka tas viss ir iztērēts divos dzejoļos. Un kurš vēlas iepazīt un pierast pie seno Hellas nacionālā gara, vien Homeram nepietiek, bet šim nolūkam būs nepieciešams gan Hesiods, gan traģēdieši, Pindars, komiķis Aristofāns, filozofi, vēsturnieki, gan zinātnieki, un joprojām ir arhitektūra un skulptūra un visbeidzot mājās un politiskajā dzīvē. " (Belinsky V. G. Complete Works of X sējums, 1956. lpp. 277-78, 274 M.)

• Bērnu rakstnieks Igors Vostryakovs 2001. gadā atgriezās Kalevala bērniem prozā, un 2011. gadā tika izdots Kalevala recenzējums.
• 2006. gadā tika filmēta somu-ķīniešu fantāzijas filma „Ziemeļu karavīrs”, kura gabals balstās uz ķīniešu tautas leģendu un Karēlijas-Somijas episkā sasaistei.

Lietot vārdu

• Karēlijas Republikā ir Kalevalas Nacionālais rajons un Kalevala apmetne.
• Petrozavodskā un Kostomuksā atrodas Kalevala iela.
• Kalevala ir krievu impērijas flote 1858–1872.
• Kalevala ir līci Posiet līča dienvidu daļā Japānas jūrā. 1863.gadā aptaujāta kuģa „Kalevala korvete” ekipāža.
• Petrozavodskā ir Kalevala kino un Kalevala grāmatnīcu ķēde.
• Syktyvkarā ir Kalevalas tirgus.
• Kalevala ir krievu tautas metāla grupa no Maskavas.
• “Kalevala” ir krievu rokgrupu Mara un Khimera dziesma.
• Karēlijas Republikas Prionezskas rajonā Kalevala viesnīca darbojas Kosalmas ciematā kopš 1970. gadiem.
• Somijā kopš 1935. gada ar zīmolu Kalevala koru  rotaslietas, kas izgatavotas tradicionālajā tehnikā ar nacionālo Baltijas-Somijas ornamentu.
• Petrozavodskā, Elias Lonnrot nosauktajā parkā, Kalevalas episkā varoņu atmiņā tika uzstādīta strūklaka.

Tulkojumi

Krievu tulkojumi un pielāgojumi

• 1840. gads - Mazās rindas krievu tulkojumā ir Ya K. Groth (Sovremennik, 1840).
• 1880-1885 - G. Helgrena publicēti vairāki runas krievu valodā ("Kullervo" - M., 1880; "Aino" - Helsingfors, 1880; runes 1-3 Helsingfors, 1885).
• 1888 - Kalevala: somu tautas epika / Pilnīga poētiskā tulkošana ar L. P. Belskis priekšvārdu un piezīmēm. - SPb.: N. A. Lebedeva tipogrāfija, Nevsky Prospect, 8., 1888. 616 lpp.). Tas daudzkārt tika izdrukāts Krievijas impērijā un PSRS.
• 1960 - no dzejolis “Kalevala” (“Kanteles dzimšana”, “Zelta meitene”, “Aino”) // S. Maršaka: op. 4 t, 4, 753-788.
• 1981 - Lyubarskaya A. Kareliešu-somu eposa „Kalevala” bērnu atrašana. Petrozavodsk: Karelia, 1981. - 191 lpp. (poētiskie fragmenti no L. P. Belska tulkojuma).
• 1998 - Lönnrot E. Kalevala. Tulkoja Eino Kiuru un Armas Mishin. Petrozavodska: Karēlija, 1998. (Vita Nova izdevniecības pārpublicēts 2010. gadā).
• 2015 - Pāvels Krusanovs. Kalevala Prose retelling. Sanktpēterburga, K.Tublins izdevniecība. ISBN 978-5-8370-0713-2

  Svešvalodu tulkojumi

• Vācu valodas tulkojumi no Kalevala: Schiffner (Helsingfors, 1852) un Paul (Helsingfors, 1884-1886).
• Tulkojums franču valodā: Leouzon Le Duc (1867).
• Tulkojumi zviedru valodā: Kastrena (1841), Collan (1864-1868), Herzberg (1884)
• Tulkojums angļu valodā: I. M. Crawford  (Ņujorka, 1889).
• Tulkojums astoņpadsmit rūnās: H. Rosenfelds, “Kalevala, somu tautas eposms” (Ņujorka, 1954).
• Tulkošana ebreju valodā (prozā): trans. Sarah tobiah, “Kalevala, varoņu zeme” (Kalevala, Eretz ha-giborim), Telaviva, 1964. g.
• Tulkojums baltkrievu valodā: Jakub Lapatka  Kalevala, Minska, 2015, Poraklady uz plesimple peraklad uz Baltkrievijas MOV

Plāns

Ievads

1. nodaļa. Historiogrāfija

2. nodaļa. "Kalevala" izveides vēsture

1. "Kalevala" rašanās vēsturiskie apstākļi un autorības problēmas

2.2. "Kalevala" izveides apstākļi kā vēsturiskais avots

3. nodaļa. Karēliešu somu ikdienas dzīve un reliģiskie uzskati

1 Galvenie episkie stāsti

2 Kalevalas varoņi

3 Ikdienas dzīve Kalevala rūnas

4 Reliģiskās pārstāvniecības

Secinājums

Avotu un literatūras saraksts

Ievads

Atbilstība.Episkā darbība ir universāla. Fabulous fiction tajā nav nošķirta no reālās. Epos satur informāciju par dieviem un citām pārdabiskām būtnēm, aizraujošiem stāstiem un pamācošiem piemēriem, pasaulīgas gudrības aforismiem un varoņa uzvedības piemēriem; tās pamācošā funkcija ir tikpat neatņemama kā tās kognitīvā.

Pirms simt sešdesmit gadiem publicētais Kalevala episkā izdevums kļuva par Somijas un Karēlijas kultūras epohāli. Pamatojoties uz eposu, tika noteikti daudzi somu valodas noteikumi. Jauna prezentācija parādījās šī reģiona vēsturē 1. gadsimtā pirms mūsu ēras, un episkā tēli un ainas lielā mērā ietekmēja Somijas nacionālās kultūras attīstību, visdažādākajās jomās - literatūrā un literatūras valodā, drāmā un teātrī, mūzikā un glezniecībā, pat arhitektūrā. . Tādējādi Kalevala ietekmēja somu tautu identitātes veidošanos.

Interese par šo episko mūsu dienās nepazūd. Gandrīz katrs rakstnieks, mākslinieks, Somijas republikas komponists, neskatoties uz viņa tautību, ir piedzīvojis Kalevalas ietekmi vienā vai otrā veidā. Katru gadu notiek valsts svētki, konkursi, semināri un konferences. Viņu galvenais mērķis ir saglabāt romiešu dziesmu tradīcijas, izplatīt nacionālo mūzikas instrumentu Kantale, turpināt rūnu izpēti.

Taču Kalevalas nozīme ir svarīga arī globālās kultūras kontekstā. Līdz šim Kalevala ir tulkota vairāk nekā 50 valodās, zināms arī apmēram simts piecdesmit prozas stāstījumi, saīsināti izdevumi un fragmentāri varianti. Tikai 1990. gados. publicēja vairāk nekā desmit tulkojumus tautu valodās: arābu, vjetnamiešu, katalāņu, persiešu, slovēņu, tamilu, hindi un citiem. Tās iespaidā tika izveidots F. Kreuzvalda igauņu epos "Kalevipoeg" (1857-1861), A. Pumpura (1888) latviešu epika "Lāčplēša"; Amerikāņu dzejnieks Henry Longfellow uzrakstīja savu indiešu folkloras dziesmu "Dziesma no Haiwata" (1855).

Zinātniskā novitāte. "Kalevala ”vairākkārt bijusi vietējo un ārzemju speciālistu izpētes objekts. Tiek atklāta epos mākslinieciskā oriģinalitāte un unikālās iezīmes, tās izcelsmes un attīstības vēsture. Tomēr, neskatoties uz dažiem sasniegumiem, studējot Kalevalu, tās ietekme uz dažādu valstu un tautu nacionālās kultūras attīstību, lielo eposmu attēlu un zemes gabalu atspoguļošana atsevišķu rakstnieku un dzejnieku, mākslinieku un komponistu darbos, pasaules kino un teātris ir maz pētīts. Faktiski Kalevala nav vispusīgi pētīta kā somu un karēļu senās vēstures avots.

Mūsu pētījuma mērķis  - Ziemeļeiropas tautu vēsture senatnē un viduslaikos.

Studiju priekšmets  - Karēlijas un Somijas episkā "Kalevala".

Pētījuma mērķis:

Pamatojoties uz visaptverošu analīzi, kas pierāda, ka karēļu un somu tautas lielais episks "Kalevala" ir Somijas senās un viduslaiku vēstures avots.

Pētījuma mērķa īstenošana ietver šādus uzdevumus:

.Izpētīt problēmas historiogrāfiju un noteikt tās prioritātes

.Identificējiet Karēlijas-Somijas epos vēsturiskos apstākļus un tās autorību.

.Nosakiet apstākļus, kas ietekmēja Kalevalas izveidi un tās struktūru

.Pamatojoties uz Kalevalas satura analīzi, atjaunot seno karēliešu somu ikdienas dzīvi.

.Noskaidrot „Kalevala” nozīmi Karēlijas un Somijas tautas reliģisko ideju raksturošanai.

Pētījuma hronoloģiskais apjoms.Pēc detalizētas epos analīzes tika identificētas iezīmes, kas ļauj noteikt aptuveno Kalevala hronoloģiju - no 1. tūkstošg. Dažos īpašos gadījumos ir iespējams pārsniegt to, ko nosaka darba mērķis un uzdevumi.

Ģeogrāfiskā darbības joma. -  Mūsdienu Somijas un Skandināvijas pussalas teritorija, kā arī Krievijas ziemeļrietumu reģioni un Baltijas jūras austrumu daļa.

Pētniecības metode:  vēsturiskā analīze

Diplomdarba mērķis un uzdevumi noteica tās struktūru. Šis darbs ir ievads, trīs nodaļas un secinājumi.

Kopā ar Kalevalu, kas ir mūsu pētījuma dabiskais pamats, mēs paļaujamies uz vairākiem citiem avotiem un dokumentiem par Karēlijas un Somijas tautas vēsturi, kā arī uz nacionālās un ārvalstu historiogrāfijas sasniegšanu.

I nodaļa. Historiogrāfija

Šī pētījuma avota pētījumu bāzi pārstāv dažādas avotu grupas. No folkloras avotu grupas vispirms vajadzētu saukt epos Kalevala. To rakstīja un publicēja E. Lennrot tās galīgajā versijā 1849. gadā. Šo darbu veido 50 rūnas vai divdesmit divi tūkstoši dzejoļu, un to pētnieki ir veltījuši tādiem pasaules slaveniem epics kā Odissija, Mahabharata vai dziesma. par Nibelungu.

Pamatojoties uz pētījuma reģionu, mēs uzskatām, ka šis avots ir “vecākais Edda”. Tā ir dziesmu kolekcija par dieviem un varoņiem, kas ierakstīti XIII gs. Vidū. Tajā ir desmit mitoloģiskas un deviņpadsmit varonīgas dziesmas, kas ir savstarpēji saistītas ar maziem prozu ieliktņiem, kas izskaidro un papildina to tekstu. “Edda” dziesmas ir anonīmas, no citiem episkā literatūras pieminekļiem tās izceļas ar izteiksmīgu līdzekļu lakonismu un darbības koncentrāciju ap vienu stāsta epizodi. Īpaša interese ir par "Velvas atklāsmi", kas satur ideju par Visumu un "Augsto runu", kas ir norādes par dzīves gudrību. Bez tam, mēs izmantojām Snorri Sturluson rakstīto „Younger Edda” ap 1222-1225, un tas sastāvēja no četrām daļām: “Prologue”, “Gulvi's Visions”, “Poetry Language” un “izmēru saraksts”.

Šajā pētījumā personiskās izcelsmes avoti ir tādi darbi kā “Elias Lönnrot ceļojums: ceļojumi, dienasgrāmatas, vēstules. 1828-1842. Pamatojoties uz šo avotu, tika izdarīti svarīgi secinājumi par Kalevalas autorības problēmu, plāna interpretāciju un mehānismu, kā izvēlēties materiālu epos izveidei. Šis ceļojuma dienasgrāmata ir arī nepieciešama etnogrāfiskajai izpētei, jo tā satur informāciju par 19. gadsimta vidus karēliešu kāzu rituālu.

Dokumentu krājumos par Karēlijas vēsturi viduslaikos un mūsdienu laikos, tādi dokumenti kā M. Agrikolas priekšvārds Dāvida Psalmam, Karela Nousijas stāsts, Novgorodas bīskapa Theodosius vēstule palīdzēja apstiprināt vairākus datus par seno somu un Karēlijas dzīvi un reliģiju. .

Arheoloģiskie dati arī ir ļoti svarīgi. Tā kā nav atrasts šā perioda rakstisks avots, tikai viņi var pierādīt vai atspēkot episkā sniegto informāciju. Tas īpaši attiecas uz jautājumu par pāreju uz aktīvu izmantošanu dzelzs metalurģijā. Jāatzīmē arī lielais savienojums arheologu un Kalevalas darbā, to pastāvīgā mijiedarbība. To varam novērtēt ar pastāvīgām saiknēm dažādos arheoloģiskos pētījumos par šo episko.

Šīs tēmas historiogrāfija ir diezgan plaša. Ir jāapsver un jāanalizē dažādu zinātnieku viedokļi, kas iesaistīti Kalevalā, kopš tās publicēšanas par tās vēsturiskuma pakāpi. Kas tieši attiecas uz norādīto pētniecības tēmu.

Somu zinātnieks MA Castren bija viens no pirmajiem, kas sāka attīstīt šo problēmu. Viņam bija savdabīgs skatījums uz Karēlijas un Somijas episkā vēsturiskumu. Ievērojot to, ka primitīvajos laikos nebija iespējams izveidot tādus plašus episkus darbus, kā “Kalevala”, Castren “uzskatīja, ka Somijas epikā bija grūti izsekot neatkarīgi no vispārējās idejas, kas saista dažādas“ Kalevala ”epizodes vienā māksliniecisko veselumu. ” Dažādos laikos, pēc viņa domām, Kalevalas tēmās parādījās dažādi rūnas. Un eposu varoņu rezidence - “Kalevala” viņš pārstāvēja sava veida vēsturisku punktu, kaut ko līdzīgu ciemam. Attiecības starp Kalevalu un Pohjola Kastrenu uzskatīja par karēliešu un somu klanu attiecību vēsturisko atspoguļojumu. Vienlaikus viņš uzskata, ka vēsturiskie skaitļi nevar būt varoņu veidi.

Pēc pirmā Kalevala izdevuma 1835. gadā daudzi krievu un rietumu Eiropas autori pievienojās Karēlijas-Somijas eposa pētījumam un tā vēsturiskajam pamatam. Krievijas impērijā decembristi bija pirmie, kas pamanīja Kalevalu. Fjodors Glinka interesējās par Karēlijas rune skatu par Väinämöinenu par Kantalu un tulkoja šo rusu krievu valodā. Krievi V.G. Kareljas-Somijas eposam tika pievērsta neliela uzmanība. Belinskis. Tāpēc viņš uzrakstīja Emana grāmatu “Kalevalas senās epikas galvenās iezīmes”. Tie paši krievu zinātnieki kā Afanasjevs Šifners mēģināja salīdzināt Karēlijas un Somijas episkā priekšmetus ar grieķu un skandināvu, piemēram, Kantale Väinämöinenu un Hermes Kifaras radīšanu; Lemminkäinen nāves epizode un Baldera nāve.

Gadsimta otrajā pusē aizņemšanās teorija aizstāj mitoloģiskās interpretācijas. Šādu viedokļu pārstāvji ir P. Field, Stasov, A.N. Veselovskis. Visi no viņiem noliedz rūnu vēsturiskumu un redz tikai tajos mitoloģiju.

19. gadsimta beigās krievu zinātnieku vidū kļuva interesanti tieši iepazīties ar Lönnrot izmantotajiem avotiem Kalevalā. Šajā sakarā etnogrāfs V.N. Maykov atzīmē, ka pats Lonnrot "noliedza jebkādu vienotību un organisko saikni Kalevala dziesmās. Un tajā pašā laikā viņš ievēroja citu viedokli, saskaņā ar kuru „somu tautas epika ir vesels, bet tas ir pārņemts no sākuma līdz beigām ar vienu ideju, proti, ideju par Sampo izveidi un tā saņemšanu Somijas tautai.”

Bet bija citi viedokļi, jo īpaši V.S. Millers un viņa students Shambinago centās izsekot karēliešu-somu episkā un krievu tautas mākslas darbu attiecībām. Viņi pārrunāja jautājumu par Krievijas episkā varoņa Sadko konverģences vēsturiskajiem apstākļiem ar Kalevala rūnu Väinämöinena tēlu. Tātad vs Millers par to rakstīja: „Somijas leģendām par svēto Ilmenu ezeru, protams, bija jāzina slāvu iedzīvotājiem, jāiet pie viņa ... un jāapvienojas ar viņa ģimenes tradīcijām.” Šādiem uzskatiem bija nopietna ietekme uz 20. gadsimta pirmās puses somu folkloristu viedokļu attīstību.

Indoeiropiešu teorijas pielietošana Karēlijas un Somijas episkā pētījumā lika J. Grimai salīdzināt Kalevalu ar hindu epiku. Eposā viņš redzēja seno somu cīņu ar Lappu. Vēl viens filologs M. Mullers meklēja salīdzinošu materiālu par Kalevala rūnām grieķu mitoloģijā. Viņš redzēja Kalevalas galveno priekšrocību, jo tā atklāja iepriekš neredzētu mītu un leģendu kasi. Tāpēc viņš to pielīdzina tādam lielajam mīta eposam kā “Mahabharata”, “Shahname”, “Nibelungs” un “Iliad”. Somijas filologus ietekmēja arī daži vācu filologa fon Tetata pētījumi, kuri rasi par Sampo ražošanu un viņa nolaupīšanu uzskatīja par galveno Kalevalas saturu.

No franču filologiem varam pieminēt vienu no pirmajiem Kalevala tulkotājiem L. de Duke. Viņš, tāpat kā Lönnrot, izstrādāja Karēlijas un Somijas episkā vēsturiskās izcelsmes koncepciju. Runājot par angļu un amerikāņu filologiem, viņi intensīvi attīstīja Kalevalas ietekmi uz amerikāņu dzejnieka Longfellow dziesmu “Haiwata dziesma”.

Daži mēģināja izsekot maģiskā pasaules skatījuma atspoguļojumu Karēlijas un Somijas skrējienos un salīdzināt somu rūnas ar senajiem anglosakšu mītiem. Itālijas filologs D. Comparetti lielu uzmanību pievērsa Kalevai, publicējot monogrāfiju par somu un karēliešu nacionālo dzeju 19. gs. Beigās. „Visā somu dzejā,” rakstīja Comparetti, “kaujinieku elements reti un vāji izpaužas. Burvju dziesmas, ar kuru palīdzību varonis uzvar pretiniekus; tie, protams, nav bruņinieki. ” Tāpēc Comparetti nolaupīja tiešo aizņēmumu esamību. Karēlijas un Somijas skrējienos viņš redzēja tik skaidru valsts mēroga dzejas izpausmi, ka viņš atteicās pierādīt to, ka somu krievu aizņēmumi ir no Norvēģijas dzejas, krievu epikas un citām slāvu dziesmām. Bet tajā pašā laikā Comparetti bija tiecas noliegt vēsturiskās realitātes noliegumu riņķos, jo viņš šajā episkajā vidē neredzēja pat visvienkāršākās etniskās un ģeogrāfiskās idejas.

Un 20. gadsimtā krievu zinātnieki turpināja aktīvi studēt Kalevalu, galvenā problēma bija tās izcelsme (populāra vai mākslīga). 1903. gadā V.A. Gordlevskogo veltīts E. Lonnrot atmiņai. Savos argumentos par to, kas ir Kalevala, viņš paļāvās uz A.R. Niemi (“Kalevala sastāvs, dziesmu kolekcija par Väinämöinen”). Šajā rakstā krievu zinātnieks apgalvo ar rietumu teoriju par karēliešu episko rūnu izcelsmi (J. Kron), kas pārspīlēja Baltijas vācu ietekmi ar vikingu un varangiešiem uz karēliešu un somu epiku. V. Gordļevskij Kalevala ir „visu Somijas tautas nedalītais īpašums”. Pēc viņa domām, iemesls, kāpēc Karēlijā tika saglabātas episkās rūnas, bija tāds, ka “slavenie karēliešu dziedātāji joprojām stingri atcerējās, ka viņu senči Ziemeļu kara laikā bija līdz šim savvaļas zemē no Austrumu Somijas; viņu valoda joprojām saglabā kontaktus ar austrumu somu un zviedriem. ” Zinātnieks arī min divus viedokļus par Kalevalu. Vai tas pārstāv tautas dzejoli, ko veidojis E. Lönnrot tautas dziedātāju garā, vai tas ir mākslīgs Lönnrot veidots veidojums no dažādiem fragmentiem. Vēl V.A. Gordlevskis atzīmē, ka, protams, mūsdienu zinātnieki noraida Kalevalas kā tautas dzejnieka formu, jo šajā formā cilvēki to nekad nav dziedājuši, lai gan autors turpina, tas varēja radīt šo formu. Gordļevskis galu galā uzsver, ka "Kalevala ir tās pamatā - tautas darbs, ko uztver demokrātisks gars." Šis raksts, kas bagāts ar pareizu informāciju un auglīgām idejām, deva spēcīgu impulsu Kalevala studijām Krievijā.

Šo tematu 1915. gadā turpināja Kalevalas tulkotājs krievu L. Belskī, bet, atšķirībā no Gordļevska, tas ir kategoriskāks. Tādējādi viņa tulkojuma priekšrakstā viņš rakstīja, ka zinātnieku darbi "iznīcināja viņas kā Somijas tautas neatņemama darba skatījumu, ka" Kalevala "ir atsevišķu epiku un citu tautas dzejas veidu sērija, kas mākslīgi saistīta E. Lönnrot episkā epikā. dziesmas un sazvērestības. Iedvesmojoties no vēlmes sniegt kaut ko līdzīgu Homēra epikai, E. Lönnrot savienoja bioloģiski nesaistītu.

Vienlaikus Somijā izplatās K. Krona un viņa skolas mācības. Pēc viņa domām, tāds darbs kā “Kalevala”, “vērtīgākais no tā, kas radīts somu valodā, nevarēja būt no nabadzīgajiem un analfabētiem Karēlijas iedzīvotājiem”. Tomēr Krona un viņa skolas ilgtermiņa centieni bija veltīgi. Rietumu Somijā netika atrasti ar Kalevala tēmu saistīti rūši, un netika atrastas nekādas varoņa un episkās dziesmas, lai gan meklēšana sākās 16. gadsimtā. Būtībā atklāja katoļu leģendas un daļēji reliģiskās viļņus. Neskatoties uz to, K. Krons izveidoja teoriju, kas balstās uz visu pieņēmumu ķēdi, saskaņā ar kuru Kalevala rūnas ir radušās rietumu Somijā vēlu viduslaikos un bija “it kā” dziedājušās Somijas aristokrātijas mājās, un “domājams” izplatījās profesionāli dziedātāji. 1918. gadā Krona šo teoriju aizstāja ar jaunu.

Saskaņā ar jauno teoriju, viņš piespiež Kalevala rūnu dzimšanas laiku pirms apmēram pusgadsimta, tas ir, no vēlu viduslaiku līdz skandināvu vikingu perioda beigām. Kalevala ceļvedī par episkajām dziesmām viņš sniedza šādu “psiholoģisko” izskaidrojumu: „Cīņā par mūsu neatkarību, laikmets, kad somi, savukārt, patstāvīgi devās prom no Zviedrijas krastiem, parādījās man.” Tādējādi profesors Krons izgudroja visu Somijas jūras zagļu varonīgo laikmetu, lai izmantotu šo laikmetu Kalevala rūnu izcelsmes brīnumu. Bet, neskatoties uz acīmredzamo fantastiskumu, Krona teorija ietekmēja Somijas zinātniekus, kas mācījās Kalevalu.

Padomju Krievijā interese par Kalevalu izpaužas rakstā, kas publicēts literatūras enciklopēdijas 5. sējumā (1931), profesors D. Bubrin norādīja uz Kalevalas divējādību. No vienas puses, tas ir tautas episks, jo tas balstījās uz tautas dziesmām, bet tajā pašā laikā viņi tika apstrādāti un to savienojums bija ļoti nosacīts. Interesanti ir arī E.G. spriedumi. Kagarovs par “Kalevalu”, ko viņš izteicis „Kalevala” publikācijas priekšvārdā. Viņš atzīmēja: "Kalevala tika apkopota XIX gs. Vidū, un dzejnieka vienotību zināmā mērā izskaidro kompilatora personīgais poētiskais nodoms." E.Lennrotam viņš redzēja tikai dzejnieku-redaktoru, kurš, izvēloties ciklu un epizožu sēriju un sniedzot episko sākumu un nolaidību, to pārveidoja par harmonisku un vienotu veselumu. Bet tajā pašā laikā ne Bubrins, ne Kagarovs savos pētījumos neizmantoja primāro materiālu, t.i. tautas, liriskās un episkās dziesmas un viļņus.

1949. gadā Petrozavodskā tika svinēta „pilnā Kalevala” simtgade (galīgā versija 1849). V.Ya. Propp ar ziņojumu "Kalevala folkloras gaismā". Tā iepazīstināja ar jaunām pozīcijām Karēlijas jautājumos, t.i. "Runas" tika atzītas par rietumu un austrumu somu kopīgu īpašumu.

Taču ziņojums noraidīja O.V. Kuusinen, bijušais programmētājs un sesijas galvenais runātājs. Viņa ziņojums un jubilejas vispārējā tēma bija balstīta uz trim tēmām: 1) “Kalevala” nav E. Lönnrot grāmata, bet gan viņa izdoto tautasdziesmu kolekcija; 2) galvenokārt Karēlijas izcelsmes dziesmas, nevis rietumu somu; 3) Kalevala rūnas neradās vikingu aristokrātiskajā vidē, bet viduslaiku vidū - parastajiem cilvēkiem. Tādējādi Kalevala ir liels karēlijas fenomens, nevis somu kultūra. Tāpēc V.Ya drosmīgās idejas. Propp Padomju Savienībā nenāca laikā. Savā grāmatā “Folklora un realitāte” viņš raksta, ka nav iespējams identificēt “Kalevalu” un tautas eposu. Tā kā E. Lönnrot nesekoja tautas tradīcijām, bet lauza to. Viņš pārkāpa folkloras likumus un pakļāva eposu literatūras normām un sava laika gaumei. Ar to viņš radīja plašu Kalevala popularitāti.

Divu sējumu V.Ya ir ļoti informatīvs. Evseevs "Karēlijas un Somijas epos vēsturiskie pamati", publicēts 50. gadu beigās. 20. gadsimtā. Kur no vēsturiskā materiālisma viedokļa epika tiek izjaukta pēc līnijas un tiek salīdzināta ar episkā karēliešu-somu dziesmu ķermeni. Pamatojoties uz šo pieeju, tika atzīts, ka notikumi, kas raksturīgi primitīvas komunālās sistēmas sadalīšanās pakāpei, ir atspoguļoti Kalevalā, un līdz ar to jautājums par tā vēsturiskumu ir atrisināts pozitīvi.

Atkārtoti E. Narn savā pētījumā atgriežas Kalevalā. Galveno atšķirību starp Kalevalu un tautas dzeju viņš saskata ar faktu, ka stāstu stāstīšanas iespēju atsevišķas pārskatīšanas, noteiktu „labākās vietas montāžas”, vārdu apvienošanas sistēmas rezultātā ir radusies jauna estētiskā integritāte ar jaunu jēgpilnu līmeni.

80.-90. Gados. XX gadsimta lielākais viņa pētījums E. Karhu<#"center">2. nodaļa. "Kalevala" izveides vēsture

2.1 "Kalevala" rašanās vēsturiskie apstākļi un autorības problēmas

Svarīga mūsu pētījumu sastāvdaļa būs vēsturisku apstākļu radīšana, kas ietekmēja mūsu interesējošo avotu radīšanu. XIX gs. Sākumā un īpaši 20. gadsimta 20. gados. Eiropas kultūrā sākas virziena ziedēšanas laiks romantisms . Šo situāciju var uzskatīt par atbildi uz tādiem grandioziem notikumiem kā Lielā franču buržuāziskā revolūcija, Napoleona kampaņas, kas mainīja dzīvi daudzās Eiropas valstīs un pārkārtoja savas robežas. Tas bija laiks, kad novecojuši veci pamati, cilvēku attiecību formas, dzīves veidi. Nozīmīgu lomu spēlēja arī rūpnieciskā revolūcija, kas, no vienas puses, izraisīja ekonomisko izaugsmi, tirdzniecību, pilsētu iedzīvotāju skaita pieaugumu, un, no otras puses, saasināja jau tā sarežģīto sociālo situāciju: kļūt par zemnieku sabrukumu ciematos un bada, izaugsmes rezultātā, noziedzība, pārcietināšana. Tas viss nozīmēja, ka Apgaismība ar savu ticību cilvēka prātam un vispārējam progresam bija nepietiekama tās prognozēs. Tāpēc sākas jauns romantisma laikmets. Kas ir raksturīgi: neapmierinātības, cerības uz dzīves uzlabošanu un vienlaikus sajaukšanas sajūtu jaunā naidīgā pasaulē. Tas viss radīja lidojumu no realitātes uz dažām pasakainām un eksotiskām valstīm un deva, kur cilvēki centās atrast dzīves ideālu.

Ņemot to vērā, var izsekot pieaugošajai interesei par tautu vēsturisko pagātni. Tas veicināja G.-V. teoriju. Hēgela un Herdera. Viņu iespaidā notika nacionālo ideoloģiju veidošanās. Tāpēc tautas tradīciju, dzīves un darba izpēte ir kļuvusi tik nozīmīga. Ar folkloras palīdzību sekotāji romantisms   vēlējās to atrast zelta laikmets , kurā, pēc viņu domām, viņu tautas dzīvoja agrāk. Un tad sabiedrība tika uzcelta uz harmoniskiem pirmsākumiem, un universālā labklājība valdīja visur.

Parādās attēls nacionālais dzejnieks kas jūtas savvaļas dabas šarmu un spēku, dabiskām izjūtām un attiecīgi tautas leģendām un mītiem. Tāpēc Eiropā daudzi entuziasti vada savus spēkus, lai meklētu un ierakstītu dažādus folkloras žanrus (mītus, dziesmas, leģendas, pasakas, mīklas, sakāmvārdus). Klasisks piemērs šeit ir brāļu Grimmu darbība. Šī darba rezultāti bija dziesmu kolekciju, pasaku, izdomātu stāstu masveida publikācijas visā Eiropā   cilvēku dzīvi . Arī šādu pieaugošu interesi par pasakas, dziesmas, sakāmvārdi var izskaidrot ar to, ka tie vairs netiek uzskatīti par kaut ko zemu, raupju, vienkāršu un raksturīgu tikai parastajiem cilvēkiem. Un viņi sāka uztvert kā pārdomas valsts   garu kā izpausmi tautas ģēnijs ar viņu palīdzību bija iespējams zināt universālo vai pat dievišķo pamatu.

Vēlāk, kad romantisms kā virziens izdzīvo savu pirmo krīzi, attieksme pret folkloras izmaiņām parādās nopietna zinātniska pieeja. Tagad to uztver kā iespējamu vēsturisku avotu. Daudzās valstīs tiks izveidotas nacionālās skolas, lai izpētītu šos īpašos avotus. Daudzas teorijas, strīdi un diskusijas par autorības tēmu un epiku izcelsmi, mītiskie cikli turpinājās pat pēc kultūras virziena maiņas.

Visas šīs kultūras tendences nav apiet Somiju, kur tās aizrauj visa izglītotā sabiedrības daļa. Tieši šajā autors pētīja. Kalevala   Elias Lönnrot Tālāk detalizēti aplūkojam viņa biogrāfiju, lai saprastu, kā autora personība var ietekmēt episkā veidošanos.

E. Lönnrot dzimis 1802. gadā Somijas dienvidrietumos, Sammatti pilsētā, individuāli pielāgotā ģimenē. Viņš bija ceturtais bērns starp saviem septiņiem brāļiem un māsām. Tēva amatniecība un neliels zemes gabals nevarēja barot lielu ģimeni, un Elias uzauga vajadzībā un nabadzībā. Viena no viņa pirmajām bērnības atmiņām bija bads. Viņš divpadsmit gadu vecumā devās uz skolu diezgan vēlu, zināmā mērā to piepildīja fakts, ka Elias iemācījās lasīt diezgan agri, un viņš vienmēr bija redzams ar grāmatu. Skolā, kur mācības notika zviedru valodā, viņš mācījās četrus gadus, vispirms Tammisārijā, pēc tam Turku un Porvoo. Pēc tam viņš bija spiests pārtraukt mācības un sāka palīdzēt savam tēvam viņa kuģī. Kopā viņi gāja cauri ciemiem, strādājot ar klientiem mājās. Turklāt Lönnrot nodarbojās ar pašizglītību, strādāja par relaksējošu dziedātāju un reliģisko dziesmu izpildītāju, kā arī bija ķīmiķis Hämmyenlinā. Šajā darbā viņam palīdzēja tas, ka skolā viņš apguva latīņu valodu, lasot latīņu vārdnīcu. Fenomenāla atmiņa, neatlaidība un vēlme mācīties vēl vairāk palīdzēja viņam sagatavoties ienākšanai Turku universitātē. Un, tā kā viņa biogrāfi ir pierādījuši, ka ne pirms viņa, ne daudzu gadu desmitu laikā pēc tam neviens cits no šīm vietām nevarēja mācīties universitātē. Lönnrot vispirms studēja filoloģiju, un viņa disertācija bija veltīta somu mitoloģijai un tika izsaukta Par seno somu tautu dievu Väinamöinen . 1827. gadā tas tika izdots kā brošūra. Tad Lönnrot nolēma turpināt izglītību un iegūt ārsta grādu. Bet 1828. gadā pilsētā uzliesmoja ugunsgrēks, un universitātes ēka nodega, apmācība tika pārtraukta jau vairākus gadus, un E. Lönnrotam bija jākļūst par mājas skolotāju Vesilātā.

Pēc universitātes beigšanas, 1833. gadā viņš saņēma rajona ārsta amatu Kajaani mazpilsētā, kur pagāja nākamie divdesmit viņa dzīves gadi. Kajani bija pilsēta tikai nosaukumā, patiesībā tā bija diezgan nožēlojama vieta, kurā bija četri simti iedzīvotāju, no civilizācijas. Iedzīvotāji bieži vien bija izsalkuši, un tagad parādījās briesmīgas epidēmijas, kas prasīja daudzas dzīvības. 1832.-1833. Gadā bija slikta raža, izcēlās briesmīgs bads, un Lönnrot, kā vienīgajam ārstam plašā rajonā, bija pietiekami daudz rūpju. Vēstulēs viņš rakstīja, ka simtiem un tūkstošiem slimu, ārkārtīgi nomāktu cilvēku, arī izkaisīti pa simtiem jūdžu platību, sagaidāma palīdzība no viņa, un viņš bija viens pats. Lonnrot kopā ar medicīnas praksi darbojās kā populārs pedagogs. Laikrakstos viņš izdrukāja rakstus izsalkušanai, publicēja steidzami pārpublicētu somu valodas brošūru “Padomi sliktas ražas novākšanas gadījumā” (1834), rakstīja un publicēja medicīnas atsauces grāmatu zemniekiem 1839. gadā un apkopoja Vispārējās izglītības juridiskais ceļvedis . Arī viņa lielais nopelns bija tautas grāmatas rakstīšana. Atmiņas par cilvēku dzīvi vienmēr līdzautors Somijas stāsti   un Krievijas stāsti . Ar savu naudu viņš izdeva žurnālu. Mehilyainen . Lieliem pakalpojumiem zinātnē 1876. gadā viņš tika ievēlēts par Sanktpēterburgas Zinātņu akadēmijas goda locekli. To izmanto, lai raksturotu autora identitāti Kalevala avotu Elias Lönnrot ceļojumi: Travel Notes, Diaries, Letters. 1828-1842. , ļāva man iegūt priekšstatu par zinātnieka darba stilu, viņa zinātnisko interešu jomām un ar kādām metodēm Kalevala tika izveidota.

2.2 “Kalevala” izveides apstākļi kā vēsturiskais avots

Tālāk mēs vēlētos izsekot folkloras studiju dzimšanas vēsturei Somijā. Tas mums palīdzēs saprast, kā veidojās E. Lennrot zinātniskās intereses un kādus materiālus viņš varēja izmantot savā darbā. Jāatzīmē, ka Somijā vienmēr ir bijusi interese par folkloru. Šeit dibinātāju var uzskatīt par bīskapu Mikoelu Agricolu, kurš priekšrakstā "Dāvida Psalmi" tulkojumā somu valodā vērš priesteru uzmanību uz to, ka Somijas pagānu dievu vidū ir Väinämainen, Ilmarinen, Kalevala, Ahti, Tapio un karēliešu dievi - Khiyesi. Līdz ar to bīskaps parādīja praktisku interesi par karēliešu-somu episkā varoņu nosaukumiem. Tā kā viņš aktīvi iesaistījās cīņā pret pagānu viedokļiem, kas palika kopā ar viņu starp karēliešiem un somiņiem. 1630. gadā Zviedrijas karalis Gustavs II Adolfs izdeva piemiņu, saskaņā ar kuru viņš pavēlēja ierakstīt tautas leģendas, leģendas, stāstus, dziesmas, kas stāstīja par pagātnes laikiem. Karalis cerēja, ka tajos atradīsies apstiprinājums par Zviedrijas troņa sākotnējām tiesībām piederēt plašām teritorijām Ziemeļeiropā. Lai gan šis mērķis netika sasniegts, tika izveidots vispārējs tautas dzejas vākšanas sākums. Ar apstiprinājumu romantisms   kultūrā kā galvenais virziens izraisīja interesi par folkloras izpausmēm.

Pirmais Somijas folkloras kolekcionārs, propagandists un izdevējs bija retorikas profesors Turku universitātē H.G.Portan (1739-1804), kurš 1778. gadā latīņu valodā publicēja savu disertāciju “Par Somijas dzeju”. Tajā viņš uzlika tautas dziesmas virs tā laika autoru mākslīgās dzejas.

Ne mazāk slavens ir Kristfīds Hananders (1741-1790). Mūsdienu somu valodas vārdnīca (1787) un somu mitoloģija (1789) citēja daudzus tautas dzejas piemērus. Somijas mitoloģija, kurā ir aptuveni 2000 karēliešu-somu līkumu līnijas, joprojām ir Kalevalsky metrikas dzejas pētnieku atsauces grāmata. Dziesmu fragmentu satura komentāri un interpretācijas ir ļoti vērtīgas.

Profesora D. Yusleniusa, H.G., tautas dzejas pētījumu rašanās. Porta et al. Nozīmīgu lomu Kalevalas sagatavošanā spēlēja folkloristu un apgaismotāja KA Gottlunda (1796-1875) tekstu krājumi, kas vispirms izteica ideju izveidot vienu folkloras arku. Viņš uzskatīja, ka, ja jūs savācat visas senās dziesmas, tad varētu veidoties sava veida godīgums, kas ir līdzīgs Homēra, Ossiana vai "Nibelungu dziesmām".

E. Lönnrot tiešais priekštecis bija S. Topeliuss (vecākais), slavenā somu rakstnieka tēvs, kurš publicēja 1829-1831. piecas tautas episko dziesmu piezīmju grāmatiņas, kas savāktas no karēliešu pāļiem, kuri ieveda preces no Baltās jūras Karēlijas uz Somiju (85 epas rūnas un viļņus, kopā 4 200 dzejolis). Viņš norādīja E.Lennrot un citus entuziastiskos vācējus uz Baltā jūru (Arhangeļsku) Karēliju, kur "vēl skaņas Väinämöinena balss, gleznotājs un Sampo gredzens". 19. gadsimtā individuālās somu tautas dziesmas tiek publicētas Zviedrijā, Anglijā, Vācijā un Itālijā. 1819. gadā vācu jurists Kh.R. fon Šrēteris tulkoja vācu valodā un publicēts Zviedrijā, Uppsalas pilsētā, dziesmu krājums, ko sauca par Somijas Runes, kas rakstīja pareizrakstības dzeju, kā arī dažas episkas un liriskas dziesmas. XIX gadsimtā. episkā, burvīgā, kāzu rituāla, liriskās dziesmas ierakstīja A.A. Borenius, A.E. Alikists, J.-F.Kayans, MAKastrens, H.M.Reinholms un citi - tika savākti aptuveni 170 tūkstoši tautas dzejas rindu.

Pašlaik ideja par iespēju izveidot vienotu eposu no izkaisītajām tautas dziesmām Finn un Karel ir dzimusi viena persona vai zinātnieku grupa. Tas balstījās uz vācu zinātnieka FA teoriju Vilks, saskaņā ar kuru Homēra dzejoļi ir rezultāts vēlākam kompilatora vai dziesmu kompilatoru darbam, kas iepriekš bija bijis mutvārdu tradīcijās. Somijā šo teoriju atbalstīja tādi zinātnieki kā H.G. Portans un K.A. Gotlund 18. gs. Beigās H. G. Porta ierosināja, ka visas tautas dziesmas nāk no viena avota, ka tās vienojas par galveno saturu un galvenajiem tematiem. Un, salīdzinot iespējas savā starpā, jūs varat atgriezt tās pie konsekventākas un atbilstošākas formas. Viņš arī nonāca pie secinājuma, ka somu tautas dziesmas var publicēt tāpat kā Skotijas dzejnieka D. Macphersona (1736-1796) "Ossian dziesmas". Portans nezināja, ka MacPherson bija publicējis savus dzejoļus seno neredzīgo dziedātāja Ossian dziesmu aizsegā.

XIX gs. Sākumā šī Porta ideja ieguva sociālā kārtības formu, kas izpaužas Somijas sabiedrības vajadzībām. Pazīstamais lingvists, folklorists, dzejnieks K.A. Gottlunds kā students 1817. gadā rakstīja par nepieciešamību attīstīt "nacionālo literatūru". Viņš bija pārliecināts, ka, ja cilvēki gribētu veidot sakārtotu integritāti no tautas dziesmām, vai tas būtu episks, drāma vai kaut kas cits, tad radīsies jauns Homērs, osiāns vai "Nibelungu dziesma".

Viens no iemesliem pieaugošajai interesei par folkloru, pēc mūsu domām, ir Somijas juridiskā statusa un pozīcijas maiņa pasaules kartē. 1809. gadā beidzās pēdējais karš starp Krieviju un Zviedriju ziemeļu teritorijās, tostarp Somijā, Karēlijā un Baltijas valstīs. Un šī cīņa ilga gandrīz tūkstoš gadus, sākot ar Varangijas un Vikinga kampaņām. Bija laikmets (HUI-HUP gadsimti), kad Zviedrija tika uzskatīta par lielisku Eiropas spēku Somiju sešus gadsimtus, kas piederēja Zviedrijai. Krievijas imperators Aleksandrs I, kurš bija iekarojis Somiju un vēlējies mazināt Zviedrijas ietekmi tajā, piešķīra Somijas autonomajai pašpārvaldei. 1808. gada martā Somijas tautas svinīgi tika pasludinātas par tautu ar saviem likumiem, autonomu valstiskuma formu.

Taču 19. gadsimta sākumā Somijas tauta kā tāda vēl nepastāvēja, tā vēl nebija izveidota, un visaptverošai nacionālās kultūras attīstībai bija liela nozīme šajā jomā, kā arī sociālpolitiskā un ekonomiskā attīstība. Somijas gadsimtu vecās Somijas kundzes mantojums bija administrācijai, skolu un universitāšu izglītības sistēmai, presei un visai sabiedriskajai sabiedriskajai dzīvei. Oficiālā valoda palika zviedru valodā, lai gan tā bija pieejama tikai vienai desmitdaļai iedzīvotāju. Tie ietvēra augstākās klases, izglītotus lokus, vēl maz pilsētu.

Etniski, somu valodas un kultūras ziņā Somija bija reģiona galvenais iedzīvotājs. Bet valodas ziņā tā palika bezspēcīga, viņa valodas oficiālajā dzīvē nebija piekļuves. Tas bija viens no iemesliem, kādēļ aizkavējās Somijas tautas locīšanas dabiskais evolūcijas process. Arī Zviedrijas asimilācijas draudi saglabājās nozīmīgi, jo bija mazāk nekā miljons somu. Tas viss noveda pie nacionālās identitātes, kultūras tradīciju un līdz ar to valsts pašnovērtējuma meklējumiem.

Šo priekšnoteikumu kombinācija E. Lēnnotam bija interese par folkloras vākšanu, un, izmantojot piespiedu pārtraukumu, viņš atsaucās uz E. Topeliusa (vecākā) padomu 1828. gadā par pirmo 11 braucienu uz Somiju Karēlijā un Savas provincē, lai reģistrētu atlikušos rūnas. Četrus mēnešus Lennrots savāca materiālus par pieciem Kanteles kolekcijas klēpjdatoriem (četri no tiem tika publicēti 1828. – 1831. Gadā). Viņš rakstīja vairāk nekā 2000 līnijas no vadītāja no Kesalahti pagasta Juhani Kainulainen. Jau šajā kolekcijā Lennrots izmantoja krievu folkloras pētījumā noraidīto metodi: savienoja dažādu dziesmu līnijas. Es paņēmu kaut ko no K. Gottlunda un S. Topeliusa kolekcijām. Jau šajā izdevumā rakstzīmes bija Väinämainen, Ilmarinen, Lemminkäinen, Pellervoinen, Loukhi, Tapio, Mielikki un citi.

Tikai 1832. gadā, trešajā braucienā, Lennrot spēja sasniegt Krievijas Karēlijas ciemus. Akonlahti ciematā viņš tikās ar Soav Trohkimaynen un ierakstīja vairākas episkas dziesmas. Tās varoņi bija Lemminkäinen un Kavkomieli, Väinämöinen, kas ražo Sampo un Kanteli.

Ceturtā Lennrot ekspedīcija kļuva ļoti veiksmīga 1833. gadā, kad viņš apmeklēja ziemeļu Karēlijas ciemus Voinitsa, Voknavolok, Chen, Kiviyarvi, Akonlahti. Lönnrot "Kalevala" radīšanas vēsturē nozīmīga loma bija tikšanās ar grupas dalībniekiem Ontrei Malinen un Voassila Kieleväinen. Pamatojoties uz ierakstīto materiālu, tika sagatavota kolekcija Kāzu dziesmas . Ceļojuma laikā savāktais materiāls ļāva izveidot daudzskaitļa dzejoli. Pirms tam Lönnrot strādāja par dzejoļiem par vienu varoni (Lemminkäinen, Väinämöinen).

Jauns dzejolis Lennrots sauca par "Dziesmu kolekciju par Vainamistu." Zinātnē tā saņēma nosaukumu "Pirmais Kalevala". Tomēr tas jau tika izdrukāts divdesmitajā gadsimtā, 1928. gadā. Fakts ir tāds, ka pats Lennrots aizkavēja tās publicēšanu, jo drīz vien viņš devās uz piekto braucienu, kas viņam deva vislielāko dziesmu skaitu. 1834. gada aprīļa astoņpadsmit dienas viņš ierakstīja 13 200 līnijas. Viņš saņēma galveno dziesmu materiālu no Archippa Perttunen, Martiski Karjalainen, Jurkka Kettunen, Simana Miihkalinen, Varahvontty Sirkeinen un stāstītāja Matro. Viens slavens A. Perttunens dziedāja viņam 4124 līnijas.

"Pirmā Kalevala" ietvēra sešpadsmit nodaļas-dziesmas. Jau šajā dzejā tika izveidots galvenais zemes gabals un konflikts. Tomēr, kā rakstīja V. Kaukonens, Lennrot vēl nav atradis atbildi uz jautājumu, kur un kad viņa varoņi dzīvoja. "Pirmajā Kalevalā" Pohjola jau bija, bet nebija Kalevalas. Sampo šajā dzejā tika saukta par Sampo. Tas izskatījās kā kaut kas brīnišķīgs šķūnis ar nekad žāvējošiem graudiem. Varoņi viņu aizveda uz miglainu līci un atstāja viņu uz lauka.

Atgriežoties no piektā ceļojuma uz Kajaani, Lennrots sāka pārdomāt episko stāstu. Pēc tā paša Kaukonena liecības Lennrot tagad papildina un izmaina „Pirmā Kalevala” tekstu visās tās nodaļās, un tik daudz, ka grūti atrast 5-10 rindas pēc kārtas no konkrētas tautas dziesmas un saglabātas tā sākotnējā formā. Un pats galvenais: viņš nāca klajā ar zemes gabalu. Veicot Aino (lielākoties Lennrot attēloto attēlu) Youkahainen māsa, Lennrot mudina Youkahainen atriebties vecajam vīram Väinämöinenam ne tikai par konkursa zaudēšanu dziedāšanā, bet arī tāpēc, ka Väinämainen ir vainīgs viņa māsas nāvē.

Jebkura "Kalevala" epizode salīdzinājumā ar populāriem avotiem atšķiras no tiem. Lai izskaidrotu, kā šī vai šī epizode izrādījās Lennrot rokā, ir nepieciešams uzrakstīt visus pētījumus. Ņemot no rūnas reizēm tikai dažas rindas, Lennroth tos iesaiņoja un ievietoja vispārējā zemes gabalā. Dziedātāji ļoti maz zināja par to, kas ir Sampo, kā tas tiek darīts, un viņi par to dziedāja apmēram trīs līdz desmit līnijas, nevis vairāk. Lennrotam ir daudz stāstu par Sampo daudzās lapās. Patiesībā tikai viena ganu dziesma, kurā pieminēta Kalevala, Lönnrot veidoja valsti, kurā dzīvo Väinämöinen, Lemminkäinen un Ilmarinen.

Pirmā Kalevala versija, kas publicēta 1835. gadā, sastāvēja no 32 rūnām, kuru kopējais skaits pārsniedza 12 000 tūkstošus, un tam bija šāds nosaukums Kalevala vai senās karēlijas dziesmas par somu laikiem . Tad E. Lönnrot turpināja tautas dziesmu meklēšanu un darbu pie dzejolis. Šis darbs turpinājās vēl četrpadsmit gadus. 1840.-1841. Gadā, pamatojoties uz vairāku iepriekšējo braucienu laikā savāktajiem materiāliem, tika publicēts trīsdaļīgs dzejas krājums Canteletar kuru sauc arī par jaunāko māsu Kalevala . Tas saturēja atsevišķi ierakstītus sieviešu folklora t.i. kāzas, svinīgas dziesmas, žēlastības, viļņus, kā arī dažādas runas dziesmas, kas ierakstītas vairāk nekā simts stāstnieku.

Strādājot pie paplašinātās episkā versijas, autors iegūst milzīgu radošo brīvību. No 1835. līdz 1844. gadam viņš veic vēl sešas ekspedīcijas, apmeklējot ne tikai Karēliju, Ziemeļu Dvinas un Arhangeļskas reģionu, bet arī Kargopol, Vytergu, Pēterburgas province, Igaunija. Līdz 1847. gadam E.Lonnrotam jau bija aptuveni 130 tūkstoši rindu ierakstu. Jauns materiāls ir uzkrājies tik daudz, ka viņš teica: "Es varētu izveidot vairākus Kalevalus, un neviens no viņiem nebūtu kā otrs."

E.Lonrota titāniskais darbs tika pabeigts 1849. gadā, kad tika publicēta “pilnīgā” Kalevala, kurā bija 50 rūnas vai 22 758 panti. Šī Kalevalas „kanoniskā versija” tagad ir pazīstama visā pasaulē. Viņas izskatu sirsnīgi sveica sabiedrība, radot patiesu uzplaukumu kolekcionāru un tautas dzejas fanu vidū. Desmitiem tautasdziesmu kolekcionāru devās uz Karēliju un vēlāk uz Ingriju. Daži vēlējās pārliecināties, ka Kalevalas gabali, tēmas, motīvi, rakstzīmes nav E. Lönnrot. Citi devās meklēt jaunus rūnas, ko E. Lönnrot neatrada.

Nozīme Kalevala   arī tas ir pirmais lielais somu literatūras darbs, kā arī somu valodas modelis. Epas attēliem un gabaliem bija liela ietekme uz Somijas nacionālās kultūras attīstību, tās visdažādākajām jomām - literatūru un literāro valodu, drāmu un teātri, mūziku un glezniecību, pat arhitektūru. Visa tā rezultātā Kalevala ietekmēja nacionālās identitātes veidošanos un pašas somu tautas. Pašlaik eposs nav zaudējis savu kultūras nozīmi. Gandrīz katrs rakstnieks, mākslinieks, republikas komponists, neskatoties uz savu tautību, Kalevala ietekmi piedzīvoja vienā vai otrā veidā.

Kalevala izskats izrādījās nozīmīgs ne tikai somu kultūrai, bet arī visai pasaules kultūras kopienai. Veidojot Kalevalu, Lennrotam bija acis Ilija un vecākais Edda, un Kalevala mudināja citu tautu pārstāvjus veidot savu nacionālo folkloras un literāro epiku. Tika parādīts F. Kreutzalda (1857-1861) igauņu epos "Kalevipoeg" un A. Pumpura (1888) latviešu epika "Lāčplēša"; Amerikāņu dzejnieks Henrijs Longfolds uz Indijas folkloras materiāla izveidoja savu "Hiawatat dziesmu" (1855). Tādējādi Kalevala ieguva pasaules slavu.

Līdz šim Kalevala ir tulkota vairāk nekā piecdesmit valodās, un zināms arī apmēram simts piecdesmit tās prozas, samazināti izdevumi un fragmentāri varianti. Un tagad ir jauni epos tulkojumi. Tikai 1990. gados tika publicēti vairāk nekā desmit tulkojumi tautu valodās: arābu, vjetnamiešu, katalāņu, persiešu, slovēņu, tamilu, fēru, hindu un citi. Karēlijas-somu eposa jauno tulkojumu publicēšana valodās, kurās tā tika publicēta - angļu, ungāru, vācu, krievu.

Detalizētāk tiks aplūkots jautājums par krievu zinātnes un kultūras interesi Karēlijas un Somijas folkloras jautājumos. Proti, kā tika uztverts un novērtēts Kalevala . Kā jūs zināt, pirmā informācija par karēliešu-somu tautas dzeju parādījās Krievijas presē jau 19. gadsimta sākumā. Tāpat kā citu valstu presē, šī agrīnās informācijas galvenais avots bija pētījums par 18. gs. Otrās puses Somijas apgaismotāju, profesors Henrik Gabriel Portan, kurš pamatoti tiek uzskatīts ne tikai par somu historiogrāfijas tēvu, bet arī folkloristika.

No Portaan darbiem, ceļotāji Somijā, zviedri A. F. Scheldebrant un itāļu Giuseppe Acherby savā grāmatā iekļāva atsevišķus karelu-somu runas tekstus vairākās Eiropas valodās. 1806. gadā Acherby grāmatas izvilkums publicēja krievu žurnālu "The Lover of Language". 1821. gadā jaunie Andres Shegren, kas vēlāk kļuva par pazīstamu somu-ugru zinātnieku un Krievijas Zinātņu akadēmijas locekli, vācu valodā Sanktpēterburgā publicēja nelielu grāmatu par somu valodu un literatūru, kas arī atsaucās uz folkloru. Šegrens savāca tautasdziesmas un 1827. gadā tikās ar Petrozavodsku ar trimdā krievu dzejnieku Fjodoru Glinku, kurš tulkoja vairākus rūnas krievu valodā; Viens no tiem tika publicēts nākamajā gadā krievu žurnālā Slav.

1840. gados Plaši pazīstams zinātnieks Jacob Karlovich Groth, tad krievu valodas un literatūras profesors Helsinku universitātē, kurš vēlāk kļuva par krievu akadēmiķi, daudz rakstīja par krievu lasītājiem Kalevalā, somu literatūrā un somu tautā. Grotto bija cieši pazīstama ar Elias Lennrot, viņi bija labi draugi, bieži tikās, atbildēja. Ir saglabāti divdesmit vēstules no Lennrot Grotto zviedru un somu valodā. Grota plaši ceļoja visā Somijā; 1846. gadā viņš un Lennrot veica garu ceļojumu uz Ziemeļīriju. Tajā pašā gadā viņš publicēja grāmatu krievu valodā par šo braucienu, kas arī izraisīja interesi par Somiju. Savos rakstos Grotto detalizēti rakstīja par Lennrot un viņa rakstiem, sniedza prozaju Kalevala prezentāciju un tulkoja dažus runus dzejā.

1847. gadā Moritz Emana Kalevala prozas prezentācija tika publicēta krievu valodā. Šis izdevums pats par sevi ir pelnījis pieminēšanu (Emanam nebija pietiekami daudz krievu un daudzas kļūdas un stilistiskas absurdas), bet tāpēc, ka VG Belinsky uz to atbildēja.

Jāpiebilst, ka pirmo vācu valodas tulkojumu Kalevalā (paplašinātais 1849. gada izdevums), kas spēlēja lielu lomu tās propagandā dažādās pasaules valstīs, publicēts 1852. gadā, Sanktpēterburgā izveidoja krievu zinātnieks un akadēmiķis Anton Schiffner. Vēlāk Vācijas Kalevala tulkotāji, piemēram, Martin Buber (1914) un Wolfgang Steinitz (1968), daļēji balstījās uz Schiffner tulkojumu. Šifnera tulkojums kalpoja kā papildu “kontroles grāmata” Kalevalas tulkotājiem daudzās citās pasaules tautu valodās, tāpat kā L. P. Belskis krievu tulkojums kļuva par šādu rokasgrāmatu Kalevalas tulkotājiem PSRS tautu valodās. Vēlāk izcilā krievu lingvistu un folkloristu, Maskavas Universitātes profesora F. I. Buslayeva studenti Kalevala tulkoja krievu valodā. Starp viņa studentiem bija somu zinātnieki G. Lundal un S. Helgren, kas studēja krievu valodu un tulkoja 1870. un 80. gados. Kalevala rūnas, galvenokārt prozā.

Leonīds Belskis, asociētais profesors Maskavas universitātē un nozīmīgākais krievu tulkotājs Kalevalā, bija arī F. I. Buslaeva skolēns. Viņš bija pirmais, kas krievu valodā izveidoja pilnīgu episkā (otrā, paplašinātā izdevuma) poētisko tulkojumu. Kā pats Belskis vēlāk aprakstīja rakstā, kas publicēts Somijas žurnālā Valvoya, tas bija Buslaev, kurš viņam deva ideju tulkot Kalevalu; viņš pastāvīgi sazinājās ar viņu un atbalstīja viņu piecu gadu darba procesā. Buslajevs bija pirmais, kas lasīja pabeigto tulkojuma manuskriptu, deva man labu atzinību par to (otrs manuskripta recenzents bija J. Groth). Tulkojums tika publicēts 1888. gadā, un Belskis viņam deva poētisku atbalstu viņa mentoram Buslaevam. Tulkojums tika atzīts, tai tika piešķirta Krievijas Zinātņu akadēmijas Puškina balva, un tās literārā dzīve izrādījās ļoti izturīga. Atkārtoti publicējot 1915. gadā, Belskis ieviesa dažus uzlabojumus tulkojumā; tad viņa tulkojumu atkārtoti pārpublicēja un uzlaboja citi redaktori; viņš ir bijis atkārtoti publicēts gandrīz gadsimtu, un padomju laikā viņš turpināja daudz plašākus izdrukas nekā pirms revolūcijas.

Protams, Belskas tulkojums nav ideāls, šāds tulkojums acīmredzami vispār nepastāv, bet viņam ir neapstrīdamas un svarīgas priekšrocības. Galvenā priekšrocība ir tā, ka Belskim izdevās nodot seno Kalevalas episko stilu, kas ir īpašs episkā intonācija no stāstījuma. Belskis pats mēģināja uzrakstīt dzeju, lai gan viņš nav kļuvis par lielu dzejnieku. Tas daļēji jūtams Kalevalas tulkojumā. Pēc visām korekcijām savā tulkojumā joprojām ir slazdi, kas var šķist smagi. Tomēr, pateicoties pacienta centieniem un darbam, Belskis jutās par Kalevalas pasauli, iekļuva dziļi savā garā un spēja to nodot Krievijas lasītājam. Labākajās vietās, un daudzas no tām ir tulkojumā, krievu dzejolis izklausās tieši kā episks Kalevalskis dzejolis - svarīgs un majestātisks, tam ir pārredzama vienkāršība, augsts svinīgums, traģēdija un humors - kā tas viss ir oriģinālā.

Laika gaitā bija vajadzīgs jauns tulkojums. O.V. Kuusinen iesniedza iniciatīvu, apkopojot kolekciju “No Kalevalas dzejas” krievu lasītājam. Darbu veica Karēlijas tulkotāju grupa - dzejnieki N. Laine, M. Tarasovs, A. Titovs, A. Khurmevaara. Viņi teica, ka tulkotāji ir mēģinājuši pārvērst episko „dzīvīgāko mūsdienu literatūras krievu valodā”. Tulkojums iznāca 1970. gadā un izraisīja pretrunīgas atbildes drukāšanā. Viņš, šķiet, bija tuvāks mūsdienu lasītājam, salīdzinot ar Belskis tulkojumu, citi atradās pārmērīgā literatūrā un senās folkloras episkā trūkumā. Tas ietekmēja arī vairāku tulkotāju atšķirīgo rokrakstu. Šis mēģinājums tika atkārtots 1998. gadā, tulkojumu veica folklorists E. Kiuru un dzejnieks A. Mishin

E.Lonnrot biogrāfijas pētījums palīdzēja saprast, kā materiāls tika savākts grāmatas radīšanai, un ka viņa ilgais smagais darbs, kurā tika ierakstīti somu un karēliešu garīgie darbi, palīdzēja saglabāt ļoti vērtīgu vēsturisko informāciju. Un pasaules kultūras kopienas reakcija uz šī darba rezultātu apstiprināja tās nozīmīgumu un unikalitāti. Mēs redzējām, ka autors nekavējoties nāca klajā ar ideju par Kalevalas izveidi, un būs vēl lietderīgāk izpētīt autora nodoma attīstību viņa darba laikā Kalevalā.

Sākotnējos ceļojumos tautas dziesmām Lennrots domāja, ka viņš varēs salikt gabalus, fragmentus (tautasdziesmu formā) no kādas senās laikmetīgās dzejolis, kas galu galā sabruka. Kā jau zināms, Portan, Gottlund, Kekkman atbalstīja ideju dažādos laikos. Bet drīz Lennrots bija pārliecināts, ka tas bija pilnīgi neiespējami. Viņš šādu viedokli pamatoja: pat ja dzejolis bija un sabruka, tad laika gaitā dziesmu fragmenti aizgāja viens no otra, mainot jaunās rune dziedātāju paaudzes mutes. Un dzejnieka dziesmu mehāniskā kombinācija nav dzemdējusi. Tam bija nepieciešama atšķirīga, radoša pieeja materiālam. Tas tika pilnībā izpaužas, strādājot pie paplašinātās epos versijas. Tagad Lönnrot sāk rakstīt dzejoli ar tautas līnijām, rediģējot, bagātinot it īpaši aliterāciju. Pateicoties dziesmu tradīciju īpatnībām, atceroties visu veidu gatavās līnijas - klišejām, gadsimtu gaitā izstrādātajām formulām, viņš radīja epizodes un konfliktus, kas nenotika savāktajā materiālā.

Konkrētāk, lai parādītu šo paņēmienu, ļaujiet mums sniegt šādu piemēru: 1834. gadā Elias Lönnrot uzrakstīja pēdējās līnijas no Archippa Perttunen:

Pat labākais dziesmu autors

Visu dziesmu dziesmas.

Pat ūdenskritums ir elastīgs

Visi ūdens neizlej.

Labiem rune dziedātājiem.

A. Perttunena dziesmas pēdējās trīs rindas nonāca 1835. gada Kalevala versijā bez jebkādām izmaiņām, bet citā mutiskā vidē:

Tikai vienādi, bet tomēr

es dziedāju rune, dziesma dziedāja,

es izgriezu filiāles, iezīmēju ceļu.

labiem rune dziedātājiem,

dziedātājiem vairāk izveicīgs

jauniešu vidū

augošā paaudze.

1849. gada "Kalevala" galīgajā versijā līnijas parādījās šādā formā:

Tikai vienādi, bet tomēr

es atstāju slēpošanas trasi dziedātājiem,

ceļš ir salauzts, viņš ir noslīpējis virsotni

sasmalcina gar filiāļu takām.

Tagad ceļš ir pagājis

atvērts jauns ceļš

dziedātājiem, kas spēj,

labāk

jauniešu vidū

pieaugošie cilvēki (rune 50).

Salīdzinot abas Kalevalas versijas, mēs redzējām, cik rūpīgi atlasītas atsevišķas līnijas un vārdi. Tika aizvietota precīzāka, rezonansāka, sniedzot tekstam dziļāku nozīmi. Iepriekš minētā A. Perttunena septiņu rindu noslēguma dziesma deva stimulu pēdējai dziesmai "Kalevala" (107 līnijas), kur Lennrot izmantoja daudzas citas rune dziedātāju līnijas un izstrādāja savas. Tā arī visas citas Kalevalas epizodes auga. Kā Kalevala pētnieks Väino Kaukonen, kurš studējis viņas rindas pēc kārtas, atzīmēja, ka Kalevalā Kalevala nav kaut kas līdzīgs tautas dzejai, bet tas atšķiras no tā. ”

Jāatzīmē, ka ar šo pieeju folkloras materiālam tika mainīti ne tikai zemes gabali, bet arī rakstzīmju portreti. Viņi bija vairāk individualizēti, viņiem tika piešķirtas noteiktas darbības. Väinämöinen Kalevalā ir kvalificēts dziedātājs, kurš izgatavoja kanteles, vispirms no līdakas kauliem, pēc tam no bērza koka, Ilmarinena, kvalificēta kalēja, kas piesaistīja cietumu un brīnišķīgo dzirnavu. Lemminkäinen ir bezrūpīgs karavīrs, sievietes mīļākais, kurš ierodas citos svētkos bez ielūguma, Loukhi ir gudrs un gudrs valsts saimnieks, kur līgavas varoņi dodas uz un no kurienes Sampo tiek nolaupīti. Traģiskais skaitlis Lennrot dzejā ir vergs Kullervo, kurš izdarījis pašnāvību par smagu grēku.

Slavens sakot, ka ir tikai viena Kalevala, ko izveidojis Lennrots, ir tikai viens senais Kalevalijas laikmets, ko veido Lennrot, ko apstiprina rūnu gabala raksturs, pēc tam pirms katras nodaļas bija īss kopsavilkums par to, kā zināms, šī metode bija tipiska Rietumeiropas romāna tradīcijām. notikumi notikumam, sākot no varoņa līdz varonim, tika rūpīgi sagatavoti ar iepriekšējiem notikumiem, ko aprakstīja pats stāstītājs, kura klātbūtne ir jūtama tekstā. Kalevala   tas izpaužas autora vārdos darba sākumā un beigās. Un arī viņa attieksme pret rūnu varoņiem.

Būtībā izpratne par autora attieksmi pret rūnu vēsturiskumu. Lönnrot stāstīja par rūnu karēļu izcelsmes teoriju. Pat rune par Sampo nolaupīšanu viņš zināmā mērā uzskatīja par vēsturisku realitāti. Viņš redzēja Pohjola prototipu Biarmijā, ko minēja Skandināvijas avoti, kas, pēc viņa domām, atradās Ziemeļu Dvinas mutē. Vienā no saviem rakstiem Lönnrot rakstīja, ka Holmgards no Skandināvijas avotiem patiesībā ir Kholmogorija uz Ziemeļu Dvinas un tāds pats nosaukums tulkojumā izklausās Sariola - Pohlyola centrā. Savā disertācijā Lönnrot apskatīja Väinämöinenu kā vēsturisku cilvēku, kā noteiktu senču, kas Ziemeļvalstu iedzīvotājus mācīja jūrā un lauksaimniecībā. Lönnrot arī noliedz Väinämöinena un Ilmarinena attēlu dievišķo izcelsmi un redz viņu darbaspēka personifikāciju: kalēji un laivu meistari.

Lönnrot uzskati par karēlijas-somu episkā vēsturi viņa laikam bija progresīvi. Viņš neapšaubīja Kalevala rūnu karēlijas un somu izcelsmes izcelsmi. Pilnīgi noraidīja ideju par šī episkā parādīšanos Rietumu-Somijas vikingu vidū. Ņemot vērā Väinämöinenu un Ilmarinenu kā seno barmetiķu darbu, Lönnrot uzskatīja, ka Lemminkainen un Kullervo rūnas radās vēlāk.

Vēsturiskās pārdomas Karēlijas un Somijas epikā Lonnrot uzskatīja par sarežģītu un mākoņainu, jo tajā pašā zemes gabalā parādījās liels skaits rūnu variantu. Lönnrot uzskata, ka episkā vēsturiskais pamats nav attiecībās starp karēliešiem un somu iedzīvotājiem ar lappiem, bet pieteku attiecībās ar senajiem barmeiešiem. To apliecina zemes gabals, kurā Lemminkäinen ziemeļos ieved auzas. Pirmajam Kalevala izdevumam Lönnrot rakstīja: „Man šķiet, ka Kaleva bija pirmais somu varonis. Varbūt viņš bija pirmais Somijas pussalas iedzīvotājs, kurš stingri apmetās uz dzīvi, un pēc tam izplatījās visā valstī. ” Līdz ar to Lönnrot skrējienos redzēja cilšu sistēmas laikmeta vēsturiskās realitātes atspoguļojumu.

Jāatzīmē, ka episkā analīzē interesants ir tas, ka poemnost "Kalevala" ir uzsvērts tās sastāvā un arhitektonikā. "Kalevala" viss ir simetrisks. Dziedātāja sākotnējie vārdi tajā atbilst viņa pēdējiem vārdiem, Vainamaiņa izceļošana, epizodes par Vainiamaņa dzimšanu - epizodes par Karēlijas "ķēniņa" dzimšanu, kas viņu aizvietoja.

"Kalevala" sastāv no divām daļām, katrā no tām ir divdesmit piecas dziesmas (rūnas), kurām ir pastāvīgs izsaukums. Un katra no šīm daļām vispirms stāsta par līgavas līgumiem un pēc tam - Sampo. Simetriskajās vietās izmantojiet to pašu līniju. Tātad, 8. rune, Väinämöinen lūdz meiteni Pohjolu sēdēt viņas kamanās ("Sēdies ar mani, jaunava, kamanā, nokļūt manā koshevku") - 35. Kullervo jautā par to pašu meiteni, ar kuru viņš tikās uz ceļa. dažos citos vārdos. Lemminkäinen 11. rune nolaupīja Kyllikas salas meiteni, Ilmarinens nolaupīja saimnieka Pohela otro meitu 38. vietā. (Abos gadījumos meitenes tiek aicinātas izmantot tos pašus vārdus, lai tos atbrīvotu.) Kyullicki „nodevība” (viņa devās bez atļaujas spēlēt ciema spēlēs) lika Lemminkäinen doties uz Pohjola viņas otrā sieva. Loukhi Ilmarinena otrās meitas "nodevība" (viņa smējās ar svešinieku, kad kalējs gulēja) liek Ilmarinenam atriebties, un tad iet kopā ar Väinämöinen, lai to aizvestu no saimnieces Pohela Sampo.

Kompozīcijā ir diezgan maz šādu piemēru. Tajā pašā laikā dzejnieka kompozīcijas simetrija netraucē pārvietoties prom no galvenās zemes gabala vai pat apturēt zemes gabala kustību. Nodaļas, kurās stāstīts par Ilmarinenu un meitenes Pohjoly (21-25) stāstu, nepalīdz zemes gabalam. Taču šīs nodaļas palīdz labāk izprast autora personības ietekmi uz darba galīgo versiju. Tā kā viņš daudzās ekspedīcijās Krievijas karēlijā redzēja savu patieso iemiesojumu, viņš uz viņu radīja lielu iespaidu. Kāzu nodaļām (līgavainis, kāzas, konsultācijas līgavai, konsultācija līgavainim, jauniešu tikšanās līgavainē) ir sava iekšēja spriedze, jo tās ir veidotas saskaņā ar drāmas likumiem, balstoties uz epizodisku varoņu kontrastiem.

Pamatojoties uz iepriekš minēto, varam izdarīt šādus secinājumus:

) Zemes gabala un kompozīcijas līmenī Lennrots sasniedza šo brīvību, kas nebija un nevarēja būt tautas dziedātāji: viņi nav centušies saskaņoti prezentēt visus zemes gabalus, kurus viņi zināja, pamatojoties uz Karēlijas un Somijas episkajām dziesmām.

) Lennrot ar lielu brīvību izmantoja lirisku kāzu, ganu, medību dziesmu un viļņu materiālus. Viņš uzlika to līnijas un fragmentus monologos un dialogos, tādējādi padziļinot varoņu darbības psiholoģiju, parādot viņu jūtas, garīgo stāvokli.

) Lodrota dzejnieka meistarību vislabāk izskaidrot atsevišķu līniju līmenī. Kalevalas radītājs zināja Karēlijas-Somijas dzeju, tās mākslinieciskās iezīmes un poētikas īpatnības. Viņš izmantoja visu poētisko metožu arsenālu (paralēlija, aliterācija, hiperbols, salīdzinājumi, epiteti, metonīmija).

) Ierakstīto rūnu līnijas zem viņa pildspalva ieguva jaunu nozīmi - jaunu skaņu. Jebkurš dziesmas fragments, kas nonāca "Kalevala" tekstā, pats mainījās un mainīja tās robežas.

) Tomēr E. Lönnrot “Kalevala” ir vēsturisks avots. Darba pamatā ir drevnefinsk folkloras un vēstures avoti, kas ļauj rekonstruēt karēliešu un somu tautas pagātni.

Pētījuma otrajā nodaļā uzmanība tika pievērsta tādiem jautājumiem kā epos parādīšanās iemesli, autora biogrāfijas ietekme uz tekstu, apstākļi, kas veidoja darba galīgo formu, materiāla vākšanas process un, visbeidzot, pasaules kultūras kopienas reakcija uz Kalevala publikāciju. . Kādas atbildes tika saņemtas. Pirmkārt, Kalevala parādās kultūras procesu ietekmē, kas aptvēra visu 19. gadsimta pirmās puses Eiropas kultūru, un loģiski turpināja tos Somijas kultūras ietvaros. Otrkārt, Somijas vēsturiskie apstākļi tajā laikā radīja interesi par šādām kultūras izpausmēm. Var teikt, ka sabiedrībā pastāvēja sociāla kārtība tādam darbam kā “Kalevala”. Un, kā atzīst visi pētnieki, viņai bija liela loma ne tikai somu identitātes veidošanā, bet arī kļuva par piemēru citiem folkloras kolekcionāriem. Treškārt, mēs centāmies pierādīt viedokli, saskaņā ar kuru „Kalevala” ir patstāvīgs darbs, kam ir viens autors E. Lönnrot. Protams Nav iespējams noliegt to, ka tas bija uzrakstīts uz folkloras materiālu, bet tajā pašā laikā E. Lönnrot izvēlējās un būvēja rūnas, pamatojoties uz viņa plānu. Viņš arī savienoja atsevišķu rūnu daļas, lai dotu tām izskatu, kas tika vidēji aprēķināts visām vietām, paplašinot vai pievienojot zemes gabalu, kas vajadzīgs, lai sasaistītu rūnas ar vienu semantisko un kompozīciju.

Būt izcilam E.Lennrot darbam "Kalevala" ar nozīmīgāko vēsturisko avotu, kas ļauj atjaunot seno un viduslaiku priekšstatu par karēliešu somu dzīvi. Eposa pamats sastāv no daudziem vēsturiskiem un folkloras materiāliem, no kuriem lielākā daļa tagad ir zaudēti. Līdz ar to Kalevala kā vēsturiska avota nozīme.

3. nodaļa. Karelo - Finnov ikdienas dzīve un reliģiskie priekšstati

Trešajā nodaļā mēs detalizētāk analizēsim episkā tekstu. Tas sastāvēs no vairākiem posmiem, kas palīdzēs atrisināt darba galvenos uzdevumus.

3.1. Episkā galvenie laukumi

Stāsta galveno pavedienu var iedalīt trīs makro laukumos. Arhāniskākais gabals ir veltīts pasaules izcelsmei un visu lietu radīšanai. Seno somu-ugru kozmogonija, kas atspoguļojas senajās episkajās dziesmās, ir interesanta, jo radīšanas process tika veikts ar pīles un tā olas palīdzību, kas tika sadalīta gabalos:

No olas, no apakšas,

Māte iznāca - zeme ir mitra;

No olas, no augšas,

Radās debesu augstā velvēt,

No dzeltenuma, no augšas,

Saule bija gaiša;

No proteīna, no augšas,

Ir parādījies skaidrs mēnesis;

No olas, no mīkstās daļas,

Zvaigznes tiek veidotas debesīs;

No olas no tumšās daļas

Mākoņi gaisā parādījās (Runa 1).

Kā redzams, pasaules izcelsmes attēls ir redzams diezgan plakans un shematisks. Tajā pašā laikā, atšķirībā no tradicionālās šādas zemes gabala attīstības vairumā indoeiropiešu mītu, tas nav tik skaidri iesaistīts demiurge (radītājs) vai mātes dieviete. Viņu darbība ir vairāk pamanāma pasaules sakārtošanas un aizpildīšanas stadijā, kad jaunava Ilmatara paceļas no ūdeņu dziļuma un sāk radīšanas procesu:

Tikai izstiepj roku -

Kapuce pēc Kapa tika uzcelta;

Kur bija pēdas -

Zāļu bedres zivīs;

Ja viņa pēdas apakšā pieskārās -

Dziļi pa kreisi.

Ja zeme skāra sāniski -

Tika parādīts pat krasts;

Ja zeme skāra pēdu -

Tur lašu tona tērauds;

Un kur galva noliecās

Tika parādīts neliels līcis (rune 1).

Pasaules radīšana galvenajā tālummaiņas rakstā ir viens no pierādījumiem tam, ka, iespējams, Kalevala rūnas ir senākā epika, kas reģistrēta Eiropā. Viņš stāv uz šamaniskā mīta un paša episkā robežas. Tajā pašā laikā mēs redzam antropomorfiskās dievības un atpazīstam viņu vārdus jau pirmajā dziesmā,

Šādi mīti kalpo par pamatu šīs cilvēku grupas idejām par apkārtējo pasauli, lai izskaidrotu kaut ko jaunu (dzīvnieku, augu, sociālo iestādi). Viņu īpašā funkcija ir tāda, ka šie mīti atspoguļo svēto vēsturi, stāstīja par notikumu, kas notika neaizmirstamos laikos. visu pirmsākumu sākums . Viņi stāsta, kā realitāte, izmantojot pārdabiskas būtnes, sasniedza savu iemiesojumu un realizāciju. Un tas dod cilvēkiem būtisku pamatu, pašapziņu un atbrīvo radošo enerģiju. Pateicoties šai informācijai, mīti priekšraksta kultūrā ir nenovērtējams avots ideju veidošanai par somu-ugru tautu pasaules skatījumu II-I tūkstošgadē pirms mūsu ēras.

Lönnrot sāk stāstu ar šo zemes gabalu, kas ir viņa cieņa tautas tradīcijai, bet tajā pašā laikā viņš to izmanto, lai izveidotu lineāru vēsturisko laiku: no leģendārās mitoloģiskās pagātnes uz vairāk vai mazāk reālu tagadni un nākotni. Šī iemesla dēļ mēs redzam loģisku paskaidrojumu pasaules struktūrai, kas parasti vispār nav raksturīga patiesiem mītiem, kuru vidū bieži vien nav saskanības. Visu to var noskaidrot viedokļa skatījumā historiogrāfijā, ka Kalevala ir autora darbs. Kā redzams, E.Lennrots izjauc mītām raksturīgo ritmu un izveido tos pēc viņa plāna, saskaņā ar kuru viņš mēģināja apvienot visus zemes gabalus vienā loģiskā stāstā. Arī viņš var pabeigt rūnas, paplašināt vai sašaurināt lyrics. Un, pēc viņa plāna, viņš paņēma rūnas, ir zināms, ka no 100 tūkstošiem versu, ko viņš uzrakstījis, tikai 22 tūkst.

Otrais makro stāsts nonāk varoņu līmenī. Šāds zemes gabalu sadalījums ir raksturīgs daudziem pasaules epics. Šā paziņojuma raksturīgākie piemēri ir atrodami Elders Edda . Kalevalā ir trīs galvenie varoņi: dziedātājs-šarms Väinämöinen, kalējs Ilmarinen, mednieks Lemminkäinen. Ar to pašpietiekamību šīs rakstzīmes apvieno viens gabals. Proti, skaists meitenes Pohjёly. Šī pieeja ļāva autoram šos varoņus apvienot vienā stāstījuma pavedienā. Atgādiniet, ka sākotnēji viņš vēlējās atsevišķi publicēt katram varonim veltītus dzejoļus. Bet fakts, ka viens no galvenajiem epas tērzēšanas tematiem ļāva viņam iekļaut tekstā lielu daudzumu kāzu rituāla veltītu materiālu. Iespējams, viņš bija iedvesmojis šādu soli, ka viņa ekspedīciju laikā viņš pastāvīgi ieraudzīja ciematu kāzas un nolēma šo svarīgo etnogrāfisko materiālu literatūras formā noteikt. Jāatzīmē, ka viņš bija pilnīgi veiksmīgs. Tā kā pašlaik Kalevala ir saistīta ar daudziem folkloras notikumiem, kas saistīti ar kultūras tradīciju izplatīšanu un saglabāšanu. Un tajos episks ir piemērs un pamats.

Bet atpakaļ uz zemes gabala izskatīšanu. Ar to varoņu varoņi visbiežāk tiek atklāti. Viņi kļūst tuvi vienkāršiem vidusmēra cilvēkiem, ti, viņi iegūst utilitāru raksturu. Tas vēlreiz parāda mums episkā ikdienas sastāvdaļu. Saistībā ar šo pieeju Kalevalu var uzskatīt par ikdienas dzīves enciklopēdiju, kas slēpjas aiz mitoloģiskajiem attēliem. Vēsturiskās informācijas ziņā šis gabals ir revolucionārs, jo tas atspoguļo būtiskas izmaiņas ģimenes attiecībās. Varoņu ceļojumi līgavai uz tālāko un bīstamo Pohjeli valsti tieši norāda uz pāreju no endogāmijas uz eksogāmiju. Tagad laulības vienā ģimenē ir aizliegtas, un iejaukšanās gājiens kļūst par svarīgu un atbildīgu rīcību.

Nākamais makroekonomiskais paraugs atspoguļo somu-ugru ekonomisko dzīvi senatnē. Tas šķiet diezgan arhaisks. Lai gan Lönnrot izvēlējās Ziemeļu Karelskiju no divām zemes gabala attīstības iespējām, kas atspoguļo vēlākos procesus. Šeit stāsts par burvju dzirnavu Sampo izveidi un cīņa par tās īpašumtiesībām būs saistīts ar stāstu par saskarsmi eksogāmu ģimenē (Pohjel). Mīts par kultūras priekšmetu izcelsmi ir raksturīgs ar sarežģītiem (vai neiespējami) uzdevumu veikšanas rīkiem meitenes rokās. Un kādā brīdī viņiem tika pievienots uzdevums noslēpumaino Sampo veidošanai vai drīzāk kļuvis noslēpumains, jo tā sākotnējā vērtība kā kultūras priekšmetu glabātuve vai konteiners (“visa veida dzīvība”) bija mākoņains.

Saskaņā ar vispārīgajiem jēdzieniem Sampo ir dzirnavas, kas ir mūžīgs pārtikas avots un tā īpašnieka un visas rases labklājības garantija. Bet sākotnēji Sampo tēls cilvēku prātos nebija viennozīmīgs. Tātad 10 tematu rinda šī temata aprakstā mums saka, ka viņam ir krāsains vāciņš. Līdzīgs epitets riņķos arī ir raksturīgs debesīm. Pamatojoties uz to, var teikt, ka Sampo bija pasaules koka variants, piemēram, no Yggdrasil Vecāki edda . Jo īpaši tāpēc, ka tās trīs saknes tiks turpmāk minētas tekstā:

Un viens aizgāja uz zemes,

Un otrs - pludmalē,

Trešais sakne ir dziļi klints.

Citās vietās Sampo tēls bija saistīts ar neapzinātu un māksliniecisku ideju apstrādi par veģetācijas izcelsmi, graudiem un jūras dziļumu bagātību. Protams, gadsimtu gaitā ne tikai mainījies Sampo tēls, bet arī pats mīts, kas veido šī episkā sižeta saturu. Kopā ar reālistiskāku izpratni par dabas parādību izcelsmi tā vispirms attīstījās, un no konkrētā brīža pats Sampo mīts tika iznīcināts, līdz tas zaudēja sākotnējos kontūras. Rezultātā rūnas, kas mūs sasniegušas, saglabā tikai senā mīta fragmenti. Atgriezīsimies pie šīs zemes gabala versijas, kuru ierosināja E. Lönnrot Kalevalā. Ideja par šī artefakta izveidi pieder pie ziemeļu valsts meitenes Pohjoly, vecās Louhi. Tam vajadzētu būt pārbaudei varoņiem, kuri vēlas precēties ar savu skaisto meitu. Louhi piedāvā recepti, uz kuras pamata jāveic Sampo:

Veicot vinčas spalvu,

Piena govis ir netīra

Kopā ar aitu vilnu

Un kopā ar miežu graudiem (rune 7).

Kā redzams, recepte ir diezgan sarežģīta un nav skaidra, kas atspoguļo senākās izpratnes par Sampo tēlu fragmentus. Līdz ar to Sampo tēlu nevar uztvert monosillabā, tam ir daudzlīmeņu raksturs. Ja mēs to uzskatām par nacionālās laimes un labklājības objektu, tad ir nepieciešams apvienot trīs ekonomikas būtības: medības (vinča spalvu), liellopu audzēšana (piens un vilna) un lauksaimniecība. Šāda veida vadības apvienojums bija nodrošināt pareizu dzīves organizēšanu. Nav pārsteidzoši, ka tādā zemē, kur resursi ir ļoti slikti, Somijai cilvēki vienmēr ir vēlējuši atvieglot savu dzīvi, un Sampo bija ideāli piemērots tam. Līdzīgu attēlu par brīnišķīgu dzirnaviņu, kas sasmalcina vēlamo bagātību, var atrast Elders Edda   iekšā Dziesmas par Grotti.

Bagātākais vēsturiskais realitātes atspoguļojums ir tā rune daļa, kas apraksta Sampo izgatavošanas procesu. Nepietiek, lai uzzinātu recepti, jums ir jāatrod kapteinis. Lai to izdarītu, jums ir nepieciešams kultūras varonis , kas spēj radīt šādu brīnišķīgu lietu. Tas kļūst par kalēju Ilmariņu, kas jau pazīstams ar spēju veidot debesis. Šis process ir diezgan sarežģīts. Pēc trīs dienām, kad tika izspiestas kažokādas un uzturēts siltums, parādījās sīpols no liesmas

Loka izskats bija skaists,

Bet bija slikts īpašums:

Katru dienu viņš lūdza upurus

Un brīvdienās un divvietīgi (rune 10)

Ilmarinen lauza priekšgalu un iemeta to atpakaļ krāsnī. Nākamais sīpols:

Iznāca sarkana buru laiva,

Tā ir zelta apdare,

Bet bija slikts īpašums:

Viņš aizgāja kaujā (rune 10)

Un Ilmarinens viņu lauza, bet viņš neapturēja darbu, un rags atkal sadedzina trīs dienas:

Govs ir ārpus uguns

Jauka govs ar prātu

Bet viņai ir slikts īpašums;

Nakšņo mežā pastāvīgi,

Piens nonāk zemē (rune 10).

Ilmarinen govis sagriež mazos gabaliņos, met to ugunī. Atkal uzpūstiet kažokādu, atkal trīs dienas pēc kārtas, izskatās:

No uguns ir iznākis arkls

Izskatu, ka arkls bija skaists.

Bet bija slikts īpašums:

Viņš uzarta svešinieku laukus

Neapstrādātas ganības.

Šī arkla arī tika iemesta ugunī. Visbeidzot, pēc trim dienām Ilmarinens redzēja, ka Sampo auga, parādījās plankumains vāks. Un tad viņš sāka vilkt spēcīgāku āmuru un līdz galam cēla Sampo radīšanu.

Tādējādi mums ir vairāki fantastiski attēli - alegorijas. Tie ir jāsalīdzina ar to, kas sākotnēji tika ievietots Ilmarinen krāsnī. Visi šie objekti simbolizē dažus saimniecību veidus un to raksturīgās dzīves formas. Apsveriet tos sīkāk: Sīpoli - cilšu cīņu simbols, ko izraisa medību ekonomikas pārsvars, kas saistīts ar mežsaimniecības zemo sadalījumu. Šo robežu pārkāpšana, kā arī noteiktu cilvēku skaita pieaugums var izraisīt masu badu. Tūrisma maršruts ir vikingu dzīvesveids, kad tiek pievienota saimniecība, izlaupot citas zemes. Svēta govs ir neefektīva meža liellopu audzēšana ar nomadu arhaiska elementiem, kas parādījās stepes tautas pārvietošanas dēļ mežos. Arkls ir migrācija uz slāvu somu zemēm - lauksaimnieki ar lauksaimniecības kultūru un viņu pašu dzīvesveidu. Tātad šī laika cilvēku masu apziņā Sampo ir optimāla ekonomiskās vadības organizācija kopā ar laimi, kas organiski iekļāva loku un kanoe, govju un arklu, zaudējot destruktīvās īpašības.

Nākamais stāsta posms ir saistīts ar bagātību, ko Sampo deva vecajai sievai Louhi:

Kādi milti viens uz sāniem,

Un citiem, sāls būtu zemes,

Trešā puse ir daudz naudas (10 vilnas).

Šajā rindkopā mēs redzam nozīmi temata tālākai attīstībai. Saglabājot klanu sabiedrības mīta „fragmentus” par kultūras vērtību izcelsmi, Sampo tēls ne tikai ietvēra tās izcelsmes laikmeta iezīmes, bet arī vēlāku laikmetu pazīmes ar attīstītajām preču un naudas attiecībām: galu galā, Sampo sasmalcina ne tikai „pārtiku” un “ par izdevumiem mājā ", bet arī" pārdošanai ". Nav šaubu, ka šāda dzirnavu tēls varētu rasties tikai tad, kad visas patērējošās preču un naudas attiecības iekļuva Karēlijas ciemā, kad nauda kļuva par īstiem preču ekvivalentiem, aizstājot vienreizējo maizi un sāli.

Turklāt mūsu uzmanības centrā būs trešais makroekspekts. Ideja par divām episkā kosmosa sfērām vienmēr ir rases. Bez šī, episkā dzeja, episkā pasaule nav iedomājama. B.N. Putilovs par to raksta: „Jebkurā epikā mēs nodarbojamies ar divu pretējo pasauli -„ mūsu pašu ”un“ svešzemju ”attiecībām (visbiežāk - konfliktu). Šajā gadījumā faktiskās telpiskās iezīmes ir iekļautas plašākā kompleksā, kas ir tuvu etnisko, sociālo, retāk - kultūras un kopienu iezīmēm.

Karēlijas rūnās valstu opozīcija ir izteikta arhaiskajās formās, tomēr tā ir klāt. Mēģinot interpretēt šo konfrontāciju ne mitoloģiski, bet vēsturiski, Lönnrot daļēji atzina, ka Pohjola ir Lapzeme (Lappi rūmos), bet vēl vairāk domā, ka kādu Somijas cilti nozīmēja Pohjola cilvēki. Cilšu attiecības nevarēja izpausties kā rūnas; bez īstām "savām" un "svešzemju" ciltīm diez vai varēja rasties ļoti mitopoētiska konfrontācija. Un tāpēc Pohjola rūnos ir divējāda. Sākotnēji šī ir mitoloģiska valsts, episkā sacensību valsts, īpaša pārdomas un mīta apziņas paaudze, bet laika gaitā šī nozīme tika aizmirsta, un tā jau tika pārdomāta kā sāmu valsts.

Runās un viļņos burtnieka Loukhi saimniece Pohjola parādās ar pastāvīgām epiteta formulām, kas uzsver viņas fizisko nepilnību, ļaunumu (savvaļas, mežonīgs, traks) un pat sieviešu vājumu. Arī pastāvīgi runu tekstā jūs varat redzēt, kā varoņi rupji runā par šo reģionu, uzskatot to par nabadzīgāku un vairāk atpakaļ. Vēsturiski tas izskaidrojams ar to, ka vairākās ziemeļu teritorijās dzīvi senie elementi turpina pastāvēt ilgāku laiku. Tātad Pohjel joprojām ir spēcīga sieviešu vara, un klana patiesā saimniece ir vecā Louhi.

Attiecībā uz Kalevalas episko valsti, faktiskajā folkloras tradīcijā, šis vārds ir ļoti reti sastopams šādā formā (tikai vienā no ballādēm un kāzu dziesmām). Bet diezgan bieži un ģeogrāfiski plaši (Karēlijā, Dienvidrietumu Somijā, Igaunijā) ir mitoloģiskas leģendas par “Kalēvas dēliem”, varenajiem milžiem, kas demonstrē savu ārkārtas spēku, pirmo reizi „Kalevas dēli” minēja M. Agricolu pagānu dievību sarakstā. Karels 1551.gadā

Šo divu pasaulju sadursme notiks, pamatojoties uz jautājumu par Sampo valdījumu. Sākot ar 39 rūmām, tas ir galvenais gabals. Kalevalas varoņi un tauta dodas ceļā pa dzirnavām, jo ​​uzskata, ka nav pareizi, ka tam pieder tikai Pohela īpašnieks Loukhi. Daži pētnieki šajā stāstā mēdz redzēt vēstures atspoguļojumu par matriarhijas maiņu patriarhijā. Bet ir vēl viens viedoklis, ka, pēc viņas domām, zemes gabals ar Sampo atspoguļo laiku, kad lauksaimniecība iekļuvusi ziemeļu ciltīs Pohjelā, pie jūras Sariola. Ziemeļvalstu saimniece mudina dienvidu iedzīvotājus padarīt Sampo par savu tautu, un, saņemot burvju dzirnavu, viņa saka:

Kāpēc ne dzīvot Pohjel, ja Sampo atrodas Pohjel? Tur ir aramzeme, tur ir kultūraugi, tur ir nemainīgi ieguvumi. Tagad, saņemot Sampo Loukhi, Pohela saimniecei pieder gan mājlopi, gan graudi: „Es pārbaudīju ganāmpulku ganāmpulkā, lasīju graudu šķūnī”.

Cīņa par Sampo acīmredzami ir dienvidu cilšu sadursmju ar ziemeļu poētisko izpausmi lauksaimniecības zemju dēļ, cīņa tikai par „dzirnavas” personību kā labu simbolu kopumā. Kalevas tautas ekspedīcija uz Pohjelu Sampo neizskatās kā militārs uzņēmums, bet gan kā kolonistu pārvietošana uz ziemeļiem iekāpj kuģim, kas paredzēts kruīzam: simts vīru, kam ir airi.

No vienas laivas puses. Labi darīts, skaists apsēdās. Laivu otrā pusē ierīkotas meitenes gredzenos. Tur apakšā sēdēja vecākie.

Šajā pētījuma daļā mēs detalizēti pārskatījām Kalevala epos galvenās tēmas. Ko tas darīja, lai atrisinātu pētniecības problēmas? Pirmkārt, tas vēlreiz pierādīja, ka rūnas pieder pie dažādiem vēstures periodiem no seniem laikiem līdz jaunajam laikam. Turklāt to kombinācija var notikt vienā un tajā pašā parauglaukumā. No tā seko otrais secinājums, ka šāda situācija varētu rasties gadījumos, kad episkajam ir tiešs autors (E. Lönnrot), un viņam ir liels skaits rūnu variantu, no kuriem viņš ņem gabalus, kas ir vispiemērotākie viņa plāna izstrādei. Trešajā zemes gabalā sakārtoti hronoloģiskā secībā no senākajiem līdz notikumiem, kas atspoguļo kristietības pieņemšanu. Daudzas rūnas tādā formā, kādā tās ir pārstāvētas Kalevalā, nekad nav izpildījušas rune dziedātāji. Turklāt zemes gabali ir savstarpēji savstarpēji saistīti, un bieži vien tie plūst no otras puses, kas padara epiku par romānu. Kas attiecas uz šo ainavu vēsturiskumu, tie ir viegli uzminēti kā II-I tūkstošgades pirms mūsu ēras, kā arī viduslaiki un jaunais laiks. Līdz ar to vēsturiskā avota statuss var tikt atpazīts aiz Kalevalas, jo mums nav šo laiku rakstisku avotu, un arheoloģiskie dati nevar pilnībā atjaunot dzīves tēlu.

3.2. Kalevala varoņi

Nākamais intereses brīdis attieksies uz epos varoņiem un to specifiku, salīdzinot ar citiem epics, un galvenokārt ar Elders Edda . Epitets "varoņu epics" parasti tiek pievienots dažādu tautu epikai. Bet Karēlijas un Somijas nacionālo rūnu un Kalevalas varonība ir īpaša, vēl nav saistīta ar militārām lietām, kaujas komandām, prinčiem, karaliskajām ģimenēm, antīkiem karaļiem, agrīnajiem vergu vai agrīniem feodāliem valsts statusa veidiem. Nekas no tā nav Kalevalā, lai gan minēti zobeni un šķēpi.

Kalevalā varonīgs ir mitoloģisks, cīņa joprojām tiek cīnīta ar mitoloģiskiem monstriem, burvjiem un burvjiem, un ar ne tik daudz ieroču kā burvju viļņiem palīdzību. Karēlijas un Somijas tautas rūnu un Kalevalas varoņi ir īpašie „kultūras varoņi”, kas raksturīgi senajiem mītiem - pagānu pusdievībām - semihumāniem, kuri ir cienīti kā pirmie šī klana, cilts vai etniskās grupas senči un dibinātāji. Svētā atmiņa tiek saglabāta par viņiem, jo ​​viņi radīja un sakārto pasauli, nodibināja dzīves pamatus. Rūdos viņi svin izcilu varoņu, kas apveltīti ar īpašām īpašībām, džungļus.

Ideāls episkā varonis vienmēr ir visspēcīgākais, gudrs, izveicīgs. Neviens, izņemot Väinämöinen, nevar izbīdīt ūdeni no laivas; neviens, izņemot viņu, nevarēja sagriezt milzīgu līdaku ar zobenu, par kuru laiva noķēra jūrā; tikai Väinämöinen spēj veikt kanteles no līdaku kauliem, kā arī izvilkt pirmās skaņas no instrumenta. Primitīvā klana domāšanas atspoguļojums balstās uz pašiem varoņiem, tie tiek pagodināti kā senči un priekšteči, kas uzlika šī klana kopienas dzīves materiālos un garīgos pamatus. Tie ir pirmie un labākie, un šajā pirmdzimtajā kvalitātē viņi un viņu darbi tiek dziedāti episkā.

Visiem attēlu un notikumu fantastiskumam episkā stāsts par seno cilvēku reālajām profesijām, par īsto seno dzīvi. Epic varoņi zvejo zivis, medī dzīvniekus, būvē laivas, kaltas dzelzi, sagriež podsekus, sēj maizi, brūvē alus, brūces, sēro mirušos bērnus - viss šķiet kā parastie cilvēki. Tajā pašā laikā šīs parastās aktivitātes ir neparastas, tās ir cīnītas ar varonīgu un lielu, svinīgu nozīmi, tikai tāpēc, ka tās tiek veiktas pirmo reizi un saskaņā ar kosmogoniskiem notikumiem. Šīs ikdienas aktivitātes ir arī pasaules pirmās radīšanas, zemes dzīvības akts. Un viss šajā aktā ir gan vienkāršs, gan majestātisks un pilns ar brīnumiem.

Tāpat kā Väinämäinena gudrība un spēks, Ilmarinena meistarība simbolizē visas ģimenes dzīvotspēju, tāpēc folkloras un episkā dzejas estētikā ģenerālis dominē pār konkrēto. Hiperbolas, kā arī nemainīgi epiteti, ir izstrādātas, lai sniegtu vispārēju un stabilu ideju par varoni vai priekšmetu, tās norāda tās visizplatītāko iezīmi. Väinämöinen ir ilgstošs un pieredzējis vecais vīrs, Lemminkäinen ir apveltīta ar jauniešu skaistumu, katram personai ir sava vadošā iezīme. Arhāziskākais episkā varonis ir slavenais gleznotājs Väinämöinen. Viņš kļūst par savu tautas uzvarētāju, cīnoties pret Pohela melnajiem spēkiem. Raudos viņš darbojas arī kā visdažādākās spējas darbinieks: arkls, mednieks, zvejnieks, kantāla radītājs, slimnieku dziednieks, laivu celtnieks un pieredzējis jūrnieks. Bet galvenais, viņš ir nesalīdzināms dziesmu autors. Dziedāšanas konkursos, kuros Väinämöinenu izraisīja dzejas pastiprinātājs Joukahainen, kurš viņu apskauža par mākslu, apskauž viņu, bet Väinänmöinen dziedāšana ir tik spēcīga, ka:

Putu ūdens ezeros,

Apmācies zemi visur

Vara kalni pagriezās.

Glory Väinämöinen balstās ne tikai uz dziedāšanas mākslu, bet arī uz viņa zināšanu dziļumu. Cilvēku vidū viņš ir pazīstams kā „soothsayer”, kurš spēj ieskatīties pagātnē un nākotnē. Nākamais rune apraksta savu ceļojumu, meklējot zināšanas. Aiz vārdiem "par izcelsmes lietām" viņš devās uz pazemes pasauli, lai gigants Antero Vipunen un izvilka no viņa senās rūnas un viļņus. Līdzīgs stāsts ir atrodams "Jaunajā Eddā", kur Odins dodas ceļā uz gudrības avotu, kas ir milzīgā Mimira aizsardzībā, un par iespēju dzert no tā atstāj savu labo aci.

Zināšanas par pasaules izcelsmi vai izcelsmes lietām dod iespēju pār tām pārvarēt. Tas, kā tas bija, nozīmē, ka darba stāžs pārsniedz kādu lietu, un vecums ģenēriskā sabiedrībā nozīmēja spēku. Tāpēc zināšanas par pasaules izcelsmi un lietām nekad nav bijušas tikai kaprīze, tas nozīmē visvarenību. Tāpēc Vainamainenas senatne nozīmē tās mitoloģisko nozīmi. Viņš parādījās pārējiem cilvēkiem, viņš pats ir gan dievs, gan cilvēks, viņš izrādās gan jauns, gan vecs un nemirstīgs.

Ļoti spilgts un raksturs Väinämöinen. Mēs redzam viņu: mocīja jūras viļņi, raudot no bezspēcības septītajā rune, bet mēs arī redzam viņu stāvot stingri uz viņa kanoe pakaļgala vētras laikā (rune 10.). Dažreiz viņš parādās kā dedzīgs līgavainis (rune 8.), bet citā laikā - mentors cilvēkiem. Tagad viņš dod savu kantāles maigu melodiju spēku, tad viņš, tāpat kā drosmīgs varonis, steidzas cīņā.

Drosme un apņēmība Väinämöinenā ir apvienota ar mierīgu spriedumu. Viņš ir gudrības iemiesojums. Kad rune to sauc par "veco, uzticīgo", tad, protams, tas nozīmē, ka viņš ir pieredzējis un uzticams. Domājot par lielisku, Väinämöinen rūpīgi gatavojas to izdarīt. Bīstamības brīdī viņš rīkojas izlēmīgi un drosmīgi, un tad izrādās, ka šis vecais varonis ir drosmīgi pārāks par citiem (40. rune).

Viņš ir Kalevalas varoņu kampaņas iniciators un vadītājs aiz Sampo. Viņa gudrība un ekspluatācija ir ļoti svarīga dažādos šīs kampaņas posmos, kā arī visās turpmākajās cīņās, lai glābtu Kalevalas ļaudis no Loukhi viltībām.

Pēc pēdējā episkā runa, pēc viņas dēla Marjatta dzimšanas no dzērveņu ogām dzimušās dzērvenes dzimšanas, Väinämöinen atstāj posmu. Kad Marjatta dēls tika kristīts "ar visu spēku nesēju karalis Karjaly", dziļi aizvainots, Väinämöinen peld uz vara kanoe, atstājot "tautas mūžīgo prieku, lieliskas dziesmas pēcnācējiem".

Viņš atstāj, tomēr prognozē, ka viņš atgriezīsies nākotnē:

Būs daudz laika

Dienas tiks aizstātas ar citiem -

Un atkal būs nepieciešams,

Pagaidiet, viņi šeit meklēs

Lai padarītu Sampo vēlreiz

Dziedātu jaunu dziesmu

Jauns mēness saņems

Saule būtu glābusi vēlreiz.

Ievērojamā Kalevala kalēja Ilmarinena tēls ir tuvāks realitātei nekā Väinämöinen. Lai gan daudzas brīnišķīgas lietas pavada šo populāro tēlu daudzos pasaules epos. Kopš viņa dzimšanas:

Augusi ogļu pļavā,

Un viņa rokā viņam ir āmurs

Savās dūrienēs saspiež.

Viņu piedzima tumšā nakts

Pēcpusdienā viņš būvē kalēju.

Šo attēlu autors radījis galvenokārt uz Dienvidkarēlijas rūnu pamata. Ja ir ļoti detalizēts viņa izskats un raksturs. Tas ir skaists puķu vecums. Viņš ir kluss, mierīgs un vienmēr nopietns. Ilmarinen darbojas lēni un nav viegli pārņemts jaunā biznesā, ja tas neattiecas uz kalēju prasmēm.

Bet kalējā viņš ir viņa elementā. Viņš visu dienu aizrauj, bieži vien aizmirst par apkārtējo pasauli. Veido zobenus, šķēpus, arklus, šķautnes, ja nepieciešams, pat gredzenus un citas sieviešu rotaslietas. Savā amatā viņš ir īsts virtuozs, kurš savā darbā ar saviem labākajiem darbiem ir radījis iedvesmu. Pēc tam, kad Ilmarinen ir izveidojis īstu zelta un sudraba skulptūru - skaistu meiteni, skatoties uz kuru viņš pats apbrīnoja. Lielākā Ilmarinena radīšana ir Sampo.

Kalevalā viņš stāsta par saviem citiem ekspluatācijas veidiem, pateicoties kuriem viņš saņēma meitenes Pohjola roku: kā viņš uzcēla čūskas lauku, pārvarēja briesmīgu lācīti un kā ar dzelzi viltotu ērgliņu Manalas upē nozvejotas briesmīgs līdakas (rune 19 i) Kampaņas laikā Sampo, tāpat kā citos gadījumos, Ilmarinen ir tuvākais Väinämöinen sabiedrotais. Viņam nav piešķirtas līdera īpašības, bet viņš ir drosmīgs un nemierīgs karavīrs, nemaz nerunājot par viņa neaizvietojamību kā izcilu Kalevala tautas ieroci.

Jaunā drosmīgā cīnītāja „Lemminkäinen” tēls ir tuvāks varoņa - piedzīvojumu un sieviešu mīļākās - klasiskajam raksturam. Māte acīmredzot viņam piekāpās kā bērns, un viņš uzauga kā bezrūpīgs un vējains jauneklis:

Viņš izskatījās skaists

Augstums ir arī lielisks.

Bet viņš nebija bez vainas,

Dzīve, ko viņš nesaņēma bez kļūdām:

Es ļoti mīlu sievietes.

Bet tajā pašā laikā viņš ir lielisks slēpotājs un prasmīgi zobens. Viņš ir bezbailīgs drūms, kas gatavojas tikt galā ar briesmām. Bet viņam nav Väinämöinena sprieduma un Ilmarinena smaguma; turklāt viņam patīk lielīties. Tomēr Lemminkäinen ir spilgta un humora izjūta, kuras Ilmarinenam nav apdāvināts. Bet, neskatoties uz Lemminkäinen rakstura trūkumiem un trūkumiem, cilvēki skaidri mīl šo varoni. Bet tajā pašā laikā, neapmierinātība un neuzmanība, neapmierinātība, neapmierinātība. Epos nav tieši vainojams viņu par to, bet tas parāda, kā Lemminkainen izsitumi rada smagas sekas.

Tātad, pirmajā pārgājienā Pohjälä, kad Lemminkäinen, uz apslēptajiem priekšlikumiem, Louhi dodas uz "nāves gulbja" medību, un viņš nonāk slazdā un gandrīz atvadās no dzīves. Tikai mātes pašaizliedzīgie centieni viņu atkal atdzīvina (Runa 15.). Viņa otrās kampaņas sekas ir liels Pohjel kareivju uzbrukums, kas iznīcina savu māju zemē (Runa 28.). Trešajā braucienā viņš sāka palikt bez pietiekamas sagatavošanās salnām, un viņa prow paliek jūras ledus, kamēr viņš pats gandrīz nomirst (30. rune). Atgriežoties no kampaņas par Sampo, Lemminkäinen, neskatoties uz Wäinämöinen brīdinājumiem, sāka dziedāt - iznīcināt, izraisot krastā stāvošu celtni, baidoties, lidoja uz Pohjelou un pamodās miegaino Louhi (rune 42nd). "Kalevala" varoņiem ir nodrošināts vilciens Tiesa, Louhi uzbrukuma laikā Lemminkäinen drosmīgi izmantoja savu zobenu, bet Sampo nogrima jūrā. Par bragging cilvēki sodīt viņu, bieži liekot viņam smieklīgi stāvoklī. Tomēr Lemminkyäinena trūkumi un trūkumi Kalevalā tiek pasniegti ar labsirdīgu humoru - galu galā, tas ir tāds, ka viņš ir "lielisks vīrs", kad viņam ir jācīnās pret Pohjel armiju.

Tas izceļas episkā Kullervo, vergu attēla, atriebībā par visu pasauli par savām problēmām. Nosaukums Kullervo ienāca somu literatūras vēsturē, veidojot traģisko slāni. Šis attēls ir sarežģīts, daudzvērtīgs, tas apvieno pasaku motīvus un dziesmas par spēcīga zēna dzimšanu ar tradicionālajām ganu dziesmām, kur ganu zēns visbiežāk ir nabadzīgs. Tika izmantots arī Ingermanlandes zemes gabals par divu brāļu ienaidību zemes trūkuma dēļ.

Eposā rūnas ir veltītas viņam no 31 līdz 37. No paša dzimšanas Kullervo ir Untajas, viņa tēvocis, vergs. Untamo ar bruņotu atdalīšanu iznīcināja viņa vecāku māju un nogalināja, kā gaidīts, visus viņa radiniekus. Pēc tam izrādījās, ka Kullervo vecākiem, brālim un māsai izdevās aizbēgt un paslēpties dziļā mežā. Baidoties, ka no Kullervo kungam var kļūt averss, Untamo gribēja viņu nogalināt kā bērnu, bet viņš to vispār nevarēja darīt. Senie rūnas stāsta par brīnumaino zēnu glābšanu no nāves jūrā, uguns liesmās un pat uz karaļvalstīm (rune 31.).

Drīz Kullervo kļuva vecāks un kļuva par neparasti spēcīgu jaunekli. Untamo domāja, ka viņa sejā viņš saņems “vergu cienīgu simtu” (Runa 31.). Bet Kullervo sabojāja visu darbu, pārmērīgi pielietojot spēkus, - viņa protests pret verdzību bija tik izaicinoši izpaužas. Untamo, lai atbrīvotos no vergu, kas viņam bija apgrūtinošs, pārdeva to Karēlijai Ilmarinai.

Pēc virknes nepareizu notikumu, meklējot savus vecākus un apvainojot savu māsu, ko viņš pēc garas atdalīšanas neatzina, Kullervo secina, ka Untamo ir vainojams par visām viņa ģimenes nelaimēm. Neskatoties uz mātes lūgumiem, notiek kampaņa pret Untamo. Pa ceļam viņš saņem ziņas par viņa radinieku nāvi, bet tikai viņu mamma aizskar viņu. Taču šis ziņojums nevar piespiest viņu atgriezties mājās. Viņš steidzas uz priekšu un sasniedz savu mērķi: iznīcina Untamo mājokli un visu, kas tur bija.

Bet pēc mērķa sasniegšanas Kullervo beidzot atradās ārpus sabiedrības. Viņš ir pilnīgi viens pats. Viņa ceļš atrodas nedzirdīgajā taigā, kur viņš iemet savu zobenu. Tas ir šī varoņa beigas ir loģisks, saskaņā ar autora teikto. Väinämöinen runā redzam, ka šāda varoņa uzvedības iemesli sakņojas fakts, ka viņu audzināja svešinieki. Tātad savdabīgā veidā ģimenē audzē seno ētiku.

Visi šie varoņi ir pagaidu slāņi, kas atspoguļoti episkā. Sākot ar senatnes Vainamainenas arhaisko epiku un beidzot ar vēlu viduslaiku vergu Kullervo. Tajā pašā laikā tie pilnībā atbilst šī episkā specifikai. Daudzi pētnieki uzsver, ka šie varoņi ir vairāk cilvēku nekā dievi. To dzīves apraksts sniedz bagātu materiālu ikdienas dzīves attēlu atjaunošanai. runā par rokdarbu primāro piešķiršanu no lauksaimniecības. Tas parāda dažādus līmeņus un statusus sabiedrībā, un, visbeidzot, pats par sevi ir lielākā daļa svēto informāciju un somu un karēliešu pārstāvniecību.

3.3. Ikdienas dzīve Kalevala rūnas

Pievēršoties tieši epos satura analīzei, mūsu mērķis būs atklāt šajā avotā iekļauto informāciju, t.i. Pamatojoties uz runās sniegto informāciju, mēs centīsimies atjaunot cilvēku ikdienas dzīvi ar viņu profesijām, paražām un pārliecību.

Kalevalā nav tādas valsts vai struktūras klātbūtnes, kas funkcionāli ir līdzīga, mēs neredzam valdniekus un kontroles sistēmu, nav arī sabiedrības dalīšanas sociālajās grupās. Visu pamatā ir liela ģimene vai ziemeļu versijas (Pohjela) sacensības. Parasti šādas ģimenes dzīvo atsevišķā, plašā īpašumā ar daudzām ēkām. Ģimene sastāv no 3–4 paaudzēm, un tajā ir līdz 20 radiniekiem. Pastāv biežas atsauces uz darbiniekiem. Tās galvenokārt ir jaunas meitenes un meitenes, kas mājās veic vienkāršu darbu:

Hei tu, meitene,

Tu, mans kalps, vergs!

Ievietojiet bankā ēdienu,

Sniedziet viesim viesus (27 rune).

Ja mēs runājam par verdzību, tas ir vairāk kā patriarhāls nekā klasisks. Šī tēma ir veltīta rūnu ciklam varonis Kullervo. Viņš kļuva par vergu, jo viņa māte bija verdzībā un vēlāk tika pārdota kā bezrūpīgs darbinieks. Bet šis stāvoklis ir atzīmēts tikai vienu reizi. Ir arī darbinieku kategorija:

Uzpūst vergi

Par ikdienas maksājumu (rune 39).

Bet viņu sociālais statuss ir samērā zems, jo tas pats termins tiek lietots kā reāliem vergiem. Šādi darbinieki, protams, nav pieļaujami lauksaimniecībā un nodarbojas tikai ar vissarežģītāko un netīrāko darbu.

Dzīves pamats ir lauksaimniecība. Katrai ģimenei ir savi zemes gabali un tie pieder tiem kā īpašniekiem. Un šāda norāde ir atrodama tekstā.

Visa sala tika sadalīta,

Visi izmēri ir glade,

Mežs tika sadalīts pa partijām

Visas pļavas jau atrodas īpašniekiem (Runa 29).

Bet tajā pašā laikā lauksaimniecība joprojām ir diezgan primitīva - slash-and-fire. Visa otrā vilna ir veltīta viņa episkajam aprakstam. Ilgu laiku tas bija galvenais zemes audzēšanas veids, jo mežos šajās vietās ir ļoti biezs. Sākumā Väinämöinen jūrā atrod „septiņas sēklas, sešus graudus” no auzām un miežiem. Viņš vāc un ieliek tos mežaudzē. Tad putns viņam dod labus padomus:

Mieži nepaliks pie Osmo,

Nav tukša lauka

Aramzemei ​​nav meža,

Laba uguns nav sadedzināta (rune 2)

Väinämöinen seko savam padomam, un drīz Kalevas aramzemē ir bagāta raža.

No šejienes ir skaidrs, ka galvenās kultūras ir nepretenciozas auzas un mieži, kas ir ideāli piemēroti vietējam klimatam. Un tikai tad, kad runa ir pieminēta kviešiem 21.

Runās ir atrodamas atsauces uz seniem lauksaimniecības darbarīkiem. Zemes aršana ar koka vai pat akmens arklu.

Kalevalā bieži vien ir “ugunsdzēsēju arkla” attēls, kas ir saistīts ar senatnē izmantoto papīru, kad sadedzināja koka arklu. Rune 10 ir uzraksts par arklu audzēšanas izskatu, jo ir teikts, ka smiltis Ilmarinen kalts arkls. Attiecīgi galvenais spēks bija zirgs, un galvenais transports bija kamanas. Graudu apstrāde ir vienkārša, lai atbilstu ļoti lauksaimniecībai. Lai graudus sasmalcinātu, izmantojot centrmezglu, smidzinātāju, dzirnakmeņus:

Isotru, kamēr akmens,

Sasmalciniet tik ilgi, cik zaķis

Par javas skaidrošanu,

Pārbaudiet smago dzirnavu.

Karēlijas-somu episkajās dziesmās ir savdabīgs liellopu audzēšanas formas. Tā kā ganāmpulks bieži tiek attēlots kā liels, milzīgs, pēc analoģijas var uzskatīt, ka tas ir visai ģints kopienai. Tātad, atbildot uz tēva lūgumu, apskatīt, kam suns sakrīt, meitene atbild:

Man jau ir lieta

Es rūpējos par lielo ganāmpulku,

Es tīru govis.

Īpašumtiesību kopīgo raksturu apstiprina fakts, ka kopīgo ganāmpulku sauc par "mūsu", un to, ka telpa, kurā ir liels Pohjola veida ganāmpulks, ir attēlots kā milzīgs. Ar šiem attēliem atgādina lielā buļļa tēlu, ko vecā sieviete Loukhi vēlas nokaut, lai svētkiem pie viņas meitas kāzām. Bet ne visi varoņi to var darīt, un tikai "kopā viņi nogalina lielo buļļu" (rune 21). Liellopi ir arī labklājības, labklājības mājā simbols, to novērtē pēc tā, cik bagāta ir rase. Tāpēc Kyllikki nevēlas apprecēties ar Lemminkäinen, uzskatot, ka savā mājā nav govju, un tāpēc nav ēdiena. 32. rune mēs lasām, ka Ilmarinena sieva, sūtot govis uz ganībām, lūdz meža garus aizsargāt savu ganāmpulku un pasargāt viņu no kaitējuma. Tas vēlreiz pierāda, cik lielā mērā Kalevalas iedzīvotāji vērtēja savus ganāmpulkus, kad viņi aicināja uz garu, lai saņemtu palīdzību, sajūtot, ka viņi paši nespēj aizsargāt visus mājdzīvniekus.

Turklāt būtībā zemes gabals, mēs pieskaramies jautājumam par amatniecības piešķiršanu lauksaimniecībā. Kalēja Ilmarinen galvenokārt nodarbojas ar viņa tiešajiem pienākumiem. Bet tajā pašā laikā viņš ir visu profesiju un zivju meistars, kā arī izgatavo laivas, arkli, kā arī piedalās militārajā kampaņā Pohjola Sampo. Ko var teikt par joprojām ļoti zemo amatniecības specializāciju?

Un šajā laikā tika izveidoti vēsturiskie apstākļi rūnu rašanos par dzelzs dzimšanu. Saskaņā ar Somijas etnogrāfu pētījumiem, dzelzs ieguves metožu tēls, neskatoties uz 9. runas attēlu fantastisko dabu, patiesībā ir reāli reāls. Veicot purva dzelzsrūdas savākšanas motīvu, kas atkārtojas daudzos šīs rune variantos, meža dzīvnieku pēdās:

Un viļņu purva viļņi,

Un lāča purvs šķērso.

Dzelzs palielinās (rune 9).

Viņi nav bez iemesla redzēt šeit seno realitātes atspoguļojumu. Tā kā purva dzelzsrūda, kas parasti atrodas zem purvainās augsnes augšējā slāņa, bez īpaši organizētas ieguves, ir vieglāk atklāt uz dziesmām, ko atstāj purvainā augsne uz lāča vai cita smaga dzīvnieka. Runā par dzelzs piedzimšanu atspoguļojās arī primitīvā metode dzelzsrūdas pārstrādei "pastveida" dzelzi. Tajā pašā laikā atsevišķi, nejauši veidoti čuguna gabali tika uzskatīti par sabojātiem, cilvēki joprojām nezināja, ko ar viņiem darīt. Papildus dzelzs kursam bija alvas, vara un bronzas izstrādājumi. Būtībā tas bija vienkārši sieviešu rotaslietas - gredzeni, sprādzes. Rituāli ieroči tika izgatavoti no dārgmetāliem:

Zelta cirvis viņam pieder

ar vara rokturi (rune 16).

un sarežģītāki, ts ceremonijas rotājumi:

Un atrasts zem krāsaina vāka

Zelta seši aizturētāji,

Un zelta kuloni,

Un sudraba kokoshnik (rune 4).

Pierādījums par hipotēzi, ka nesenā pāreja no akmens uz metāla ražošanu atspoguļojas rūnās, ir liels akmens darbarīku sadalījums. Tas izskaidrojams ar to, ka dzelzs rīka tehniskās īpašības ilgu laiku ir ievērojami zemākas par akmens, bronzas vai vara produktiem. Turklāt cilvēku prātos akmens darbarīkiem tika piešķirta noslēpumaina svēta vara. Kādi produkti joprojām ir izgatavoti no akmens. Ir minēti akmens padomi:

Nāve Liela sēklās,

Akmeņu ļaunajos galos (rune 8).

No akmens darbarīkiem ir tie, ar kuru palīdzību mežs tika sagriezts:

Izgatavots akmens

Rokturis izgatavots no priedes,

Ļaujiet šeit samazināt apakšgrupu (rune 2).

Bet galvenokārt tie ir rīki, kas saistīti ar zveju (āķi, sinkers).

Ja mēs turpinām meklēt informāciju par citiem amatiem, tad tie nav pieminēti epikā, izņemot aušanu, bet tas joprojām tiek uzskatīts par sieviešu mājsaimniecības pienākumu. Spriežot pēc stelles apraksta, tā ieguva modernāku vertikālo formu, kļūstot ļoti līdzīga mūsu zemnieku sievietēm ciematos. Papildus galvenajai darbībai, ņemot vērā apkārtējās dabas īpatnības, medības un makšķerēšana Somijas ekonomikā bija ļoti noderīgas. Sāksim ar zveju. Eposā atspoguļojās laivu ražošanas tehnika, kurai ir izšķiroša nozīme zvejā. Senos laikos, starp karēliešu priekštečiem, ugunsgrēks tika izmantots laivu izgatavošanai. Koks, kas tika uzlikts tikai vienā pusē, nokrita un tika pakļauts pakāpeniskai kodola dedzināšanai. Karēlijas-somu episkā dziesma par koku meklēšanu laivai arī netieši atspoguļo motīvu, kā izdarīt laivu no visa koka. Arī paņēmieni, kā laivu izgatavošana no dzīvnieku ādas, ir guvusi zināmu akceptu. Šajā sakarā izskaidrots dīvains, ar Anteru Vipunenu saistīts motīvs, saskaņā ar kuru, lai ražotu laivu, nepieciešams Väinämönen:

Nogalināt briežu ganāmpulku

Šaujiet vāveres vāveres.

Daudzās rūnās, aprakstot laivu, tiek izmantots epitets “liels”, “viens taustiņš”, “stoborts”. Tas, iespējams, norāda, ka laivas bija kopīpašumā un tika kopīgi veidotas, kas savukārt var novest pie lielo laivu ražošanas:

Laiva no Pohjola

Simts airu slēpjas jūrā

Simtiem vīru sēž pie airiem

Tūkstošiem sēž tur laivā.

Bet ne tikai laiva, bet arī citi zvejas rīki ir reāli attēloti Karēlijas un Somijas episkajās dziesmās. Jo īpaši šeit ir minēti zvejas tīkli un vads:

Un tīkli gulēja laivā,

Neva bija laivā,

Uz sāniem ir staipi un tīkli;

Uz soliņiem novieto āķus ...

Ar rūnu palīdzību varam noskaidrot, kādi karēlieši un somi ir nozvejojuši upēs un jūrās. Galvenokārt tas ir zivis, laši, un, protams, zemūdens pasaules karaliene, Tuonelas lielā līdaka, kas Ilmarinenam radīja daudz nepatikšanas. Viņas sagūstīšanai viņš radīja dzelzs ērgli. Šis varoņa radīšanas vai pārveidošanas motīvs ērgā pieder senajam somu-ugru kopienas laikam (19. rune). medību tēls Karēlijas un Somijas epikā ir daudz retāk nekā zvejas tēls. Medību gabals galvenokārt ir saistīts ar varoni Lemminkäinen, jo viņa spēles laikā Pokhlā, līgavas māte viņam uzdod vairākus uzdevumus. Viņam ir jāķer aļņi, zirgs un gulbis. Tam, Lemminkäinen:

Steidzami

Squatted uz ātru šautriņu.

Viņš velk virkni un viņš

Vārītas bultas (rune 13).

Bet arī veiksmīgai medībām viņam ir vajadzīgas slēpes. Viņu produkcija tika uzskatīta par sarežģītu, un tautas cienīja šādus meistarus. Tas viss liecina, ka medības joprojām bija viena no svarīgākajām nozarēm, neskatoties uz lauksaimniecības attīstību. 46. ​​gadsimta runā mēs redzam Kalevalas saistību ar meža īpašnieku - lāči. No vienas puses, viņš ir iecienīts medību objekts un, no otras puses, cienījams zvērs, kam ir totēmisma pēdas, klanu kulta, ko sirsnīgi sauc par: „Otso, meža ābolu, skaistumu ar medus ķepu”.

Reāls informācijas avots par karēliešu somu īpatnībām ir rūnas no 20 līdz 25. To vērtībā tās ir salīdzināmas ar Augstas runas   no Vecāki edda . Bet ir viena liela atšķirība. Tajos mēs redzam jaunās saimnieces ieteikumus pēc kāzām. Ir viegli iedomāties, kā tika veikta saimniekošana, kādas bija attiecības starp radiniekiem un kā jaunajai sievai bija jārīkojas, lai uzvarētu jaunajiem radiniekiem:

Jūs zemāk redzat lokus

Pavadiet labākus vārdus!

Uzziniet jaunus veidus,

Aizmirstiet vecās metodes:

Var droši teikt, ka šādi padomi var būt noderīgi mūsdienu dzīvē. Kāzu ceremonijas tēls tiek dots šajos rūmos. Viss sākas ar gatavošanos lieliem un bagātiem kāzu svētkiem. Vēl viena interesanta epizode ir tā, ka lielākā daļa no tā ir veltīta alus ražošanai un recepte ir līdzīga mūsdienu. Faktiski epika epizodes ar pārtiku ir retas. Šeit Rune 20 tiek piedāvāti daudzi Karēlijas un Somijas virtuves ēdieni:

Ceptas lielās maizes,

Daudz auzu vārītas,

Deva viņiem gaļu gabalos,

Sniegusi skaistu piparkūku,

Viņi deva viņiem kādu alu,

Pīrāgi ir gabalos,

Eļļa tiek ievietota daļās,

Sijas tiek sadalītas gabalos

Un sagrieziet lašus (20 un 25 rūnas)

Tam seko visi kāzu ceremonijai raksturīgie soļi: satikšanās ar līgavaini, svētki, līgavas vākšana un norādījumu saraksts par to, kā rīkoties, kopā ar tradicionālo saucienu, kas ir tradicionāls līgavas priekšstats par līgavas nāvi viņas ģimenei un viņas atdzimšana jaunajā sievas kvalitātē. Nākamais posms ir līgavas tikšanās līgavaiņa mājā. Šeit ir visvērtīgākais līgavas apraksts.

Viņa nāca ar kažokādām,

Ievesta ar viņas kleitas

Un audums ar viņu ir diezgan skaists (rune 25)

Bet visa šī informācija atrodas uz virsmas. Kādus citus secinājumus mēs varam atrast šeit? E. Lönnrots ne tikai parastajā materiālā iekļāva episkajā stāstījumā sieviešu folklora un tādējādi ievērojami palielināja Kalevalas vērtību kā vēsturisku avotu. Interesanti novērojumi attiecas uz sievietes divkāršo un pretrunīgo nostāju visā dzīves laikā. Dažas sievietes ir viņu vīru vergi, viņu vīru ģimenes, bet citas sievietes ir klanu vadītāji un ieņem augstākās vietas sociālajā hierarhijā. Lūk, kā viņi saka par jaunās meitas stāvokli laulātā mājā:

Šeit jūs zināt, kauns,

Jūs pārbaudīsit

tēva žokļa kauls,

mātes akmens

devere mēle ir sala,

lepns māsas likums.

Mūžīgais vergs ir likums,

Mūžīgajā verdzībā (Rune 22).

No iepriekš minētajām līnijām var redzēt, ka jaunā sieviete ieņēma vergu, saimnieces mājā. Bet atšķirībā no vergas, viņa nevarēja sūdzēties, jo tas bija viņas veids.

Jautājumā par draudzību meitenes viedoklis bija svarīgs, tika uzskatīts, ka līgavainim patīk viņai, bet pēdējais vārds palika vecākiem un līgavaiņa izvēle. Un, ja viņš viņu nemīl, tam ir tikai viens veids, kā atteikties no laulības - viņas nāves. Tā bija, piemēram, Aino, Eukahainenas māsas izvēle, kura izpirkusi ar solījumu dot viņai laulību ar Vainamas paša dzīvi. Aino māte bija ļoti priecīga sadarboties ar lielo rune-dziedātāju un burvju Väinämöinen, viņa nevēlējās uzklausīt nekādus iebildumus. Arī dzejā ir piemēri un meitenes uzvara, kas piespiedu kārtā precējusies ar viņas laulāto. Tāds ir stāsts par Kylliku un Lemminkäinen.

Lemminkäinen bija jautrs un jautrs cilvēks, kurš nekad nav atstājis nevienu meiteni bez uzmanības. Un šeit, kad viņš dzirdēja baumas par lielāko skaistumu, kurš dzīvoja tajā pašā ciematā. Un viņš aizgāja tur, lai aizvestu viņu par savu sievu. Bet skaistums Kyullikki bija neuzticams. Tad varonis vienkārši atrisināja problēmu: viņš viņu nolaupīja. Bet kas to apspiež jaunā sieviete? Mīļotais laulātais? Varbūt arī viņš, bet galvenokārt vīram ir cita sieviete. Ka viņa ir mājas saimniece. Un ne tikai pēc vārda, bet patiesākajā veidā. Viņa zina liellopus, krājumus, strādniekus, visu ģimeni. Dziesmā 32 ir līnijas, kas apstiprina šo paziņojumu. Šeit saimniece nolemj, kur identificēt strādnieku, un ieceļ viņu par ganu. Ti viņa zina gan saimniecības darbiniekus, gan ganāmpulkus mājsaimniecībā. Tādējādi sievietes statuss nebija pastāvīgs un varēja būtiski mainīties visā viņas dzīves laikā.

Bet tajā pašā laikā, svētajā sfērā, visi Kalevalas pasaules elementi ir tieši saimniece, nevis saimnieks (tāpat kā krievu folklorā, kur cepumi, ūdens, koka goblīni ir visi cilvēki). Kuutar - Mēneša Jaunava, Vellamo - Ūdensvīrs, Ilmatārs - Gaisa un Mātes māte, Mielikki - Meža saimniece, Osmotars - alus veidotājs un gudrākā sieva Tuoni - pēcdzemdību saimniece. Un skarbajā ziemeļu zemē Pohjöl redzamākā ir senā augstā sieviešu stāvokļa atspoguļošana, jo tieši sieviete kontrolē mūs visus, spēcīgo un ļauno raganu Louhi.

Tātad, viņas dzīves laikā sieviete iet cauri vairākiem sociāliem posmiem. Dzimis, meitene, un tad meitene bija bērns vecāku mājā, jo viņai viss bija tas, kas bija viņas vecākiem. Bet, precējoties un kļūstot par sievieti, viņa pēkšņi mainīja ne tikai viņas statusu, bet arī viņas faktisko stāvokli sabiedrībā. Un tikai sācis savu māju, atdalītu no vīra vecākiem, sieviete kļuva par saimnieci. Māja saimniece, visu labo saimniece. Un tagad bija viņas kārta aizpildīt ar jaunām meitām, kuras viņas dēli ieveda mājā.

Bet tas ceļu   nebija precīzi definēts. Ja cilvēks, kurš uzņēma meiteni sievai, jau dzīvoja savā mājā (piemēram, kalējs Ilmarinens), tad viņa sieva nekavējoties kļuva par mājas vadītāju, apejot darba ņēmēja pozīciju.

Pēc detalizēta pētījuma par Kalevalu kā informācijas avotu. Mēs varam atzīt, ka, neskatoties uz mitopoetikas specifiku, liela daļa informācijas par dažādiem parasto parasto cilvēku dzīves aspektiem atspoguļojās episkā rindās: zemnieki, pirmie amatnieki, zvejnieki un mednieki. Mēs redzam detalizētu to profesiju, rīku, attiecību aprakstu. Turklāt ir dati par viņu dzīvi, mājokļu veidiem, kostīmiem, rotājumiem, brīvdienām, rituāliem, paražām. Īpaša interese ir par slimību ārstēšanas praksi, kas balstīta uz senajām idejām, ka zināšanas par slimības izcelsmi dod tai tiesības. Bet tajā pašā laikā ir atsauces uz ļoti specifiskām zālēm, kas sastāv no medus un garšaugiem. Un šādu mazo faktu saturs epikā ir pietiekami liels, lai radītu apjomīgu priekšstatu par karēliešu somu dzīvi un apstiprinātu viedokli, ka Kalevala ir ne tikai episks, bet arī parastu cilvēku dzīves enciklopēdija.

3.4 Reliģiskās pārstāvniecības

Pētījuma pēdējā daļā mēs apspriedīsim karēliešu somu dievu un garu kopumu, kā arī ticības praksi. Kalevalas un karēliešu folkloras mitoloģiskie rakstzīmes atspoguļo tautas pārliecību attīstību no totēmisma līdz politeismam līdz monoteismam. Visi trīs ticības veidi atspoguļojas šajā epikā, tādējādi apkopojot daudzu gadsimtu reliģisko praksi.

Kalevalas mitoloģisko rakstzīmju vidū ir vairāki veidi.

Pirmo var attiecināt uz senākajiem līmeņiem, visvairāk arhaiskajiem mītiem, no tiem attēliem, kuros ir saglabājušies tikai fragmenti. Kalevalas rūnās tās ir izbalējušas. Tas ir milzīgs ērglis un liels vērsis, kura ragiem vāverim ir jābrauc vairākas dienas un naktis, kā arī meitenes-laša tēls un Sampo brīnumainais tēls, kā arī godājamais Otso lācis, kura godā tika organizēta pat īsta rituāla svētki. Šis veids ietver pretēju "mazā bišu cilvēka" un ļaunā horneta attēlus. Tā ir visdažādākā Kalevalas mitoloģiskā šķēle, tai ir spilgts karaviešu senāko totēmisko uzskatu nospiedums, kad cilvēks meklēja patronu starp viņu dzīvo un nedzīvo dabu.

Nākamo mitoloģisko attēlu grupu pārstāv zemākas mitoloģijas un politeisma rakstzīmes. V. V. Ivanovs salīdzināja zemāku mitoloģiju un politeismu ar neoficiālo un oficiālo kultu. Karēlijas mitoloģijā lielākā daļa pagānu dievišķo panteona bija vīrieši, gari bija paralēli gan vīriešiem, gan sievietēm, un vissvarīgākie no viņiem, zemes māte, vispār nebija atbilstoša vīriešu iemiesojuma. No zemākajiem mitoloģiskajiem burtiem, kas ir klāt gan folklorā, gan Kalevalā, mēs varam atšķirt dažādu elementu īpašniekus un garus: gaisu, zemi, ūdeni. Viņu pārpilnība Kalevalā ir pārsteidzoša. Daudzus no tiem izgudroja Lönnrot, bet lielais vairākums iekļuva dzejā no iesvētīšanas dzejas vai drīzāk kopā ar to, jo Lönnrot iekļāva daudz grafiku, kas bija Kalevala jaunākajā izdevumā. No senajiem viļņiem Lonnrot paņēma un spilgtu krāsu glezniecību, kas raksturīga dažu garu aprakstam un daudzām spožām, izteiktajām epitetēm un metaforām, kā arī plašu vārdu sistēmu.

Garīgi dzērieni Kalevalā, kā arī sazvērestībā un mitoloģiskajā prozā ir gan labi (Saules meitene, mēneša Jaunava, Rowana kalna meitene), gan ļaunums (Sjujārs, kurš radīja čūsku, vai „Jaunava, Tuoni, pēcdzemdību saimniece, Loviatar, visu ļaunumu radītājs) slimības). Bet mitoloģiskajā prozā dažreiz nav absolūta dalība absolūti labos un ļaunajos garos. Piemēram, meža īpašnieks Tapio tiek uzskatīts par ļoti bīstamu, bet viņš var dot aļņa mednieku, mājas saimniece pārsvarā patronē iedzīvotājus, bet kaut ko aizskar, var sākt viņus kaitēt. Tāpēc gandrīz katrā rune ir vērts vērsties pret garu ar aizsardzības vai patronāžas lūgumu.

Gandrīz visiem šiem gariem ir ģimenes, bērni, kalpi un kalpones. Dažreiz riņķos viņi strādā visbiežāk. Kad Vainamainen nonāk Tuonelā, viņš redz, ka „Tuoni ir maza kalpone, īss kalps, kas nodarbojās ar kleitu mazgāšanu.” Tajā pašā laikā ordinaritāte ir mitoloģizēta, Ilmarinena sieva lūdz Dienvidkunga meiteni un meiteni apsildīt viņas priekšautus un paklājus, lai segtu liellopus no lietus un vēja. Pareizrakstības dzeja un mitoloģiskā proza ​​un episkās dziesmas demonstrē tautas ticību dabas garastāvokļiem. Bet katram žanram ir savi stāstījuma mērķi. Arhaiskas sazvērestības, protams, ietvēra parādības izcelsmi - slimību, brūci vai citu postu, un tad mēģināja to uzvarēt, iznīcināt, vai, gluži otrādi, izsaukt atbilstošu garu, kapteini, lai palīdzētu. Citiem vārdiem sakot, dziednieks un burvis prasīja spirta aizsardzību. Lönnrotā stiprie alkoholiskie dzērieni bieži tiek attēloti kā radījumi ar augsti attīstītu skaistuma sajūtu. Kā piemēru var minēt Zemes, gaisa un ūdens stipro alkoholisko dzērienu apbrīnu, ko spēlē Vainamainen uz kanteles. Viņu dusmu apraksts rada grotesku.

Folklorā un mūsu dienās plaši izplatīta ticība zemākas mitoloģijas kā neoficiālas reliģijas rakstzīmēm. Par 2. tūkstošgades AD pirmās puses karēliešu oficiālo reliģiju. vispilnīgāko attēlu var iegūt no M. Agricola priekšvārda uz Psaltera tulkojumu, kas rakstīts 1551. gadā. Slavenais kristietības sludinātājs tajā norādīja uz vienpadsmit pagānu dieviem Jame un divpadsmit karēliešu dievkalpojumu. Kā Agricola, viņš minēja Vainamoinenu, kurš „kalēja dziesmas”, Ilmarinenu, kurš “radīja debesis un pasauli un ieveda viņus ceļotāju vietā”, „Kalēvas dēli”, kas pļāvuši pļavas, Tapio, kurš mežā medīja dzīvniekus, un Ahti, kurš ieguva zivis no ūdens . Arī kā „elki, ko cilvēki iepriekš pielūdza” ir Turisas, Lieckio, Cratti, Tontu, Rachkoi, Capeet.

Slavenākie vārdi no Agricola saraksta ir divi galvenie Kalevala - Vainamoinen un Ilmarinen varoņi. Bet ne nacionālajās rūnās, ne Kalevalā viņi tiek uztverti kā dievi. Tas, pirmkārt, ir kultūras varoņi, kas ir radījuši daudzus novatoriskus objektus. Karību dienvidos Ilmarinenam tiek dota lielāka prioritāte (Ilmoilline).

Ūdens dievība Ahti un Tapio meža dievība ir plaši izplatīta folklorā un Kalevalā. Lönnrot ir uzticīgs mūsdienu tautas tradīcijām. Tie nav tūkstošgades vidus, bet viņi ir pilnībā saglabājuši tiesības uz savu kontrolēto teritoriju. Mēs uzzinām, kādos apstākļos viņu ģimenes dzīvo. Tajā pašā laikā šīs dievības savās funkcijās ir gandrīz identiskas meža un ūdens spirtiem.

No Karēlijas pagānu panteona Agricola folklorā un "Kalevala" ir piecas rakstzīmes. Wedhen Erne ir ūdens māte. Viņas tēls ir salīdzināms ar Ilmataru, ko Lonnrot, atšķirībā no populārajām rūnām, deva priekšroku zemes izveidošanai no pīles olas. Viņa ir “Kalevala” - “ūdens māte un debesu meitene”. Wedhen Erne ir vienīgā dievība, kas neatkarīgi no tā, cik tā ir nosaukta. Tāpēc to var salīdzināt ar ūdens saimnieci, kuru Lönnrot pēc rune dziedātājiem izvirzīja pat augstāk nekā Ahto. Nirckes, kurš, pēc karēliešu pārliecības, „deva meža vāveres”, ir salīdzināms ar dievu un kapteiņa Metsolas dēlu Nyurki. Khiisi, dievība no Agricola saraksta, ir izplatīta gandrīz visos folkloras žanros. Khiisi ir ļaunuma personifikācija, atšķirībā no meža īpašnieka Tapio. Viņš ir ļoti tuvu kara, piras, tas ir, velna attēlam. Tāpēc paralēli nosaukumam Khiisi parādās vārds Lempo vai Utases, ļaunie gari, kas apdzīvo kalnus, un ūdens, uguns un kapsētas. no Agricol saraksta ir saskaņota ar Virokannos no Kalevalas un rūnas. Bet tas ir pilnīgi citādi. 20. dziesmā “Kalevala” ir miesnieks, kurš sašēpa lielu buļļu, un dzejolis beidzas priesteris, kurš kristīja Marjatta brīnišķīgo dēlu (Kristus analogu), kurš nomainīja Väinämainenu. Tas ir ļoti simbolisks, jo Virokannos ir kā tilts uz monoteismu, kas aizstāj pagānu politeismu.

Līdzīgi Ukko ir augstākā dievība no Agricola saraksta, kas ir salīdzināma ar Perun, Zeus un Horus, saskaņā ar kristiešu Bībeles Dieva gribu. Tādējādi Kalevala, tāpat kā visi karēliešu folkloras, demonstrē tautas pārliecību attīstību no totēmisma līdz politeismam un pēc tam uz monoteismu. Tajā pašā laikā Karēlijas mitoloģiskās prozas rakstzīmju sistēma ir atšķirīga un daudzveidīga. No vienas puses, tas ietver attēlus, kas nav atrodami kaimiņu tautas folklorā, bet, no otras puses, tas nesatur, piemēram, tādus attēlus kā Mermaid, Kikimora, kas ir sastopams krievu folklorā, ne Saami rūķi un Lapzemes kuffitar.

Atsevišķi un detalizētāk es gribētu runāt par kristīgo motīvu atspoguļojumu Kalevalas rūnās. Senās Karēlijas oficiālā kristība sākās 1227. gadā, kad Novgorodas princis Jaroslavs Vsevolodovičs sūtīja priesterus "kristīt daudzus Karēlijas, ne visi cilvēki ir pietiekami."<#"center">Secinājums

karēlieši somu episki Kalevala

Kalevalas pētījums mūs pārliecināja par šī darba nozīmi Somijas attīstībā. Eposas rūnas satur informāciju par šīs valsts vēsturi, kas attiecas uz diezgan plašu laika posmu no 1. tūkstošgades pirms Kristus līdz 1. tūkstošgades AD. Ar Kalevalas palīdzību tika noteiktas daudzas somu valodas normas. Būtībā Karēlijas un Somijas episkā ir pirmais lielākais somu literatūras darbs. Episkā izskats veicināja arī Somijas nacionālās identitātes veidošanos. Visi pētnieki atzīst "Kalevala" nozīmi globālajā kultūrā

21. gadsimtā galu galā netika atrisināts jautājums par karēlijas-somu episkā autoritāti. Ir divas galvenās teorijas. Pirmās teorijas sekotāji konstatē, ka Kalevala ir tautas darbs, un E. Lönnrot vienkārši savāc, apstrādāja un publicēja rūnas. Lonnrot autores atbalstītāji apgalvo, ka viņš paļāvās uz rūnām, bet tajā pašā laikā viņš tik daudz mainīja un pakļāva savam plānam, ka izrādījās pilnīgi jauna grāmata. Arī Kalevala episkā sastāvā esošo rūnu izcelsme ir pretrunīga. Tā kā tie var rasties gan Karēlijā, gan Somijas rietumu reģionos. Šie jautājumi ir saistīti ar epos kā avota autentiskuma problēmu, ti, vai tajā aprakstītie notikumi ir vēsturiski pamatoti. Katrs pētnieks mēģina atrast rūmos tos vai citus mirkļus, kas atbilst arheoloģiskajiem datiem un kopējiem Eiropas vēsturiskajiem procesiem.

Eposa parādīšanās priekšnoteikumu izpēte parādīja, ka arī romantisks virziens Eiropas kultūrā XIX gs. Sākumā ietekmēja arī Somiju. Kalevala bija Somijas tautas ieguldījums pasaules kultūrā. To veicināja vēsturiskie apstākļi, kuros Somija atradās. Neatkarības iegūšana no Zviedrijas un autonomijas statusa iegūšana Krievijas impērijā radīja nepieciešamo pozīciju, lai sabiedrībā veidotu sabiedrisku kārtību, lai radītu tādu darbu kā “Kalevala”. Šis epos, kā to atzina visi pētnieki, spēlēja lielu lomu Somijas nacionālās identitātes izaugsmē. Kalevalas piemērs iedvesmoja folkloras kolekcionārus citās valstīs, kas vēlas veidot līdzīgus darbus.

Salīdzinot episkā runa tekstu ar oriģinālo versiju, kas saņemta no karēliešu dziedātājiem, secinājām, ka Kalevala ir patstāvīgs darbs, kam ir viens autors E. Lönnrot. Protams, E. Lennrot strādāja ar tautas materiālu, bet viņš izvēlējās rūnas, pamatojoties uz viņa nodomu. Viņš varēja pievienot vai mainīt poētisko tekstu, dodot tai vidējo izskatu visām vietām un sasaistot rūnas ar vienu loģisku sastāvu. Liels Kalevala autora nopelns ir tas, ka ar savu darbu viņš ierakstīja nenovērtējamu materiālu, kas bija pilnīgas aizmiršanas draudi.

Izpētot Kalevalu kā informācijas avotu, jāatzīmē, ka rūnas atspoguļoja lielu datu apjomu, kas stāstīja par dažādiem parasto cilvēku dzīves aspektiem: zemniekiem, amatniekiem, zvejniekiem un medniekiem. Mēs redzējām detalizētu to profesiju, rīku, attiecību aprakstu. Turklāt ir dati par viņu dzīvi, mājokļu veidiem, kostīmiem, rotājumiem, brīvdienām, rituāliem, paražām. Īpaša interese ir par slimību ārstēšanas praksi, kas balstīta uz senajām idejām, ka zināšanas par slimības izcelsmi dod tai tiesības. Bet tajā pašā laikā ir atsauces uz ļoti specifiskām zālēm, kas sastāv no medus un garšaugiem. Šādu mazo faktu skaits epikā ir pietiekami liels, lai radītu apjomīgu priekšstatu par karēliešu somu dzīvi un apstiprinātu viedokli, ka Kalevala ir ne tikai episks, bet arī parastu cilvēku dzīves enciklopēdija.

Kalevalas pētījumā ieguva evolūcijas tēlu par karēliešu - somu tautu reliģiskās dzīves attīstību no primitīviem uzskatiem (animisms un totēmisms) līdz attīstītai kristietībai. Karēlijas un Somijas epika apstiprina viedokli, ka ziemeļos paliekas palikušas ilgāk un grūtāk. Kopš rūnas, episkā komponenti tika reģistrēti XIX gadsimta pirmajā pusē, bet paši par sevi joprojām bija diezgan pagānu ietekme.

Tādējādi tika ieviesti pētījuma mērķi un mērķi. Pamatojoties uz to, mēs uzskatām, ka Karēlijas un Somijas episkā Kalevala ir vēsturisks avots. Tas atspoguļo somu un karēliešu vēsturi 1. gadsimtā pirms mūsu ēras - 1. gadsimta AD. dažādās izpausmēs.

Avotu un literatūras saraksts

Avoti

Agricola M. Dāvida Psalteris / / Karēlijas vēsture dokumentos un materiālos (no seniem laikiem līdz XX gadsimta sākumam): mācību grāmata vidusskolām / Komp. T. Varukhina et al .; zinātniski ed. I. Afanasjevs. - Petrozavodsk, 2000.- no 16-22.

2. Novgorodas bīskapa Theodosiusa absolvents / / Karēlijas vēsture dokumentos un materiālos (no seniem laikiem līdz XX gadsimta sākumam): mācību grāmata vidusskolām / Komp. T. Varukhina et al .; zinātniski ed. I. Afanasjevs. - Petrozavodska, 2000.- 30. lpp

Islandiešu sagas: sagas: tulkoti senos laikos / A.V. Zimmirlings - M., 1987. - 610. gadi.

4. Lönnrot, E. Kalevala: rūnas / E. Lönnrot; par. ar fin. L. Belskis. - M. 1977. -575c.

5. Lönnrot, E. Elias Lönnrot ceļojumi: ceļojumi, dienasgrāmatas, vēstules. 1828-1842.: Dienasgrāmata / E. Lönnrot; par. ar fin. V.I. Kiyranen, R.P. Remshueva, Petrozavodsk, 1985.- 300 lpp.

6. Karel Nousia stāsts: sūdzību reģistrs Somijas muižniekiem 1556.gadā // Karēlijas vēsture 16.-17. Gadsimtā. dokumentos. - / Comp. G. M. Kovalenko, I. A. Čerkakova, V. Petrozavodska. 1991.-p. 67-75.

7. Vecākais Edda: Dziesma: Trans. no seniem nosaukumiem / A. Korsunov - SPb. 2008.-461 lpp.

8. Sturlusons , S. Younger Edda: dziesmas / Sturlusons Snorri; par. ar seno. O. A. Smirnitskaja. - M. 1970. - 487 lpp.

Literatūra

9. Evseev, V.Ya. Karēlijas un Somijas epos vēsturiskie pamati // V.Ya. Evseev. - M., 1957. - 423 lpp.

10.Evseev, V.Ya. Karēlijas folklora vēsturiskajā apgaismojumā // V.Ya. Evseev. - L., 1968. - 540 lpp.

11. Zhirmunsky, V.M. Rietumu un austrumu folklora // V.M. Zhirmunsky. - M., 2004. -465 s.

12. Karh, E.G. Somijas literatūras vēsture: no sākuma līdz 19. gadsimtam // EG. Karhu. - M., 1979.- 421 lpp.

13. Karhu E.G. “Kalevala” - tās kultūras, vēstures un mūsdienu nozīme / E.G. Karhu // "Carelia" .- 1999.- № 3.-p.7-17.

14. Karh, E.G. Karēlijas un Ingermānijas folkloras // EG. Karhu.- SPb. 1994. - 503 s.

Karhu, E.G. No rūnas līdz romānam // EG Karhu. - M., 1978.- 311. lpp.

16. Karhu, E.G. Elias Lönnrot Dzīve un darbs // E.G. Karhu. - Petrozavodska, 1996.-395. Lpp.

17. Kiuru, E.S. Kalevala folkloras izcelsme / / E.S. Kiuru. - M., 2001. - 357 lpp.

Kosmenko, M. G. Bronzas laikmeta etniskās vēstures pētīšanas problēmas - agrīnie viduslaiki Karēlijā / M. G. Kosmenko // Sb. raksti. Karēlijas iedzīvotāju (mezolīta - viduslaiku) etnokulturālās vēstures problēmas. Ed. S.I. Kochkurkina, M.G. Kosmenko. Petrozavodska, 2006. - P.56-65.

19. Kochkurkina, S.I. Arheoloģiskie pieminekļi Korelya (V-XV gs.) // SI. Kochkurkina. -L., 1981. -571 s.

Kochkurkina, S.I. Senie karēlieši. // SI Kochkurkina - Petrozavodsk, 1987. - 489 lpp.

Kochkurkina, S.I. Karēlijas iedzīvotāji: vēsture un kultūra // S.I. Kochkurkina. - Petrozavodska. 2004. -507. Lpp.

Kuusinen O.V. Epos "Kalevala" un tās veidotāji / O.V. Kuusinen // Lönnrot Kalevala. Atlasītie karēlijas-somu eposa rūķi kompozīcijā. - M., 1970.- 8.-23.

Meletinsky, E.M. Varoņa eposa izcelsme // Е.М. Meletinsky - M., 1964. - 460 lpp.

Mishin, O.A. Ceļot uz Kalevala // OA Mishin. - M., 1988. - 246 S.

26. Sedovs, V.V. PSRS arheoloģija. Somu-ugru un baltu viduslaikos // V.V. Sedov.- M., 1987. - 591 lpp.

27.Propp, V.Ya. Folklora un realitāte // V.Ya. Prop.- M., 1976. - 470 lpp.

28. Rakhimova, E.G. No „Kalevala” mantojuma rūnas līdz Eino Leino neo-romantiskajam mitopoetikai // EG Rakhimov. - M., 2001. - 317 lpp.

Hurmevaara, A.G. Kalevala Krievijā // A.G. Hurmevaara. - Petrozavodska, 1972.-395. Gadi.

30. Chernyakova, I.A. Ko Elias Lonnrot nepaziņoja // IA Chernyakova. - Petrozavodsk, 1998. - 411 lpp.